Пятница 30.06.2023
Предмет "Русский язык"
Тема урока: "Обобщение темы года"
Цели занятия: Обобщить знания обучающихся по изученной теме.
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru  в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Проверьте свои знания по русскому языку, ответив на вопросы:
Задание 1 (выберите один вариант ответа).
В предложении нарушенаречи.
Варианты ответов:
Улетевшие птицы на юг весной вернутся в родные края
1) точность
2) богатство
3) чистота
4) правильность
Задание 2 (выберите один вариант ответа).
Допущенные ошибки исправлены в обоих группах второго курса.
В предложении нарушена норма.
1) лексическая
2) морфологическая
3) синтаксическая
4) орфографическая
Задание 3 (выберите один вариант ответа).
К нейтральному стилю относится слово ...
Варианты ответов:
1) высказать
2) гипотенуза
3) маршрутка
4) сделать
Задание 4 (выберите один вариант ответа).
Из условия теоремы следует, что данный радиус является перпендикуляром, проведённым из
центра окружности к данной прямой. Поэтому расстояние от центра окружности до прямой равно радиусу, и,
следовательно, прямая и окружность имеют только одну общую точку. Но это и означает, что
данная прямая является касательной к окружности.
Стиль текста...
Варианты ответов:
1) художественный
2) научный
3) разговорный
4) официально-деловой
Задание 5 (выберите один вариант ответа).
Слова длинный - длительный, являются
Варианты ответов:
1)антонимами
2)синонимами
3)паронимами
4)омонимами
Задание 6 (Допишите вторую часть фразеологизма).
Варианты ответов:
1)Как сельдей
2) Седьмая вода
3) Разверзлись хляби
4) Ни рыба _____
Задание 7 (выберите один вариант ответа).
Тунцов заранее предчувствовал возможные неприятности, но ничего не предпринимал.
В предложении допущена лексическая ошибка –
Варианты ответов:
1) не учтена многозначность слова
2) речевая избыточность
3) искажение фразеологического оборота
4) нарушение лексической сочетаемости
Задание 8 (выберите один вариант ответа).
Весёлый – грустный. Весёлое настроение – грустное настроение и т. д. Весёлый – печальный.
Весёлый – невесёлый. Весёлый – тоскливый. Весёлый – угрюмый и т. д.
Варианты ответов:
1) орфоэпическом
2) толковом
3) этимологическом
4) антонимов
Задание 9 (выберите один вариант ответа).
Какое слово пишется без Ь
Варианты ответов:
1) замуж…
2) настеж…
3) брош…
4) брос…те
Задание 10 (выберите один вариант ответа).
Выделенная буква обозначает мягкий согласный звук в слове.
Варианты ответов:
1) Темп
2) кРем
3) Реноме
4) диспанСер
Задание 11 (выберите один вариант ответа).
Верно выделена буква, обозначающая ударный звук, в слове
Варианты ответов:
1) арахИс
2) новорождЕнный
3) красивЕе
4) жАлюзи
Задание 12(В каком предложении во всех словах пишется частица НЕ ).
Варианты ответов:
1) Н… одна почка на дубе еще н… набухла.
2) Н... деревья, н... вода н... шелохнутся.
3) При мне он у нас н... разу н... был. .
4) Н...скошенные луга так душисты, что с н...привычки туманится и тяжелеет голова.
Задание 13 (Установите соответствие между типом лексической ошибки и предложением).
Варианты ответов:
1) ошибочное употребление фразеологического оборота
2) речевая избыточность
3) речевая недостаточность
4) нарушение лексической сочетаемости
Варианты ответов:
1) Я лично хотел бы заниматься изучением проблем истории ХХ века.
2) Восьмидесятилетняя слепая старушка ходит в сарай по проволоке.
3) Лекция для бездетных родителей переносится на четверг..
4) Пенсионеры сейчас просто влачат лямку. .
Задание 14 (вставьте пропущенную букву З или С).
Варианты ответов:
1) …делать
2) мирово…зрение
3) ра…суждение
4) ра…писаться
Задание 15 (вставьте пропущенную букву О или Ё).
Варианты ответов:
1) печ..т
2) увлеч…нность
3) ш…лк
4) ш…рох
Задание 16 (вставьте пропущенную букву Е или И).
Варианты ответов:
1) бре…т
2) обид…л
3) увид…т
4) присво…л
Задание 17 (выберите один вариант ответа).
Слитно пишется слово ...
Варианты ответов:
1) по…настоящему
2) пол…жизни
3) пол…листа
4) в…даль туманную
Задание 18 (вставьте пропущенную букву Ы или И).
Варианты ответов:
1) сверх…нтересный
2) участниц…
3) ц…ркуль
4) ц…пленок
Задание 19 (Установите соответствие между словом и его составом).
1) завистливый
2) юный
3) доверчивый
Варианты ответов:
1) корень, окончание
2) приставка, корень, суффикс, окончание
3) корень, суффикс, окончание
Задание 20 (Установите соответствие между выделенными словами и частями речи, которыми
они являются)
На ель ворона взгромоздясь(1), позавтракать совсем(2) уж было собралась, да призадумалась(3),
а сыр(4) во рту держала.
Варианты ответов:
существительное
наречие
деепричастие
глагол
Задание 21 (выберите один вариант ответа).
Падежная форма количественного числительного семьсот тридцать один употреблена правильно
(Тв.пад.)
Варианты ответов:
1) семистами тридцатью одним
2) семьсот тридцать одним
3) семьюстами тридцатью одним
4) семистами тридцати одного
Задание 22 (выберите один вариант ответа).
Нет ошибки в образовании (употреблении) выделенной формы прилагательного в предложении
Варианты ответов:
1) Его характер твёрдый и несгибаем в любых обстоятельствах.
2) Нет ничего более худшего, чем невежество.
3) Первым рассказам писателя свойственен глубокий лиризм.
4) В парке становилось светлее: всходила луна.
Задание 23 (выберите один вариант ответа).
В каком предложении нет ошибочного употребления местоимения
Варианты ответов:
1) Когда Оксана везла сумку с документами, её похитили.
2) Эту селёдку подсунула мне продавщица Люба, из-за жаркой погоды рыба уже припахивала.
3) Письмо лежало на столе, около него валялась ручка.
4) Автор приводит героя к постепенному осознанию своих ошибок.
Задание 24 (выберите один вариант ответа).
Укажите предложение без ошибки в употреблении деепричастия
Варианты ответов:
1). Слушая музыку Скрябина, нас не покидает ощущение искренности художника.
2) Приехав в город, улучшились условия быта.
3) Ограничившись первыми двумя членами уравнения, получается линейная зависимость.
4) Отъехав версты две и не слыша погони, Бакланов остановил лошадь .
Задание 25 (выберите один вариант ответа).
В каком предложении НЕТ нарушения норм управления и согласования
Варианты ответов:
1) Из-за эффективного лечения больной быстро поправился.
2) Эта песня доставила для меня большое удовольствие.
3) Нам остаётся только позавидовать тому, что у вас есть такой музей.
4) Ряд мер, направленным на поднятие дисциплины среди учащихся, принимается администрацией
школы.
Задание 26 (выберите один вариант ответа).
Правила употребления однородных членов нарушены в предложении ...
Варианты ответов:
1)Я люблю читать многое: рассказы, повести, фантастику, романы, стихи.
2) Солнце садилось в травы, туманы и росы.
3) Обломов хотя и был ласков со всеми, но любил его [Штольца] одного.
4) Старик Обломов как принял имение отца, так и передал его сыну.
Задание 27(Укажите тип предложения).
Дорога вилась передо мною между густыми кустами орешника, уже залитого мраком; я
медленно продвигался вперёд.
Варианты ответов:
1) бессоюзное сложное
2) сложносочиненное
3) простое, осложнено обособленным определением
4) сложноподчиненное
Задание 28 (выберите один вариант ответа).
Запятая перед союзом Ине ставится в предложении ...
Варианты ответов:
1) Туча пролилась, ушла и солнце снова засияло над нашим маленьким садом..
2) Откуда-то доносится крик неуснувшей птицы и раздаётся печальная песня.
3)Вот железную дорогу построили и стало удобно.
4) Хутор стоял на припеке и нигде кругом не видно было ни воды, ни деревьев..
Задание 29 (Укажите тип связи в словосочетании).
Варианты ответов:
1) веселая песня
2) громко разговаривать
3) решил уйти
4) оплата квартиры
Задание 30 (Расставьте знаки препинания в предложениях).
1) Люди всего мира русские и китайцы французы и англичане негры и индусы сидели на трибунах.
2) Ты на мать не смотри Валя возразил Сережа Она не разбирается в этом.
3) Когда идешь лесом невольно хватаешься за древесные ветки протянувшиеся к тропинке.
4) Вспыхнула люстра и я невольно вскрикнул стены комнаты были увешаны великолепными
холстами написанными смело и ярко как и подобает большому хотя и неизвестному мастеру..
Пятница 30.06.2023
Предмет "Русский язык"
Тема урока: "Контрольная работа"
Цели занятия: Обобщить знания обучающихся.
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru  в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для работы
Выполните задания контрольной работы
1. Лексическое значение какого слова определено неверно?
1) Тактичный - деликатный, вежливый.
2) Сметливый - догадливый.
3) Заурядный - приметный, необычный.
2.Какие слова являются паронимами?
1) Повернуть – свернуть,
2) Оклик – отклик,
3) Накрытый – покрытый,
4) Спор - диспут
3.Найдите пару синонимов
1) ветер – штиль
2) коса – коза
3) метель – вьюга
4) крикнуть – прошептать
4.Подберите к устаревшим словам синонимы, запишите парами
1) Перст
2) Льзя
5.Укажите фразеологизмы
синонимы к словосочетанию очень любить:
1) как свои пять пальцев;
2) яблоку негде упасть;
3) души не чаять;
4) проще пареной репы
5) носить на руках;
6) положа руку на сердце.
6.В каком слове ударение падает на последний слог?
1) каракуль
2) торты
3) положить
4) принял
7.В каком слове звуков больше, чем букв?
1) деревья
2) поезд
3) подъезд
4) перебежчик
8.В каком ряду во всех словах пропущена безударная гласная, проверяемая ударением?
1) водор..сли, впеч..тление, не..хотно
2) подж..гатель, пр..оритетный, щ..бетать
3)м..ниатюра, заст..лая, опр..вдать
4)пог..сить, в..рхушка, сбл,.жаясь
9.В каком ряду во всех трёх словах пропущена одна и та же буква?
1) вн..мательность, обм..реть, клав..атура
2) выст..лать, д..фицит, дов..рительная (беседа)
3) атр..бут, разв..вать (способности), объед..нение
4)искус..ный, интриган..ский, бабочка-капус..ница
10. В каком ряду во всех словах пропущена одна и та же буква?
1) возр..жать, п..лисадник, др..бить;
2) разб..рите, закл..нать, обж..гание;
3) просл..влять, упл..тнять, предраспол..ить;
4) бе..честный, ра..сада, изве..тняк.
11.В каком ряду в обоих случаях на месте пропуска пишется Ь?
1) спелый овощ.., пришлось напряч..ся
2) мягкий калач.., намаж..те маслом хлеб
3) леч.. спать, полная чуш..
4) соревнуеш. .ся с ними, играют туш..
12.В каком ряду в обоих случаях на месте пропуска пишется Ь?
1) упрочивает., позиции, вкусный калач.
2) съеш..те пирожок, гореч.. во рту
3) создать роскош.., выйти замуж..
4) охраняемый багаж.., длинная реч..
13.В каком слове на месте пропуска пишется буква Ё?
1) клоч...к шерсти
2) говорить горяч...
3) деш...вая мебель
4) лёгкий прыж...к
14. В каком слове нет непроизносимой согласной?
1) трос…ник
2) уча…ствовать
3) вес…ник
4) лес…ница
15. В каком слове на стыке приставки и корня пишется удвоенная согласная?
1) ис…кусный
2) прос…вещать
3) рас…четливый
4) вос…тание
16.В каком слове пишется буква З?
1) и…целить от душевных ран
2) бежевая блу…ка
3) пере…дать экзамен
17. По схеме "приставка + корень + суффикс + окончание" построено слово
1) счастливый
2) зимовка
3) бесстрашно (действовать)
4) перестрелка
18. В каких словах пишется пре- ?
1) пр…поднять, пр…рекания
2) пр…ломление, пр…мудрая
3) Пр…уралье, пр…вивка
4) пр…увеличить, пр…бить
19. Какие слова пишутся через дефис?
1) (пяти)летний, (мало)метражный
2) (шахматно)шашечный, (выпукло)вогнутый
3)(железно)дорожный, (авиа)завод
4) (фото)лаборатория, (контр)наступление
20.Укажите пример с ошибкой в образовании формы слова.
1) к две тысячи пятому году
2) жгёт костёр
3) пачка макарон
4) фильм интереснее
21. Укажите правильное объяснение постановки запятой или её отсутствия в предложении:
В картине « Боярыня Морозова» Суриков запечатлел трагический эпизод русской истории () и
несокрушимой духовной силе национального характера придал осязаемые черты.
1) Простое предложение с однородными членами, перед союзом И запятая не нужна.
2) Сложносочинённое предложение, перед союзом И запятая не нужна.
3) Простое предложение с однородными членами, перед союзом И нужна запятая.
4) Сложносочинённое предложение, перед союзом И нужна запятая.
22. В каком варианте ответа правильно указаны все цифры, на месте которых в
предложении должны стоять запятые?
Образованный на речке(1) пруд (2) по диагонали пересекавший усадьбу Абрамцево(3) явился
естественной границей двора с хозяйственными постройками и парка(4) раскинувшегося к юго-
востоку от усадебного дома.
1) 1,2,4
2) 2, 4
3) 2,3.4
4) 1,3.
23. Укажите предложение, в котором нужно поставить одну запятую.
(Знаки препинания не расставлены).
1) В поэзии Некрасова есть ненависть и сарказм надежда и вера любовь и нежность.
2) Количество вещества определяется числом атомов или молекул этого вещества.
3) Облака удивительно быстро меняли свои очертания и казались то стаей летящих птиц то
острыми льдинками.
4) Икона написана в мастерской Дионисия и посвящена великому религиозному и
нравственному деятелю Руси.
24. В каком варианте ответа правильно указаны и объяснены все запятые?
Благородные пропорции белого храма (1) отражающиеся больше восьми веков в водах реки (2)
естественно вписываются (3) в окружающий его (4) пейзаж.
1) 1,3,4 – выделяются два причастных оборота.
2) 1,4 – выделяются два причастных оборота.
3) 1,2 – выделяется причастный оборот.
4) 1,3 - выделяется деепричастный оборот.
25. В каком предложении НЕ со словом пишется раздельно?
1) (НЕ) смотря на светлые волосы, усы у него были чёрные.
2) Ивану Ильичу (НЕ) здоровится.
3) На этот раз (НЕ)удачно всё получилось.
4) Петя (НЕ) мог отвечать.
Четверг 29.06.2023
Предмет "Русский язык"
Тема урока: "Синтаксический разбор словосочетаний.
Значение словосочетания в построении предложения "
Цели занятия:  Систематизировать ранее изученное о словосочетании и предложении; Знать порядок разбора словосочетания, уметь разбирать словосочетания по образцу в устной и
письменной форме
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все
задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Синтаксический разбор - это анализ единиц синтаксиса, то есть словосочетания и предложения.
При таком разборе выявляется строение данных синтаксических единиц, их типы, средства связи, которые в них используются.
Синтаксический разбор позволяет обобщить и систематизировать все имеющиеся сведения о словосочетании и предложении, помогает увидеть структуру синтаксических единиц, правила их построения, а значит, правильно расставлять знаки препинания, строить собственные высказывания без грамматических ошибок.
Для каждой синтаксической единицы: словосочетания, простого предложения, сложного предложения – выполняется отдельный вариант разбора.
Что необходимо знать для правильного выполнения синтаксического разбора?
- Распознавать различные виды и средства синтаксической связи.
- Знать характеристики словосочетаний и классификацию предложений, признаки и способы выражения всех членов предложения.
- Чётко различать двусоставные, виды односоставных и неполные предложения.
- Знать разновидности осложнённых предложений.
- Знать классификацию сложносочинённых, сложноподчинённых и бессоюзных предложений.
- Распознавать средства связи в сложном предложении.
Типичные ошибки при синтаксическом разборе:
- Неправильное выделение словосочетания из состава предложения.
- Неверная характеристика типа сказуемого.
- Смешение частей речи и членов предложения.
- Неправильное определение видов односоставных предложений.
- Неразличение неполных и односоставных предложений.
- Смешение понятий простого и сложного предложения.
- Ошибки в характеристике способов осложнения простого предложения.
- Неверная характеристика типов сложного предложения.
- Неразличение союзов и союзных слов.
План разбора
- Выписать словосочетание из предложения.
- Поставить вопрос и определить главное и зависимое слово.
- Установить, какими частями речи являются главное и зависимое слова.
- Назвать тип словосочетания по главному слову.
- Определить вид подчинительной связи.
Образец разбора
В маленькой избушке мирно жила старушка с внучкой.
- В избушке (какой?) маленькой. существительное + прилагательное;
- именное;
- согласование. (главное и зависимое слово согласуются в роде, числе и падеже: женский род, единственное число, предложный падеж; при изменении главного слова изменяется и зависимое: избушку маленькую, избушек маленьких и т. д.).
- Жила (где? в чём?) в избушке. глагол + предлог + существительное в предложном падеже;
- глагольное;
- управление. (главное слово управляет зависимым, при изменении главного зависимое остаётся в том же падеже – в нашем случае в предложном, жил в избушке, жили в избушке, живёт в избушке и т. д.).
- Жила (с кем?) с внучкой. глагол + предлог + существительное в творительном падеже;
- глагольное;
- управление.
- Жила (как?) мирно. глагол + наречие;
- глагольное;
- примыкание. (зависимое слово является неизменяемой частью речи, поэтому примыкает к главному, то есть присоединяется только по смыслу).
В речи между предложениями возникают смысловые отношения. В более широком контексте предложения отражают более широкий фрагмент действительности. Благодаря тому, что зависимое слово уточняет, конкретизирует смысл главного, смыслоразличительная роль словосочетания превосходит возможности одного слова.
Даже если предложение состоит из одного слова, его содержание отражает фрагмент окружающей действительности.
Предложение как синтаксическая единица характеризуется смысловой и интонационной завершённостью. Члены предложения связаны между собой не только по смыслу, но и грамматически.
Словосочетание в отличие от предложения не выражает законченной мысли и поэтому не имеет интонации сообщения. Основной единицей общения людей является предложение. Предложение — это более крупная единица речи. Она имеет грамматическую основу, состоящую из подлежащего и сказуемого. Это словосочетания, в которых одно слово зависит от другого и только. Словосочетание не может передать сообщение о чем-либо, выразить просьбу или оформить вопрос о чём-то, как предложение.
Словосочетания, объединяясь по смыслу и грамматически, являются строительным материалом для
предложения.
Белые облака плывут по синему небу.
В предложении содержится законченная мысль, развивается действие, которое выполняет предмет речи (облака плывут).
практическое задание
упражнение 1. Выписать из первых двух предложений текста словосочетания и произвести разбор
Тихо струился сумрак. Дремлет над морем полярная ночь. В темной пучине колеблются яркие звезды. С вышины льется голубоватое сияние. Мертвая тишина повисла над застывшим морем. Синеватый отсвет озаряет водную гладь
упражнение 2. Составить словосочетания по схемам
ГЛАГ+СУЩ; ГЛАГ + НАР; СУЩ+ ПРИЛ; СУЩ+ СУЩ
Произвести синтаксический разбор.
упражнение 3. Заменить данные словосочетания со способом связи управление синонимичными со способом связи согласование.
1. каша из гречки –
2. снаряд для спортсменов –
3. тропинка в гору -
4. человек без совести -
5. вопрос по литературе -
6. гостиница при вокзале -
7. костюм в полоску –
8. кусты сирени –
9. совет отца –
10. ком снега –
11. судьба матери –
12.занятия музыкой –
13.собака с гладкой шерстью -
14.ружьё с двумя стволами -
15.парень с рыжими волосами -
16.особняк в три этажа -
17.девушка двадцати лет -
Четверг 29.06.2023
Предмет "Русский язык"
Тема урока: "Словосочетание, предложение, сложное синтаксическое целое. Строение словосочетания. Виды связи слов в словосочетании. Нормы построения словосочетаний"
Цели занятия:  закрепить сведения о нормах построения словосочетаний; организовать деятельность учащихся по отработке навыков правильного построения словосочетаний
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
СИНТАКСИС - это раздел грамматики, который изучает строй связной речи. Основные единицы, которые изучает синтаксис: словосочетание, предложение.
Словосочетания, их виды
СЛОВОСОЧЕТАНИЕ - это соединение двух или более знаменательных слов, которые связаны по смыслу и грамматически, служащее для выражения единого, но расчлененного понятия или представления.
В словосочетании одно слово главное, а другое - зависимое (к нему модно задать вопрос от главного слова). Существует три типа связи между словами в словосочетании:
·    согласование (вид связи, при котором зависимое слово уподобляется, а своей форме главному слову): красивая шляпка, об интересном рассказе;
·   управление (вид связи, при котором зависимое слово употребляется в определенной форме, а зависимости от лексико-грамматического значения главного слова): ненависть к врагу, читать книгу;
·   примыкание (вид связи, при котором зависимость слова выражается лексически, порядком слов и интонацией, без применения служебных слое или морфологического изменения): петь красиво, лежать дрожа.
Основной классификацией словосочетаний является классификация по морфологическим свойствам главного слова. По этой классификации словосочетания делятся на:
1.     глагольные (говорить громко, читать книгу),
2.     именные (деревья в лесу, недовольный работой),
3.     наречные (по-прежнему важно, незадолго до концерта).
ПРЕДЛОЖЕНИЕ - это основная единица синтаксиса, которая представляет собой грамматически
оформленное и интонационно законченное соединение слов.
Виды предложений по цели высказывания и эмоциональной окраске
По цели высказывания предложения делятся на:
повествовательные (содержат сообщение или описание, они выражают законченную мысль;
интонационно законченность мысли выражается понижением голоса в конце предложения);
Дети учатся в школе;
вопросительные (содержат вопрос о чём-то неизвестном говорящему; интонационно вопрос
передаётся особой вопросительной интонацией, на письме - вопросительным знаком; также вопрос
передаётся вопросительными словами (кто? зачем?), вопросительными частицами (неужели, ли,
разве) и порядком слов): Дети учатся в школе? Кто учится в школе?
побудительные (выражают желание говорящего заставить что-то делать других людей;
интонационно это значение передаётся побудительной интонацией, также побуждение передаётся
глагольными формами, частицами, междометиями и т.д.): Дети, учитесь в школе.
По эмоциональной окраске выделяют предложения:
восклицательные (в них содержание сопровождается выражением чувств говорящего; восклицание
передаётся особой интонацией, эмоциональными частицами, междометиями, на письме -
восклицательным знаком): Дети, учитесь в школе!
не восклицательные (в них говорящий излагает содержание без выражения собственных эмоций):
Дети должны учиться в школе.
Порядок слов в предложении, интонация, логическое ударение. Средства оформления
предложения.
Основными средствами оформления предложения являются порядок слов, актуальное членение
предложения, интонация и логическое ударение.
В русском языке нет строгих правил того, как члены предложения должны выстраиваться; порядок
слов в предложении свободный. Порядок слов имеет синтаксическое, смысловое и стилистическое
значение.
Синтаксическая функция выражается в том, что бывают случаи, кода в зависимости от положения в
предложении слово может быть определенным членом предложения. Сравните: Мать (подлежащее)
любит дочь (дополнение). - Дочь (подлежащее) любит мать (дополнение); Приехал больной
(определение) человек. - Человек приехал больной (именная часть составного именного сказуемого),
Моя мама (подлежащее) - наша учительница (сказуемое). - Наша учительница (подлежащее) - моя
мама (сказуемое) и т.д.
Стилистическое значение выражается в том, что если член предложения оказался в необычном
месте, то он приобретает особую стилистическую окрашенность. Сравните: Ты пойдешь со мной. -
Со мной пойдешь ты.
При достаточном свободном порядке слов в русском языке все же выделяются прямой и обратный
порядок слов.
При прямом порядке слов члены предложения обычно располагаются так:
·     в повествовательных предложениях за подлежащим следует сказуемое: Учительница проверяла наши контрольные работы.
·     приглагольное дополнение следует за определяемым словом: Учительница проверяла наши контрольные работы.
·     согласованное определение ставится перед определяемым словом: Учительница проверяла наши контрольные работы.
·     несогласованное определение стоит после определяемого слова: Она купила платье в горошек.
·     обстоятельства могут занимать различное положении в предложении: Вчера он пришёл домой поздно. Мы поедем завтра в деревню.
Обратный порядок слов может быть любой, он используется для выделения нужных слов, тем
самым достигается выразительность речи. Обратный порядок слов также называется инверсией.
Интонация включает в себя мелодику, ритм, интенсивность, темп, тембр речи, логическое ударение.
Она используется для выражение различных грамматических категорий или для выражения чувств
говорящего. Выделяют различные виды интонации: вопросительную, восклицательную,
перечислительную, выделительную, пояснительную и т.д.
Логическое ударение - это ударение смысловое, оно может падать на любое слово в предложении, в
зависимости от желания и задач говорящего. Оно выделяет в предложении самое главное.
К сложным синтаксическим конструкциям (ССК) относятся:
1) сложносочинённые предложения, в состав которых входят сложноподчинённые предложения:
Изумит и обрадует хор дроздов того, кто в первый раз его услышит, потому что давно замолкли
птичьи голоса и в такую позднюю осень не услышишь прежнего разнообразного пения (С. Аксаков).
2) сложные предложения с бессоюзным и союзным соединением частей, включающих
сложноподчинённые предложения: Утром, когда я проснулся, ласковое апрельское солнце весело
глядело во все окна моей комнаты; где-то любовно ворковали голуби, задорно чирикали воробьи, и с
улицы доносился тот неопределённый шум, какой врывается в комнату с первой выставленной
рамой (Д. Мамин-Сибиряк).
Виды сложных синтаксических конструкций (ССК)
1. Сочинение и подчинение: Единственное средство умственного общения людей есть слово, и, для
того, чтобы общение это было возможно, нужно употреблять слова так, чтобы при каждом
слове несомненно вызывались у всех соответствующие точные понятия (Л. Толстой).
2. Сочинение и бессоюзная связь: Воробьи шумно стали склёвывать крошки, а хроменькому опять
досталось очень мало: более проворные и сильные опережали его (В. Лидин).
3. Подчинение и бессоюзная связь: Крыльцо и терраса дома, в котором я жил летом, были
засыпаны снегом; я вышел на террасу и nocmoял на ней, дыша холодком зимы (В. Лидин).
4. Сочинение, подчинение и бессоюзная связь: В кармане у меня было печенье, и я раскрошил одну
лепёшечку на перилах, радуясь, что могу доставить воробью хоть несколько приятных минут: всё-
аки в каждом живом существе, если оно чувствует заботу о нём, возникает нечто, чего оно не
сознаёт, но что на человеческом языке называется признательностью (В. Лидин)
Сложное синтаксическое целое
Сложное синтаксическое целое (ССЦ) представляет собой группу тесно взаимосвязанных
предложений, образующих особую синтаксическую единицу более высокого порядка, чем
предложение. Сложное синтаксическое целое – это единица монологической речи, вычленяемая из
текста.
В сложном синтаксическом целом наблюдается относительная завершённость темы, которая
называется микротемой.
Другими словами, сверхфразовое единство, в котором смысловые отношения, объединяющие
отдельные предложения в ССЦ, подкрепляются различными средствами:
·      повтором слов из предшествующего предложения,
·      употреблением личных и указательных местоимений, наречий (затем, там, так, тогда и др.),
союзов, вводных слов, указывающих на связь мыслей (итак, во-первых и др.),
·      порядком слов в предложениях, интонацией частей и целого и др.:
Разрабатывая программы и планы обучения, специалисты в этой области - как преподаватели, так и
практики - сталкиваются, с одной стороны, с невероятным разнообразием технологий и методов: от
лекций и семинаров до кейсов и деловых игр, от тренингов до мозговых штурмов, - с другой
стороны, с отсутствием информации о том, с какой целью лучше всего использовать те или иные
интенсивные технологии, как их применить в учебном процессе и как с их помощью добиться
«научения» будущих специалистов практическим компетенциям. Замечено также, что, например,
российские менеджеры по персоналу при решении проблем обучения, как правило, не делают
акцент на руководителях организации подразделений. На наш взгляд, именно из-за подобного
отношения обучение, в частности, менеджеров редко считают принципиальным моментом стратегии
развития организации (А. Панфилова).
В данном отрывке есть зачин и концовка, которые скрепляют находящиеся между ними
предложения. Каждое последующее предложение углубляет содержание предыдущего.
Абзац - отрезок текста от одной красной строки до другой, заключающий в себе, как правило,
несколько предложений, реже - несколько предложений.
Абзац характеризуется относительной законченностью содержания. Это единство проявляется в
межфразовых связях.
Пылающий бомбардировщик, нарушив строй, ринулся в пике, пытаясь сбить огонь. Но тщетно -
никакие манёвры не помогли; и тогда самолёт лёг на крыло, круто развернулся и живым факелом
устремился к шоссе, нацелившись в скопление танков. Тяжёлый взрыв разметал десятки вражеских
машин.
Рассказывая об этом подвиге, младший политрук Большов не подозревал, что был свидетелем
бесстрашной гибели мужественного экипажа капитана Николая Гастелло (И. Стаднюк).
В приведённом примере (1 абзац) межфразовые связи создаются средствами:
1) союзами но, и,
2) употребление синонимов бомбардировщик, самолёт-,
3) опущением повторяющихся элементов (1 и 2 предложения);
4) соотнесённостью видовременных форм глаголов-сказуемых (3 лицо, прошедшее время).
Период - сильно распространённое предложение, характеризующееся со стороны содержания
значительной полнотой и законченностью выражения мысли, единством темы; со стороны
интонации - распадением на две части: повышение и понижение.
Кто хоть краем глаза видел сгоревшие города, взорванные заводы, гибнущие поля и виноградники,
кому встречались на шоссе молчаливые волны беженцев, кому приходилось привозить известие о
гибели сына, мужа, брата, кто опускал в могилу боевого товарища - смелого, весёлого красавца,
кому бы жить да жить, любить да трудиться - тот всем сердцем поймёт слова пережившего
много старика (Л. Соболев).
Словосочетание — это единица синтаксиса, состоящая из двух или нескольких самостоятельных
слов, связанных друг с другом подчинительной связью и по смыслу: тёплый ветер, отправить
письмо, ослепительно красивый.
Связь слов в словосочетании осуществляется:
грамматически (с помощью окончания зависимого слова): красивая природа, читал книгу
только по смыслу: звонко смеялся, читал внимательно
Смысловая связь слов в словосочетаниях устанавливается по вопросам, которые задаются от главного слова к зависимому. В словосочетаниях могут выражаться следующие основные значения:
– определительные (атрибутивные): между предметом и его признаком (солнечный день, тетрадь в клетку, яйца всмятку);
– объектные: между действием и предметом, на который оно направлено (стремиться к знаниям, защищать Родину); между действием и орудием действия (стучать молотком) и т.п.;
– обстоятельственные: между действием и местом, временем, причиной совершения действия или проявлением признака (уехать из города, вернуться поздно, отсутствовать по болезни, одет модно).
В некоторых словосочетаниях может наблюдаться совмещение значений. Например: поездка в город – какая? и куда? (определительные и обстоятельственные отношения).
Грамматическая связь слов в словосочетании выражается с помощью окончаний,  предлогов
и порядка слов. Сравните: сибирская река, новые вещи, участвовать в экспедиции, идти в школу, бежать быстро.
Словосочетание состоит из главного (от него задаётся вопрос) и зависимого слов: новый дом,
написать письмо.
Основные виды синтаксической связи – сочинительная (мальчики и девочки) и подчинительная
(видеть (что?) дом).
В роли главного слова могут выступать все знаменательные части речи:
– существительные: цветущий луг;
– прилагательное: очень холодный;
– глагол: хорошо учиться;
– наречие: очень далеко;
– реже местоимение: он с детьми;
– реже числительное: один из них.
В зависимости от того, какой частью речи выражено главное слово, словосочетания делятся на несколько видов:
– именные (главное слово – имя существительное, имя прилагательное, имя числительное, местоимение), например: зелёная листва, вполне удобный, трое друзей, никто из класса;
– глагольные (главное слово – глагол), например: купить подарок, примите факс;
– наречные (главное слово – наречие), например: совсем случайно, совершенно по-новому.
Типы словосочетаний по характеру выражения главного слова
именные
глагольные
наречные
главное слово — имя существительное, имя прилагательное, имя числительное и местоимение (стук дождя, совершенно бессмысленный, пять минут, каждый из нас)
главное слово — глагол и глагольные формы — причастие и деепричастие (строить дом, отправленный мною, возвращаясь домой)
главное слово — наречие
(далеко от дома, совсем неинтересно)
Словосочетание, как и слово, называет предметы, явления, признаки, действия, но более точно,
детально по сравнению со словом, поскольку зависимое слово в словосочетании уточняет,
конкретизирует смысл главного, например:
дерево – вечнозелёное дерево, ореховое дерево; лес – хвойный лес, весенний лес; построить –
построить дом, построить стадион; прийти – прийти к другу, прийти в школу.
Словосочетания формируют предложения и выделяются в их составе. Так, в предложении
"За берёзовым перелеском дорога круто подымается на песчаный обрыв." грамматическая основа дорога подымается; словосочетания, которые формируют предложение, это:
за берёзовым перелеском, круто подымается, подымается на обрыв, песчаный обрыв, подымается за перелеском.
В состав словосочетаний могут входить цельные сочетания слов:
кареглазая девушка – девушка с карими глазами.
3. Словосочетаниями не могут быть:
•сочетание подлежащего и сказуемого: идёт дождь;
•однородные члены предложения: осенью и зимой;
•сложная форма будущего времени глагола: буду стараться;
•форма повелительного наклонения глагола: пусть говорят, давайте помолчим;
· составная форма сравнительной и превосходной степени имени прилагательного и наречия: самый красивый, более ответственно;
•сочетание одного и того же имени существительного в разных падежных формах без предлога и с предлогом: день за днём, с глазу на глаз.
– грамматическая основа предложения, то есть сочетание подлежащего и сказуемого:
дети пели, школьники играли;
– однородные члены предложения:
весёлый и громкий, аккуратно и чисто, сидел и писал, мать и дочь;
– сочетание служебного и знаменательного слов: напротив дома, в школе, около трёхсот.
Обратите внимание!
В словосочетаниях день рождения и дом отдыха склоняется только главное слово (день, дом), зависимое слово (рождения, отдыха) остаётся неизменным, например:
С днём рождения! Мой день рождения – 12 апреля. Мы подъехали к дому отдыха. Неподалёку расположились два дома отдыха.
Словосочетания могут быть свободными и несвободными.
В свободном словосочетании сохраняются лексические значения главного и зависимого слов; компоненты такого словосочетания легко разделяются: строить дом, построить дома, красивый дом.
Несвободное словосочетание представляет собой неразложимое целое: лексическая самостоятельность  одного или обоих компонентов ослаблена или утрачена, и по значению такое словосочетание может быть заменено одним словом:
на краю света – далеко, мокрая курица – размазня, вольный казак – свободный.
Несвободное словосочетание может входить в состав свободного словосочетания и предложения, где оно является одним членом:
Она дружески кивнула ему головой, послала воздушный поцелуй и сразу взяла третью скорость.
Типы словосочетаний по степени спаянности компонентов
свободные словосочетания
несвободные словосочетания
В свободном словосочетании слова легко сочетаются друг с другом в потоке речи, каждое слово свободного словосочетания является самостоятельным членом предложения: Отправили (что?) телеграмму (кому) сыну
Несвободные словосочетания характеризуются неделимостью в составе конкретного предложения, выполняют роль одного члена предложения; значение словосочетания приравнивается к значению слова: Он по-прежнему все общественные вопросы принимал близко к сердцу (= переживал) (В. Шукшин).

Виды синтаксической связи
Сочинительная
Подчинительная
Соединяет равноправные слова или члены предложения
Соединяет слова, из которых одно – главное, а другое – зависимое
Слова отвечают на один и тот же вопрос и относятся к одному и тому же слову
От главного слова к зависимому можно задать вопрос
Встречается в предложении
Встречается в словосочетании
(Какие?) красные, синие, зеленые
Глядел (куда?) вдаль

Виды подчинительной связи слов в словосочетании
согласование
вид связи, при котором зависимое слово ставится в тех же формах рода, числа и падежа, что и главное; связь выражается посредством окончания
красивые (какие?) цветы
на трёх (каких?) страницах
по лесной (какой?) тропинке
управление
вид связи, при котором главное слово требует употребления зависимого слова в определённом падеже с предлогом или без него; при управлении зависимое слово не меняет своей формы с изменением главного слова
дорога (к чему?) к дому
рисовать (что?) портрет
нужный (кому?) мне,
три (чего?) дня
мокрый (от чего?) от росы
примыкание
вид связи, при котором неизменяемое зависимое слово связывается с главным только по смыслу

кофе (какой?) по-турецки
идти (как?) не торопясь
дорога (какая?) покороче
совершенно (в какой степени?) бессмысленный
Синтаксические нормы — правила, по которым в речи строятся словосочетания и предложения. Без владения синтаксическими нормами невозможно правильно выразить мысль, построить высказывание, которое отвечало бы коммуникативным задачам. Большое количество синтаксических ошибок делает речь нелогичной, неточной и затрудняет ее восприятие слушающими (читающими).
Нормы построения словосочетаний
В русском языке чаще всего нарушаются нормы управления. Управление — такой тип подчинительной связи в словосочетании, при котором главное слово требует от зависимого строго определенной падежной или предложно-падежной формы: оплатить (что?) проезд (форма винительного падежа); заплатить (за что?) за проезд (форма винительного падежа с предлогом за); памятник Пушкину (не памятник Пушкина!).
Нормы управления со временем могут изменяться. Например, норма управления глагола беспокоиться в предложении из романа «Анна Каренина»: И потому княгиня беспокоилась с Кити больше, чем со старшими детьми, не соответствует современной (беспокоиться о Кити, о детях).
Неправильный выбор между вариантами падежной (предложно-падежной) формы может привести к речевым ошибкам.
Обратите внимание:
вера (во что?) - уверенность (в чем?); директор (чего?) - управляющий (чем?) - заведующий (чем?);
характерный (для кого?) - свойственный (кому?); интересоваться (чем?) - интерес (к чему?);
обращать внимание (на что?) — уделять внимание (чему?); полный (чего?) — наполненный (чем?).
Основной причиной отступления от грамматической нормы в области управления является смешение близких по смыслу или форме слов, имеющих различные грамматические связи:
(рецензия на спектакль, но отзыв о спектакле, отзыв о статье) или различные варианты предложно-падежного управления у однокоренных слов (радоваться (кому? чему? (за кого?) — обрадован (чем?) —радость (за кого? за что? (о ком? о чем?) — рад (кому? чему? за кого?).
В тех случаях, когда кажутся возможными две формы, лучше всего обратиться к словарям: в толковых словарях в словарных статьях, посвященных глаголам и отглагольным существительным, как правило, даются примеры их употребления с зависимыми существительными; словари сочетаемости и словари трудностей также помогают в выборе нужной падежной или предложно-падежной формы. Приведем несколько примеров трудных случаев в области управления:
Заключение кого (чего) (заключение эксперта, заключение диссертационного совета), о чем (заключение о результатах проверки), по чему (заключение по вопросу, по проблеме).
Заявление кому кого (заявление ректору доцента кафедры педагогики). Неправильно заявление кому от кого (заявление декану от студента Петрова).
Контроль над чем (контроль над учебным процессом), за чем (контроль за работой отдела),
чего (контроль самостоятельной работы студентов).
Объяснить что (объяснить правописание гласных). Неправильно объяснить о чем (объяснить о порядке зачисления в университет). Оппонировать кому (чему) (оппонировать соискателю ученой степени, оппонировать общественному мнению), по чему (оппонировать по докторской диссертации). Неправильно оппонировать с кем (оппонировать с докладчиком).
Реакция на что (реакция на критику). Неправильно реакция о чем (реакция о событиях).
Руководство. В значении «управленческая деятельность» — руководство кем (чем) (руководство участниками проекта, руководство учебным процессом). В значении «руководители» — руководство чего (руководство университета). В значении «учебное пособие» — руководство по чему (руководство по прикладной экономике), для кого (чего) (руководство для студентов, руководство для подготовительных курсов). Зачастую выбор падежа управляемого существительного осложняется тем, что варианты чаще всего неравноправны — один является нормативным, а другой носит разговорно-просторечный, профессиональный или устаревший характер: иммунитет к оспе — иммунитет против оспы (варианты равноправны);
бояться дяди — бояться дядю (разговорное); справка с подписью и печатью — справка за подписью и печатью (официальное).
Многие слова имеют варианты управления зависимым существительным, которые различаются оттенками значения: ждать автобус № 25 (конкретный) — ждать автобуса (любого); привезти продуктов (какую-то часть) — привезти продукты (все).
Особого внимания заслуживает употребление прямого дополнения при переходных глаголах.
Прямое дополнение — это дополнение в форме винительного или родительного падежа в значении объекта без предлога: любить пироги, решить задачу, а переходный глагол — это глагол, способный иметь при себе прямое дополнение. Отсутствие прямого дополнения после переходного глагола указывает на неполноту предложения, в некоторых случаях такое отсутствие может оцениваться как грамматическая ошибка: Мало того, что полковник наказывал, а еще и по лицу бил малорослого слабосильного солдата. Это характеризует, что Молчалин двуличный человек (из сочинений).
Для создания языковой игры прямое дополнение может ставиться после непереходного глагола: Мы пойдем гулять нашу собаку. Его ушли с работы. Папа поступил его в университет.
Следует также обратить внимание на особенности употребления прямого дополнения при переходных глаголах с отрицанием. В этом случае возможно использование не только винительного, но и родительного падежа: не любить пироги (пирогов), не решить задачу (задачи).
Родительный падеж лучше использовать при наличии в предложении частицы ни или отрицательного местоимения (наречия) с приставкой ни-: не съел ни одного пирога; не видел ни одной книги этого издательства', при деепричастиях или причастиях: не зная ответа, не знавший ответа; в инфинитивных предложениях: Никому не открывать рта! и т.п. Винительный падеж обязателен в предложениях, в которых отрицание относится не к глаголу-сказуемому, а к другому слову: не полностью выполнил задание (винительный падеж), но не выполнил задания (родительный падеж). Рекомендуется использовать винительный падеж при формах повелительного наклонения: Не бросай телефон где попало! Не читай книгу лежа!', при двойном отрицании: нельзя не обратить внимание на эту проблему, невозможно не учитывать этот фактор и т.п.
Необходимо также помнить об особенностях употребления пар предлогов в — из и на — с: если со словом используется предлог в, то с ним же обязательно употребляется предлог из; если же возможно только употребление предлога на, то антонимичное словосочетание образуется с предлогом с: пойти на работу — вернуться с работы; уйти в школу — вернуться из школы.
Словосочетания прийти с магазина, вернуться с института, уйти со школы и т.п. носят отчетливо просторечный характер. Таких ошибок следует избегать. Правильные словосочетания: прийти из магазина, вернуться из института, уйти из школы, из парикмахерской, из булочной, из универмага, из мастерской, из цеха, но уйти с факультета, с работы, с занятий, с курсов, со службы.
С географическими названиями обычно употребляются предлоги в — из: в Казань — из Казани, в Сибирь — из Сибири, в Крым — из Крыма, в Сочи — из Сочи. Исключения составляют названия некоторых горных областей: поехать на Кавказ — вернуться с Кавказа; отправится на Памир — вернуться с Памира; прибыть на Алтай — улетать с Алтая', однако правильным будет употребление в Хибины — из Хибин, в Гималаи — из Гималаев. Что же касается топонима Украина,
то с этим географическим названием используются предлоги на — с: поехать на Украину — вернуться с Украины (ср.: на Волынь, на Черниговщину, на Львовщину, на Брянщину). Принятый в русском языке вариант на Украине напоминает о происхождении географического названия: слово Украина является однокоренным со словами край, окраина, закраина, образующими сочетания с предлогом на: на краю, на окраине. Распространенное (особенно в официальной речи) употребление в Украине подчеркивает использование топонима как названия государства.
Количественные числительные, стоящие в именительном или винительном падеже, управляют существительным, требуя формы родительного. Числительные два, три, четыре и составные числительные, включающие в себя слова два, три, четыре, в именительном падеже требуют после себя существительного в форме единственного числа родительного падежа (шестьдесят два человека; сорок четыре бойца), в косвенных падежах существительное ставится в той же форме, что и числительное: тридцатью девятью учениками; шестьюстами двадцатью четырьмя участниками.
С географическими названиями обычно употребляются предлоги в — из: в Казань — из Казани, в Сибирь — из Сибири, в Крым — из Крыма, в Сочи — из Сочи. Исключения составляют названия некоторых горных областей: поехать на Кавказ — вернуться с Кавказа; отправится на Памир — вернуться с Памира; прибыть на Алтай — улетать с Алтая', однако правильным будет употребление в Хибины — из Хибин, в Гималаи — из Гималаев. Что же касается топонима Украина,
то с этим географическим названием используются предлоги на — с: поехать на Украину — вернуться с Украины (ср.: на Волынь, на Черниговщину, на Львовщину, на Брянщину). Принятый в русском языке вариант на Украине напоминает о происхождении географического названия: слово Украина является однокоренным со словами край, окраина, закраина, образующими сочетания с предлогом на: на краю, на окраине. Распространенное (особенно в официальной речи) употребление в Украине подчеркивает использование топонима как названия государства.
Количественные числительные, стоящие в именительном или винительном падеже, управляют существительным, требуя формы родительного. Числительные два, три, четыре и составные числительные, включающие в себя слова два, три, четыре, в именительном падеже требуют после себя существительного в форме единственного числа родительного падежа (шестьдесят два человека; сорок четыре бойца), в косвенных падежах существительное ставится в той же форме, что и числительное: тридцатью девятью учениками; шестьюстами двадцатью четырьмя участниками.
Вызывает затруднения выбор формы существительных при глаголах, обозначающих чувства и переживания человека (горевать, плакать, скучать, тосковать и др.). Эти глаголы употребляются с предлогом по в дательном падеже, а с предлогом о-в предложном: тосковать по прошлому — тосковать о прошлом', тосковать о далеких друзьях — тосковать по родным.
Особое внимание следует обратить на случаи двойного подчинения, поскольку недопустима ситуация, когда к двум разным словам, требующим разных предложных или предложно-падежных форм, относится одно зависимое. Приведем примеры подобных ошибок: Вла- дение и использование современных образовательных технологий, в том числе информационно-коммуникационных в процессе обучения предмету и в воспитательной работе (из доклада); В стихотворении чувствуется обожание и любовь к творчеству великого поэта (из сочинения). Чтобы избежать подобных ошибок, обычно после первого слова ставят дополнение в нужной форме, а ко второму добавляют местоимение, также соблюдая нормы предложно-падежного управления:
Владение современными образовательными технологиями, в том числе информационно-коммуникационными, и использование их в процессе обучения предмету и в воспитательной работе. Можно также перестроить предложение таким образом, чтобы избавиться от двойного подчинения: В стихотворении чувствуется обожание великого поэта и любовь к его творчеству.
Нормы построения словосочетаний со связью согласование нарушаются реже. Согласование — вид подчинительной синтаксической связи слов в словосочетании, при котором зависимое слово приобретает такие же грамматические значения, что и главное.
Грамматической ошибкой является нарушение норм согласования прилагательных и причастий с существительными.
При согласовании определения с существительным общего рода учитывается пол лица, которое называет существительное: уважаемый коллега и уважаемая коллега. При сложных словах определение согласуется с той частью, которая склоняется: недорогое кафе-закусочная.
Затруднения или ошибки при согласовании могут быть вызваны незнанием рода существительного, часто связанного с непониманием значения слова, или колебаниями в роде: В нашем магазине вы можете приобрести недорогой драп, чудесный шелк на платье и великолепную тюль
(радиореклама).
Форма прилагательного уподобляется существительному в роде, числе и падеже. Определение, стоящее между числительным {два, три, четыре) и управляемым существительным, может стоять в форме именительно-винительного или родительного падежа: три верные товарища — три верных товарища. Если говорящий желает подчеркнуть качество объекта (верность), то он употребляет форму именительно-винительного падежа (верные), а если важнее указать на количество, — форму родительного падежа (верных). Если определение относится к существительному женского рода, то предпочтительна форма именительно-винительного падежа: четыре чистые тетради; три Юлины подруги.
Вариативность при выборе зависимого слова возникает, если несклоняемое существительное испытывает колебания в роде: крепкое виски — крепкий виски.
Следует учитывать стилистическую вариантность согласования приложений типа: в городе Москва — в городе Москве (первое словосочетание допустимо в официальной речи).
Нарушение норм согласования является грамматической ошибкой. Недопустима замена управления (как типа синтаксической связи) согласованием (ср.: попроблемное расположение материала вместо расположение материала по проблемам).
Одной из достаточно распространенных особенностей современной речи является калькирование несвойственных для русского языка синтаксических конструкций, например, в рекламе: <<Ресторан „Маркет” от Аркадия Новикова — это юго-восточный рынок»; восхитительные блюда от ресторана «Ереване»', новый роман от создателя «Алхимика». Такие словоупотребления, безусловно, следует считать ошибочным.
Практическое задание
Упражнение 1.
Найдите и укажите в словосочетании главное и зависимое слово и укажите, какой частью речи является главное слово. Определите тип словосочетания.
Зимние вечера, долго рассказывает, двое саней, очень уютно, таёжный посёлок, недалеко от берега, уставший от забот, движущиеся силуэты, пойти за покупками, играя с мячом.
Упражнение 2.
1. Распределите данные ниже словосочетания по оттенкам определительного значения на группы, обозначающие отношение предмета
а) к материалу, из которого он сделан;
б) к месту его расположения;
в) к времени его существования;
г) к его назначению;
д) к причине его возникновения.
Московские улицы, бассейн для детей, весенние цветы, украшения из янтаря, дорога налево, ключ от машины, сарафан из ситца, вечерняя газета, керамическая ваза, усталость от жары, противогрибковое средство, подарок на память, сентябрьские краски, осложнение после гриппа, окраины города.
2. Дополните ряды словосочетаний своими примерами соответствующего значения.
3. Составьте и запишите 2–3 предложения, используя на выбор словосочетания, над которыми вы работали.
Упражнение 3.
Запишите данные ниже словосочетания, распределив их по строению на следующие группы:
1) с существительным или прилагательным в роли главного слова (именные);
2) с глаголом в роли главного слова (глагольные);
3) с наречием в роли главного слова (наречные).
Озеро в горах, купаться в бассейне, плавать уверенно, очень странно, отличное настроение, совсем близко, приятное времяпрепровождение, чрезвычайно полезный, отложить отъезд, по-детски забавно, весьма заботливый.
Упражнение 4.
Составьте словосочетания, подбирая к словам 1-й группы главное слово, а к словам 2-й группы – зависимое слово.
1) Горный, гористый; ветреный, ветровой, ветряной; будний, будничный; дружный, дружеский, дружественный; генеральный, генеральский; гуманный, гуманистический; дипломатичный, дипломатический; дареный, даровой; конструктивный, конструкторский; почтенный, почтительный.
2) Обсуждать, осуждать; оплатить, заплатить; одеть, надеть; суметь, смочь; представить, предоставить; развиваться, развеваться; сыскать, снискать; обосновать, основать.
Среда 28.06.2023
Предмет "Русский язык"
Тема урока: "Правописание частиц. Правописание частиц НЕ и НИ с разными частями речи. Частицы как средство выразительности речи. Употребление частиц"
Цели занятия:  Обобщить знания о правописании частиц
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru  в теме письма указать группу, фамилию,* имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Частица — это служебная часть речи (не имеет вопросов, не является членом предложения, не зависит от других слов), которая служит для выражения оттенков значений слов, словосочетаний, предложений и для образования форм слов.
В соответствии с этим частицы принято делить на два разряда — смысловые и формообразующие.
Частицы не изменяются, не являются членами предложения.
К формообразующим частицам относят частицы, служащие для образования форм условного и повелительного наклонения глагола. К ним относятся следующие: бы (показатель условного наклонения), пусть, пускай, да, давай(те) (показатели повелительного наклонения). В отличие от смысловых частиц, формообразующие частицы являются компонентами глагольной формы и входят в состав того же члена предложения, что и глагол, подчеркиваются вместе с ним даже при неконтактном расположении, например: Я бы не опоздал, если бы не пошел дождь.
Смысловые частицы выражают смысловые оттенки, чувства и отношения говорящего. По конкретному выражаемому им значению они делятся на такие группы:
1) отрицательные: не, ни, вовсе не, далеко не, отнюдь не;
2) вопросительные: неужели, разве, ли (ль);
3) указательные: вот, вон, это;
4) уточняющие: именно, как раз, прямо, точно, точь-в-точь;
5) ограничительно-выделительные: только, лишь, исключительно, почти, -то;
6) восклицательные: что за, ну и, как;
7) усилительные: даже, же, ни, ведь, уж, все-таки, ну;
8) со значением сомнения: едва ли; вряд ли.
Существуют и модальные частицы, не относящиеся к перечисленным группам (например,
будто).
По структуре частицы бывают: простые и составные.
Простыми называются частицы, состоящие из одного слова (а, благо, будто, ведь, во (прост.), вовсе, вон, ладно, ли и др.). составные частицы, образовавшиеся из двух (реже — более) слов: вот бы, чуть ли, все-таки, что за, нет ли.
Характерной чертой многих частиц является то, что по своему строению и функциям они сближаются с наречиями, союзами или междометиями и не всегда могут быть им строго противопоставлены; во многих случаях частицы сближаются также с вводными словами.
Значением частицы как отдельного слова является то отношение, которое выражается ею в предложении.
Частицы широко используются в художественной, публицистической и разговорной речи. Уточняя, выделяя, усиливая значением тех или иных слов, они придают всему высказыванию смысловую точность, выразительность и эмоциональность.
Определяя грамматическую функцию, необходимо установить, участвует ли частица в образовании форм слова или служит для выражения дополнительных смысловых оттенков значения, помогает ли она задать говорящему вопрос, выразить восклицание, отрицание или сомнение, смягчить требование или просьбу, выделить что-либо или ограничить, уточнить или усилить.
Отграничивая частицы от других слов, помни, что к словам знаменательных частей речи можно задать вопрос, к частицам — нет. Воспользуйся также способом синонимической замены — частицу можно заменить другой частицей, слово знаменательной части речи — другим словом той же части речи.
употребление частиц в различных стилях речи

Стиль текста
Какие частицы используются
Роль частиц в тексте
художественный
Вот и, не, ли, разве, а вон, как, вряд ли.
Эмоциональность, экспрессивность, Восторженность, восклицание…

Стиль текста
Какие частицы используются
Роль частиц в тексте
разговорный
Разве, даже, неужели, именно, едва ли, вряд ли, вот и
выразить свое отношение к ней (вопрос, сомнение, усиление) и к собеседнику, причем сжато, эмоционально, энергично.

Стиль текста
Какие частицы используются
Роль частиц в тексте
публицистический
Вот, уж, ни, хоть, вообще,
помогают определить авторскую позицию, передать общую тональность текста
художественный стиль
публицистический
разговорный
Вот и, не, ли, разве, как, вряд ли, ль, да, ну, вот, -ка, авось, же, чай и др.
уж, ни, хоть, вообще, да, что за, вот, как, пусть, ли и т.п.
Используются все частицы
Частицу очень трудно определить, так как разные частицы ведут себя по-разному, а многие похожи на другие части речи или омофоничны им; поэтому иногда частицу определяют «методом исключения»: это не союз и не предлог, но служебная часть речи, значит, частица.
Правописание частиц
Слитно с другим словом частицы не пишутся.
Раздельное написание
Большинство частиц пишется раздельно.
- Чаще всего ошибаются в правописании следующих частиц:
- Же: Ты же не откажешь мне в просьбе?
- Ли: Все ли ребята сдали тетради?
- Бы: Вы бы не согласились мне помочь?
Также без дефиса пишутся частицы мол, вот, вон, будто, как будто и другие.
Когда нужен дефис
Так как речь идет об особой части речи, отдельном слове, невозможно представить себе написание слитное, дефисное написание частиц, напротив, встречается часто.
Во-первых, Во-первых, при частицах –то, -либо, -нибудь.
Не все исследователи считают элементы «-то, -либо, -нибудь» в неопределенных местоимениях и наречиях частицами; не реже встречается мнение, что это аффикс – словообразующая морфема.
Однако, чем бы мы ни считали эти элементы, их необходимо писать через дефис, как и кое-, которое образует неопределенные местоимения и наречия, прибавляясь перед корнем. Часто школьники запоминают это правило с помощью стишка:
Кое-, -то, -либо, -нибудь –
Поставить дефис не забудь!
Частица как будто не пишется через дефис! Здесь «то» – часть корня.
Во-вторых, частица –ка.
Она используется для смягчения требования, прибавляясь к глаголу в повелительном наклонении.
Скажи – скажи-ка;
Сходи – сходи-ка и т.д.
Использование частицы –ка свойственно в большей степени разговорной речи. Именно с целью изобразить непосредственное живое общение использует ее, например, М. Ю. Лермонтов в стихотворении «Бородино».
В-третьих, частица –таки.
Она пишется через дефис только в том случае, если употреблена
после глагола (признал-таки);
после наречия (прохладно-таки);
после некоторых других частиц (неужели-таки);
в слове всё-таки.
Наконец, употребляемые только в разговорной речи и в просторечье, а также устаревшие частицы –с, -де, -тка, -тко.
Приведем примеры:
Ну-тка, угадай!
Он-де отказался.
Что-с?
Частицы НЕ и НИ. Частица НЕ может писаться со словами слитно или раздельно, частица НИ пишется раздельно со всеми словами, кроме отрицательных наречий (ниоткуда, нигде) и местоимений без предлога (никого, но ни от кого). Чтобы правильно употреблять частицы НЕ и НИ на письме, необходимо разграничивать их значения.
Значения частицы НЕ
1. Отрицание: частица НЕ придаёт предложению или отдельному слову отрицательный смысл: Не ходите туда! — отрицательный смысл всего предложения; Эта вещь принадлежит не мне — отрицательный смысл отдельного слова.
2. Утверждение при двойном отрицании: повторяющаяся частица НЕ (первая не перед глаголом мочь, вторая не — перед неопределённой формой другого глагола) имеет утвердительный смысл: не мог не знать = знал. При этом возникает оттенок необходимости, долженствования: не мог не сказать = должен был сказать.
3. Утверждение в вопросительно-восклицательных предложениях: в подобных предложениях (риторических вопросах) частица НЕ имеет утвердительный смысл: Где я только не побывал! (= везде побывал); Кто у меня только не гостил! (= все гостили).
Значения частицы НИ
1. Отрицание в предложениях без подлежащего: частица НИ обозначает отрицание в предложениях без подлежащего при дополнении в родительном падеже: На небе ни тучки; Вокруг ни звука; Ни с места! Ни слова! Частица НИ в этом случае усиливает отрицание, которое подразумевается. Отрицательное слово НЕТ или сказуемое, при котором есть НЕ, опущены.
2. Усиление отрицания: если в предложении есть отрицание (слово нет, частица не при глаголе-сказуемом, причастии или деепричастии), то НИ усиливает это отрицание: На небе нет ни тучки; не говоря ни слова; не смотревший ни вправо, ни влево. В этом случае частицу НИ можно опустить, смысл предложения не изменится, пропадёт лишь оттенок усиления: У меня не было ни минуты на размышление. — У меня не было минуты на размышление. Подобные случаи нужно отличать от двойного употребления частицы НЕ для обозначения утверждения. Сравним: Он не мог не знать и не сказать — утвердительный смысл (он знал и сказал); Он не мог ни знать, ни догадаться — отрицательный смысл, ни можно отбросить (он не мог знать или догадаться).
3. Утверждение и обобщение после относительных местоимений и наречий в придаточном предложении: частица НИ придаёт обобщающее утвердительное значение словам кто, что, где, когда, сколько и т.д., которые служат средством связи придаточного предложения с главным. Кто ни придёт, всем здесь рады = любой человек придёт; Сколько ни вглядывался, ничего не заметил = долго, пристально вглядывался; Где ни бывал, везде находил друзей = бывал в разных местах. Подобные случаи надо отличать от тех сложноподчинённых предложений, в которых придаточные имеют отрицательное значение и в которых пишется частица НЕ. Сравним: Кто не прочитает эту книгу, тот многого не узнает — придаточное имеет отрицательное значение, действие не совершено (книга не прочитана); Кто ни прочитает эту книгу, всем она нравится — придаточное имеет утвердительный смысл, действие совершено (книга прочитана).
Обратите внимание! Повторяющаяся при однородных членах частица НИ рассматривается как сочинительный союз: Не было слышно ни звука, ни шороха.
Нужно запомнить!
1. Если повторяющаяся частица НИ употребляется в устойчивом выражении, то запятая между частями этого оборота не ставится:
Ни больше ни меньше
Ни да ни нет
Ни днём ни ночью
Ни конца ни края
Ни много ни мало
Ни себе ни людям
Ни стать ни сесть
Ни взад ни вперёд
Ни дать ни взять
Ни два ни полтора
Ни жив ни мёртв
Ни за что ни про что
Ни нашим ни вашим
Ни ответа ни привета
Ни рыба ни мясо
Ни свет ни заря
Ни пуха ни пера
Ни слуху ни духу
Ни с того ни с сего
Ни там ни сям
Ни то ни сё
Ни туда ни сюда
Ни шатко ни валко
Ни так ни сяк

2. Когда пишется НЕ, а когда — НИ ? (при раздельном написании)
Условия употребления частиц НЕ и НИ
Когда употребляется частица НИ? Когда употребляется частица НЕ?
Если есть или подразумевается слово нет или при глаголе есть отрицание:
В письме не было ни слова о любви.
В доме нет ни звука.
Сравните:
В доме ни звука (отрицание опущено). В предложениях с двойным отрицанием (равным утверждению) — в первой и во второй частях составного сказуемого:
Он не мог этого не знать (т. е. должен был знать).
Нельзя не признаться в чувствах (т. е. надо признаться).
Если убрать частицу и смысл не изменится на противоположный:
На небе мы не увидели ни о́блака (т. е. облаков совсем не было). — На небе мы не увидели о́блака (т. е. облаков совсем не было). Если убрать частицу и смысл предложения изменится на противоположный:
Он не мог сегодня не опоздать на занятия (т. е. он опоздал). — Он не мог сегодня опоздать на занятия (т. е. он не опоздал).
Если на вопрос к глаголу ответ положительный:
Куда бы ни взглянул, всё ему было знакомо. (Он взглянул? — Да.) Если на вопрос к глаголу ответ отрицательный:
Чтобы не уснуть, он пил крепкий кофе. (Хотел уснуть? — Нет.)
Если есть союз что и частица бы:
Что бы люди ему ни говорили, он не хотел слушать. Если есть союз чтобы:
Дня не проходило, чтобы он не думал о ней.
При союзных словах, связывающих придаточные уступки с главными частями предложений. При этом придаточные части имеют обобщающий характер, усиливают утверждение:
Куда он только ни обращался, всё напрасно (т. е. он обращался много куда).
Как он ни старался, всё равно опоздал (т. е. он очень старался). В придаточных времени с союзом пока не:
Ешь, пока не наешься. Гуляй, пока не стемнеет.
В сложноподчинённых предложениях, в которых главная и придаточная часть содержат отрицание:
Нет такой музыки, которую он не сумел бы сыграть.
В восклицательных и вопросительных предложениях (часто в сочетании с частицей только):
Где он только не был! Чего он только не придумал за эти дни!
В сочетании ни разу в значении никогда:
Я ни разу не смотрел этот фильм. = Я никогда не смотрел этот фильм. В сочетании не раз в значении много раз:
Я не раз смотрел этот фильм. = Я много раз смотрел этот фильм.
практическое задание
Контрольная работа. Служебные части речи.
Решите тест, в ответе указав только букву правильного ответа.
1.      Укажите НЕВЕРНОЕ утверждение.
А) Частица – служебная часть речи, которая служит для связи слов в предложении.
Б) Предлог служит для связи слов в словосочетании.
В) Союз может связывать как однородные члены, так и части сложного предложения.
Г) Служебные части речи не являются самостоятельными членами предложения, к ним нельзя задать вопрос.
2.      В каком варианте правильно определены ПРЕДЛОГИ в предложении
Вследствие (1) обильного снегопада на (2) улицах образовались автомобильные пробки, поэтому (3) до(4) центра города вы(5) вряд ли(6) доберётесь в течение(7) часа.
А) 1,2,3,4,5,6,7
Б) 1,2,4,7
В) 2,4,5
Г) 1,3,6,7
3.      В каком варианте все предлоги ПРОИЗВОДНЫЕ?
А) несмотря на, в течение, около
Б) ввиду, через, на счёт
В) из-за, перед, около
Г) до, за, над
4.      В каком варианте все слова – союзы?
А) что-то, хотя, будто
Б) едва ли, чтобы, но
В) бы, потому что, ведь
Г) и, или, если
5.      В каких вариантах все слова – частицы?
А) без, перед, пусть
Б) вряд ли, бы, даже
В) чтобы, который, всё-таки
Г) как раз, именно, лишь только
6.      В каком предложении есть частица?
А) Мал золотник, да дорог.
Б) Летом в лесу можно найти и малину, и землянику.
В) Антон заходил к нам в гости как раз в субботу
Г) Имя А.С. Пушкина известно во многих странах мира.
7. В каком предложении ТАК(ЖЕ) пишется слитно?
А) Так(же) как и я, моя сестра мечтает стать врачом.
Б) Луна скрылась. Звёзды так(же) пропали.
В) Так(же), как в прошлый раз, мы едва успели на электричку.
Г) Это было так(же) сложно, как в первый день учёбы.
8. В каком варианте ответа правильно указаны все цифры, на месте которых пишется буква И?
«Герасим н(1)чего н(2) слыхал: н(3) быстрого визга лающей Муму, н (4)тяжелого всплеска воды». Н(5)кто н(6) видел происходящего в лодке.
А) 1,2,3,4,5,6
Б) 2,6
В) 1,3,4,5
Г) 3,4,6
9. В каком предложении выделенное слово пишется слитно.
А) На лыжах (по) этому полю мы шли впервые.
Б) Я купил альбом, что (бы) подарить другу на день рождения
В) (В)начале апреля к нам вернутся птицы.
Г) (За)то помещение мы заплатили, взяв кредит в банке.
10. В каком предложении во всех случаях пишется НИ?
А) Н_ на площади, н_ в домах, н_ на улицах поблизости -   н_какого света!
Б) Эллочку он н_ разу н_ видел за это время.
В) Девочки смотрели на нас с испугам и, кажется, н_ понимали   н_ слова.
Г)  Н_ один луч солнца н_ проникал сквозь плетеные облака, обдававшие духотой.
Внимательно прочитайте текст. Спишите текст, восстановив орфографию.
(1)Река шла пр..чудливыми изгибами. (2) Над бегущей водой бе..прерывно перелетали с берега на берег сверкающ.. стрекозы, а в вышине (не)подвижно парили огромные ястребы. (3)Песчан(нн)ые косы, перемытые речной водой и перевея(нн)ные ветром, пор..сли цветами. (4)Лес т..нулся почти на двести километров, и (не)было поблизости (ни)какого жилья. (5) Лиш.. кое(где) на берегах стояли шалаши, и изредк.. по лесу т..нуло сладк..ватым дымком тлеющ..го смолья.
Выполните задания к тексту.
1.      Выполните синтаксический разбор третьего предложения.
2.      Поясните написание частиц в четвёртом предложении.

Вторник 27.06.2023
Предмет "Русский язык"
Тема урока: "Употребление предлогов в составе словосочетаний. Употребление существительных с предлогами благодаря, вопреки и других. Правописание союзов. Отличие союзов тоже, также, чтобы, зато от слов-омонимов. Употребление союзов в простом и сложном предложении. Союзы как средство связи предложений в тексте"
Цели занятия: Обобщить знания об употреблении союзов и их роли в речи
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 30.06.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Употребление союзов в простом и сложном предложении.
Союз – это служебная часть речи, которая связывает однородные члены в составе простого предложения, простые предложения в составе сложного, а также предложения в тексте.
Например:
Он рощи полюбил густые, уединенье, тишину, и ночь, и звезды, и луну.
В этом предложении союз и связывает однородные дополнения.
[Высоко в небе сияло солнце], а [горы зноем дышали в небо], и [бились волны внизу о камень].
В этом предложении союзы а, и связывают простые предложения в составе сложного.
Союзы не имеют самостоятельного лексического значения, не изменяются и не являются членом предложения.
По своей функции в речи союзы делятся на сочинительные и подчинительные.
Назначение сочинительных союзов – связывать однородные члены предложения или равноправные простые предложения в составе сложного (сложносочиненного).
Сочинительные союзы делятся на три группы:
Соединительные: и; да (в значении и); не только... но и; как... так и; также, тоже, ни…ни.
Противительные: а; но; да (в значении но); однако; зато.
Разделительные: или; либо; то... то; не то... не то.
Назначение подчинительных союзов – связывать в сложном (сложноподчиненном) предложении такие простые предложения, из которых одно подчинено по смыслу другому, т.е. от одного (главного) можно поставить вопрос к другому (придаточному).
Подчинительные союзы делятся на следующие группы:
Причинные: потому что; оттого что; так как; в виду того что; благодаря тому что; вследствие того что; в связи с тем что; ибо и др.
Целевые: чтобы (чтоб); для того чтобы; с тем чтобы; дабы и др.
Временные: когда; лишь; лишь только; пока; едва и др.
Условные: если; если бы; раз; ли; как скоро; ежели и др.
Сравнительные: как; будто; словно; как будто; точно; подобно тому как и др.
Изъяснительные: что; чтобы; как и др.
Уступительные: несмотря на то что; хотя; как ни и др.
Следствия: так что.
Правописание союзов
Все союзы могут писаться слитно или раздельно. Союзы не пишутся через дефис – как будто, то есть, так как, потому что, если бы и другие.
Союзы тоже и также синонимичны между собой, нередко они становятся синонимами союза и.
Сравните:
Я тоже это сделаю.
Я также это сделаю.
И я это сделаю.
Сочетания то же (местоимение с частицей) и так же (наречие с частицей) пишутся в два слова. Часто при первом из них стоит (или можно добавить) местоимение самое (то же самое), при этом частицу же можно опустить.
Например:
Со мной случилось то [же] самое, что и с вами.
Необходимо запомнить написание следующих выражений:
То же…что
То же самое
Одно и то же
Точно так же, как
Все так же
Все то же
Союз чтобы (чтоб) всегда пишется слитно. Его часто можно заменить союзом для того чтобы. Сочетание что бы(местоимение с частицей) пишется в два слова; частицу бы можно опустить или переставить в другое место предложения.
Сравните:
[Мы сделали все], (чтобы праздник запомнился). –
[Мы сделали все], (для того чтобы праздник запомнился).
Что бы мне спеть?
Что мне спеть бы?
Что мне спеть?
Необходимо запомнить сочетание во что бы то ни стало, которое пишется в шесть слов.
Союз зато пишется в одно слово и имеет синоним – союз но. Сочетание за то (предлог с указательным местоимением) пишется в два слова; местоимение то легко заменяется существительным или прилагательным, к то можно поставить вопрос «за какое?»
Сравните:
Он мал, зато удал (но удал).
Спрячься за то дерево. (за какое? – за большое дерево).
Союзы притом и причем пишутся в одно слово, они синонимичны и легко заменяют друг друга. Они синонимичны также выражениям вместе с тем и к тому же.
Сочетания при том и при чем (предлог с местоимением) пишутся в два слова. К местоимениям чем и том можно поставить соответствующие вопросы «с чем?» и «при ком?»
Сравните:
Для прогулки было холодно, притом и тучи появились на небе. -
…причем и тучи появились. -
…вместе с тем и тучи появились. –
…к тому же и тучи появились.
При том заявлении приложены необходимые документы. (При каком заявлении?)
Союз итак (в значении «следовательно») пишется в одно слово, в предложении итак выступает как вводное слово. Сочетание и так (союз с наречием) пишется в два слова. Сочетание и так используется в главной части сложноподчиненного предложения, в придаточной же части ему соответствуют союзы что, чтобы.
Сравните:
Итак, я жил тогда в Одессе.
Охотники промокли и так устали, что решили заночевать в ближайшей деревне.
Союзы оттого и потому синонимичные и взаимозаменяемые, служат для связи предложений, их следует отличать от словосочетаний от того и по тому (предлог с указательным местоимением). К местоимениям того и тому можно поставить соответствующие вопросы «от какого?» и «по какому?»
Сравните:
Было грустно оттого, что праздник уже закончился. (оттого=потому)
Пошел снег, потому мы остались дома. (потому= оттого)
От того леса мы шли пешком. (от какого? – ближнего, елового)
По тому мосту ходить опасно. (по какому? – по этому, по старому)
Стоит подчеркнуть, что умение грамотно употреблять и писать служебные части речи, в том числе и союзы, необходимо каждому носителю русского языка, что говорит о внимательном и бережном отношении к русскому слову.
Союз зато следует отличать от сочетания указательного местоимения то с предлогом за.
Союз зато пишется слитно, его можно заменить союзом но: Родина не ждала их, зато (но) они не могли жить без Родины. Наступает жара, и утренние голоса смолкают, зато (но) оживает мир насекомых.
Местоимение с предлогом за то легко заменяется существительным или распространяется местоимением (за то самое): Он презирал его за то, что этот человек, едва ли не главный создатель дороги, не сумел обогатить себя, а жил на одно жалованье — замена сочетания союзом но невозможна.
К местоимению за то можно поставить вопрос за что?: Не за то (за что?) волка бьют, что сер, а за то (за что?), что овцу съел.
Правописание союзов ТАКЖЕ и ТОЖЕ
Союзы также и тоже следует отличать от сочетаний то же (местоимение с частицей) и также (наречие с частицей).
Союзы также и тоже пишутся слитно, являются синонимами и легко заменяют друг друга.
Кроме того, союзы также и тоже синонимичны союзу и, который может использоваться как средство различения этих союзов и сочетаний так же и то же: Да ведь (и) чёрта тоже (также) никто не видел, а разве кто о нем скажет доброе слово? — замена союзов не меняет смысла предложения.
Сочетания то же и так же нельзя заменить союзом и, а частицу же в них можно опустить, при этом смысл предложения не изменится.
Кроме того, часто за сочетанием то же следует местоимение (союзное слово) что, а за сочетанием так же — наречие как: то же, что и вчера; так же, как вчера. Ее сильное, великолепное, тренированное тело сопротивлялось переходу в нуль-пространство почти так же, как у водителей; ср.: так, как у водителей; всё так же, как у водителей. В провале без глубин — как живется, милый? Тяжче ли, так же, как мне с другим?; ср.: так ли, как мне с другим?
Иногда указанным сочетаниям предшествует слово всё (в роли усилительной частицы): Состояние больного сегодня всё то же, что и вчера.
Примечание 1. В некоторых случаях разграничить подобные союзы и сочетания помогают общий смысл предложения или особенности его структуры.
Ср.: В аудитории тоже слушали внимательно. — В аудитории то же слушали внимательно — в первом случае значение 'и в аудитории слушали внимательно', а во втором — 'то же самое слушали'.
Один только месяц все так же блистательно плыл в необъятных пустынях роскошного украинского неба, и так же прекрасна была земля в дивном серебряном блеске — в первой части возможно только раздельное написание, как и во второй, так как речь идет о красоте впечатлений, а не о перечислении действий. Примечание 2. Всегда слитно пишется тоже в роли частицы: Тоже мне выдумал! Тоже мне помощник.
Правописание союза ЧТОБЫ
Союз чтобы следует отличать от сочетания местоимения что с частицей бы.
Союз чтобы пишется слитно, относится к подчинительным союзам с целевым или изъяснительным значением: Стоит внимательно прочесть хотя бы "Северный лес", чтобы убедиться в этом — прочесть зачем? с какой целью? — целевой союз чтобы. Скажу наперед, мне очень хочется, чтобы моя биография показала бы: я жил, как писал, и писал, как жил — хочется чего? — изъяснительный союз чтобы.
В сочетании что бы частицу бы легко опустить без изменения смысла предложения:Он непременно хотел стать героем и для этого был готов сделать любое, самое страшное, что бы ему ни предложили; ср.: что ему ни предложили бы — местоимение с частицей бы.
На что бы, казалось, нужна была Плюшкину такая гибель подобных изделий?; ср.: На что, казалось, нужна была Плюшкину такая гибель подобных изделий? — местоимение с частицей бы. Примечание. Иногда выбор союза чтобы или сочетания что бы зависит от смысла предложения:
Нет такой силы, чтобы остановила его перед этими трудностями — (нет... для чего?) — целевые отношения, поэтому чтобы — союз и перестановка невозможна.
Нет такой силы, что бы' остановила его перед этими трудностями. — Нет такой силы, что остановила бы его... — возможна перестановка: нет силы какой? — определительные отношения, следовательно, возможен вариант раздельного написания что бы.
Правописание союзов ПРИТОМ и ПРИЧЁМ
Союзы притом и причём надо отличать от сочетаний предлога с местоимениями при том и при чём.
Союзы притом и причём пишутся слитно.
Союзы притом и причём имеют присоединительное значение, синонимичны и легко заменяют друг друга: Мне вздумалось завернуть под навес, где стояли наши лошади, посмотреть, есть ли у них корм, и притом (причем) осторожность никогда не мешает.
Союзы притом и причём имеют синонимы да и, вместе с тем, к тому же: Он вернулся через два часа и получил тот же ответ, причем (к тому же, вместе с тем) лакей как-то косо посмотрел на него.
Сочетание при чём употребляется в вопросительных предложениях или в сложноподчиненных предложениях при присоединении изъяснительных придаточных: При чём здесь наши отношения? Я спросил его, при чём здесь приезжие гости, если они никакого отношения к его работе не имеют.
Сочетание при том предполагается в ответе на вопрос, содержащий сочетание при чём: Наши отношения при том, что я не смогу выступить с таким предложением (ответ на вопрос: При чем тут наши отношения?).
Сочетание ни при чем пишется в три слова: Правду говоря, здесь щука ни при чем. Она сюда не заплывала.
Раздельное написание союзов
Раздельно пишутся пояснительные союзы то есть (сокращенно на письме обозначается т. е.) и то бишь (разг.): Она была воспитана по-старинному, то есть окружена мамушками, нянюшками, подружками...
Раздельно пишутся составные союзы (состоящие из двух и более слов) для того чтобы, потому что, так как, так что, тогда как, в то время как и др.
В простых и сложных предложениях союзы играют различную роль.
В простом предложении союз может соединять однородные члены.
Например, в предложении "В лесу пахнет сыростью и прелой травой" соединительный союз и соединяет однородные дополнения "сыростью" и "травой". В этом случае перед "и" запятая не ставится.
В сложном предложении союзы соединяют, разделяют или противопоставляют простые предложения, входящие в состав сложного. Перед союзом ставится запятая. Например: Уроки были выполнены, и мы решили отдохнуть.
Практическое задание
Упражнение. Раскройте скобки и напишите союзы слитно, а сочетания местоимений и наречий с предлогами, союзами и частицами — раздельно.
1. Природе надо, что(бы) ее любили. 2. Вековые ели и кедры утратили свой белый наряд, (за)то на земле во многих местах намело большие сугробы (Арс.). 3. Хаджи Мурат надел оружие и бурку. Элдар сделал то(же) (Л.Т.). 4. После длительного перехода люди очень устали, лошади так(же) нуждались в отдыхе (Арс.). 5. (И)так, все осталось по-прежнему. (И)так изо дня в день (З.Кур.). 6. И что(бы) и о чем(бы) ни говорил старшина, молодые матросы внимательно его слушали (С.Ц.). 7. За что купил, (за)то и продаю. 8. Ты произнес свои слова так, (как)будто ты не признаешь теней, а так(же) и зла (Булг.). 9. Он то(же) теперь держался Великого пути и тут никогда не оставался (Биан.). 10. Хочется говорить так(же) медленно и точно, как он. Так(же) сузить брови и так(же) поправлять на столе разложенные бумаги (Кож.). 11. Он хорош собой, (при) том умен. 12. В пяти верстах (от)того места, где происходила переправа, через трясину был перекинут мост (Фад.). 13. Вам не случалось быть (при)том, когда в ваш дом родной входил, гремя своим ружьем, солдат страны иной? (Твард.). 14. Собаки притихли (от)того, что никто посторонний не потревожил их. 15. На перевале внизу я увидал зеленую долину, покрытую (не)то высокими тополями, (не)то минаретами, я увидел желанный край, такой радостный, такой приветливый (Пришв.). 16. Грянул выстрел, (за)тем все стихло. 17. Мария Трофимовна умоляла идти скорее, потому(что) леса горят, пожар может пересечь дорогу (Пауст.). 18. Ему вдруг стало досадно на самого себя, (за)чем он так распространился перед этим барином (Г.). 19. Я пришел (за)тем, что ты мне обещал. 20. (За)чем пойдешь, то и найдешь (Посл.). 21. (По)чему судят о людях: по уму, трудолюбию или по житейской хватке? 22. Василек во что(бы) то ни стало хотел первым все рассказать брату (Н.О.). 23. (По)чем сейчас свежие помидоры? 24. (По)этому признаку и (по)тому, что нижняя часть ствола обгорела, я разгадал происхождение ямы (Пришв.).
Упражнение 2
Перепишите предложения, раскрывая скобки, объясните слитное и раздельное написания
1. Один только месяц все так (же) блистательно и чудно плыл в необъятных пустынях роскошного украинского неба, и так (же) прекрасна была земля в дивном серебряном блеске (Г.). 2. На то вам и красное лето дано, что (б) вечно любить это скудное поле, что (б) вечно вам милым казалось оно (Н.). 3. Что (бы) он ни говорил, что (бы) ни предлагал, его слушали так, как будто то, что он предлагал, давно известно и есть то самое, что нужно (Л. Т.). 4.Теплая небесная вода для растений — то (же) самое, что для нас любовь (Пришв.). 5. Надо было дождаться мулов во что (бы) то ни стало (Арс.). 6. Снегу было мало, снежных буранов то (же) (Арс.). 7. Разные цветы точно по времени раскрываются в разные часы утра и точно так (же) закрываются к вечеру (Пауст.). 8. Я решил пойти один на болото караулить — пошел на то (же) место и все так (же) сделал, как тогда (В. Б.). 9. У нас с вами замечательный начальник штаба, только, пожалуй, слишком часто думает о том, что (бы) такое особенное придумать, что (бы) стать настоящим героем (Сим.).
Упражнение 3
Перепишите предложения, раскрывая скобки, объясните слитное и раздельное написания слов
1. Не за (то) волка бьют, что сер, а за (то), что овцу съел (погов.). 2. Бранил Гомера, Феокрита, за (то) читал Адама Смита и был глубокий эконом (П.). 3. Ему вдруг стало досадно на самого себя, за (чем) он так распространился перед этим барином (Г.) 4. Мы выпили по стакану воды, при (чем) старик нам кланялся в пояс (Т.).5. Прибыл он за (тем), чтобы продать леса и на вырученные деньги прожить лето за границей (С.-Щ.). 6. Из-за тумана и (от) того, что печь давно уже не топилась, в трубе не было тяги, и вся фанза наполнилась дымом (Аре). 7. Вслед за (тем) он встал с постели (Л. Т.). 8. Напрасно Афанасий Иванович шутил и хотел узнать, (от) чего она так загрустила (Кор.). 9. Вода была тепла, но не испорчена, и при (том) ее было много (Гарш.). 10. Мне стало грустно и досадно не по (тому), что гунны вымерли, а от (того), что смысл слова, которое меня так долго мучило, оказался столь простым и ничего не дал мне (М. Г.). 11. От (того) ли, что учреждение это находилось в глухом губернском городе, или по другим причинам, но жильцов в нем всегда бывало мало (Купр.). 12. По (тому), что говорил «дед», ясно было, что Витька сдержал слово (Фад.). 13. Однажды Варюша проснулась от (того), что воробей прыгал по оконцу и стучал клювом в окно (Пауст.). 14. По (этому) признаку и по (тому), что нижняя часть ствола обгорела, я разгадал происхождение ямы (Пришв.). 15. За (чем) пойдешь, то и найдешь (поел.). 16. И (так), все кончено (П.).

Понедельник 26.06.2023
Предмет: "Русский язык"
Тема урока: "Употребление предлогов в составе словосочетаний. Употребление существительных с предлогами благодаря, вопреки и других"
Цели занятия: Обобщить знания о правописании и предлогов.
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 30.06.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Нередко употребление предлогов в речи вызывает некоторые затруднения. Рассмотрим, как следует правильно строить свою речь с предлогами. Рассмотрим особенности употребления предлогов русского языка.

1. Предлог между (меж) употребляется с двумя падежами: родительным и творительным, например:

1) Меж высоких хлебов затерялося небогатое наше село. (Н.);

2) Паузы между выстрелами были тягостнее самих выстрелов. (М. Г.) В современном русском литературном языке предлог между чаще употребляется с творительным падежом.

2. При глаголах чувства (тужить, плакать, горевать, тосковать, скучать, соскучиться и т. п.) предлог по употребляется с дательным падежом, например: тужить по сыну, плакать по отцу, горевать по мужу, тосковать по родному селу, скучать по Михайловскому. Но личные местоимения 1-го и 2-го лица при указанных глаголах чаще ставятся в предложном падеже, например: плачет по вас, горюет по нас.

Ошибочным является употребление после отмеченных глаголов предлога за с творительным падежом, например: «Он скучает за вами», «Она тоскует за тобой».

После глаголов движения (ходить, гулять, бежать, двигаться, взбираться, бродить и т. п.) предлог по употребляется с дательным падежом: ходил по лугу (по лугам), гулял по лесу (по лесам), бежал по берегу (по берегам), бродил по полю (по полям) и т. п.

Предлог по с предложным падежом употребляется со значением «после чего-нибудь», например: по истечении срока, по прибытии на место, по окончании школы, по приезде в город.

После предлога по местоимения сколько и несколько ставятся в дательном падеже, например: По скольку тетрадей дали каждому ученику? По нескольку суток не бывал дома.

Предлог по при числительных, обозначающих количество, которое приходится каждому, или обозначающих цену каждого и т. д., употребляется со следующими падежами:

1) с винительным падежом при числительных два, две, три, четыре, двести, триста, четыреста (выдали по два, по три, по четыре карандаша; выдали по двести, по триста, по четыреста рублей);

2) с дательным падежом при остальных числительных: один, пять, десять, двадцать, сорок, пятьдесят, девяносто, сто (выдали по одному, по пяти, по десяти, по сорока, по пятидесяти...);

3) особо сочетаются числительные пятьсот, шестьсот, семьсот, восемьсот, девятьсот, полтора, полторы (по пятисот, по шестисот и т. п., по полтора, по полторы).

Часто сомневаются, как правильно сказать:

· пойти по воду;

· пойти за водой.

Предлог «за» выражает целевые отношения:

пойти (за чем?) за водой, за грибами, за ягодами, за хлебом.

Предлог «по» выражает пространственное отношение. Он используется в передаче движения по поверхности чего-либо:

· идти по полю, по лугу, по лесу;

· плыть по реке, по озеру, по морю;

· подниматься по лестнице.

Следуя нормам современной литературной речи, правомерно употребить предлог «за» в словосочетании «пойти за водой».

Выражение «пойти по воду» характерно для разговорной и народно-поэтической речи.

Есть четыре предлога, которые могут находиться перед словами, с которыми они сочетаются, и после них: ради скуки – скуки ради; идти  навстречу друзьям – вперед, заре навстречу;  вопреки ожиданиям – рассудку вопреки;  наперекор стихиям – судьбе наперекор.

Употребляются с одним падежом: к - Д.п. до про над при – П.п. для через В.п. перед Т.п. . от, у Р.п. сквозь . из, без несмотря на . вокруг, ради Употребляются с двумя падежами:в за В.п. о В.п.,П.п. между – Р.п. и Т.п. под Т.п. на Употребляются с тремя падежами:по – В.п.,Д.п.,П.п.; с – Р.п.,В.п.,Т.п.

С именительным падежом предлоги не употребляются.

Если названия горных областей имеют форму единственного числа, то используется предлог на, если форму множественного числа -предлог в: на Кавказе, на Эльбрусе, наПамаре и вАльпах, в Гималаях.

Иногда допускают ошибки, употребляя предлоги «благодаря», «вопреки», «согласно», «наперекор» с существительными или местоимениями в форме родительного падежа.

Как правильно:

· согласно договора (р. п. ) или согласно договору (д. п.);

· вопреки устава или вопреки уставу?

Нормой русского литературного языка является употребление перечисленных предлогов только с существительными (местоимениями) в форме дательного падежа.

Предлоги благодаря, согласно, вопреки употребляются с дательным падежом, например: благодаря вашему совету, согласно вашему желанию, вопреки вашему предсказанию.

Правильно скажем и напишем:

·        согласно договору, письму, условию;

·        вопреки уставу, распоряжению, инструкции;

·        наперекор воле, интуиции;

·        благодаря свету, наступившему теплу.

Значение предлога благодаря обусловливает сочетание его только с существительными, имеющими положительное значение, указывающими на то, за что можно принести благодарность: благодаря вашему совету, благодаря солнечной погоде и т. п. Поэтому, например, предложение вроде «Поезд потерпел крушение благодаря небрежности стрелочника» неправильно.

Неправильно:

· благодаря халатности;

· благодаря опозданию;

· благодаря лени;

·  благодаря зазнайству и пр.

В этих конструкциях можно употребить предлог «из-за» со значением причинности.

С дательным падежом употребляется ещё три наречных предлога: навстречу, подобно, наперекор, например:

1) Я бросился навстречу брату.

2) Подобно грохотанию дальнего грома за лесом раздавался глухой шум водопада. 3) Он всё делал наперекор желанию родных.

Практическое задание

Упражнение 1

Спишите данные словосочетания, ставя заключённые в скобки слова в нужном падеже.

Скучать по (родной город), бродить по (парк и роща), взбираться по (лестница), приехать по (окончание института), возвратиться по (завершение строительства), справиться по (прибытие в столицу), рассказать по (возвращение из командировки), отчитаться по (окончание экспедиции), заплатить по (триста восемь рублей), купить по (двадцать три) тетради, поступить наперекор (желание), действовать вопреки (совет), уезжать согласно (предписание), добиться хорошего урожая благодаря (правильная обработка полей), выйти навстречу (участники пробега), петь подобно (соловей).

Упражнение 2

Спишите, ставя слова, заключённые в скобки, в нужном падеже. Предлоги, относящиеся к словам в скобках, подчеркните.

1) Она меж (дело и досуг) открыла тайну, как супругом самодержавно управлять. (П.) 2) Меж (горцы) пленник наблюдал их веру, нравы, воспитанье. (П.) 3) Всегда я рад заметить разность между (Онегин) и (я). (П.) 4) Не тужи по (сны прелестные). (Держ.) 5) Он соскучился по (свой дядя). (Т.) 6) По (небо) крадётся луна. (П.) 7) Где-то вьётся прихотливым извивом просёлок, и бойко проскачет по (он) телега. (С.-Щ.) 8) По (окончание) университета он уехал работать в деревню. 9) По (прибытие) на место мы направились к коменданту. 10) По (истечение) срока отпуска он возвратился на завод. 11) Все дома были построены одинаково: фасад выходил на юг, на каждом фасаде было по (десять) окон, на каждой западной стене по (шесть) окон, на восточной тоже по (шесть), а сзади, на северной стороне, по (четыре) окна. 12) Согласно (указание штаба армии) отряд должен был перебраться на Двину. (Н. Ник.) 13) В сутки проезжали по (пятьсот), а иногда и по (шестьсот) километров. 14) Они будут видеться, будут каждый день просиживать по (несколько) часов вместе. (Гарш.) 15) В Петербурге, вопреки (его собственные ожидания), ему повезло. (Т.) 16) Благодаря (масса новых впечатлений), день для Каштанки прошёл незаметно. (Ч.)

Упражнение 3

Спишите, употребляя предлоги благодаря, ввиду или вследствие и ставя существительные в нужном падеже.

1) ... (ожидаемые заморозки) пальмы убрали в оранжерею.

2) ... (ремонт железнодорожного полотна) поезд пришёл с опозданием.

3) ... (мужество и самообладание) машиниста авария была предотвращена.

4) Часть набережной была затоплена ... (быстрый подъём воды) в реке.

5) ... (предстоящий турнир) шахматисты усиленно тренировались.

6) ... (правильное лечение и внимательный уход) больной скоро поправился.

Упражнение 4.

Исправьте ошибки в употреблении предлогов.

1. Ответ по его заявлению. 2. История терминов, особенно производственных, шла и развивалась по путям, непосредственно связанным с пополнением общеупотребительной лексики. 3. Решено было применить всё своё умение к тому, чтобы быстрее разгрузить станцию. 4. Факты, о которых изложил автор письма, при проверке полностью подтвердились. 5. В силу неимоверных трудностей альпинистам не удалось подняться на вершину пика. 6. Вам предстоит переделать статью согласно указаний факультетской редколлегии. 7. В деле подготовки учащихся к экзаменам большую роль играет семья. 8. По заказу музея изготовлены копии с древних миниатюр и документов. 9. Синонимы служат важным средством для стилистического обогащения речи героев, для усиления выразительности языка. 10. Экскурсия на новостройку не состоялась благодаря болезни главного инженера.
Вторник 20.06.2023
Предмет "Русский язык"
Тема урока: "Письменная работа№11 «Диктант». Правописание предлогов. Отличие производных предлогов (в течение, в продолжение, вследствие и др.) от слов-омонимов"
Цели занятия:  Обобщить знания о правописании наречия и предлогов
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
В стройной системе частей речи русского языка различают слова, которые называют предмет (сторож, огонь), признак (хороший, яркий), действие (купаться), количество (два, трое) и т. д. Эти слова принадлежат к самостоятельным частям речи: имя существительное, прилагательное, глагол, числительное. Они имеют характерные морфологические и синтаксические признаки.
Наряду с ними в русском языке существуют служебные части речи:
·        предлог
·        союз
·        частица
Чтобы понять, что такое предлог, рассмотрим словосочетания:
·        гулять в парке;
·        каша с изюмом;
·        спустившийся с крыльца;
·        знак на нём;
·        к двум друзьям.
В этих словосочетаниях употребляются слова самостоятельных частей речи и их формы. Обратим внимание на короткие слова, которые связывают их в словосочетание. Они также помогают именным частям речи (существительным, местоимениям, числительным) создавать падежную форму. Сами по себе эти коротенькие слова не имеют лексического значения. Они не изменяются, и поэтому у них нет грамматических признаков. Эти слова самостоятельно не являются членами предложения. К ним отдельно нельзя задать вопрос. Это признаки служебной части речи — предлога.
Предлог — это служебная часть речи, которая выражает зависимость одних слов от других. Предлоги выражают различные отношения между словами в словосочетании и предложении.
Предлоги не имеют полноценного лексического значения, как слова самостоятельных частей речи. Но они выражают различные отношения между ними, объединяясь в разряды по значению или происхождению:
1. Пространственные
в, до, из-за, за, к, над, под, перед, у, через, возле, мимо, около и пр.
·        жить в деревне;
·        дойти до перекрёстка;
·        растет у реки;
·        положить под подушку;
·        остановиться перед памятником.
2. Временные
в, к, до, по, через, после, в течение, в продолжение, в заключение
·        курсы с октября;
·        отплыть после сигнала;
·        собраться перед Рождеством;
·        не звонить в течение месяца.
3. Причинные
из-за, от, по, ради, благодаря, в силу, ввиду, вследствие
·        сделать ради ребёнка;
·        сказать от злости;
·        пропустить по болезни;
·        благодаря теплу;
·        вследствие ненастья.
4. Целевые
за, для, по, на, к, ради, в целях, с целью
·        купил для работы;
·        вернулась за деньгами;
·        сделал ради будущего.
5. Объектные
о ( об/обо), про, насчет
·        заботится о питомце;
·        думать об учёбе;
·        спросить про дом;
·        поинтересоваться насчет поездки.
6. Уступительные
вопреки, несмотря на
·        вопреки голосу разума;
·        несмотря на предупреждение.
7. Сравнительные
с, вроде, наподобие
·        град с вишню;
·        туман наподобие скатерти;
·        птица вроде цапли.
Один и тот же предлог может использоваться для выражения различных отношений:
·        пройти через ущелье (пространственные);
·        встретиться через год (временные).
Предлоги по составу бывают:
·        простые (к, у, с, от, до);
·        сложные, состоящие из двух частей (из-за, из-под);
·        составные, имеющие несколько слов (в виде, в связи с).
Предлоги делятся на непроизводные, сложные как разновидность первых и производные.
1. Предлоги без(безо), в(во), за, из(изо), к(ко) на, над(надо), о(об, обо), по, под(подо), про, с(со), у, через(чрез), которые не образованы от других частей речи, называются непроизводными, или первообразными, первичными: без разрешения, за домом, надо мной, под столом, у калитки и т.п.
Запомните! Предлог по при глаголах чувства употребляется с существительным в дательном падеже, например: скучать по сыну; личные местоимения в этом случае употребляются в предложном падеже, например: плакать по вас (но: по ним).
Предлоги, как известно, пишутся раздельно с теми словами, к которым они относятся. Их часто путают с приставками и пишут слитно. Как же избежать этой ошибки? Как отличить предлоги от приставок?
Отличие предлога от приставки
Предлог — это служебная часть речи, которая выражает зависимость существительного, местоимения или числительного от других слов в предложении: расположиться на берегу реки, встретиться с ним, ровно в шесть и т.п.
Приставка — составная часть, стоящая перед корнем и придающая слову новое значение: стол — престол; уезжать — приезжать — подъезжать — переезжать; стал — встал; мудрый — премудрый.
Чтобы не спутать друг с другом приставку и предлог, надо знать, что:
1) предлоги никогда не употребляются при глаголах — приставки же при глаголах употребляются часто: подучить, записать, отредактировать;
2) после предлога можно поставить вопрос: на чем? — на столе; с кем? — с братом; из чего? — из лейки;
3) между предлогом и существительным (местоимением, числительным) можно вставить еще какое-нибудь слово: на утренней заре, под яркими звездами, в огромном доме, над трудной задачей, со многими нашими, у всех шестерых.
2. Из сочетания двух первичных предлогов образуются сложные: из-за, из-под, по-за, по-над. Они пишутся через дефис. Например: Солнце выглянуло из-за туч. Из-под шапки выбился локон волос. По-за лесом поле. По-над Доном сад цветет (Кольц.).
3. Наиболее трудными для понимания и написания являются так называемые производные предлоги, то есть предлоги, образованные от других частей речи (согласно, благодаря, спустя, исключая и др.) и путем соединения двух частей речи (ввиду, вроде, невзирая, наподобие и др.). И если первые вызывают трудность только в определении падежной формы следующего за предлогом слова (согласно (чему?) графику, благодаря (чему?) счастливой случайности), то вторые заставляют задуматься о том, слитно или раздельно нужно писать эти предлоги и как их отличить от предложно-именных сочетаний.
Запомните!
1. Производные предлоги ввиду, вместо, внутри, вроде, вследствие, наперекор, вслед, напротив, навстречу, наподобие, невзирая (на), несмотря (на), насчет пишутся слитно.
2. Производные предлоги в виде, в связи, в продолжение, в течение, в заключение, в завершение, во избежание, в отличие пишутся раздельно. (Предлог в отношении пишется с и на конце).
Правило, кажется, простое. Но на письме реализуется зачастую очень неграмотно. Особенно трудности возникают в написании предлогов типа в течение, в продолжение, вследствие и др. Вот несколько советов.
Отличие производных предлогов от сочетаний первичных предлогов с существительными
1. Если перед вами производный предлог, то вопрос задается ко всему сочетанию.
Например: (когда?) в течение долгих лет; находился (где?) вблизи школы; шел (куда?) вслед за ним.
2. Если же вы имеете дело с сочетанием первичного предлога с существительным, то:
1) от этого предлога к существительному можно задать вопрос: (в чем?) в течении (реки); (в чем?) в следствии (по делу о краже); надеюсь ( на что?) на встречу (с другом);
2) существительное, входящее в состав сочетания, можно просклонять: течение, -ия, -ию, -ие, -ем, -ии;
3) между предлогом и существительным можно вставить слово: в бурном течении реки, в затянувшемся следствии по делу о краже; на скорую встречу с другом.
В заключение предлагаем вам таблицу слитно-дефисно-раздельного написания  наиболее часто употребляющихся предлогов.

Слитно

Раздельно

Через дефис

Несмотря на (погоду)

Невзирая на (лица)

Вместо (друга)

Вроде (тебя)

Вследствие (аварии)

Навстречу (гостям)

Наподобие (шара)

Насчет (изложения)

Сверх (ожидания)

Ввиду (отъезда)

(но: иметь в виду)

В течение (года)

В заключение (доклада)

В продолжение (часа)

В отличие (от других)

В виде (полукруга)

В связи (с трудностями)

За счет (своего времени)

В целях (получения прибыли)

В силу (сложностей)

В отношении (отъезда)

Под видом (услуги)

В соответствии (с законом)

Из-за (дождей)

Из-под (земли)

По-над (речкой)

В русском языке существуют производные отымённые предлоги, которые следует отличать от однокоренных существительных.
Предлог — это служебная часть речи. В русском языке число предлогов не так уж и велико, поэтому, выражаясь образно, предлог приглашает к себе на службу другие части речи, в том числе и существительное.
Отличия существительных от производных предлогов
Для начала перечислим эти предлоги и сопоставим их с однокоренными существительными:
· в место назначения — вместо друга
· в роде Гончаровых — вроде улыбки
· в следствии по делу — вследствие опоздания
· в течении реки — в течение месяца
Уже из этих пар предлогов и существительных, я думаю, видна их разница, которая проявляется в определенном контексте. Предлог участвует в создании падежной формы существительного, часто его написание не совпадает с написанием однокоренного существительного, сравните:
Я с радостью поехал в место назначения. — Вместо друга я пригласил давнего знакомого.
В следствии по делу обнаружили новые факты. — Вследствие гроз и ливней река вышла из берегов.
В течении реки видны изменения. — В течение недели мы успеем сделать ремонт.
Предлоги в течение, в продолжение имеют временное значение. Они употребляются со словами день, час, неделя, месяц, год, век и вместе с существительным являются обстоятельством времени.
Между предлогом «в» и существительным «течении» (реки) можно вставить определение в виде прилагательного, местоимения или вопрос:
в быстром течении, в бурном течении, в каком? течении.
Предлог «вследствие» имеет значение причины, его можно заменить на непроизводный предлог «из-за». Отымённый предлог «вследствие» пишется слитно, на конце его буква -е, а у существительного -и (в следствии — предложный падеж существительного следствие).
Вследствие болезни я пропустил занятия. — Из-за болезни я пропустил занятия.
Сравним употребление производных предлогов и омонимичных им существительных в контексте:
Мы с упорством шли навстречу ветру. — Зрители собрались на встречу с автором пьесы (на интересную встречу, на долгожданную встречу).
Я жду объяснений насчёт невыполненных обязательств. — Наконец были переведены деньги на счёт (на банковский счёт, на мой счёт).
В продолжение ночи лил дождь как из ведра. — В продолжении повести появятся новые герои (в новом продолжении, в изданном продолжении).
Примеры производных предлогов
ввиду непогоды, в виде шара, в отличие от оригинала, за счет его средств, насчет отпуска, наподобие ленты, по поводу обмена, за исключением тебя,в связи с экзаменом, по причине болезни, навстречу выборам, по случаю праздника, по мере истечения недели, по поводу отмены поездов, звонить в случае необходимости, в области изучения космоса, дерево наподобие сосны, по окончании школы, фигура вроде куба, на протяжении двух лет, в соответствии с расписанием, в течение полувека, вследствие засухи.
Различай те производные предлоги (их можно заменить другими предлогами) и омонимичные части речи, например, существительные с предлогами (имеют при себе зависимые слова и выступают в прямом значении), сочетания местоимений или наречий с частицей или предлогом.

Предлоги

Омонимичные части речи

в течение (дня) (= в продолжение) в продолжение (длительного времени) (= в течение) в заключение (своего выступления)

вследствие (непогоды) (= из-за непогоды)

в течении (реки)

в продолжении (книги)

в заключении (экспертов)

в следствии (по делу гражданина Н.)

вроде (привычки) (— наподобие)

в роде (и числе согласовать)

насчет (соревнований) (- о соревнованиях)

на счет (перевести деньги)

вместо (меня)

в (нужное) место (направиться)

внизу (письма)

в низу (в самом низу шкафа)

наверху (счастья)

на верху (дерева)

навстречу (солнцу) (= к солнцу)

на встречу (с другом)

сбоку (дома)

с боку (на бок переваливаться)

несмотря на (обстоятельства)

не смотря (по сторонам)

невзирая на (трудности)

не взирая (на томных красавиц)

ввиду (плохой погоды)

в виду (города)

Запомните:

вследствие (производный предлог) — в следствии(сущ. с предлогом)

(существительное с предлогом) — впоследствии (наречие); иметь в виду — ввиду (плохой погоды).

Практическое задание
Прочитайте текст, вставьте пропущенные буквы, расставьте знаки препинания.
Аня помнила из ра_казов матер_ что она родилась на юге под Одессой и уже годовалым ребенком была перев_зена на север в Царское Село в сырое великолепие царстве_ых парков под чьей сенью гулял среди лицеистов ю_ый Александр Пушкин.
Аня в подр_стковом возрасте была н_чем (не)пр_мечательна. Тихоня замкнутая ст_снительная девочка... Только близкие знали что эта тихоня лазала по деревьям как кошка а в воде чу_ствовала себя как рыба.
С Колей Гумилевым своим будущим мужем первым мужем Аня позн_комилась в 1904 году в сочельник. Ходили покупать игрушки для елки. Был чудес(?)ный солнечный день. Легкая пороша выпала ночью а утром еще сыпались мелкие и редкие снежинки. В лучах солнца они к_зались золотистыми (не)натуральными словно нареза_ыми из фольги.
(На)встречу шли мальчики Гумилевы. Пошли вместе. Аня н_чуть (не)была заинтересована этими щ_голеватыми гимназистами свысока заносч_во посматр_вавшими на девочек. Не заинтересовал ее и самый плечистый из них Коля Гумилев.
Не так отнесся Коля к этой встрече. Его мгнове_о смутили пухлые губки... Нежное лич_ко... Волосы... В ее облик_ было что-то (не)высказа_ое печальное таинстве_ое... Нельзя было (не)влюби(ть,т)ся в эту име_о в эту хрупкую девочку...
После этой встреч_ Коля Гумилев стал поджидать Аню Горенко искать с ней (в)роде бы случайных встреч. Девочка упрямо избегала его. Ане он (не)нравился вероятно в этом возр_сте девушкам нрав_(ть,т)ся разоч_рова_ые молодые люди старше двадцати пяти лет. А Коля Гумилев был в этот ра_ий пери_д несколько деревя_ым высокомерным (с)виду и очень (не)увере_ым внутри. Роста высокого худощав с очень красивыми руками несколько удлине_ым бледным лицом не очень заметной внешности но не лише_ой элегантности. Блондин каких на севере можно часто встретить.
Позже возмужав и пройдя суровую к_в_лерийскую школу он сделался лихим наез(?)ником храбрым офицером. Благодаря своей пр_восходной дли_ой фигуре и широким плечам Гумилев был очень пр_ятен и даже интересен особе_о в мундире.
Но это будет много позже а пока он всего лишь если и не гадкий то серый утенок ищущий встреч с этой девочкой с пухленькими губками. А она уход_т избега_т его. Почему?
Задание. Проиллюстрируйте данные ниже правила примерами из текста.

1. При обособлении приложения употребляется тире, если перед приложением можно без изменения смысла вставить слова а именно.
2. Приложение, относящееся к имени собственному, обособляется, если стоит после определяемого существительного.
3. Обособляются распространенные определения, выраженные причастием с зависящими от него словами.
4. Точка с запятой ставится в бессоюзном сложном предложении, если части его отдалены друг от друга по смыслу.
5. Обособляется, как правило, деепричастный оборот независимо от места, занимаемого по отношению к глаголу-сказуемому.

6. Для смыслового выделения или для попутного пояснения могут выделяться запятыми обстоятельства, выраженные именами существительными в косвенных падежах. Чаще всего такие конструкции образуются именами существительными с предлогами или предложными сочетаниями благодаря, ввиду, в зависимости, во избежание, вопреки, в отличие, в связи, в силу, вследствие, несмотря на, при условии, согласно и др.

Вторник 13.06.2023
Предмет: "Русский язык"
Тема урока: "Грамматические признаки наречия. Степени сравнения наречий. Правописание наречий.
**Морфологический разбор наречия Письменная работа «Диктант»"**
Цели занятия: повторить учебный материал о правилах морфологического разбора наречий.
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 20.06.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения

На данном уроке предложен подробный план морфологического разбора наречий, даны примеры разбора наречий различных типов.
План морфологического разбора наречия
I. Часть речи (наречие). Общее грамматическое значение (обозначает признак действия, признак признака или признак предмета). Вопрос, на который отвечает наречие в данном предложении.
II. Морфологические признаки.
Постоянные морфологические признаки:
1. Разряд наречия
по функции (знаменательное или местоименное);
по значению – определительное (образа действия, меры и степени) или обстоятельственное (места, времени, причины, цели).
2. Неизменяемость.
Непостоянные морфологические признаки (для определительных наречий образа действия на -о и -е): степень сравнения (сравнительная или превосходная).
III. Синтаксическая роль наречия в предложении (каким членом предложения является наречие – обстоятельством, определением или сказуемым).
Образец 1. Ребята идут быстро.
I. Быстро – наречие; признак действия. Идут (как?) быстро.
II. Наречие быстро – знаменательное; определительное, образа действия; неизменяемое.
III. Ребята идут быстро (обстоятельство).
Образец 2. Лучше всех справился с заданием ученик 7 «А» класса Саша Ветров.

I. Лучше всех (начальная форма – хорошо) – наречие; признак действия. Справился (как?) лучше всех.
II. Наречие хорошо – знаменательное; определительное, образа действия; неизменяемое.
Наречие хорошо употреблено в форме превосходной степени (лучше всех).
III. Лучше всех справился с заданием ученик 7 «А» класса Саша Ветров (обстоятельство).

Предикативные наречия и категория состояния

Некоторые учёные называют слова, обозначающие состояние субъекта или окружающей среды и выполняющие функцию сказуемого в безличном предложении (например: холодно, ветрено, стыдно), предикативными наречиями. Термин указывает на отличительную особенность таких слов – выполнение функции предиката (сказуемого) в предложении. Морфологический разбор наречий этого типа производится по обычной схеме.
Морфологический разбор предикативных наречий
I. Часть речи (наречие). Общее значение (состояние субъекта или окружающей среды). Вопрос, на который отвечает наречие (каково?).
II. Морфологические признаки (постоянные):
1. Разряд наречия – предикативное.
2. Неизменяемость.
III. Синтаксическая роль (сказуемое).
Категория состояния
Ряд учёных выделяет слова типа холодно, ветрено, стыдно в отдельную часть речи – категорию состояния. Если придерживаться данной точки зрения, схема морфологического разбора таких слов должна выглядеть так:
План морфологического разбора категории состояния
I. Часть речи (категория состояния). Общее значение (состояние субъекта или окружающей среды).
II. Морфологический признак (постоянный): неизменяемость.
III. Синтаксическая роль: сказуемое.
Практическое задание
Упражнение 1.
Задание. Спишите предложения. Найдите наречия. Сделайте их письменный морфологический разбор.
В это утро в степи было тихо, пасмурно, несмотря на то, что солнце поднялось; было как-то особенно пустынно и мягко. (Л. Толстой)
Володе стало необыкновенно весело, и он только теперь почувствовал, как хорошо утром выйти из дому. Как славно и легко дышится, как хочется побежать по этой мягкой дороге, помчаться во весь дух. (Ю. Казаков)
Упражнение 2.
Вставьте пропущенные буквы, раскройте скобки, расставьте недостающие знаки препинания. Найдите в тексте наречия, определите их разряд. Сделайте морфологический разбор наречия плавно.
Он запел. (Хрустально)чистый звучный и необыкновенно сильный тенор зазв_нел в комн_те. В самом тембре этого яркого, метал_ического голоса было что(то) др_матическое страс_ное.
Плавно и нежно л_лись один за другим грудные, г_рячие, тр_пещущие звуки. Они л_лись св_бодно с бл_городной сдержанностью, звучали просто и скромно, словно он не хотел обнаружить глубины чу_ства а оно, как пламя, само прорывалось и било из груди певца переполненной горячими, страс_ными звуками. Он пел о тоске любви. Негой огнем и сл_зами дышали эти звуки.

Понедельник 29.05.2023
Предмет: "Русский язык"
Тема урока: "Правописание НЕ с глаголами. Употребление форм глагола в речи"
Цели занятия: закрепить знания об употреблении глагола в речи, закрепить знания о правописании глаголов.
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 06.06.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
1. Отрицание не с глаголами (в личной форме, в инфинитиве, в форме деепричастия) пишется раздельно, например: не брать, не был, не зная, не спеша.
Примечание 1. Пишутся слитно с не глаголы, которые без не не употребляются, например: негодовать, ненавидеть, недомогать, недоумевать, несдобровать, невзвидеть света, невзлюбить падчерицу; что-то сегодня нездоровится (глагол здоровится имеет устарелый и разговорный характер и употребляется редко: Как вам здоровится? Не очень здоровится); но в соответствии с общим правилом: не поздоровится.
Примечание 2. Глагол хватать в любом значении пишется раздельно с не, например:
1) Щенок подрос и больше не хватает хозяина за брюки;
2) В книге не хватает нескольких страниц.
Различается раздельное написание не доставать в значении «не дотягиваться» и слитное написание недоставать в значении «быть в недостаточном количестве», «быть нужным», например:
1) не достает рукой до форточки;
2) в кассе недостает двух рублей; недостает терпения; только этого недоставало.
Примечание 3. Частица не в сложных предлогах несмотря на и невзирая на, а также союзах несмотря на то что, невзирая на то что пишется слитно. Необходимо отличать деепричастие смотря в сочетании с частицей не, которая пишется раздельно, например: Отвечайте на вопрос, не смотря в учебник.
2.Пишутся слитно глаголы с составной приставкой недо-, придающей глаголу значение неполноты, недостаточности действия (приставка эта по значению часто антонимична приставке пере-; ср.: недовыполнить — перевыполнить, недосолить — пересолить).
Например: недобрать тетрадей, недоварить картофель, недовернуть гайку,
недовесить масла, недогрузить вагон, недооценить свои возможности,
недополучить часть товара, недоедать, недосыпать, недосмотреть,
недослышать, недоучесть. То же самое касается и производных,
например: недосол, недогляд, недовес.
Примечание. Следует различать глаголы с приставкой недо-, обозначающие, что действие выполнено ниже нормы, и созвучные им глаголы с приставкой до-, которым предшествует отрицание не и которые обозначают в сочетании с частицей, что действие не доведено до конца.
Ср.: недосмотреть за ребенком (допустить упущение при надзоре) — не досмотреть спектакль до конца (не окончить смотреть); безработные постоянно недоедали — дети часто не доедали за обедом свой суп; всегда недоплачивали — никогда не доплачивали.
Ср. также раздельное написание на основании общего правила: не добежать до финиша, не доводить до конца, не докончить письма, что-то не доделать, ни до чего не доспорились;
Приводя эти факты, газета многого не досказала.
При употреблении глаголов в речи наибольшие трудности обычно вызывает соотношение некоторых глаголов по виду и образование некоторых форм.
1. При образовании глаголов несовершенного вида в литературном языке в ряде случаев наблюдается чередование гласных о–а в основе:
утроить- утраивать, подточить - подтачивать, оболжить - одалживать.
В то же время такое чередование не характерно для следующих видовых пар:
обеспокоить – обеспокоивать, озаботить – озабочивать, опозорить – опозоривать, отсрочить – отсрочивать, подытожить – подытоживать, приурочить – приурочивать, уполномочить – уполномочивать, ускорить – ускоривать.
При образовании глаголов несовершенного вида от глаголов обусловить, сосредоточить допустимы формы обуславливать, сосредотачивать, однако основным нормативным вариантом остается форма без чередования - обусловливать, сосредоточивать.
Обратите внимание на соотношение видовых форм глаголов класть – положить (недопустимо: ложить, покласть!).
2. При образовании форм 2-го и 3-го лица единственного числа и форм 1-го и 2-го лица множественного числа настоящего и простого будущего времени от глаголов I спряжения с основой на г, к наблюдается чередование этих согласных с шипящими ж, ч: течь – теку – течёт – текут, лечь – лягу – ляжет – лягут, беречь – берегу – бережёт – берегут.
Исключение составляет глагол ткать (тку – ткёт – ткут).
Особенно часто ошибки допускаются при спряжении глагола жечь и производных от него:  жгу, жжёшь, жжёт, жжём, жжёте, жгут (неправильно: жгёт, жгём, жгёте!).
При образовании форм 1-го лица единственного числа настоящего и простого будущего времени от глаголов II спряжения наблюдается чередование в–вл, ф–фл, б–бл, п–пл, м–мл, ст–щ, т–ч, д/з–ж, с–ш:  ловить – ловлю – ловишь, блестеть – блещу – блестишь, крутить – кручу – крутит, весить – вешу – весишь, видеть – вижу – видишь, возить – вожу – возишь.
Формы типа блестю являются грубейшей ошибкой, а их использование в речи свидетельствует об очень низкой культуре говорящего.   То же самое можно сказать и об ошибках в спряжении глаголов бежать, хотеть (и производных от них). При образовании форм настоящего и простого будущего времен от глагола бежать (и производных от него) основа оканчивается на согласную г в формах 1-го лица единственного числа и 3-го лица множественного числа: бегу – бегут; вбегу – вбегут. В остальных формах основа глагола оканчивается на шипящую: бежишь, бежит, бежим, бежите. Недопустимы в литературном языке формы бежат, вбежат!
Глаголы хотеть, захотеть имеют чередование согласных только в формах единственного числа: хочу – хочешь – хочет – хотим, хотите – хотят. Недопустимо употребление форм хочут, захочут, хотишь, хотит! Это не только грубая грамматическая ошибка, но и показатель крайне низкой культуры человека!
Иногда в литературном языке возможно сосуществование нескольких равноправных вариантов форм настоящего и будущего времени, например: внимать – внимают и внемлют. Однако в большинстве случаев вариантные формы противопоставлены в каком-либо отношении.
Так, у глаголов махать, сыпать основными являются варианты машут, сыплют (допустимы формы – махают, сыпят). Использование форм каплет и капает от глагола капать зависит от значения: «падать каплями» – С крыш каплет и капает; «лить медленно, по капле» – Он накапает ей двадцать капель микстуры. В употреблении вариантных форм глагола блистать также можно выделить различия в сочетаемости: звёзды блещут – люди блистают.
Очень частотны в речи ошибки при образовании форм будущего времени от глаголов выздороветь, обессилеть, ослабеть. Глаголы на -еть указывают на направленность действия на самого субъекта и сохраняют гласную е при образовании форм настоящего времени: я выздоровею, я обессилею, я ослабею. Форма выздоровлю вообще не используется в литературном языке. Форма обессилю представляет собой форму 1-го лица от переходного глагола с суффиксом -и(ть) обессилить и выражает направленность действия на объект (я обессилю противника).
Некоторые глаголы не имеют ряда форм настоящего и будущего времени.

1)     Не используется форма 1-го лица единственного числа у глаголов:

затмить, очутиться, победить, убедить, убедиться, стонать, родиться.

2) Не имеют форм 1-го и 2-го лица единственного и множественного числа глаголы:

кипеть, вскипеть, выкипеть (о воде), закатиться (о круглом предмете, о небесном светиле), наступить (о времени), обступить, осуществиться, получиться, произойти, раздаваться, родиться, создаваться, состояться, течь, удаваться и др.

3) Недопустимы в литературном языке формы типа победю, побежу и т.п. При необходимости выражения этого значения надо использовать описательные конструкции: Я уверен, что смогу победить; Мне удастся победить.

3. При образовании форм прошедшего времени в ряде случаев наблюдается утрата суффикса -ну-:

возникнуть – возник, высохнуть – высох, исчезнуть – исчез, погибнуть – погиб, привыкнуть – привык, промокнуть – промок, проникнуть – проник.
Нельзя употреблять в литературном языке формы типа возникнул, проникнул и т.п.
Иногда в литературном языке сосуществуют как равноправные варианты с суффиксом и без суффикса:
глохнуть – глох и глохнул, достигнуть – достиг и достигнул, киснуть – кис и киснул, пахнуть – пах и пахнул, подвергнуться – подвергся и подвергнулся, вянуть – вял и вянул.
У ряда глаголов вариант без суффикса является основным (гаснуть – гас, мёрзнуть – мёрз, сохнуть – сох, тухнуть – тух), но допустим и вариант с суффиксом (гаснул, мёрзнул, сохнул, тухнул).
Обратите внимание на то, что в формах прошедшего времени глаголов на -чь
наблюдается чередование согласных ч–г/к: течь – жёг, лечь – лёг, облечь – облёк, печь – пёк, сберечь – сберёг, слечь – слёг, течь – тёк, уберечь – уберёг, увлечь – увлёк.
. При образовании повелительного наклонения у целого ряда глаголов наблюдается чередование согласных и гласных в основе: бежать – беги (!), бегите; беречь – береги; взять – возьми; гнать – гони; жечь – жги (!); звать – зови; искать – ищи; класть – клади (!), кладите (!) и др.
Кроме того, у некоторых глаголов при образовании повелительного наклонения не прибавляется суффикс -и. В большинстве случаев употребление этих форм в речи не вызывает затруднений:   атаковать – атакуй, командовать – командуй, ночевать – ночуй, следовать – следуй, мыть – мой, встать – встань, одеться – оденься.
Обратите внимание на форму повелительного наклонения следующих глаголов:
лечь – ляг (!), лягте (!); сесть – сядь (!), сядьте (!); достать – достань, достаньте; расстаться – расстанься, расстаньтесь; стать – стань, станьте; прибыть – прибудь, прибудьте; пробыть – пробудь, пробудьте; мазать – мажь, мажьте; резать – режь, режьте.
Иногда в литературном языке сосуществуют два варианта (с суффиксом -и и без него):  выглади и выгладь, чисти и чисть, вычисти и вычисть, очисти и очисть, порти и порть, испорти и испорть, попорти и попорть.
Особое внимание обратите на образование формы 1-го лица множественного числа повелительного наклонения от глагола пойти – пойдёмте/пойдём. В настоящее время в просторечии достаточно употребительной является форма пошлите (Пошлите в кино), причём она воспринимается (совершенно неправомерно!) как более вежливая, по сравнению с допустимой разговорной формой пошли (Пошли в кино). В действительности форма пошлите представляет собой форму 2-го лица повелительного наклонения от глагола послать: Пошлите телеграмму отцу.
Обратите также внимание на образование повелительного наклонения от глагола ехать и производных от него: ехать – поезжай, поезжайте. Допустима и форма езжай, но совершенно недопустимыми являются распространённые в просторечии формы: ехай, ехайте! При отрицании в литературном языке следует употреблять формы: не езди, не ездите.
Помните, целый ряд глаголов характеризуется отсутствием или неупотребительностью форм повелительного наклонения. : весить, видеть, двигать, мочь, ненавидеть, подвергнуться, произойти, слышать, созреть, стоить, течь, увидеть, устареть, хотеть и др.
Практическое задание
Упражнение 1. Раскройте скобки, поставьте глаголы в нужную форму настоящего или будущего времени. Если в речи встречается несколько вариантов данной формы, выберите один из них. Обоснуйте выбор варианта. Если глагол не имеет нужной формы, измените предложение так, чтобы выразить данное содержание.
1. По улицам (бежать) какие-то люди. 2. Его (влечь) к людям с трудной судьбой. 3. Чтобы не замёрзнуть по дороге, он обычно (запрячь) лошадь, пустит её вскачь, а сам (бежать) рядом. 4. Я обязательно (выздороветь) к празднику. 5. Я обязательно (победить) на этих соревнованиях. 6. Я только (высыпать) сахар в банку, (завинтить) крышку и подойду к тебе. 7. Вот так я (досадить) учителю! 8. Крапива очень сильно (жечься). 9. Щенок (лечь) под диван и урчит. 10. Я (заехать) за тобой к вечеру. 11. Мать (зажечь) все лампы и (накапать) лекарство дочери. 12. Ему не стоит поручать такое ответственное задание: он обязательно (заколебаться) в самый ответственный момент. 13. Я (замесить) тесто, а потом отдохну. 14. Если кровь (запечься), трудно обрабатывать рану. 15. Если вода (затечь) под ванну, её будет трудно собрать. 16. Когда мы (захотеть), тогда и (лечь) отдыхать! 17. Если вы сейчас же не сдадитесь, я (изрешетить) весь дом! 18. Он быстро (истрепать) новый костюм, если будет так небрежно обращаться с ним. 19. Я (крутиться, вертеться, куролесить), а всё без толку! 20. Он (лезть) на самую верхушку дерева. 21. Он (лгать) вам! 22. Они никогда не (класть) портфели на парты. 23. Он (навлечь) на нас беду. 24. Наработаюсь за день, (натрудиться), иногда к вечеру так (обессилеть) – рукой двинуть не могу. 25. Я тебя не (обидеть). 26. Это (отвлечь) тебя от грустных мыслей. 27. Он (отречься) от нас при первой опасности. 28. Я (победить) и этого противника! 29. Вода (течь) из крана уже третий день. 30. Они (хотеть) опозорить нас. 31. Лодки не стоят неподвижно, они чуть (колыхаться) на воде. 32. Дует ветер, дождь (брызгать) мне в лицо. 33. Родители стоят на перроне и (махать) вслед уходящему поезду. 34. Текут ручьи, с крыш (капать). 35. Волк (рыскать) по лесу в поисках добычи. 36. Женщины стоят на берегу и (полоскать) бельё.
Понедельник 22.05.2023
Предмет: "Русский язык"
Тема урока: "Грамматические признаки глагола. Правописание суффиксов и личных окончаний глаголов"
Цели занятия: закрепить знания об употреблении глагола в речи, закрепить знания о правописании глаголов.
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 29.05.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Глагол — одна из важнейших частей речи в нашем языке. Недаром в старые времена использовалось слово «глаголить» в значении говорить, высказывать что-либо. Глаголы в нашей речи не только позволяют обозначать действие или состояние, но и придают ей сильный, энергичный характер. Но важно правильно применять эти слова, иначе появятся ошибки и смысл повествования будет непонятен для окружающих.
Глагол — это часть речи, которая обозначает действие или состояние как процесс (физическое перемещение и душевное состояние, изменение состояние и пр.) и выражающая это значение с помощью категорий вида, залога, наклонения, времени и лица.
Постоянные грамматические признаки глаголов присущи всем глагольным формам независимо от того, в какой речевой ситуации используется слово. Они свойственны для спрягаемых форм глаголов, инфинитива, причастий и деепричастий.
Постоянными морфологическими категориями глаголов являются:
Вид – совершенный (примеры: вычитать, собрать) и несовершенный (читать, бегать);
Возвратность – возвратные (делиться, собираться), невозвратные (вставать, говорить);
Переходность – переходные (брать, встречать) и непереходные (идти, шуметь);
Тип спряжения – I (работать, расти) и II спряжение (кормить, стоять).
Эти категории определяют глагол как конкретную лексическую единицу. Когда мы выделяем постоянные признаки глагола, его необходимо поставить в начальную форму – инфинитив.
Непостоянные грамматические категории глаголов присущи только спрягаемым формам глаголов и причастиям. Данные морфологические признаки зависят от конкретной речевой ситуации.
Наклонение – изъявительное (примеры: читаю, люблю), повелительное (читай, люби) и условное (читал бы, любил бы); присуще спрягаемым формам глаголов; Изъявительное наклонение. Характеризуется тем, что глагол в данной форме возможно употреблять в настоящем, будущем и прошедшем временах: «ребенок играет» (настоящее время); «ребенок играл» (прошедшее время); «ребенок будет играть» (будущее время). Изъявительное наклонение позволяет изменять глагол по лицам и числам.
Условное (сослагательное) наклонение. Представляет собой действие, которое может случиться лишь при определенном условии. Образуется присоединением к основному глаголу частицы бы (б): «С твоей помощью я бы справился с трудностями». Возможно изменение глаголов условного наклонения по числам и родам, в этих формах они согласуются в предложении с подлежащим: «Она бы решила эту задачу сама»; «Они бы решили эту задачу сами»; «Он бы решил эту задачу сам»; «Большинство бы решило эту задачу самостоятельно». Важно отметить, что условное наклонение не предполагает изменение глагола по временам.
Повелительное наклонение. Обозначает побуждение собеседника к действию. В зависимости от эмоциональной окрашенности побуждение выражается как в форме пожелания: «Ответьте, пожалуйста, на вопрос», так и в форме приказа: «Перестаньте кричать!». Чтобы получить глагол повелительного наклонения в единственном числе необходимо присоединить к основе в настоящем времени суффикс -и: «спят – спи», возможно образование бессуффиксальным способом: «едят – ешь». Множественное число образуется с помощью суффикса -те: «рисуй – рисуйте!». Изменение глаголов повелительного наклонения происходит по числам: «ешь суп – ешьте суп». Если необходимо передать резкий приказ, используется инфинитив: «Я сказал, всем встать!».
Число – множественное (рисовали, сделанные) и единственное (рисую, сделанная); свойственно спрягаемым формам и причастиям;
Время – категория присуща спрягаемым формам изъявительного наклонения (делал, делаю, буду делать, учили, учат, будут учить);Настоящее время. Эта форма встречается у несовершенного вида глаголов. Для образования используют окончания глаголов 1, 2, 3 лица: «делаю – делаешь – делаете – делают»; «коплю – копишь – копите – копят». Подразумевает изменение по лицам и числам.
Будущее время. Свойственно глаголам обоих видов, совершенного и несовершенного. Различают будущее простое, характерное для обоих видов («прочитаю – прочитаешь – прочитаете») и сложное, применяемое только к глаголам вида несовершенного («буду ходить – будешь ходить – будут ходить»). Изменяется по числам, лицам.
Прошедшее время. Можно получить, присоединив к основе инфинитива суффикс -л: «писать – писал», «читать – читал», «работать – работал». Возможно изменение по числам: «варил – варили». По родам изменяются глаголы только единственного числа: «он играл – она играла». По лицам не изменяются: «я писал – ты писал – он писал».
Лицо – признак свойственен спрягаемым формам изъявительного наклонения настоящего (я покупаю, она покупает) и будущего времени (ты купишь, вы купите), а также повелительного наклонения (покупайте, купи);
1-е (Я — МЫ); 2 — е (ТЫ — ВЫ); 3 — е (ОН — ОНА — ОНО); однако, есть глаголы, для которых несвойственно изменение по лицам, и связано это с особенностями лексического значения этих глаголов. Такие глаголы называют действия, которые происходят сами по себе и называются безличными, то есть без лица. Они выражают: явления природы (морозит, вечереет); физические или психические состояния человека (лихорадит, знобит, нездоровится). Безличные глаголы в предложении всегда бывают сказуемыми, при них нет и не может быть подлежащего. (Смеркалось. Уж вечереет.)
Род – категория присуща причастиям (переделанное, указанное), а также спрягаемым формам прошедшего времени единственного числа изъявительного наклонения (переделала, указал) и условного наклонения (переделал бы, указало бы).
В предложении является чаще всего сказуемым, может выступать в роли подлежащего (“Учиться — всегда пригодится”), входит в грамматическую основу предложения.
Правописание окончаний глаголов.
В зависимости от личных окончаний глаголы делятся на две большие группы: на глаголы I и II спряжений.
По II спряжению относятся:
глаголы на -ить (кроме глаголов брить, стелить, зиждиться, которые относятся к I спряжению), 7 глаголов на -еть (вертеть, видеть, зависеть, ненавидеть, обидеть, смотреть, терпеть),
4 глагола на -ать (тать, дышать, держать, слышать).
Все остальные глаголы относятся к I спряжению.
Личные окончания глаголов в настоящем или будущем прошедшем времени:

1 спряжение

II спряжение

ед.ч.

1 лицо читаю, беру
2 лицо читаешь, берешь
З лицо читает, берет
мн.ч.

1 лицо читаем, берем
2 лицо читаете, берете
3 лицо читают, берут

ед.ч.

1 лицо пилю, горжусь
2 лицо пилишь, гордишься
З лицо пилит, гордится

мн. ч.

1 лицо пилим, гордимся
2 лицо пилите, гордитесь
З лицо пилят, гордятся

2. Существует несколько разноспрягаемых глаголов, не относящихся ни к одному их двух спряжений: хотеть, бежать, есть, создать, дать.

ед.ч. 1 лицо читаю, беру
2 лицо читаешь, берешь
З лицо читает, берет

мн.ч. 1 лицо читаем, берем
2 лицо читаете, берете
3 лицо читают, берут

хочу
хочешь хочет

хотим
хотите
хотят

бегу
бежишь бежит

бежим
бежите
бегут

ем
ешь
ест

едим едите едят

создам
создашь
создаст

создадим создадим создадут

дай
дашь
даст

дадим дадите дадут

3. Если глагол с приставкой обез-(обес-) является переходным, то он спрягается по II спряжению, а если непереходный, то по I спряжению (например, сравните спряжение глаголов обессилеть (кого-ниБудь) и обессилеть (самому).
4. В глаголах I спряжения в форме будущего времени пишется окончание -«те, а в форме повелительного наклонения - окончание -ите (ср.: Вы завтра вышлете это письмо. - Вышлите срочно этот документ.)
Ь (мягкий знак) в глагольных формах.
1. Ь (мягкий знак) пишется:
·   в инфинитиве (писать, желать, хотеться, мыться),
·  в окончаниях 2 лица единственно числа настоящего или простого будущего времени (выберешь, помоешь, делаешь, умываешься),
·   в повелительном наклонении (исправь, спрячься), НО ляг, лягте,
·  в возвратной частице, которая стоит после гласной (погнулись, повернулись, вернусь);
2. Ь (мягкий знак) не пишется:
· в форме 3 лица единственного числа настоящего или простого будущего времени (умывается, делается).
Правописание суффиксов глаголов
1. Если в 1 лице настоящего или простого будущего времени глагол оканчивается на -ую(-юю), то в инфинитиве и в форме прошедшего времени пишутся суффиксы -ова-, -ева- (заведую - заведовать, заведовал, воюю - воевать, воевал);
2. если же в 1 лице настоящего или простого будущего времени глагол оканчивается на -ываю, -иваю, то в инфинитиве и в прошедшем времени пишутся суффиксы -ыва-, -ива- (накладываю - накладывать, накладывал).
3 Глаголы на -пять, -ваю имеют перед суффиксом -ва- ту же гласную, что и в инфинитиве без этого суффикса (продлить - продлевать).
Отрицание не с глаголами (в личной форме, в инфинитиве, в форме деепричастия) пишется раздельно, например: не брать, не был, не зная, не спеша.
Примечание 1. Пишутся слитно с не глаголы, которые без не не употребляются,
например: негодовать, ненавидеть, недомогать, недоумевать, несдобровать, невзвидеть света, невзлюбить падчерицу; что-то сегодня нездоровится (глагол здоровится имеет устарелый и разговорный характер и употребляется редко: Как вам здоровится? Не очень здоровится); но в соответствии с общим правилом: не поздоровится.
Примечание 2. Глагол хватать в любом значении пишется раздельно с не, например:
1) Щенок подрос и больше не хватает хозяина за брюки;
2) В книге не хватает нескольких страниц.
Различается раздельное написание не доставать в значении «не дотягиваться» и слитное написание недоставать в значении «быть в недостаточном количестве», «быть нужным», например:
1) не достает рукой до форточки;
2) в кассе недостает двух рублей; недостает терпения; только этого недоставало.
Примечание 3. Частица не в сложных предлогах несмотря на и невзирая на, а также союзах несмотря на то что, невзирая на то что пишется слитно. Необходимо отличать деепричастие смотря в сочетании с частицей не, которая пишется раздельно, например: Отвечайте на вопрос, не смотря в учебник.
Пишутся слитно глаголы с составной приставкой недо-, придающей глаголу значение неполноты, недостаточности действия (приставка эта по значению часто антонимична приставке пере-; ср.: недовыполнить — перевыполнить, недосолить — пересолить). Например: недобрать тетрадей, недоварить картофель, недовернуть гайку, недовесить масла, недогрузить вагон, недооценить свои возможности,  недополучить часть товара, недоедать, недосыпать, недосмотреть, недослышать, недоучесть. То же самое касается и производных, например: недосол, недогляд, недовес.
Примечание. Следует различать глаголы с приставкой недо-, обозначающие, что действие выполнено ниже нормы, и созвучные им глаголы с приставкой до-, которым предшествует отрицание не и которые обозначают в сочетании с частицей, что действие не доведено до конца.
Ср.: недосмотреть за ребенком (допустить упущение при надзоре) — не досмотреть спектакль до конца (не окончить смотреть); безработные постоянно недоедали — дети часто не доедали за обедом свой суп; всегда недоплачивали — никогда не доплачивали.
Ср. также раздельное написание на основании общего правила: не добежать до финиша, не доводить до конца, не докончить письма, что-то не доделать, ни до чего не доспорились; Приводя эти факты, газета многого не досказала.
При употреблении глаголов в речи наибольшие трудности обычно вызывает соотношение некоторых глаголов по виду и образование некоторых форм.
При образовании глаголов несовершенного вида в литературном языке в ряде случаев наблюдается чередование гласных о–а в основе: утроить- утраивать, подточить - подтачивать, одолжить - одалживать.
В то же время такое чередование не характерно для следующих видовых пар:
обеспокоить – обеспокоивать, озаботить – озабочивать, опозорить – опозоривать, отсрочить – отсрочивать, подытожить – подытоживать, приурочить – приурочивать, уполномочить – уполномочивать, ускорить – ускоривать.
При образовании глаголов несовершенного вида от глаголов обусловить, сосредоточить допустимы формы обуславливать, сосредотачивать, однако основным нормативным вариантом остается форма без чередования - обусловливать, сосредоточивать.
Обратите внимание на соотношение видовых форм глаголов класть – положить (недопустимо: ложить, покласть).
При образовании форм 2-го и 3-го лица единственного числа и форм 1-го и 2-го лица множественного числа настоящего и простого будущего времени от глаголов I спряжения с основой на г, к наблюдается чередование этих согласных с шипящими ж, ч: течь – теку – течёт – текут, лечь – лягу – ляжет – лягут, беречь – берегу – бережёт – берегут.   Исключение составляет глагол ткать (тку – ткёт – ткут)
Особенно часто ошибки допускаются при спряжении глагола жечь и производных от него:  жгу, жжёшь, жжёт, жжём, жжёте, жгут (неправильно: жгёт, жгём, жгёте!).
При образовании форм 1-го лица единственного числа настоящего и простого будущего времени от глаголов II спряжения наблюдается чередование в–вл, ф–фл, б–бл, п–пл, м–мл, ст–щ, т–ч, д/з–ж, с–ш:  ловить – ловлю – ловишь, блестеть – блещу – блестишь, крутить – кручу – крутит, весить – вешу – весишь, видеть – вижу – видишь, возить – вожу – возишь.
Формы типа блестю являются грубейшей ошибкой, а их использование в речи свидетельствует об очень низкой культуре говорящего.
То же самое можно сказать и об ошибках в спряжении глаголов бежать, хотеть (и производных от них). При образовании форм настоящего и простого будущего времен от глагола бежать (и производных от него) основа оканчивается на согласную г в формах 1-го лица единственного числа и 3-го лица множественного числа: бегу – бегут; вбегу – вбегут.
В остальных формах основа глагола оканчивается на шипящую: бежишь, бежит, бежим, бежите.
Недопустимы в литературном языке формы бежат, вбежат!
Глаголы хотеть, захотеть имеют чередование согласных только в формах единственного числа: хочу – хочешь – хочет – хотим, хотите – хотят. Недопустимо употребление форм хочут, захочут, хотишь, хотит!
Это не только грубая грамматическая ошибка, но и показатель крайне низкой культуры человека!
Иногда в литературном языке возможно сосуществование нескольких равноправных вариантов форм настоящего и будущего времени, например: внимать – внимают и внемлют.
Однако в большинстве случаев вариантные формы противопоставлены в каком-либо отношении.
Так, у глаголов махать, сыпать основными являются варианты машут, сыплют (допустимы формы – махают, сыпят). Использование форм каплет и капает от глагола капать зависит от значения: «падать каплями» – С крыш каплет и капает; «лить медленно, по капле» – Он накапает ей двадцать капель микстуры. В употреблении вариантных форм глагола блистать также можно выделить различия в сочетаемости: звёзды блещут – люди блистают.
Очень частотны в речи ошибки при образовании форм будущего времени от глаголов выздороветь, обессилеть, ослабеть. Глаголы на -еть указывают на направленность действия на самого субъекта и сохраняют гласную е при образовании форм настоящего времени: я выздоровею, я обессилею, я ослабею. Форма выздоровлю вообще не используется в литературном языке. Форма обессилю представляет собой форму 1-го лица от переходного глагола с суффиксом -и(ть) обессилить и выражает направленность действия на объект (я обессилю противника).
Некоторые глаголы не имеют ряда форм настоящего и будущего времени.
1) Не используется форма 1-го лица единственного числа у глаголов:
затмить, очутиться, победить, убедить, убедиться, стонать, родиться.
2) Не имеют форм 1-го и 2-го лица единственного и множественного числа глаголы:
кипеть, вскипеть, выкипеть (о воде), закатиться (о круглом предмете, о небесном светиле), наступить (о времени), обступить, осуществиться, получиться, произойти, раздаваться, родиться, создаваться, состояться, течь, удаваться и др.
3) Недопустимы в литературном языке формы типа победю, побежу и т.п. При необходимости выражения этого значения надо использовать описательные конструкции: Я уверен, что смогу победить; Мне удастся победить.
3. При образовании форм прошедшего времени в ряде случаев наблюдается утрата суффикса -ну-: возникнуть – возник, высохнуть – высох, исчезнуть – исчез, погибнуть – погиб, привыкнуть – привык, промокнуть – промок, проникнуть – проник.
Нельзя употреблять в литературном языке формы типа возникнул, проникнул и т.п.
Иногда в литературном языке сосуществуют как равноправные варианты с суффиксом и без суффикса:   глохнуть – глох и глохнул, достигнуть – достиг и достигнул, киснуть – кис и киснул, пахнуть – пах и пахнул, подвергнуться – подвергся и подвергнулся, вянуть – вял и вянул.
У ряда глаголов вариант без суффикса является основным (гаснуть – гас, мёрзнуть – мёрз, сохнуть – сох, тухнуть – тух), но допустим и вариант с суффиксом (гаснул, мёрзнул, сохнул, тухнул).
Обратите внимание на то, что в формах прошедшего времени глаголов на -чь наблюдается чередование согласных ч–г/к: жечь – жёг, лечь – лёг, облечь – облёк, печь – пёк, сберечь – сберёг, слечь – слёг, течь – тёк, уберечь – уберёг, увлечь – увлёк.
4. При образовании повелительного наклонения у целого ряда глаголов наблюдается чередование согласных и гласных в основе:
бежать – беги (!), бегите; беречь – береги; взять – возьми; гнать – гони; жечь – жги (!); звать – зови; искать – ищи; класть – клади (!), кладите (!) и др.
Кроме того, у некоторых глаголов при образовании повелительного наклонения не прибавляется суффикс -и. В большинстве случаев употребление этих форм в речи не вызывает затруднений:   атаковать – атакуй, командовать – командуй, ночевать – ночуй, следовать – следуй, мыть – мой,  встать – встань, одеться – оденься.
Обратите внимание на форму повелительного наклонения следующих глаголов: лечь – ляг (!), лягте (!); сесть – сядь (!), сядьте (!); достать – достань, достаньте; расстаться – расстанься, расстаньтесь; стать – стань, станьте; прибыть – прибудь, прибудьте; пробыть – пробудь, пробудьте; мазать – мажь, мажьте; резать – режь, режьте.
Иногда в литературном языке сосуществуют два варианта (с суффиксом -и и без него):  выглади и выгладь, чисти и чисть, вычисти и вычисть, очисти и очисть, порти и порть, испорти и испорть, попорти и попорть.
Особое внимание обратите на образование формы 1-го лица множественного числа повелительного наклонения от глагола пойти – пойдёмте/пойдём.
В настоящее время в просторечии достаточно употребительной является форма пошлите (Пошлите в кино), причём она воспринимается (совершенно неправомерно!)  как более вежливая, по сравнению с допустимой разговорной формой пошли (Пошли в кино).
В действительности форма пошлите представляет собой форму 2-го лица повелительного наклонения от глагола послать: Пошлите телеграмму отцу.
Обратите также внимание на образование повелительного наклонения от глагола ехать и производных от него: ехать – поезжай, поезжайте. Допустима и форма езжай, но совершенно недопустимыми являются распространённые в просторечии формы: ехай, ехайте! При отрицании в литературном языке следует употреблять формы: не езди, не ездите.
Помните, целый ряд глаголов характеризуется отсутствием или неупотребительностью форм повелительного наклонения: весить, видеть, двигать, мочь, ненавидеть, подвергнуться, произойти, слышать, созреть, стоить, течь, увидеть, устареть, хотеть и др.
Практическое задание
Упражнение 1. Определите спряжение глаголов, образуйте форму 2-го лица единственного числа и 3-го лица множественного числа.
Сеять, ознакомиться, веять, гнать, стелить, ненавидеть, слышать, колоть, таять, зависеть, надеяться.
Упражнение 2. Вставьте пропущенные буквы в инфинитивных формах.
Чист...ть, молв...ть, порт...ть, мыл...ться, опостыл...ть, знач...ть, спор...ть, обезлюд...ть, обезум...ть, та...ть, прав...ть, вер...ть, кашл...ть, плак...ть, езд...ть,  ка...ться, замет...ть, наде...ться, завис...ть, обид...ть
Упражнение 3. Перепишите. Выделите окончания и определите спряжение глаголов.
Лыка не вяжет, далеко не уедешь, калачом не заманишь, как только земля терпит, руки не доходят, не разгонишься, ухо режет, на бедного Макара все шишки валятся, своя ноша не тянет, правда глаза колет, души не чает, на языке вертится, ковром стелется, комара не обидит, пальчики оближете, комар носу не подточит, дареному коню в зубы не смотрят.
Упражнение 4. Определите спряжение глаголов, образуйте форму 2-го лица единственного числа и 3-го лица множественного числа.
Сеять, ознакомиться, веять, гнать, стелить, ненавидеть, слышать, колоть, таять, зависеть, надеяться.
Упражнение 5. Раскройте скобки, поставьте глаголы в нужную форму настоящего или будущего времени. Если в речи встречается несколько вариантов данной формы, выберите один из них. Если глагол не имеет нужной формы, измените предложение так, чтобы выразить данное содержание.
1. По улицам (бежать) какие-то люди. 2. Его (влечь) к людям с трудной судьбой. 3. Чтобы не замёрзнуть по дороге, он обычно (запрячь) лошадь, пустит её вскачь, а сам (бежать) рядом. 4. Я обязательно (выздороветь) к празднику. 5. Я обязательно (победить) на этих соревнованиях. 6. Я только (высыпать) сахар в банку, (завинтить) крышку и подойду к тебе. 7. Вот так я (досадить) учителю! 8. Крапива очень сильно (жечься). 9. Щенок (лечь) под диван и урчит. 10. Я (заехать) за тобой к вечеру. 11. Мать (зажечь) все лампы и (накапать) лекарство дочери. 12. Ему не стоит поручать такое ответственное задание: он обязательно (заколебаться) в самый ответственный момент. 13. Я (замесить) тесто, а потом отдохну. 14. Если кровь (запечься), трудно обрабатывать рану. 15. Если вода (затечь) под ванну, её будет трудно собрать. 16. Когда мы (захотеть), тогда и (лечь) отдыхать! 17. Если вы сейчас же не сдадитесь, я (изрешетить) весь дом! 18. Он быстро (истрепать) новый костюм, если будет так небрежно обращаться с ним. 19. Я (крутиться, вертеться, куролесить), а всё без толку! 20. Он (лезть) на самую верхушку дерева. 21. Он (лгать) вам! 22. Они никогда не (класть) портфели на парты. 23. Он (навлечь) на нас беду. 24. Наработаюсь за день, (натрудиться), иногда к вечеру так (обессилеть) – рукой двинуть не могу. 25. Я тебя не (обидеть). 26. Это (отвлечь) тебя от грустных мыслей. 27. Он (отречься) от нас при первой опасности. 28. Я (победить) и этого противника! 29. Вода (течь) из крана уже третий день. 30. Они (хотеть) опозорить нас. 31. Лодки не стоят неподвижно, они чуть (колыхаться) на воде. 32. Дует ветер, дождь (брызгать) мне в лицо. 33. Родители стоят на перроне и (махать) вслед уходящему поезду. 34. Текут ручьи, с крыш (капать). 35. Волк (рыскать) по лесу в поисках добычи. 36. Женщины стоят на берегу и (полоскать) бельё.

Понедельник 15.05.2023
Предмет: "Русский язык"
Тема урока: "Правописание местоимений. Морфологический разбор местоимений Письменная работа№8 «Морфологический разбор имени числительного и местоимения»"

Цели занятия: обобщить и систематизировать полученные ранее знания о местоимениях-прилагательных и местоимениях-числительных, изучить алгоритм морфологического разбора местоимений-прилагательных и местоимений-числительных
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 22.05.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Так как некоторые местоимения в сочетании с предлогами, частицами и союзами образуют другие части речи, при употреблении падежных форм таких местоимений многие делают ошибки. Разберем наиболее проблемные случаи правописания местоимений.
Раздельное написание местоимений
В русском языке местоимения с предлогами всегда пишутся раздельно.
Примеры раздельного написания местоимений: к вам в гости, кафедра при этом институте, в той книге, у моего соседа, возле другого дома, для какого дела, у кого оставить, по твоему мнению.
Сидел за тем столом (сравните с встал, затем вышел), от чего ты оттолкнулся (сравните с отчего ты грустный).
Обратите внимание! При употреблении с предлогами личные местоимения третьего лица обычно пишутся с приставкой н-.
Примеры: забрать у него, подойти к ним, говорить с ней.
Буква н- не пишется, если местоимения употребляются с производными предлогами или с прилагательными в сравнительной степени.
Примеры: благодаря ему, навстречу им, старше его, громче ее.
Дефисное и слитное написание местоимений
Отрицательные и неопределенные местоимения образуются от относительных местоимений при помощи частиц:
В отрицательных местоимениях в ударной позиции пишется частица-приставка не-, в безударной – ни-.
Примеры: нечего делать, некого обрадовать, никакой работы, ничей карандаш.
В неопределенных местоимениях всегда пишется не-
Примеры: некто позвонил, нечто случилось.
В неопределенных местоимениях частица-приставка кое-, и частицы-суффиксы -то, -либо, -нибудь пишутся через дефис.
Примеры: кое-что подарил, кто-либо поможет, какой-нибудь день, чей-то учебник.
Исключение. При употреблении отрицательных и неопределенных местоимений с предлогами приставка пишется отдельно, а предлог ставится между приставкой и местоимением (при дефисном написании – дефис в местоимениях опускается).
Примеры: не о чем спросить, ни у какой подруги, остановиться кое у кого.
Также важно не путать частицы-суффиксы с союзами (разделительными). Местоимение в таком случае пишется с союзом раздельно, через запятую.
Примеры: то столько, то нисколько; либо чей, либо ничей.
Правописание устойчивых выражений
Различают словосочетания не кто иной/другой, как (не что иное/другое, как) и никто иной/другой (ничто иное/другое). Не кто иной, как (не что иное, как) – имеют то же значение, что и частицы «именно, как раз»; никто иной (ничто иное) – выражают отрицание.
Сравните: не кто иной, как хозяин дома вышел нас встречать – никто иной не мог решить эту задачу; не что другое, как чудо случилось с ними – ничто другое не могло их так удивить.
В русском языке каждая самостоятельная часть речи обладает набором постоянных и непостоянных грамматических признаков. Морфологический разбор частей речи состоит в знании и указании этих признаков.
Местоимение — это самостоятельная часть речи, которая указывает на предмет, признак или количество, но конкретно не обозначает их.
По своим морфологическим признакам местоимения сопоставимы с другими частями речи. Исходя из этой особенности, слова этой части речи, указывающие на предмет, называют местоимениями-существительными (я, ты, некто, что), на признак — местоимениями-прилагательными (любой, какой-то, некоторый), на количество — местоимениями-числительными (столько, сколько, несколько).
К каждой группе принадлежат местоимения различных семантических разрядов, которые обладают определенными грамматическими и синтаксическими признаками в зависимости от того, какую часть речи они замещают в речи.
Морфологический разбор местоимений включает грамматическую и синтаксическую характеристику слов этой части речи.
Порядок морфологического разбора
В разборе местоимения как части речи указывают как постоянные, так и непостоянные морфологические признаки, а также его синтаксическую роль в предложении.
Укажем основные грамматические характеристики, которые следует учесть, чтобы выполнить морфологический разбор местоимения:
1. общее значение местоимения: указывает на предмет, признак или количество;
2. на какой вопрос отвечает: кто? что? какой? чей? сколько? (вопрос может быть в любой падежной форме);
3. Морфологические признаки:
а) постоянные признаки
разряд по значению:
личное
возвратное

притяжательное
вопросительное
относительное
отрицательное
неопределенное
определительное
указательное
лицо (у личных местоимений)
б) непостоянные грамматические признаки
падеж
число (если имеется)
род (если имеется)
4. Синтаксическая роль местоимения в предложении:
подлежащее
часть сказуемого
дополнение
определение
обстоятельство
План разбора местоимения
I. Часть речи. Общее значение.
II. Морфологические признаки:
начальная форма — именительный падеж, единственное число (кроме личных местоимений «мы», «вы»);

разряд по значению;
лицо (у личных местоимений);
падеж
число (если имеется);
род (если имеется).
III. Синтаксическая роль.
Примеры морфологического разбора местоимений
1.Проведем морфологический разбор местоимения-существительного.

Парнишка сорвал яблоко и сунул себе в карман.
Себе — местоимение, указывает на предмет;
начальная форма — ;
возвратное;
дательный падеж.
В предложении является обстоятельством.
2.Укажем порядок морфологического разбора местоимения-прилагательного.
Учтем, что начальная форма местоимений, замещающих прилагательные, — это именительный падеж единственного числа мужского рода. У таких местоимений имеются непостоянные грамматические признаки падежа, числа и рода, как и у прилагательных.
Это здание нашей школы.
Нашей — местоимение, указывает на признак.
начальная форма — наш;
притяжательное;
родительный падеж;
единственное число;
женский род.
В предложении является согласованным определением.

3.Морфологический разбор местоимения-числительного.
От него не было вестей несколько недель.
Несколько (недель) — местоимение, указывает на количество.
начальная форма — несколько;
неопределенное;
винительный падеж.
В предложении с существительным «недель» в форме родительного падежа множественного
числа составляет неделимое словосочетание, которое является обстоятельством времени.
Практическое задание
упражнение 1. Напишите не или ни слитно или раздельно, как того требуют правила.
1) В стремительный пляс пустился (не, ни) кто иной, как электрик. (Н О.) 2) (Не, ни) кто иной не умел делать того, что он умел. (М. Г.) 3) Нужно, чтобы дело это было поручено (не, ни) кому другому, как первому и лучшему актёру-художнику, какой отыщется в труппе. (Г.) 4) (Не, ни) кому другому этого поручить было нельзя. 5) Я целыми днями читал, (не, ни) чем иным заниматься не хотелось. 6) Этот провал [в Пятигорске] есть (не, ни) что иное, как потухший кратер. (Л.) 7) Гость был (не, ни) кто другой, как наш почтенный Павел Иванович Чичиков. (Г.) 8) (Не, ни) кто иной не мог бы так удачно исполнить эту работу. 9) Оказалось, что был он [экипаж] (не, ни) что иное, как рессорная лёгкая бричка.
упражнение 2.Перепишите, вставляя пропущенные буквы и раскрывая скобки.
Выяснить (кое)какие подробности, (кое)(о)чем сообщить, с кем(либо) посоветоваться, (кое)(с)кем переговорить, какие(то) неприятности, чьи(нибудь) возражения, (кое)(в)ком ошибиться, (кое)(на)кого надеяться, о чем(то) договориться, уехать куда(нибудь), где(то) заночевать.
упражнение 3. Выполните морфологический разбор местоимений.
Я далек от того, чтобы восхищаться тем, что меня окружает, но клянусь честью, я ни за что на свете не хотел бы променять родину, ни иметь другую историю, чем история моих предков, какая выпала нам на долю. (А.Пушкин) От первой встречи с незнакомой страной всегда тяжело бьется сердце. От волнения, от неизвестности, от ожидания всяческих неожиданностей, похожих на маленькое чудо, от
иного воздуха и иного света, чем тот, к которому ты привык у себя на родине. (К.Паустовский)

упражнение 4. «Нам дан (во) вл…дение самый б…гатый меткий м…гучий и поист…не в…лшебный рус(сс) кий язык». (К.Г.Паустовский)
Задание:
-Записать предложение.
- Вставить пропущенные буквы.
-Расставить знаки препинания.
- Выполнить морфологический разбор местоимения нам.

Понедельник 10.04.2023
Предмет: "Русский язык"
Тема урока: "Значение местоимения. Лексико-грамматические разряды местоимений"
Цели занятия: актуализировать имеющиеся по теме знания, углубить первоначальные    знания;
формировать умения избегать орфоэпических, грамматических, речевых ошибок, связанных с употреблением местоимений
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 19.04.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Местоимение — это самостоятельная часть речи, которая указывает на предметы, признаки, количества, но не называет их конкретно.
Сначала выясним, что значит сам термин — «местоимение». Это слово заимствовано из старославянского языка. В этом древнем языке оно было создано по образцу греческого слова «антонимиа», которое возникло способом сложения слов «анти», что значит «вместо», и «онима», которое переводится как «имя». В старославянском языке этот термин был образован слиянием сочетания слов «вместо имени» с помощью суффикса -й-. А начальное «в» исчезло в результате фонетических процессов. Так появилось в русском языке слово "местоимение".
Местоимение занимает особое положение в системе частей речи русского языка. Другие части речи конкретно называют предметы, например имя существительное; обозначают их признаки, как имя прилагательное; количество предметов и порядок их при счете, как числительное.
Местоимения отличаются от знаменательных частей речи тем, что они не имеют своего лексического, реального, вещественного значения, не называют и не обозначают предметы и их признаки, а приобретают в речи значение того слова, на которое указывают или вместо которого употребляются.
Местоимение — это самостоятельная часть речи, которая указывает на предметы и лица, признаки предметов и количества, но не называет их.
Почтовый голубь может лететь много часов подряд. Он возвращается в свою голубятню из любого места.
В смешанных лесах живут многие птицы. В наших лесах живет филин — одна из самых крупных сов мира.
Три ягоды лежит на тарелке. Сколько ягод лежит на тарелке?
Местоимения обладают уникальной способностью замещать слова других частей речи. С этой точки зрения различают группы слов:
 местоимения-существительные, которые отвечают на вопросы: кто? что? (я, ты, некто, кто-то, что, что-либо);
 местоимения-прилагательные, которые отвечают на вопросы: какой? чей? (наш, твой, чей-то);
 местоимения-числительные, которые отвечают на вопрос: сколько? (столько, несколько, столько-то).
 Зачем нужны местоимения?
 Чтобы избегать тавтологии. С помощью местоимений мы указываем на уже упомянутые предметы, качества, количества, не называя их: «Я люблю учиться. Это [учеба] интересно». Чтобы задавать вопросы. Без вопросительных местоимений это было бы неудобно, а с ними очень просто: «Сколько тебе лет?», «Кто тебе это сказал?»
 Чтобы строить сложные предложения и не делать речь обрывистой. В этом помогают относительные местоимения: «Я увидел человека, который шел по улице». Без слова «который» получилось бы два простых предложения, звучало бы обрывисто: «Я увидел человека. Человек шел по улице».
 Для экономии языковых средств. То есть чтобы быстро и коротко выражать свои мысли. Мы ведь не говорим: «Там были дети, но точное количество детей мне было неизвестно», мы скажем: «Там было несколько детей».
 Разряды местоимений
 Семантический разряд является постоянным морфологическим признаком всех местоимений. По значению и грамматическим признакам выделяют следующие разряды местоимений:
личные
возвратное

притяжательные

вопросительные

относительные

отрицательные

неопределенные

определительные

указательные

Разряд

Примеры

Синтаксическая функция

Личные

я, ты, мы, вы, он, она, оно, они

Я подошла к окну.
У меня зазвонил телефон.

Возвратное

себя

Посмотри на себя в зеркало.
Кошки способны жить сами по себе.

Притяжательные

мой, твой, наш, ваш, свой

Твое мнение мне известно.
Его лицо стало грустным.

Вопросительные

кто? что? какой? каков?
который? чей? сколько?

Кто стучится в дверь?
У чьего окна сидят голуби?
Сколько яблок на столе?

Относительные

кто, что, какой, каков, который, чей, сколько

Не могу понять, что могло их так задержать.
Вот дом, в стенах которого прошло мое детство.

Отрицательные

никто, ничто, некого,
нечего, никакой,
ничей, нисколько

Никто не ответил мне.
Некого теперь спросить об этом.
Никакой ошибки тут нет.

Неопределенные

некто, нечто, некоторый,
кто-то, сколько-то,
что-либо, кое-кто,
какой-то, какой-либо,
кое-какой, чей-то, чей-нибудь

Кто-то пел песню.
Чей-то голос послышался во дворе.
Пометь чем-нибудь саженец.

Определительные

сам, самый, каждый,
любой, всякий, целый,
иной, весь, другой

Другой путь предстоит нам.
Завтра все покажется иным.

Указательные

этот, тот, такой,
таков, тот-то, такой-то,
столько, столько-то

За тем домом кафе.
Столько радости было в ее глазах!
Суть вопроса такова, что лучше решить его вместе.

У личных местоимений постоянным морфологическим признаком является грамматическая категория лица.
Как изменяются местоимения?
Местоимения обладают непостоянными грамматическими признаками падежа, рода и числа.
Все местоимения изменяются по падежам, кроме нескольких несклоняемых слов, имеющих застывшие формы одного или двух падежей:

·       отрицательные местоимения «некто» (форма и. п.), «нечто» (форма им. п. и в. п.);

·       притяжательные местоимения «его», «её», «их» (форма р. п.).
Указательные местоимения «таков» и вопросительное (относительное) «каков» изменяются только по родам и числам:

·       таков   вопрос , такова действительность, таково решение, таковы указания;

·       каков   мастер, какова работа, каково содержание, каковы итоги;
Понаблюдаем, как склоняются личные местоимения, у которых меняется корень и возникают супплетивные формы.

Единственное число

Множественное число

И.п.

я

ты

он, оно

она

мы

вы

они

Р.п.

меня

тебя

его

её

нас

вас

их

Д.п.

мне

тебе

ему

ей

нам

вам

им

В.п.

меня

тебя

его

её

нас

вас

их

Т.п.

Мной (мною)

Тобой (тобою)

им

ею

нами

вами

ими

П.п.

обо мне

о тебе

о нём

о ней

о нас

о вас

о них

Посмотрим, как склоняются местоимения-прилагательные, имеющие непостоянные грамматические признаки рода и числа.

Падеж

Муж. род

Жен. род

Ср. род

Мн. число

И. п.

мой

моя

моё

мои

Р. п.

моего

моей

моего

моих

Д. п.

моему

моей

моему

моим

В. п.

Мой (моего)

мою

Мой (моего)

Мои (моих)

Т. п.

моим

моей

моим

моими

П. п.

о моём

о моей

о моём

о моих

Местоимения-числительные изменяются только по падежам.

Падежи

Местоимения-числительные

И. п.

ско́лько

столько

Р. п.

ско́льких

стольких

Д. п.

ско́льким

стольким

В. п.

ско́лько

столько

Т. п.

ско́лькими

столькими

П. п.

о ско́льких

о стольких

Синтаксическая роль местоимений
Синтаксическая роль местоимений в предложении довольно разнообразна. Местоимения могут являться любым членом предложения по той причине, что они замещают слова разных частей речи. В зависимости от того, что они замещают в речи, существительное, прилагательное или числительное, и какой член предложения поясняют, местоимения выполняют синтаксическую роль
·  подлежащего

·  именной части сказуемого

·  дополнения

·  определения
обстоятельства
Практическое задание
Упражнение 1. Выписать из данных предложений местоимения, определить их начальную форму и записать.
1) Никому из нас не хотелось их огорчать.
2) Он ни с кем о вас не говорил.
3) Кое-что для него мне удалось сделать.
4) Он ни в чем мне не отказывал, во всем старался помочь.
Упражнение 2.  С местоимениями составить предложения.
Нас, нам, нами, вас, вам, вами, их, им, них, его, ему, ей, ее, тебя, тобой, тебе, меня, мной, собой, тех.
Упражнение 3. Спишите. Выделенные имена существительные замените личными местоимениями.
У меня есть сестра. Сестра учится в институте. Мой папа - геолог. Папа работает в Сибири.
  Летом на даче у меня появились новые друзья. Друзья теперь часто звонят мне по телефону. Перелётные птицы собираются в стаи. Птицы готовятся к отлёту.
*Упражнение 4**. Спишите, подчёркивая отрицательные местоимения и ставя в них ударения. Укажите падежи этих местоимений.*
1) Его никто не заметил, никто не удерживал. 2) Через пять минут никого не осталось на улице. 3) Больше ждать было некого. 4) Ничего не трогало его [Онегина], не замечал он ничего. 5) Никто ничего не узнал о происходившем.6) Мне решительно скрывать нечего. 7) А теперь мне выехать не на чем, некому лошадей подковать. 8) Им ни в чём нельзя доверять. 9) Не на чем отдохнуть взгляду, измученному однообразием бесконечной картины. 10) Никакими силами и стараниями нельзя было докопаться, из чего был состряпан его [Плюшкина] халат.
Упражнение 5. Спишите, вставляя пропущенные буквы и раскрывая скобки.
1. (Н...)чья судьба, кроме своей собственной, вас более не интересует . 2. Пилат повернулся и пошел к помосту, назад к ступеням, не глядя (н...)(на) что, кроме разноцветных шашек настила под ногами, чтобы не оступиться . 3. Но (н...)какого Коровьева так и не нашли, и (н...)какого Коровьева (н...)кто в доме не знал и не видел . 4. Стало совершен...ясно, что Никанор Иванович (н...)(к)каким разговорам не пригоден. 5. Больше (н...)что не тревожило друзей . 6. Пастух клялся потом, что зверь шел через лес, (н...)(на)кого не обращая внимания. 7. Настоящую нежность не спутаешь (н...)(с)чем, и она тиха . 8. Скучен день до вечера, коли делать (н...)чего. 9. (Н...)(с)кем мне поговорить и (н...)кого послушать . 10. Но (н...)кому мне шляпой поклониться, (н...)(в)чьих глазах не нахожу приют . 11. Все были уверены, что он [Дубровский], а (н...)кто иной, предводительствовал отважными злодеями . 12. Ей казалось, что (н...)кто, кроме него, не мог снять с (она) непоправимой вины, невыносимой тяжести . 13. Скован...ый (н...) чем непреодолимой усталостью, я уже не слышал, (н...)кто пререкался с хозяином, (н...)что явилось причиной спора. 14. (Н...)что не нарушало тишины. 15. В Мещёрском крае нет (н...)каких особен...ых красот и богатств, кроме лесов, лугов и прозрачного воздуха. 16. Больному мог помочь только хирург и (н...)кто другой. 17. Этот цветок (н...)что иное, как нарцисс. 18. Дверь захлопнуло порывом ветра, а (н...)чем иным.

Разряд	Примеры	Синтаксическая функция
Личные	я, ты, мы, вы, он, она, оно, они	Я подошла к окну. У меня зазвонил телефон.
Возвратное	себя	Посмотри на себя в зеркало. Кошки способны жить сами по себе.
Притяжательные	мой, твой, наш, ваш, свой	Твое мнение мне известно. Его лицо стало грустным.
Вопросительные	кто? что? какой? каков? который? чей? сколько?	Кто стучится в дверь? У чьего окна сидят голуби? Сколько яблок на столе?
Относительные	кто, что, какой, каков, который, чей, сколько	Не могу понять, что могло их так задержать. Вот дом, в стенах которого прошло мое детство.
Отрицательные	никто, ничто, некого, нечего, никакой, ничей, нисколько	Никто не ответил мне. Некого теперь спросить об этом. Никакой ошибки тут нет.
Неопределенные	некто, нечто, некоторый, кто-то, сколько-то, что-либо, кое-кто, какой-то, какой-либо, кое-какой, чей-то, чей-нибудь	Кто-то пел песню. Чей-то голос послышался во дворе. Пометь чем-нибудь саженец.
Определительные	сам, самый, каждый, любой, всякий, целый, иной, весь, другой	Другой путь предстоит нам. Завтра все покажется иным.
Указательные	этот, тот, такой, таков, тот-то, такой-то, столько, столько-то	За тем домом кафе. Столько радости было в ее глазах! Суть вопроса такова, что лучше решить его вместе.

	Единственное число	Множественное число
И.п.	я	ты	он, оно	она	мы	вы	они
Р.п.	меня	тебя	его	её	нас	вас	их
Д.п.	мне	тебе	ему	ей	нам	вам	им
В.п.	меня	тебя	его	её	нас	вас	их
Т.п.	Мной (мною)	Тобой (тобою)	им	ею	нами	вами	ими
П.п.	обо мне	о тебе	о нём	о ней	о нас	о вас	о них

Падеж	Муж. род	Жен. род	Ср. род	Мн. число
И. п.	мой	моя	моё	мои
Р. п.	моего	моей	моего	моих
Д. п.	моему	моей	моему	моим
В. п.	Мой (моего)	мою	Мой (моего)	Мои (моих)
Т. п.	моим	моей	моим	моими
П. п.	о моём	о моей	о моём	о моих

Падежи	Местоимения-числительные
И. п.	ско́лько	столько
Р. п.	ско́льких	стольких
Д. п.	ско́льким	стольким
В. п.	ско́лько	столько
Т. п.	ско́лькими	столькими
П. п.	о ско́льких	о стольких

Среда 05.04.2023
Предмет: "Русский язык"
Тема урока: "Морфологический разбор имени числительного. Употребление числительных в речи."
Цели занятия: повторить лексико-грамматические категории имени числительного; отрабатывать умение производить морфологический разбор имени числительного, умения разграничивать имена числительные и слова других частей речи с числовым лексическим значением корней; повторить правило «Склонение имен числительных».
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 12.04.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Морфологический разбор числительного — это указание постоянных и непостоянных грамматических признаков имени числительного как самостоятельной части речи в русском языке.
Составим план, как последовательно выполнить морфологический разбор имени числительного в зависимости от структуры и его разряда по значению.
Прежде чем узнать, как производить морфологический разбор числительного, научимся отличать эту именную часть речи от слов других частей речи:
ü  (что?) тройка, пятак, десяток, сотня — имена существительные;
ü  (какой?) одноклеточный, двойной, трехэтажный, пятилетний — имена прилагательные;
ü  (сколько?) столько, несколько, столько-то — местоимения;
ü  (что сделать?) сдвоить, утроить, удесятерить — глаголы;
ü  (как?) дважды, надвое, трижды, впятером — наречия.
Слова разных частей речи содержат указание на количество. Однако эти самостоятельные части речи совмещают обозначение количества с названием предмета, признака, действия и пр. В отличие от числительных их можно записать словами, но нельзя обозначить цифрами. Различаются они и своими морфологическими признаками.
ОПРЕДЕЛЕНИЕ
Имя числительное обозначает количество или порядок предметов при счёте и отвечает на вопросы сколько? который?
ü  (сколько?) три дня;
ü  (сколько?) двое детей;
ü  (который?) восьмой удар.
План разбора имени числительного

I
Часть речи, общее грамматическое значение и вопрос.
II
Начальная форма (именительный падеж, если есть род и число, то единственное число, мужской род). Морфологические признаки:
A
Постоянные морфологические признаки:
1
разряд по строению: простое, составное, сложное;
2
разряд по значению: количественное, собирательное, дробное, порядковое.
Б
Непостоянные морфологические признаки:
1
падеж;
2
число, род (если они есть).
III
Роль в предложении (каким членом предложения является числительное в данном предложении).

Образцы разбора имён числительных

Рассыпался горох на семьдесят дорог (Некрасов).
(На) семьдесят (дорог)
I.        Имя числительное; обозначает количество предметов при счёте, отвечает на вопрос сколько?
II.        Н. ф. – семьдесят.
А) Постоянные признаки: сложное; количественное.
Б) Непостоянные признаки: употреблено в форме винительного падежа.
III.        Образует цельное словосочетание с существительным на семьдесят дорог, которое выполняет роль обстоятельства места.
Подставив дюжие плечи под переносную трибуну, десятеро солдат тащили ее сюда (Павленко).
десятеро (солдат)
I.   Имя числительное; обозначает количество предметов при счёте, отвечает на вопрос сколько?
II.   Н. ф. – десятеро.
А) Постоянные признаки: простое; собирательное.
Б) Непостоянные признаки: употреблено в форме именительного падежа.
III.   Образует цельное словосочетание с существительным десятеро солдат, которое выполняет роль подлежащего.
И графиня в сотый раз рассказывала внуку свой анекдот (Пушкин).
(в) сотый (раз)
I.            Имя числительное; обозначает порядок предметов при счёте, отвечает на вопрос в который?
II.            Н. ф. – сотый.
А) Постоянные признаки: простое; порядковое.
Б) Непостоянные признаки: употреблено в форме единственного числа, мужского рода, винительного падежа.
III. Образует цельное словосочетание с существительным в сотый раз, которое выполняет роль обстоятельства.
Семнадцатый³ слушатель стал победителем лотереи.
I.  Семнадцатый — это числительное, обозначает порядок при счёте. Начальная форма — семнадцатый
II.  Морфологические признаки
а) постоянные признаки
o  порядковое
o  простое
б) непостоянные признаки
o  именительный падеж
o  единственное число
o  мужской род
III. Определение
Сочетания числительных с существительными
1. Имеются вариантные формы творительного падежа простых и сложных числительных и сочетаний с ними:
а) восьмью – восемью (вторая форма имеет книжный характер и оттенок устарелости); также: восьмьюдесятью – восемьюдесятью, восьмьюстами – восемьюстами;
б) пятьюдесятью – пятидесятью, шестьюдесятью – шестидесятью и т. д. (нормативными для литературного языка являются первые варианты, вторые встречаются в устно-разговорной речи);
в) с тремястами рублями – с тремястами рублей (первый вариант, в котором числительное, в соответствии с правилом, согласуется в падеже с существительным, является книжным; второй вариант, в котором сложное числительное двести, триста и т. д. управляет существительным в форме родительного падежа, рассматривается как разговорный);
г) тысячей – тысячью; например, расходы исчисляются не одной тысячей рублей (слово тысяча с предшествующим числительным одна рассматривается как существительное и управляет родительным падежом следующего слова) – приехал сюда с тысячью рублями (в качестве числительного слова тысяча обычно согласуется с последующим существительным); возможна также связь управления при форме тысячью, например: тысячью дорогих безделушек (Мамин-Сибиряк); тысячью буйных и огненных голосов (Л. Андреев); тысячью мелких уколов (Короленко); «Человек с тысячью лиц» (название кинофильма).
2. При нормативной форме типа с шестьюстами семьюдесятью двумя рублями (в составном числительном склоняются все образующие его части; это положение обязательно для книжно-письменной речи) встречается в устно-разговорной речи упрощенная конструкция «с шестьсот семьдесят двумя рублями», в которой склоняется только последнее слово (иногда также первые: «с двумя тысячами шестьсот семьдесят двумя рублями», что объясняется для первых слов влиянием предлога, а для последнего – согласованием с последующим существительным).
3. При соединении составного числительного, оканчивающегося на два, три, четыре (22, 23, 24, 32, 33, 34... 102, 103, 104 и т. д.), с существительными, имеющими только формы множественного числа (сутки, сани, ножницы), возникает синтаксическая несочетаемость: нельзя сказать ни «двадцать два суток», ни «двадцать две суток», ни «двадцать двое суток». В подобных случаях, в зависимости от контекста, проводится или лексическая правка (замена слова, вставка другого слова), или грамматическая перестройка предложения (замена одной конструкции другой).
Например: вместо «22 суток» можно сказать: двадцать два дня (если текст не связан с терминологическим употреблением слова сутки, например в истории болезни), в течение двадцати двух суток и т. п. . В деловом стиле: двадцать две штуки ножниц; приобрести сани в количестве двадцати двух штук.
4. В нормативной речи строго разграничивается употребление слов оба и обе во всех падежах: обоих братьев – обеих сестёр; поэтому: с обеих сторон, по обеим сторонам и т. д.
Разговорный характер имеют сочетания «у обоих ворот», «у обоих часов», не отвечающие грамматической норме, так как форма косвенного падежа образована от несуществующей начальной формы (нет формы именительного падежа «оба – обе ворота», «оба – обе часы» в связи с отсутствием категории рода у существительных, употребляющихся только в форме множественного числа). Возможная правка: у тех и у других ворот, часов.
5. Употребление слова пара в значении «два» присуще разговорной речи, например: купить пару яблок, пару груш. Такой же характер имеет употребление указанного слова в значении «несколько», например: пара дней, пара пустяков, пара слов, пара строк.
6. В сочетаниях два (три, четыре) и более… управляемое существительное ставится в родительном падеже единственного числа: два и более варианта, три и более трудных формы, четыре и более ценных предложения, т. е. существительное ставится в зависимость от числительных два, три, четыре, а не от слова более (ср. возможность перестановки: два варианта и более).
7. Предлог по в так называемом распределительном значении управляет дательным и винительным падежом числительного.
Например:
а) по одному рублю, по тысяче книг, по миллиону жителей, по миллиарду рублей (при числительных один, тысяча, миллион, миллиард);
б) по два карандаша, по три тетради, по четыре листа бумаги; по двое ножниц; по сто билетов, по триста рублей (при числительных два, три, четыре, двое, трое, четверо, сто, двести, триста, четыреста).
Остальные количественные числительные (пять, шесть… десять, одиннадцать, двенадцать… двадцать, тридцать, сорок, пятьдесят…) допускают в рассматриваемой конструкции двоякие формы: с дательным падежом (книжный вариант) и с винительным падежом (разговорный вариант), например: по десяти раз – по десять раз, по сорока мест – по сорок мест, по семидесяти рублей – по семьдесят рублей.
Такие же варианты возможны и при числительных составных: по двадцати пяти рублей – по двадцать пять рублей и т. п. Но если в составном числительном имеются слова два, три, четыре, двести, триста, четыреста, то все счетное сочетание ставится в форме винительного падежа, например: по двести тридцать пять рублей.
Следует отметить все большее распространение конструкций с винительным падежом: сочетания типа по пятьдесят километров в час, по двенадцать часов в день, два билета по тридцать пять тысяч рублей и т. п. становятся преобладающими.
Особенно это относится к числительным пятьсот – девятьсот, у которых в сочетании с предлогом по образуется не обычная форма дательного падежа (пятистам), а особая – по пятисот (первая часть сложного слова стоит в форме дательного падежа – пяти, а вторая сохраняет начальную форму – -сот); это сближает возможные варианты, и явно господствует форма по пятьсот, по шестьсот, по семьсот и т.д.
8. Правильными являются конструкции 35,5 процента (не: …процентов), 12,6 километра (не: …километров), т. е. при смешанном числе существительным управляет дробь, а не целое число. Также: 45,0 (сорок пять и ноль десятых) секунды, 6 7/8 (шесть и семь восьмых) метра и т. п.
9. В паре с полутора десятками человек – с полутора десятком человек нормативной является первая конструкция: числительное полтора во всех падежах, кроме именительного и винительного, сочетается с формой множественного числа последующего существительного.
Правильной является конструкция в полутораста километрах от областного центра (не «в полутораста километров…»); числительное полтораста сочетается с именами существительными так же, как полтора, т. е. согласуется во всех падежах, кроме именительного и винительного (ср.: в полутора километрах).
Употребление собирательных числительных
1. Собирательные числительные двое, трое, четверо (остальные числительные этого типа употребляются редко; ср. обычное пять суток вместо «пятеро суток») сочетаются:
1) с существительными мужского и общего рода, называющими лиц: двое друзей, трое сирот;
2) с существительными, имеющими формы только множественного числа: двое саней, трое ножниц, четверо суток;
3) с существительными дети, ребята, люди, с существительным лицо в значении «человек»: двое детей, трое ребят, трое молодых людей, четверо незнакомых лиц;
4) с личными местоимениями мы, вы, они: нас двое, вас трое, их было пятеро;
5) с субстантивированными числительными: вошли двое; трое в серых шинелях; семеро одного не ждут.
В разговорном языке и в просторечии круг сочетаемости собирательных числительных шире. Они сочетаются:
а) с названиями лиц женского пола, например: Семья 3иненков состояла из отца, матери и пятерых дочерей (Куприн); У него не хватило бы средств дать образование многочисленным детям – пятерым девочкам и трём сыновьям (Паустовский); В [военное] училище я пошёл, чтобы облегчить заботы отца, у которого было ещё трое моих сестёр (В. Песков). Как показывают примеры, такое употребление чаще встречается в формах косвенных падежей, реже в форме именительного падежа, например: Трое женщин в доме (Г. Николаева); сочетания типа «трое портних», «четверо учениц» и т. п. не рекомендуются даже в разговорной речи;
б) с названиями молодых животных, например: двое медвежат, трое щенят;
в) с названиями парных предметов, например: двое рукавиц, трое сапог в значении «столько-то пар»; нормативным является сочетание двое брюк (а не «две пары брюк», вызывающее представление о четырех предметах, так как брюки считают не на пары, а на штуки); сочетания пара брюк, пара ножниц имеют разговорный характер;
г) с другими словами в стилизованной речи: «Три пограничника. Шестеро глаз да моторный баркас» (Багрицкий); трое коней (Паустовский).
2. При синонимичности конструкций с количественными и собирательными числительными типа два друга – двое друзей возможен выбор одного из вариантов.
Предпочтительно употребление собирательных числительных:
1) с субстантивированными прилагательными мужского рода: двое прохожих, трое больных, четверо конвойных;
2) с существительными мужского рода, имеющими в именительном падеже единственного числа окончание -а: двое мужчин, трое дедушек.
В некоторых случаях, наоборот, не используются собирательные числительные, так как они вносят сниженный оттенок значения, например: два профессора, три генерала (не: «двое профессоров», «трое генералов»).
3. В сочетании с одушевленными существительными собирательные числительные употребляются как в именительном, так и в косвенных падежах: трое детей, мать троих детей.
В сочетании с неодушевленными существительными используется, как правило, только форма именительно-винительного падежа: двое саней, трое ножниц, четверо суток. В косвенных падежах используются формы соответствующих количественных числительных: к двум саням, с тремя ножницами, около четырёх суток.
При слове часы (прибор) употребляется собирательное числительное (одни часы, двое часов) или добавляется слово штука (не хватает пяти штук часов). Выражение «пара часов» имеет просторечный характер.
Числительные в составе сложных слов
1. Возможно параллельное употребление слов, в составе которых имеется элемент дву- – двух-, например: двуголосная песня – двухголосная песня, двудонный чемодан – двухдонный чемодан, двуклассное училище – двухклассное училище, двулетнее растение – двухлетний ребёнок, двуспальная кровать – двухспальная кровать, двуствольная берёза - двухствольная берёза.
Однако в большей части слов с указанным элементом закрепился один вариант: в терминах, словах специальных и книжных преобладают образования с элементом дву-, в словах обиходных – образования с элементом двух-.
Например:
а) двуглавый (орел), двугласный (звук), двугорбый (верблюд), двугранный (угол), двудышащие (рыбы), двуконный (плут), двукопытные (животные), двукрылые (насекомые), двуличие, двуокись, двуполые (цветы), двуполье, двуручная (пила), двурушник, двусемянодольные (растения), двусемянка, двуслоговое (слово), двусмысленность, двустопный (ямб), двууглекислая (сода), двутавровая (балка), двучлен, двуязычие;
б) двухведерный (самовар), двухдневный (запас), двухквартирный (домик), двухколёсная (тележка), двухкомнатная (квартира), двухлитровая (банка), двухмесячный (оклад), двухнедельный (отпуск), двухсменная (работа), двухсуточный (переезд), двухтактный (двигатель), двухчасовая (езда).
При наличии обоих вариантов чаще используется первый, например: двускатная крыша, двусторонний договор.
Однако такая дифференциация не имеет категорического характера: в книжных словах может быть элемент двух- (двухпольная система, двухшёрстные изделия) и, наоборот, в обиходно-разговорных словах – элемент дву- (двустволка, двусветный фонарь).
Известную роль играет фонетико-орфоэпическая сторона: перед гласными (в том числе йотированными), как правило, употребляется двух- во избежание стечения двух гласных, например: двухактный, двухатомный, двухосный, двухъярусный, двухэтажный, двухэлементный (правда, имеются отступления: двуокись, двууглекислый, двуязычный и некоторые другие).
2. Числительное пол-, имеющее значение «половина», в современном литературном языке не употребляется в качестве самостоятельного слова.
В составе сложных слов числительное пол-, с существительным в родительном падеже, в косвенных падежах (кроме винительного) принимает форму полу-, например: за полчаса – в получасе ходьбы, за полгода – в течение полугода. В именительном и винительном падежах числительное пол- в составе сложных слов согласуется со сказуемым (глаголом или кратким причастием) в форме множественного числа или среднего рода: прошли полгода – прошло полгода, отмерены полвека – отмерено полвека.
3. В словах типа 2500-летие использованы два способа образования сложных слов, первым элементом которых является количественное числительное: форма родительного падежа числительного, без соединительного гласного (ср.: двухлетие, пятисотлетие) и форма с соединительным гласным (ср.: тысячелетие); в результате получается
двухтысячепятисотлетие.
Практическое задание
Упражнение 1. Найдите ошибки в употреблении числительных и существительных при них, запишите правильный вариант числительного.
1. Кондрат Булавин вступил в город с тысячью солдатами. 2. Он сумел выбраться из окружения с полтораста лошадями. 3. Начиная своё дело, молодой банкир располагал только десятью тысячью рублями. 4. О тридцати двух рублей пришлось забыть. 5. Компания выплатила премию тридцати старейших сотрудников. 6. Эту роль репетировали трое молодых актрис театра. 7. Трое подруг весело болтали всю дорогу. 8. Деревня находится в полтора верстах от станции. 9. Более полтора тысяч участников митинга поддержали эту резолюцию. 10. Двадцать трое щипцов заказал цех на складе. 11. Три сутки плутал я по тайге. 12. Трамвайная остановка находится в полтораста шагов отсюда.
Упражнение 2. Запишите предложения, заменяя цифры словами, выполните морфологический разбор выделенных числительных.
1) Поля, засеянные пшеницей, занимали площадь более 1250 га.
2) Вес третьего искусственного спутника Земли был равен 1326 кг.
3) К 2/5 прибавить 3/5, получится 1.
4) Кедры живут до 800—850 лет.
5) Теплоход с 388 экскурсантами отправился в очередной рейс.
6) Через 10 лет после открытия Южной Америки, в 1502 году, Колумб добрался до побережья Центральной Америки.
7) Протяженность столичной подземной дороги достигла 173 километров, а автобусных и троллейбусных линий — 4300 километров.
8) Вместе с 1203 новыми словами учебник немецкого языка будет насчитывать свыше 4500 слов.
9) Разность между 87 и 54 составляет 33.
10) К 2010 г. население города составит не менее 1,5 миллионов человек.
Упражнение 3.Исправьте ошибки, связанные с неправильным использованием сочетаний слов с количественными и порядковыми числительными.
1) К пятнадцатому апрелю двух тысяч девятому году намечено открытие дома-музея известного в нашем городе художника.
2) Самодеятельных школьных оркестров в нашем регионе более полуторасот.
3) Изумительный по красоте собор с три тысячи шестьсот восемьдесят пятью фресками, построенный в XVIв., является одной из самых ярких достопримечательностей Рима.
4) В двухтысячном десятом году потребление энергии предприятиями области возрастет в 1,3 раза.
5) В гонках собачьих упряжек участвовало двадцать четыре саней.
Упражнение 4. Выберите правильную форму числительного и существительного.
Для (пяти— пятерых) женщин; (три— трое) красивых (коня— коней); (шесть— шестеро) работниц завода; (четыре— четверо) (ножницы— ножниц); (два— двое) знакомых (лица— лиц); (четыре— четверо) (студентки— студенток).

Понедельник 03.04.2023
Предмет: "Русский язык"
Тема урока "Лексико-грамматические разряды имен числительных. Правописание числительных"
Цели занятия: повторить изученные сведения об имени числительном (общее грамматическое значение, морфологические признаки, синтаксическая функция); научить правильному употреблению числительных в устной речи и развивать навыки правописания имен числительных.
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 10.04.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Что такое эссе? Это литературный жанр, в котором автор рассуждает на любую тему, высказывает свое мнение о социальной, моральной или другой проблеме в индивидуальной авторской манере изложения. Как правило, эссе небольшие по размеру, а жанр не ограничен строгими требованиями. Правильность написания произведения зависит от того, какая у него цель.
Какие есть виды эссе? В зависимости от предмета высказывания, выделяют такие типы эссе: Аналитическое эссе. Призвано критически рассмотреть тезис или явление. Оно транслирует мнение автора по данной теме, указывает на сторону, которую он принимает в спорном вопросе. Критическое эссе. Анализ чьей-либо работы (статьи, фильма, произведения изобразительного искусства и пр.). В нем указывают сильные и слабые стороны работы, раскрываются тонкости ее создания. Автор эссе предполагает, что хотел донести до публики творец, и подводит итог, удалось ли ему достичь цели.
Эссе-аргументация. Доказывает определенный тезис с помощью весомых аргументов.
Эссе-определение. Разъясняет какой-либо предмет или явление, дает о нем исчерпывающую информацию. В этом случае не нужно доказывать полезность, работоспособность или верность предмета. В пределах этого вида выделяют эссе-описание, рассказывающее об объективных характеристиках предмета.
Эссе-повествование. Описывает событие или действие. Зачастую оно преследует информативную или развлекательную цель и должно заинтересовать читателя происходящим. Этот тип эссе похож на рассказ: в нем также есть завязка, развитие событий, развязка и конфликт.
Эссе-сравнение. Произведение, которое проводит параллели между предметом и похожим явлением.
Характерные признаки эссе Какие признаки эссе?
Данная форма изложения хоть и считается свободной, но за столетия существования обрела ряд таких особенностей:
Небольшой объем. Как правило, эссе представляет емкую аргументированную мысль, раскрывающую тему.
Предмет эссе — одна четко сформулированная проблема или тезис. Эта форма не создана для исследования широкого круга вопросов и их глубинного анализа. Автор эссе размышляет на довольно узкую тему, ищет ответ на конкретный вопрос. Субъективность изложения. Автор подает собственное видение вопроса и находит для него объективные аргументы. Писатель не претендует на истину. Эссе выражает его личный взгляд.
Новизна. Часто предметом эссе становится актуальная идея или неоднозначный вопрос. Автор стремится высказать новое мнение по данному поводу. Например, в свете происходящих событий 2020 года итальянский писатель и физик Паоло Джордано создал эссе «Заражение». В нем автор описал свои наблюдения о том, как изменился мир из-за пандемии коронавируса и какие перемены грядут в будущем.
Свободная композиция. Нет четких требований к структуре эссе. Автор сам выбирает в каком порядке изложить мысль, чтобы заинтересовать читателя.
Простота повествования. Хоть у эссе нет четкой структуры, оно сохраняет логику изложения. Автор дает аргумент за аргументом, которые постепенно раскрывают его позицию.
Структура эссе Заранее составленный план высказывания — гарантия того, что оно будет логичным и понятным.
Из чего состоит эссе? Его структура подразумевает наличие базовых компонентов:
Вступление. В нем необходимо обозначить проблематику эссе, назвать вопрос, который далее будет рассмотрен.
Тезис + аргумент. Тезис — это емко сформулированная мысль, которая раскрывает отношение автора к вопросу. В эссе их должно быть минимум три. Каждый тезис нужно подкрепить аргументами: историческими фактами, примерами из личного опыта, научными обоснованиями. На каждый тезис приведите по два доказательства. Один может не убедить читателя, а больше — утомят.
Вывод. В нем автор резюмирует все вышесказанное, кратко излагая свое видение проблемы.
Для простоты восприятия каждую часть принято начинать с абзаца. Также не забудьте придумать для эссе емкий заголовок. Чаще всего он содержит вопрос, который рассматривает автор. Но если проблематика сформулирована несколькими предложениями, стоит придумать для заголовка короткую фразу. Это может быть цитата из литературного произведения или афоризм, например: «Богатым человека делает его сердце» (Лев Толстой) или «Худший человек из числа людей — это человек без стремлений» (Абай Кунанбаев). Составление эссе развивает навык выражения собственных мыслей. Освоив его, всегда сможете аргументированно доказать свою точку зрения. Ознакомьтесь с данными рекомендациями и создавайте интересные и понятные читателю эссе.
Вам предлагается написать эссе на тему "За что ты любишь русский язык"
Имя числительное – самостоятельная часть речи, обозначающая отвлечённое число, количество предметов или порядок при счёте. Имена числительные отвечают на вопрос "сколько?".
По составу числительные бывают:
1) простыми (непроизводными): два, десять;
2) сложным и: пятьдесят, триста, шестьсот;
3) составными (состоят из нескольких простых или сложных числительных): двадцать пять, сто тридцать два с половиной.
В зависимости от значения числительные делят на 2 большие группы.
Числительные могут быть количественными и порядковыми. Каждая из этих групп слов имеет свои особенности.
Таблица «Лексико-грамматические разряды имён числительных в русском языке» с примерами

Количественные

Значение

Отвлечённое число или количество каких-то предметов. Отвечают на вопрос Сколько? Например: пять, семнадцать, восемьдесят один, пятеро, три седьмых

Порядковые

Номер по порядку: Отвечают на вопрос Который? Например: третий, двадцатый, тридцать седьмой

Количественные числительные: грамматические признаки
Количественные числительные отвечают на вопрос Сколько? и обозначают число или количество предметов.
В свою очередь количественные числительные с точки зрения значения и грамматических свойств делятся на следующие подгруппы:
количественные числительные, обозначающие целые числа (пять, семнадцать);
количественные числительные, обозначающие дробные числа (пять седьмых, одна пятая);
Дробные числительные обозначают дробные величины:
1) число, состоящее из частей единицы:
- правильную дробь (меньше единицы): одна пятая, восемь сотых;
- неправильную дробь (больше единицы): четыре целых две сотых;
2) количество предметов больше или меньше единицы: одна пятая дома, полтора аршина сукна.
Собирательные числительные обозначают совокупность предметов, состоящую из такого количества, которое названо производящим количественным числительным.
Это небольшая непродуктивная группа слов, состоящая из числительных: двое, трое, четверо, пятеро, шестеро, семеро, восьмеро, девятеро, десятеро.
Все собирательные числительные образуются на базе количественных: два – двой-э, четыре – четвер-о.
Числительные этого разряда могут иметь разные падежные формы. У некоторых количественных числительных определяется форма рода и числа. Все особенности слов этой категории отражает следующая таблица.
Изменение количественных числительных

Числительное

Как меняется

Примеры

1

По родам, числам и падежам

Один – одна, одни, одних

2,3, 4

По падежам и родам

Два, две, двум, трёх

5-20,30

По падежам, как сущ-е 3-го скл.

Ср.: скатертью – десятью, одиннадцатью

50-80, 200-900

По падежам, при этом меняются обе части

Пятьюдесятью, трёмстам

40, 90, 100

По падежам, имеют только 2 формы

Сорок – сорока

Сто – ста

Девяносто – девяноста

1000

По падежам как сущ. 1-го скл.

Ср: Свечёй – тысячей

1000000,

1000000000

По падежам как сущ. 2-го скл.

Ср.: дому – миллиону – миллиарду

Порядковые числительные: грамматические признаки
Порядковые числительные обозначают порядок перечисления предметов и отвечают на вопрос: который? (пятый, седьмой, первый)
Числительные этого разряда по грамматическим признакам похожи на прилагательные. Они тоже могут иметь формы разных падежей, родов и числа.
При склонении составных числительных этого разряда в них изменяется только последнее слово. Например: Пятьсот семьдесят первый километр (И. п.) – пятьсот семьдесят первого километра (Р. п.) – пятьсот семьдесят первым километром (Т. п.)
Правописание имен числительных
КОЛИЧЕСТВЕННЫЕ ЧИСЛИТЕЛЬНЫЕ
1. У числительных от пяти до двадцати и числительного тридцать пишется буква ь на конце, а у числительных пятьдесят - восемьдесят, пятьсот - девятьсот - в середине слова, т.е. между двумя корнями.
2. Числительное один склоняется так же, как прилагательное в единственном числе:

И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

Один

Одного

Одному

один или одного

одним

об одном

- у числительных два, три, четыре - особые падежные окончания:

  И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

Два

Двух

Двум

два или двух

двумя

о двух

Три

Трех

Трем

три или трех

тремя

о трех

Четыре

Четырех

Четырем

четыре или четырех

четырьмя

о четырех

- числительные пять, шесть, семь, восемь, девять, десять и числительные на -дцать склоняются так же, как существительные третьего склонения:

  И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

Шесть

Шести

Шести

Шесть

Шестью

о шести

Тридцать

Тридцати

Тридцати

Тридцать

Тридцатью

о тридцати

3. Числительные девяносто и сто имеют окончание -о в именительном и винительном падежах, в остальных падежных формах - окончание -а: получить девяносто (сто) рублей, вычесть из девяноста (ста) рублей, остаться с девяноста (ста) рублями.
Числительное сорок в именительном и винительном падежах имеет нулевое окончание, а в остальных падежных формах - окончание -а: не хватает сорока рублей, добавить к сорока рублям.

  И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

Сорок

сорока

сорока

сорок

сорока

о сорока

девяносто

девяноста

девяноста

девяносто

девяноста

о девяноста

Сто

Ста

ста

сто

ста

о ста

4. Числительное двести в именительном и винительном падежах имеет окончание -и, а триста и четыреста - окончание -а. У числительных двести, триста, четыреста и на -сот склоняются обе части:

И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

Двести

Двухсот

Двумстам

двести

двумястами

о двухстах

Пятьсот

Пятисот

Пятистам

Пятьсот

пятьюстами

о пятистах

  5.Составные числительные, состоящие из двух и более слов, пишутся раздельно: шестьсот восемьдесят четыре, тысяча девятьсот девяносто один, три тысячи восемь. У количественных составных числительных склоняется каждое слово:

И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

пятьсот девяносто шесть

пятисот девяноста шести

пятистам девяноста шести

пятьсот девяносто шесть

пятьюстами девяноста шестью

о пятистах девяноста шести

ПОРЯДКОВЫЕ ЧИСЛИТЕЛЬНЫЕ
1. Сложные порядковые числительные как производные от количественных пишутся слитно, а составные раздельно: шестнадцатый, семидесятый, девятисотый; тысяча девятьсот девяносто первый, три тысячи восьмой.
2. Порядковые числительные, оканчивающиеся на тысячный, миллионный, миллиардный, пишутся слитно: стотридцатитысячный (сто тридцать тысяч), пятидесятичетырехмиллионный (пятьдесят четыре миллиона), двухсоттридцатимиллиардный (двести тридцать миллиардов).
3. Слитное написание подобных обозначений объясняется тем, что слова с количественным значением: тысяча, миллион, миллиард - обладают признаками существительных (имеют род, две формы числа - единственное и множественное, сочетаются с числительными), а следовательно, образуются по типу сложного прилагательного, возникшего из сочетания числительного с существительным (компоненты сочетания связаны по способу подчинения). О таком способе образования свидетельствует и словообразующий суффикс -н-, характерный для прилагательных; сравните: трехведерный (три ведра) - стотридцатитысячный (сто тридцать тысяч). Как существительное слово тысяча осознается и при образовании сложного слова тысячелетие, где е - соединительная гласная
4. Если в рассматриваемых обозначениях число указывается цифрами, то перед элементами -тысячный, -миллионный,- миллиардный пишется дефис: 130-тысячный, 54-миллионный, 25-миллиардный.
5.  Если элементам -тысячный, -миллионный, -миллиардный предшествуют слова с половиной, то, как правило, используется цифровое обозначение с последующим дефисом: 5 1/2-тысячный (вместо пяти с половиной тысячный), 17 1/2-миллионный (семнадцати с половиной миллионный).
Слитно пишутся слова двухсполовинный, трехсполовинный, четырехсполовинный.
Склонение порядковых числительных:
Порядковые числительные склоняются так же, как и прилагательные первого типа:

  И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

Седьмой

седьмого

седьмому

седьмой или седьмого

седьмым

о седьмом

У составных порядковых числительных при склонении изменяется только последнее слово:

   И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

триста пятьдесят седьмой

триста пятьдесят седьмого

триста пятьдесят седьмому

триста пятьдесят седьмой (или седьмого)

триста пятьдесят седьмым

о триста пятьдесят седьмом

ДРОБНЫЕ ЧИСЛИТЕЛЬНЫЕ
1.  Дробные числительные пишутся раздельно: три восьмых (3/8), четыре целых и одна шестая (4 1/6), три целых и одна четвертая, три с четвертью (3 1/4).
2.   Числительные полтора (мужского и среднего рода) - полторы (женского рода) и полтораста имеют только две падежные формы: полтора - полторы, полтораста - для именительного и винительного падежей; полутора, полутораста - для остальных падежей.
Существительные с числительным полтора - полторы сочетаются так же, как с числительными два, две, три, четыре, кроме сочетания полтора суток, где слово сутки стоит в форме родительного падежа множественного числа (полтора дня, полторы минуты) и у числительного смещено ударение. С числительным полтораста существительные употребляются в форме родительного падежа множественного числа: полтораста единиц - полутораста единиц. По своему происхождению числительное полтора - полторы представляет собой результат слияния в одно слово сочетаний полъ вътора и поль въторы (имеется в виду целый предмет и еще половина следующего, второго предмета). Такой способ количественного представления в древнерусском языке был широко распространен; сравните: полъ третья (два с половиной), полъ шеста (пять с половиной). В современном русском языке производность числительного полтора - полторы не осознается.
Аналогичен способ образования и числительного полтораста из сочетания полъ вътора съта (половина следующей, второй сотни).
Склонение дробных числительных:
При склонении у дробных числительных изменяются обе части:

   И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

одна вторая

одной второй

одной второй

одну вторую

одной второй

об одной второй

Особое склонение у числительных полтора, полторы, полтораста:

    И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

Полтора

Полутора

Полутора

Полтора

Полутора

о полутора

Полторы

Полутора

Полутора

Полторы

полутора

о полутора

Полтораста

Полутораста

Полутораста

полтораста

полутораста

о полутораста

СОБИРАТЕЛЬНЫЕ ЧИСЛИТЕЛЬНЫЕ
1.У собирательных числительных, образованных от количественных числительных четыре - десять, пишется суффикс -ер-: четверо, пятеро, шестеро, семеро, восьмеро, девятеро, десятеро. В производных прилагательных этот суффикс сохраняется: пятериковый, пятеричный, восьмеричный, десятеричный.
2. Собирательные числительные склоняются так же, как и прилагательные во множественном числе:

И. п.

Р. п.

Д. п.

В. п.

Т.п.

П. п

семеро

семерых

семерым

семерых

семерыми

о семерых

Оба

обоих

обоим

обоих

обоими

об обоих

Практическое задание

1. Написать эссе на тему "За что ты любишь русский язык"
2. Упражнение 1 Запишите предложения, заменяя числа словами.
1. Прибыл океанский лайнер с 1485 пассажирами. 2. Школьная библиотека пополнилась в этом году 570 книгами. 3. На футбольном состязании присутствовало свыше 95 тысяч зрителей. 4. Конькобежные состязания для мужчин проводятся на дистанциях 500, 1500, 5000 и 10 000 метров. 5. В соревнованиях по прыжкам в воду с трамплина победила молодая спортсменка с результатом 128,55 балла. 6. Если к 489 прибавить 311, то получится ровно 800. 7. Если из 2791 вычесть 1457, то останется 1334. 8. Фруктовый сад разбит на 690 гектарах. 9. Книга издана с 83 иллюстрациями. 10. В финале баскетбольных соревнований команда-победительница выиграла со счётом 78 : 67.
Упражнение 2. Замените цифры словами, поставьте сочетания числительных с существительными в соответствующей падежной форме. В случаях невозможности образования некоторых сочетаний подберите варианты, выражающие данное значение.
На высоте 900 000 метр..., до 500 учрежден..., около 44 барж..., располагать 100 рубл..., добираться в течение 23 сут..., работают 34 ясл... и более 52 детсад..., из 301 претендент... на первенство, более 43 кандидат... на призовые места, продолжаться 5,3 сек..., наблюдать 3 и более случ... заболеваний, около 90 километр..., по рубл... за штуку. По (оба, обе) сторонам дороги стояли стройные ели. Склоны (оба, обе) оврагов размыты дождями. (Оба, обе) веселых друга расстались надолго.
Упражнение №3. В предложениях найдите прилагательные и разберите их по плану: !) начальная форма ( им. п. ед. ч., м. р.); 2) постоянные признаки: качественное, относительное, притяжательное; 3) непостоянные признаки: а) у качественных: степень сравнения, краткая/полная форма; б) род, число, падеж.
1. Я не сводил глаз с пера батюшкина, которое двигалось довольно медленно (А. С. Пушкин). 2. Паншин был действительно очень ловок, не хуже отца (И. С. Тургенев). 3. Далек мой путь, тяжел мой путь, страшна судьба моя (Н. А. Некрасов). 4. Далеко видна желтая полоса песчаного берега (М. Горький).
Упражнение № 4. От основ данных слов образуйте прилагательные с суффиксами –ев, - ив, - лив, - чив.
Вдуматься, доверять, дождь, жалость, забота, ключ, милость, непоседа, прожора, уживаться, услуга, уступать.
Упражнение № 5. Перепишите, вставляя пропущенные буквы, обозначив возможные способы переноса.
Мех…вой, кольц…вой, свинц…вый, кумач…вый, камыш…вый, вин…ватый, ноздр…ватый, молодц…ватый, глянц…витый, плод…витый, старуш…чий, рыж…ватый, дел…витый, кукуш…чий, век…вой, угр…ватый, род..витый.

Среда 29.03.2023
Предмет: "Литература"
Тема урока "Контрольная работа по поэзии начала 20 века.
Обобщение темы года"
Цели занятия: Обобщить знания по теме,  обобщить знания о русской литературе конца 19 века - начала 20 века
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 05.04.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
19 век. Высшее цветение русской культуры. "Золотой век” русской культуры. Век изменений, век испытаний; век реформ, век грандиозных открытий. Век славы. Век чести. Век побед и поражений. Век балов и фраков. Век дуэлей. Век Пушкина. Пушкин сказал: "В мой жестокий век прославил я свободу и милость к падшим призывал”.

Русская литература 19 века замечательна своим патриотизмом, гуманизмом. Обогащала русский язык, описывала нравы того времени. Писатели и поэты этого времени люди талантливые и благородные. Они жили по законам чести, словом и судьбой утверждая уважение к человеку, независимо, какой он национальности, бедный или же он богатый, физически здоровый или инвалид.

А.С. Пушкин, М.Ю. Лермонтов, Н.В. Гоголь, И.А. Гончаров, А.Н. Островский, Н.Г. Чернышевский, Н.А. Некрасов, И.С. Тургенев, А.А. Фет, Ф.И. Тютчев и другие – они писали о России, о красоте природы. О добре и зле. О ненависти и прощении, о чести и справедливости. О свободе, о Боге, о вере, о матери, о жизни, о душе. О душевной красоте, о счастье, о любви.

На рубеже веков Россия пережила перемены во всех областях жизни. Этот рубеж характеризовался предельной напряжённостью, трагичностью времени. Для России это время ознаменовалось тремя революциями, двумя мировыми войнами, гражданской войной, целым рядом побед, оказавших влияние на мировую историю, и едва ли не меньшим количеством трагедий, принёсших народу неисчислимые страдания.

Последнее десятилетие 19 века открывает в русской литературе новый этап. Радикально изменились буквально все стороны жизни России – экономика, политика, наука, культура, искусство. Н. Бердяев так сказал об этом времени: «Это была эпоха пробуждения в России самостоятельной философской мысли, расцвета поэзии и обострения эстетической чувствительности…» Русская литература стала многослойной. Появились различные литературные направления. Перечислим их.

Основные направления литературы 19-20 веков.

1.  Критический реализм.

2.  Декаданс.

3.  Модернизм : символизм, акмеизм, футуризм.

4.  Социалистический реализм.

Начало XX в. характеризуется обогащением литературы критического реализма, появлением произведений социалистического реализма, развитием модернистских течений. Фоном литературных поисков было бурное развитие капиталистических отношений и революционного движения марксистского характера, а наряду с этим — глубокие религиозно-философские теории, возникающие в условиях тотального кризиса всех сторон жизни.

В литературе усилилось стремление дойти до самых глубин человеческой души, понять не только социальную сущность личности, но и ее психологию и подсознание, т.е. усилилось антропологическое начало.

В реализме начала XX века переплетались различные тенденции, связанные с усвоением писателями традиций Л. Толстого, Ф. Достоевского. В творчество реалистических писателей органично вписывались импрессионистические, экспрессионистские стилевые черты, усиливалась роль жизнеощущений самого писателя в повествовании.

Поэзия начала XX в. переживает небывалый взлет. Недаром этот период назван «серебряным веком» русской поэзии. Наиболее яркими в это время были модернистские течения символизм, акмеизм и футуризм.

Модернизм явился в определенной мере порождением глубокого кризиса в европейской культуре в конце XIX — начале XX в. Кризис характеризовался разочарованием в прежних общественных идеалах, пересмотром моральных ценностей, утратой веры в силу научного познания, вспышкой увлечения мистицизмом и идеалистически-религиозной философией; ощущение отчужденности мира от человека, враждебность действительности, неустойчивость и относительность всего выводили к метафизическим, надличностным основам и ценностям, к уходу в субъективный мир личности.

Серебряный век… Само это словосочетание ассоциируется в нашем сознании с чем-то возвышенным и прекрасным. Поэзия этого периода по своей сути является как бы мелодией слов, своеобразным звукопорядком.

                Среди миров, в мерцании светил

                Одной Звезды я повторяю имя…

                Не потому, чтоб я Ее любил,

                А потому, что я томлюсь с другими.

                И если мне в сомненье тяжело,

                Я у Нее одной ищу ответа,

                Не потому, что от Нее светло,

                А потому, что с Ней не надо света.

Иннокентий Анненский… Обратите внимание, насколько глубоко, образно, философично!

Однако серебряный век, в отличие от пушкинской эпохи, названной в русской литературе «золотым веком», не может быть назван чьим-то одним – пусть даже великим – именем; его поэтику решительно невозможно свести к творчеству одного, двух или даже нескольких выдающихся мастеров слова. В том-то и особенность данного периода, что в нем жили и творили поэты, представляющие многие литературные течения, исповедующие разные поэтические принципы. Каждый из них отличался необычайной музыкой стиха, оригинальным выражением чувств и переживаний лирического героя, устремленностью в будущее.

Краток был Серебряный век. Краток и ослепителен. Биографии почти всех творцов этого поэтического чуда сложились трагически. Время, отпущенное им судьбой, оказалось роковым. Но, как известно, «времена не выбирают – в них живут и умирают». Поэтам Серебряного века пришлось до дна испить чашу страданий: хаос и беспредел революционных лет и гражданской войны уничтожил духовную основу их существования.

Вскоре после революции ушли из жизни Блок, Хлебников, Брюсов.

Многие эмигрировали, не в силах вынести жизни на неприветливой родине, в одночасье ставшей им мачехой: Мережковский, Гиппиус, Бунин, Вяч. Иванов, Бальмонт, Адамович, Бурлюк, Ходасевич, Саша Черный, Северянин, Цветаева и многие другие. Большинство из них прожили остаток жизни за границей, мечтая вернуться в Россию.

Хотя, вероятно, это стало бы для них событием не менее горестным, что подтверждает судьба Цветаевой, покончившей с собой после возвращения на родину. Кроме нее счеты с жизнью свели Есенин и Маяковский.

Те, кто остался в России, были уничтожены тоталитарным режимом: Расстрелян по ложному обвинению Гумилев; сгинули в сталинских лагерях Клюев, Мандельштам, Нарбут, Лившиц, Клычков, Введенский, Хармс.

Те же, кто уцелел в этой мясорубке, были обречены на безмолвие. А поэтов, решивших сотрудничать с новой властью, тоже ждала незавидная литературная судьба: для Маяковского, Каменского, Городецкого она обернулась утратой таланта и потерей творческой индивидуальности.

Некоторые сознательно приговорили себя к молчанию, уйдя от стихотворчества в иные области литературы, занявшись журналистикой, прозой, драматургией, переводами. Многие из имен на долгие годы были преданы забвению. Но «ничто на земле не проходит бесследно». Явление культуры под названием «Серебряный век» вернулось к нам в стихах его создателей, для того чтобы еще раз напомнить, что только красота может спасти мир.
Иван Приблудный (Овчаренко Яков Петрович)  родился 1(14) декабря 1905 года в селе Безгиново (современный Новоайдарский район Луганской Народной Республики).
Окончив три класса четырёхклассной земской школы, в 1920 году ушёл из Безгинова и, нанимаясь в батраки, бродил по Украине. В декабре 1920 года в посёлке Тараща вступил добровольцем во 2-ю Черниговскую красную дивизию Григория Котовского. Летом 1921 Приблудного приняли в интернат для одарённых детей, а в 1922 году – в литературно-художественный институт, руководимый Валерием Брюсовым.
Первое стихотворение Приблудный напечатал в 1923 году в журнале “Красная нива”. В 1926 вышел его первый сборник “Тополь на камне”. В 1931 издана вторая, и последняя, прижизненная книга стихов “С добрым утром!”.
Дружил с Сергеем Есениным, общение с которым сыграло огромную роль в жизни Приблудного.
Первое время он буквально не отходил от поэта, впитывая каждое его слово, получив шутливое прозвище «есенинский адъютант». (“Милому Приблудному с нежностью великой и непобедимой” подписывал в 1924 году Есенин свою фотографию, читайте о их взаимоотношениях). Хотя позже Есенин (в письме к Бениславской) и сердился на него за то, что тот увез его лучшие башмаки, но это лишь детали быта. Есенин высказал такие слова: «Замечательная стерва и талантливый поэт...» , однако некоторые источники считают Я.П. Овчаренко секретным сотрудником ГПУ с 1925 года, который был одним из осведомителей, приставленных к поэту. В связи с этим полемика вокруг его имени продолжается по сей день, затмевая, увы, само литературное наследие поэта.
Друг и ученик Сергея Есенина, Иван Приблудный стал прототипом Ивана Бездомного в романе М. Булгакова “Мастер и Маргарита”.
В 1937 году Иван Приблудный был репрессирован за то, что в его творчестве режим усмотрел неблагонадежность, а в одном из стихотворений — пародию на Иосифа Сталина. 13 августа этого же года расстрелян .
В этот день была расстреляна большая группа писателей. Перед расстрелом были жестокие допросы.
Самый молодой из писателей и самый, казалось, легкомысленный Иван Приблудный выдержал всё – не признал себя виновным, ни на кого не дал показаний, отказался подписать обвинительное заключение, на стене тюремной камеры начертал последний свой автограф:
«Меня приговорили к вышке».
Место захоронения – «Могила невостребованных прахов» на Донском кладбище в Москве.
После его смерти вышли две его книги: “Стихотворения” в 1986 году и “Избранное” в 1993 году.
Вот несколько стихотворений из книги "Тополь на камне":
ДЕТСТВО
У нас, как и в каждой семье,
У печки дрова да лоханки,
Кувшин молока на скамье
И кот на высокой лежанке.
У стенки большая кровать,
С которой при всякой погоде
Всех раньше поднимется мать
Топить, иль копать в огороде.
А мы для которых живут,
Которым так много прощают,
Мы утром выходим на пруд,
И гуси нас криком встречают.
Отец каменеет в труде,
Скучает на пасеке дедко,
А мы бултыхаясь в воде,
Счастливей цыплят под наседкой.
Погоним, покормим коров,
Повынесем яблок из сада,
И каждый румян и здоров,
И каждому больше не надо.
А в сумерки мать за столом
Нам тёплую сказку расскажет,
Накормит лапшой с молоком
И мёдом пампушки намажет.
И так, от ворот до ворот,
Полями взращённые дети -
Мы самый беспечный народ
На этом измученном свете.
май 1924 г.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Мне стыдно за мои стихи,
Что в эти дни разрух и брани -
В них вместо маршей иль воззваний,
Так много всякой чепухи.
Кругом пожар, кругом война,
Окопы танки, баррикады,
А у меня... холмы да хаты
И всюду мир и тишина.
Да стыдно мне!
Но что же вы,
увенчанные и большие,
Гремящие на всю Россию
В страницах грамотной Москвы,
Что дали вы?...
Плакаты, крики,
Сезонных молний вывих дикий,
Нарядность ритма, рифмы зык
И деревяннейший язык.
И это всё, и только это.
И трудно, трудно без конца -
Искать в болтающем поэта,
Иль в завывающем певца.
И счастлив я, что я не стар,
Что еле-еле расцветаю,
Что шелест мая рассыпаю,
Как первый, чуть созревший дар.
- О край мой, - выгон и овин,
Есть у меня отрад отрада, -
Что этих строк немудрым складом
Холодным, каменным громадам
Несу тепло твоих долин.
И я не сам, за мною - рать
Детей затей, сынов событий...
- Не трогайте ж нас, не травите
И не спешите признавать!
февраль 1924 г.
*** * ***
Я жениться никогда не стану,
Этой петли сам не затяну,
Потому что мне не по карману
Прокормить любимую жену.
Чтобы быть счастливым в наши годы,
Нужны деньги, угольки и мел,
Я же кроме песен и свободы,
Никогда другого не имел.
Пусть же я в любви людьми обижен,
Пусть грущу любимый и любя;
Я принёс из тьмы поникших хижин
Веру неподкупную в себя.
Люди от которых я зависим,
Пусть забудут кроткие слова;
Я не стану перед носом лисьим
Восторгаться благородством льва;
Я в дворняжки верные не мечу
И мои искания не в том,
Чтоб бежать хозяевам навстречу,
Лая и приветствуя хвостом.
Да простит меня моя невеста,
Что ещё не в силах я пролезть
Ни в Правленье сахарного Треста,
Ни в Госбанк, где тоже деньги есть.
Пусть простит, что песнями богатый
Не могу ей предложить в одном -
Ни руки большой и узловатой,
Ни любви под кровлей и с окном.
...
Край мой знойный, зеленый, лесной,
Буераки, курганы, откосы,
Вспоминай меня каждую осень,
Ожидай меня с каждой весной.
На закате к тебе я приду,
Чтоб не знали ни камни, ни травы,
Чтоб не плакала мать у заставы,
Не вздыхали черешни в саду.
И когда, выходя на порог,
Ты меня не узнаешь при встрече,
Я отчалю далече, далече,
В вечно розовый сумрак дорог.
Теплой ночью ночуя в лесу,
Иль ютясь по закуткам с быками,
Как пастушью суму за плечами,
В люди песню твою понесу.
А когда в непогоду и дождь
Сизый голубь забьется у крыши,
обо мне ты уже не услышишь
И могилы моей не найдешь.
Те же будут прохлада и зной,
Те же будут луга и покосы…
Помяни ж меня в первую осень
И забудь меня с первой весной…
Практическое задание
Выполните задания контрольной работы
1. Один из критиков начала 20 века заметил: «Литература разручеилась». Как понимать это выражение?

2. Какой период развития русской литературы принято называть Серебряным веком?
а) 1917 – 1921;
б) 1890 – 1917 гг.;
в) 1900 – 1910;
г) 1860 – 1905.

3.Кто из поэтов не принадлежит к Серебряному веку русской поэзии?
а ) Б. Пастернак
б )В. Хлебников
в )К .Бальмонт
г )А. Фет

4. К какому литературному направлению принадлежали поэты (соотнесите цифры и букву ответа):
1) В. Брюсов, Д. Мережковский, К. Бальмонт, А. Белый;
2) Д .Бурлюк, В. Каменский, В. Хлебников;
3) Н. Гумилев, А. Ахматова, О. Мандельштам.
А) футуризм
б) символизм
  в) акмеизм

5. Творчество какого поэта не было связано с футуризмом?
а ) В. Маяковский
б ) А. Крученых
в )В. Хлебников
г )Н. Гумилев

6. К какому направлению Серебряного века принадлежал К.Д. Бальмонт?
а ) футуризм
б ) символизм
в ) акмеизм
г ) реализм

7 Акмеизм – это…
А) Авангардистское, т.е. резко порывающее с реалистической культурной традицией, литературное течение, открыто провозглашающее ломку живого поэтического языка, исключение «здравого смысла» и какой-либо мотивировки событий и характеров.
Б) Высшая степень чего-либо, лик, вершина, цветущая пора.
В) Литературное течение, где главным является многозначный предметный образ, объединяющий собой разные планы воспроизводимой художником действительности.
Г) Литературная общность художественных явлений, принципов миропонимания и творчества, обновляющая язык реалистического искусства.

8)К какому этапу творчества («трилогия вочеловечения») А.Блок отнес цикл «Стихи о Прекрасной Даме»:
а). Теза
б). Антитеза
в). Синтез

9. Футуризм- это…
А)Авангардистское. т.е. резко порывающее с реалистической культурной традицией, литературное течение, открыто провозглашающее ломку живого поэтического языка, исключение «здравого смысла» и какой-либо мотивировки событий и характеров;
Б) Высшая степень чего-либо, пик, вершина, цветущая пора;
В) Литературное течение, где главным является многозначный предметный образ, объединяющий собой разные планы воспроизводимой художником действительности;
Г) Литературная общность художественных явлений, принципов миропонимания и творчества, обновляющая язык реалистического искусства

10 .Укажите автора произведения, название произведения и кто описан в этих строках:
Так идут державным шагом, Позади – голодный пес, впереди – с кровавым флагом,
И над вьюгой невидим, И от пули невредим,
Нежной поступью надвьюжной, Снежной россыпью жемчужной,
В белом венчике из роз – Впереди - Иисус Христос

11.Кто из русских писателей стал первым лауреатом Нобелевской премии?

12 В письме к Станиславскому А. А. Блок писал: «Этой теме я сознательно и бесповоротно посвящаю жизнь...» Какую тему имел в виду поэт?
а) тему любви
б) философскую проблематику
в) тему Родины

13 .Чей это портрет из рассказа И.Бунина, укажите название произведения:
«Нечто монгольское было в его желтоватом лице с подстриженными серебряными усами, золотыми пломбами блестели его крупные зубы, старой слоновой костью – крепкая лысая голова»

14 . Укажите название рассказа И.А. Бунина, который заканчивается словами:
« на кладбище, над высокой глиняной насыпью, стоит новый крест из дуба, крепкий, тяжёлый, гладкий.
В самый же крест вделан довольно большой, выпуклый фарфоровый медальон, а в медальоне- фотографический портрет гимназистки с радостными, поразительно живыми глазами».
А) «Грамматика любви»
Б) «Господин из Сан-Франциско»
В) «Лёгкое дыхание»
Г) «Митина любовь»

15. Какую музыку использует Куприн для утверждения основной идеи произведения?
а) П. И. Чайковский. «Реквием»
б) Г. В. Свиридов. «Метель»
в) Л. ван Бетховен. «Соната № 2»

16 . Какова основная идея рассказа «Господин из Сан - Франциско»?
1)описание путешествия богатого американского туриста через Атлантику в Европу
2)разоблачение буржуазного миропорядка
3)философское осмысление человеческого существования в целом

17.  Какова основная мысль рассказа «Гранатовый браслет»?
1)изображение «маленького человека»
2)любовь сильнее смерти
3) представление дворянства неспособным к возвышенным чувствам

18 Кто из персонажей пьесы М. Горького «На дне» не является участником любовного конфликта?
а ) Пепел
б ) Василиса
в ) Бубнов
г ) Наташа

19 .Смертью какого героя драмы М. Горького «На дне» заканчивается пьеса?
а)Пепла
б) Сатина
в) Клеща
г) Актера

20.Укажите верное определение понятия «лирический герой»:
а ) образ героя в произведении, переживания, мысли и чувства которого в нем отражены. Он не идентичен образу автора.
б ) изображение отвлеченного понятия или явления через конкретный образ;
в ) лицо, выступившее в печати без указания своего имени или псевдонима.

21. Как называется приём, используемый в приведённом ниже отрывке?
«Теперь он стал весь виден: очень бледный, с нежным девичьим лицом, с голубыми глазами и упрямым детским подбородком с ямочкой посредине; лет ему, должно быть, было около тридцати, тридцати пяти».
а) пейзаж
б) портрет
в) деталь
г) интерьер

Понедельник 27.03.2023
Предмет: "Литература"
Тема урока "В. Я. Брюсов. Очерк жизни и творчества. Основные темы и мотивы. К. Д. Бальмонт, Обзор жизни и творчества. А. Белый. Анализ поэзии."
Цели занятия: познакомить обучающихся с особенностями творчества поэтов-символистов
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 03.04.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Символизм – это модернистское течение в литературе, музыке, архитектуре и других видах искусства. В России оно появилось в конце 19 века. Направление символизма (до направления оно, впрочем, не доросло) предполагает стремление к экспериментам с формой, использование символики, загадочности и намёков, а также мистическое содержание. Значение символизма трудно переоценить. Поэты пытались создать совершенно новую философию культуры, они придали слову многозначность, расширили возможности русского стихосложения. Самые яркие примеры символизма: роман Андрея Белого «Петербург», стихотворение Брюсова «Каждый миг», стихотворение Мережковского «Бог».
Валерий Яковлевич Брюсов (1873–1924 гг.) – русский поэт и прозаик, драматург, переводчик, критик-литературовед, один из основателей русского символизма.
Далее выделились виды символизма, по которым распределились основные представители:
Старшие символисты: Брюсов, Бальмонт, Мережковский, Гиппиус
Младшие символисты: Блок, Белый, Иванов
Валерий Яковлевич Брюсов
Детство и юность
Валерий Яковлевич Брюсов родился 1 декабря (13 декабря) в Москве в купеческой семье. Начальное образование будущий поэт получил дома. С 1885 года Брюсов учился в классической гимназии Ф. И. Креймана в Москве. В 1890 году был переведен в московскую гимназию Л. И. Поливанова.
Университетские годы
В 1893 году Брюсов поступил в Московский университет на историко-филологический факультет. В этот период Валерий Яковлевич открывает для себя французских символистов – Верлена, Бодлера, Малларме. Восхищаясь творчеством Верлена, создает драму «Декаденты. (Конец столетия)».
Позиционируя себя как основоположника русского символизма, в 1894–1895 годах Валерий Яковлевич издает три сборника «Русские символисты».
В 1895 году выходит первый сборник стихов Брюсова «Шедевры» («Chefs d’oeuvre»), вызвавший широкий резонанс среди литературных критиков. В 1897 был опубликован второй сборник поэта «Me eum esse» («Это я»).
Зрелое творчество
Окончив в 1899 году университет с дипломом 1-й степени, Брюсов устраивается в журнал П. Бартенева «Русский архив». Поэт активно занимается литературной деятельностью. В 1900 году выходит третий сборник Брюсова «Tertia Vigilia» («Третья стража»), принесший ему литературную известность.
Брюсов становится одним из основателей издательства «Скорпион». С 1903 года сотрудничает в журнале «Новый путь». В этом же году выходит сборник поэта «Urbi et Orbi» («Граду и миру»).
В 1901–1905 годах Брюсов принимает участие в создании альманаха «Северные цветы». В 1904–1909 годах занимает пост фактического редактора русского символистского журнала «Весы». С 1908 года Валерий Брюсов, биография которого была насыщена новыми знакомствами с молодыми литераторами, становится директором Московского литературно-художественного кружка.
Творчество поэта между двумя революциями
Реакцией Брюсова на настроения и события революции 1905–1907 годов стали драма «Земля» и сборник «Венок» (1905 г.).
В 1907 году выходит его прозаический сборник рассказов «Земная ось», в 1909 году публикуется поэтический сборник «Все напевы». В послереволюционные годы Валерий Яковлевич создает роман «Алтарь победы» (1911–1912 гг.), сборник рассказов «Ночи и дни» (1913 г.).
В 1914 году, во время Первой мировой войны, Брюсов отправляется на фронт в качестве военного корреспондента «Русских ведомостей». В 1916 году публикует сборник «Семь цветов радуги».
Последние годы жизни
С приходом к власти большевиков, в 1917–1919 годах, Валерия Яковлевич занимает пост руководителя Комитета по регистрации печати. В 1919–1921 годах был назначен председателем Президиума Всероссийского союза поэтов. С организацией в 1921 году Высшего литературно-художественного института Брюсов становится его ректором и профессором.
Валерий Яковлевич Брюсов умер 9 октября 1924 года от воспаления легких. Похоронили поэта на Новодевичьем кладбище в Москве. В память о жизни и творчестве Брюсова Валерия Яковлевича на его могиле установлен монумент с портретом.
Прославленный русский поэт Валерий Яковлевич Брюсов является одним из основателей символизма в русской поэзии начала XX века. Именно он стоял во главе двух популярных на то время течений: младосимволизма и старшего символизма.
Восприятие литературы Брюсова было особенным для того времени он воспринимал поэзию, как автономное искусство, и не связывал его с религией, моралью и общественным мнением. Раннее творчество поэта наполнено экзотическими и порой противоречивыми образами, провокационны
и названиями и смелыми мотивами.
И помимо творческого порыва и чувственного восприятия поэзии, Брюсов уделял пристальное внимание техническим приемам и совершенствовал их в своих произведениях.
Направления и мотивы поэзии Брюсова
Выделяют два основных тематических направления лирики Валерия Брюсова это впечатляющие эпизоды мировой истории и сказочные, мифологические сюжеты и образы современного города, как символа современной цивилизации.
Что касается первой тематики, то при помощи ярких исторических образов и легенд Брюсов поднимал вечные тема человечества долг, любовь, честь, личность и толпа. В мифах и легендах поэт искал те образы настоящих героев, на примере которых можно было полноценно раскрыть эти темы и указать на истинные ценности человека.
Этому посвящены его знаменитые стихотворения «Александр Великий», «Антоний», «Ассаргадон». Особенно четко прослеживается тема гения и посредственности, которая была актуальной для той эпохи, в которую жил сам Брюсов. Второе направление его стихотворений это звучное эхо городской жизни, ее пейзажей и событий.
Брюсов считается одним из первых русских поэтов-урбанистов, множество своих стихотворений он посвятил именно образам современного города. Раскрывая городскую цивилизацию и развернуто демонстрируя ее жизненный процесс, Брюсов обращается к теме борьбы человеческой воли и материи. Он показывает настолько люди стали зависимы от материального мира, который сами и создали.
На фоне ярких городских пейзажей, Брюсов говорит о торжестве человеческого ума и чистого сознания, используя насыщенные и разнообразные метафоры, он описывает душевный подъем человека, принадлежащего к материальному миру, но все же преклоняющемуся не ему, а своему сердцу и душе. Одним из самых известных творений Валерия Брюсова на эту тему является стихотворение «Сумерки», написанное в 1906 году.
Особенности поэзии
Лирика Брюсова многогранна и многообразна. Он использовал строгую, четко очерченную композицию стиха, но при этом искусно использовал параллелизмы, антитезы и анафоры.
Это делает его символическую лирику полновесной и в некотором смысле совершенной и по форме стихотворения, и по его содержанию. Несмотря на то, что центральное положение в его творчестве занимают сильные и необычные образы, они остаются наглядными и четко определенными в них нет туманной таинственности и ускользающей загадочности.
Многие современники Брюсова называли творчество поэта «живописью слова». И сними нельзя не согласиться, лирика Брюсова обладает удивительной гармонией чувствуется взвешенность каждого слова и соответствие риторики и смысла.
Русский символизм
Летняя гроза Брюсов
Снежная Россия
Облака
К. Д. Бальмонт
Константин Дмитриевич Бальмонт(1867-1942) – знаменитый русский поэт, символист, классик литературы Серебряного века. Знаменит также своими переводами со многих языков. Автор множества поэтических сборников, статей и очерков. Ранние годы жизни. Образование Родился 15 июня 1867 года в селе Гумнищи Владимирской губернии, где жил до 10 лет. Отец Бальмонта работал судьей, затем – главой в земской управе. Любовь к литературе и музыке будущему поэту привила мать. Семья перебралась в г.Шуя, когда старшие дети пошли в школу. В 1876 году Бальмонт обучался в Шуйской гимназии, но скоро обучение ему надоело, и он все больше внимания стал уделять чтению. После исключения из гимназии за революционные настроения, Бальмонт перевелся в г. Владимир, где учился до 1886 года. В этом же году поступает в университет в г. Москва, на юридическое отделение. Учеба там длилась недолго, через год его исключили за участие в студенческих беспорядках. Свои первые стихи поэт написал будучи десятилетним мальчиком, но мать раскритиковала его начинания, и Бальмонт больше не предпринимал попытки что-либо писать последующие шесть лет. Впервые стихи поэта были напечатаны в 1885 году в журнале «Живописное обозрение» в Петербурге. В конце 1880-х годов Бальмонт занимался переводческой деятельностью. В 1890 году из-за бедственного финансового положения и неудачного первого брака, Бальмонт пытался покончить жизнь самоубийством – выбросился из окна, но остался жив. Получив серьезные травмы, он год пролежал в постели. Этот год в биографии Бальмонта сложно назвать удачным, но стоит отметить, что он оказался продуктивным в творческом плане. Дебютный сборник стихов (1890) поэта не вызвал интереса у общественности, и поэт уничтожил весь тираж. Наибольший расцвет творчества Бальмонта приходится на 1890-е годы. Он много читает, изучает языки и путешествует. Бальмонт часто занимается переводами, в 1894 переводит “Историю скандинавской литературы” Горна, в 1895—1897 «Историю итальянской литературы» Гаспари. Бальмонт издал сборник “Под северным небом”(1894), начал печатать свои произведения в издательстве “Скорпион”, журнале “Весы”. Вскоре появляются новые книги – “В безбрежности” (1895), “Тишина” (1898). Женившись во второй раз в 1896 году, Бальмонт уезжает в Европу. Несколько лет он путешествует. В 1897 году в Англии читает лекции о русской поэзии. Четвертый по счету сборник поэзии Бальмонта “Будем как солнце” вышел В 1903 году. Сборник стал особенно популярным и принес автору большой успех. В начале 1905 года Константин Дмитриевич снова уезжает из России, он путешествует по Мексике, затем едет в Калифорнию.
Бальмонт принимал активное участие в революции 1905-1907 года, в основном произнося речи перед студентами и строя баррикады. Боясь быть арестованным, поэт уезжает в Париж в 1906 году.
Побывав в Грузии в 1914 году, перевел на русский язык поэму Ш. Руставели “Витязь в тигровой шкуре”, а также много других. В 1915 году, возвратившись в Москву, Бальмонт ездит по стране с лекциями.
В 1920 году из-за плохого самочувствия третьей жены и дочери, уехал с ними во Францию. Больше в Россию он не возвращался. В Париже Бальмонт публикует еще 6 сборников своих стихов, а в 1923 году – автобиографические книги: “Под новым серпом”, “Воздушный путь”.
Поэт тосковал по России и не раз жалел, что уехал. Эти чувства отражались в его поэзии того времени. Жизнь на чужбине становилась все тяжелее, здоровье поэта ухудшилось, были проблемы с деньгами. У Бальмонта было обнаружено серьезное психическое заболевание. Живя в бедности в предместье Парижа, он больше не писал, а лишь изредка читал старые книги.
23 декабря 1942 года в Нуази-ле-Гран, недалеко от Парижа, в приюте “Русский дом” Бальмонт умер от воспаления легких.
Бальмонт
Безглагольность
Я русский
Поздно
Беатриче
Нежнее всего
Биография Андрея Белого
Андрей Белый — прозаик, стихотворец, один из выдающихся символистов своего времени. Глубоко почитаемый в узких кругах, он был мало кому известен из широкой публики. Пережил два тяжёлых для страны периода: Гражданскую войну и Первую мировую войну, что также отразилось на его творчестве и жизни. Создал уникальные произведения в жанре музыкальной прозы.
Начиная изучать жизнь Андрея Белого, в биографии этого великого публициста нельзя не отметить то, что при рождении у него была совсем другие имя и фамилия — Борис Бугаев, а под псевдонимом он начал работать позже.
Будущий поэт родился 14 (26) октября 1880 года. Его отец был знаменитым учёным и математиком. От него мальчик получил любовь к точным наукам и задачам, которые тяжело решить. Отец желал, чтобы сын пошёл по его стопам, но в итоге тот выбрал свой путь.
Мальчик был способным, учился в гимназии, где познакомился с Поливановым, который привил ему любовь к литературе. Большое влияние на молодого человека оказал и философ Владимир Соловьёв, сделавший его знатоком своих учений.
Затем Белый обучался в Московском институте, успешно его окончил, получив блестящее образование и диплом по математике и философии. Однако его мало интересовала наука, он больше увлекался творчеством.
Первые написанные им произведения были с восторгом приняты философами и символистами, но отвергнуты литературными критиками. В 1902 году на свет появилась «Симфония (2-я, драматическая)», а за ней последовали другие. Это была музыкальная проза, обладающая своим очарованием, но имеющая в себе некое дурачество, что как раз было не по душе широкой публике.
Кроме того, писатель издавал критические статьи, а затем в свет вышел его первый роман под названием «Серебряный голубь». Этому произведению суждено было стать великим и оказать большое влияние на русскую литературу. Затем последовало написание романа «Петербург», а после грянули годы войны.
Гражданская война, вылившаяся в анархию и кровопролитие, вызвала в Белом угнетённость и подавленность, но не сломила писательскую волю. Эти чувства он выразил в поэтических сборниках, а затем в других своих произведениях. Именно в годы с 1918 по 1921 писатель развил бурную литературную деятельность, создал писательское сообщество «Вольфила» (Вольная философская ассоциация), а также издавал свои произведения и активно занимался с начинающими поэтами.
Время активности принесло свои плоды: Андрей Белый стал крупнейшей фигурой в русской литературе своего времени. После гражданской войны его начали печатать, а затем поэт уехал за границу, откуда, впрочем, позже вернулся в Россию. Но всё напрасно — коммунисты-идеологи не принимали творчества писателя.
Краткая биография Андрея Белого будет неполной, если не упомянуть два брака, в которых он состоял. Вначале он был женат на Анне Тургеневой, которая приходилась родственницей знаменитому Тургеневу. Однако их брак не продлился долгое время, супруга вскоре изменила Белому, и они расстались.
Вернувшись в Россию, писатель познакомился с барышней, которую звали Клавдией Николаевной. Поначалу они просто сожительствовали, а позже, в 1931 году, они сочетались браком. У Андрея Белого не было детей ни от одной из жён.
Андрей Белый умер 8 января 1934 года на руках у своей последней супруги. Причиной смерти стало несколько инсультов, вызванных обычным солнечным ударом.
Впоследствии, по прошествии многих лет, творчество Андрея Белого перестало восприниматься критиками настолько категорично, как при его жизни, и было признано в широких кругах общества и оценено по достоинству.
Силуэты Серебряного века: Андрей Белый
Андрей Белый. "Весна". Читает Андрей Финягин.
Андрей Белый. "Зима".
Андрей Белый. Стихи. "Дурак".
Андрей Белый - Асе (Лазурь бледна...)
Практическое задание
Оформить краткий конспект, сделать анализ одного из стихотворений
Среда 22.03.2023

Предмет: "Литература"
Тема урока "Поэма «Двенадцать». Сложность восприятия Блоком социального характера революции. Сюжет поэмы и ее герои. Образ Христа в поэме. Развитие понятия о поэме."
Цели занятия: Показать особенности восприятия Блоком революционных событий, отраженных в поэме "Двенадцать".
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 27.03.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Поэ́ма (др.-греч. ποίημα) — литературный жанр.
Крупное или среднее по объёму многочастное стихотворное произведение лиро-эпического характера, принадлежащее определённому автору, имеет большую стихотворную повествовательную форму. Может быть героической, романтической, критической, сатирической и т. п.
На протяжении всей истории литературы жанр поэмы претерпевал различные изменения и поэтому лишён устойчивости. Так, «Илиада» Гомера — эпическое произведение, «Поэма без героя» А. А. Ахматовой — исключительно лирическое. Минимального объёма также не существует (например, поэма А. С. Пушкина «Братья разбойники» объёмом в 5 страниц).
Иногда поэмой могут называться прозаические произведения (например, «Мёртвые души» Н. В. Гоголя, «Москва — Петушки» В. В. Ерофеева, «Педагогическая поэма» А. С. Макаренко).
Поэма А. А. Блока «Двенадцать» посвящена теме революции. Анализ поэмы «12» Блока позволяет найти истоки написания произведения, определить основную мысль поэмы, принадлежность к определенному литературному направлению, ее жанровые и композиционные особенности.
А. А. Блок начал работу над поэмой «Двенадцать» в процессе революционных событий. Именно они стали поводом для написания произведения. А. А. Блок работал интенсивно: всего за 20 дней была написана целая поэма, а редактировалась она около одного месяца. 18 февраля 1918 года поэма «Двенадцать» была напечатана в газете «Знамя труда», а уже в мае была издана отдельной книгой.
Поэма Блока «Двенадцать» явилась настолько же неожиданным произведением для его интеллигентного происхождения, сколько же знаковой стала для зарождающегося советского государства.
В поэме А. А. Блока «Двенадцать» отчетливо звучит тема революции. Все образы связаны с противопоставлением нового мира и мира старого, которому больше нет места на земле.
Ещё были свежи воспоминания об Октябрьской революции. Россия находится географически и в Европе, и в Азии. Блок прямо говорит в поэме, что мы–скифы, мы–азиаты, с раскосыми и узкими глазами. В результате столкновения цивилизованной Европы и дикой Азия рождается новая Россия.
Место действия поэмы – Петроград. Это уже не тот величественный город, Северная Венеция, построенная Петром I. Сейчас этот город холодный, безжизненный, голодный, потерянный, да ещё и насквозь продуваемый холодными ветрами с Балтики.
Стоит помнить, что Блок принадлежал к направлению писателей-романтиков. А для них основной темой творчества являлось противостояние человека и природы, добра и зла. Противостояние драматичное и зачастую трагическое. Поэтому революция в поэме представлена как всепоглощающее буйство стихии, сметающее все на своем пути.
Сильный ветер, не переставая, несёт снег. Люди не могут стоять на ногах. Так и революция выбивает людей из колеи налаженной жизни. И несёт их, как снег, по России. Для Блока революция – это катастрофа вселенского масштаба. Революция разрушает старый мир. А новый мир ещё не построен.
Сам Блок позднее писал, что революция может смести доблестных и положительных людей, и неожиданно вознести недостойных и жалких. Но на то она и стихия, что зародившись от рук человеческих, перестает им подчиняться в дальнейшем. Словно бушующее пламя она мчится по стране, верша свои порядки.
Весь старый мир озлобился на новый. Людям кажется, что это конец света, а раз так, то на фоне анархии и безвластия выползают на свет бандиты всех мастей, выдающие себя за революционеров. И начинается разгульная вакханалия – убийства, грабежи, насилие. В их руках обычный ножик становится грозным оружием против обывателей, простых людей. Об этом говорит строчка: «Уж я ножичком полосну, полосну!»
Поэт понимает революцию, как стихию народа. Нет ничего страшнее русского бунта, а революция тот же бунт, только управляемый большевиками во главе с Лениным.
Они видят в революции благо для всех. Они теперь полноправные хозяева новой России, собираются на собрания, обсуждают, постановляют держать революционный шаг, потому что враг не дремлет. Они сметают всех и всё на своём пути. Революция не бывает без жертв, потому что старый мир не хочет сдавать свои позиции. И вся власть Учредительному собранию.
Революция в поэме – это ветер. Он символизирует перемены. Как ветер, так и революция, не знает преград. Она затронула всех людей. Одних ветер сбивает с ног, валит на землю, не даёт двигаться вперёд. Других, наоборот, ветер толкает в спину, и помогает взлететь на самый верх.
Число 12 – это число людей в отряде, это - число глав поэмы, это – количество месяцев в году, это – число апостолов. Двенадцать человек отреклись от Христа. Но он неотлучно следует за ними. Точнее, над ними. Он должен привести Россию к возрождению. Блок верит в это.
Интересно, что он смотрит на все происходящие события как-бы со стороны, оценивает их. Об этом говорят фразы: «А вон…», « А вот…» Русская интеллигенция по-разному восприняла революцию. Многие, как и Блок, были сторонними наблюдателями. Некоторые в ней потеряли себя так, что потом не смогли найти в ней своё место.
Поэма названа «12» в честь того отряда, который осуществлял революционные судилища в переулках Петрограда. Судя по мемуарам Джона Рида и других журналистов, заставших переворот, отряды красноармейцев, патрулировавших улицы, действительно состояли из дюжины человек. В черновиках Блока видно, что он связывал название не только с реалиями охваченной пламенем столицы, но и с поэмой Некрасова об атамане Кудеяре и его двенадцати разбойниках. Поэт вдохновился преемственностью поколений борцов за свободу: герои произведения Некрасова тоже вершили суд, как умели, но их порыв был справедлив. Слишком долго эти трудяги находились в рабском положении у тех, кому они теперь мстили.
Разумеется, есть и символическое значение заглавия. Поэма так называется, потому что Блок вкладывал в нее религиозные аллюзии. Христа окружали именно двенадцать апостолов. Прошло время, и вот в России, третьем Риме, вновь появился Иисус «в белом венчике из роз» в окружении дюжины учеников. Так автор проводит параллель между двумя событиями в истории, связывая их единым святым значением для человечества. Он, как и многие тогда, думал, то с нашей страны начнется мировая революция, которая уничтожит старый мир рабов и господ и водворит царствие Божие на земле.
Блок обезличил своих героев, сделал из них монолит, состоявший из 12 человек. Каждый из них в отдельности ничего не значит, но вместе они – сила революционной стихии, символическое объединение народных масс, поднявшихся одним строем во имя свободы. Так поэт показывает единство порыва, охватившего страну, и угадывает будущее советской идеологии, где основой стала коллективизация духа.
Композиция
Поэма «12» состоит из двенадцати глав, каждая из которых рисует отдельный фрагмент мозаики, где мы угадываем черты изуродованного зимнего Петрограда, пламенеющего от крови, знамен и пожарищ.
Экспозиция воплощается в первой главе, где автор погружает читателя в атмосферу того времени, чтобы последующее убийство уже никого не удивило. Кругом раздаются проклятия и упреки новому режиму, все обитатели старого, разрушенного мира недоумевают и предрекают России смерть от рук большевиков. Тут же появляется патруль из красноармейцев, который запугивает все на своем пути.
Завязка происходит во второй главе, где герои вспоминают Ваньку (бывшего друга, предателя) и Катьку (девушку одного из двенадцати, которая также предала его). Они осуждают поступки парочки, упоминая об их недостойной связи. Теперь их власть дает им полное право отомстить обидчикам.
Далее происходит развитие действия. Читатель узнает историю этих людей, их тяжелую и горькую долю. Теперь их жажда мщения находит оправдание.
Кульминация происходит в шестой главе, где отряд натыкается на Ваньку с Катькой и открывает огонь на поражение. Катька погибает, Ванька спасается бегством.
Развязка длится все последующие главы. Читатель видит внутренний конфликт бывшего ухажера Катьки и его выбор в пользу служения революции.
Эпилогом можно считать двенадцатую главу, где выясняется, что убийц ведет за собой Иисус Христос.
О чем поэма?
Первая глава. На улице мороз, прохожие еле плетутся по замерзшим дорогам, скользя и падая. На канате, который протянут от одного здания к другому, подвешен плакат с революционным лозунгом: «Вся власть Учредительному собранию!». Старушка недоумевает, зачем столько материи потрачено зря – она пригодилась бы для изготовления детской одежды. Ворчит и жалуется, что «большевики загонят в гроб». Длинноволосый человек ругает кого-то «предателями», говорит, что «погибла Россия», вполне возможно, автор имел в виду писателя. Его за такие речи рассказчик сразу же нарекает буржуем – представителем привилегированного сословия, угнетателем честного народа. Барыня в каракуле в разговоре с другой сетует, что они «плакали, плакали», поскользнувшись, падает. Ветер доносит слова проституток: на свое собрании они постановили «на время – десять, на ночь – двадцать пять…И меньше ни с кого не брать!..» По безлюдной улице шествует бродяга. Заканчивается глава тем, что поэт раскрывает суть происходящего в поэме «12»: «Злоба, грустная злоба Кипит в груди…Черная злоба, святая злоба…Товарищ! Гляди в оба!».
Вторая глава. Двенадцать человек ведут шумную речь о том, как Ванька с Катькой сидят в кабаке, называя Ваньку «буржуем». Они вспоминают, что раньше «он был наш, а стал солдат». Все эти люди – с цыгаркой в зубах, примятым картузом, бубновым тузом на спине (тюремная татуировка) – неблагополучны, подавлены бременем жизни в бедности, потому и злы. Они бросают вызов старой «толстозадой» Руси – деревне, где крестьяне все еще держатся за свои покосившиеся избенки и не рискуют идти против власти. Такую дряблую и покорную Русь они ненавидят.
Третья глава. Здесь говорится о горькой солдатской доле двенадцати бойцов. Все они служили на безотрадном фронте Первой мировой войны. В своих бедах они винят буржуев, которые послали их воевать. Теперь на зло им они разжигают мировой пожар революции.
Четвертая глава. Двенадцать героев продолжают патрулирование улиц. И тут мчится пролетка, где сидят Ванька с Катькой. Ванька в солдатской шинели, «крутит черный ус».
Пятая глава. Это монолог Ваньки, который напоминает подруге о ее статусе содержанки. Под грудью у Катьки еще не зажил шрам от ножевого ранения, раньше она «в кружевном белье ходила», «с офицерами блудила» и даже была причастна к убийству одного из них. В ней бойцы видят предательницу. Она всегда воротила от бедняков нос, продавала свою любовь знати, и вот теперь пришел черед расплатиться за легкую жизнь.
Шестая глава. Двенадцать красногвардейцев нападают на пару, стреляют за то, что Ванька гулял с «девочкой чужой». Ванька спасается бегством, Катька замертво падает на снег.
Седьмая глава. Двенадцать идут дальше, не придавая значения случившемуся. Только Петруха, который убил Катьку (свою бывшую девушку), помрачнел и пригорюнился. Соратники утешают его, но он вспоминает: «Эту девку я любил». Остальные увещевают его, требуют «держать над собой контроль», напоминают, что «не такое нынче время, чтобы нянчиться с тобой». Петруха делает над собой волевое усилие и «он головку вскидывает, он опять повеселел».
Восьмая глава представляет собой полную грусти и тоски песню о том, как Петруха и ему подобные отомстят «за зазнобушку» буржуям. Их они винят за то, что те погубили девушек своей похотью, убили в них достоинство, оставив лишь продажное тело.
Девятая глава. Городовых больше нет, шума не слышно, а буржуй на перекрестке «в воротник упрятал нос», рядом «жмется шерстью жесткой поджавший хвост паршивый пес». Автор сравнивает эти образы, ведь теперь бывший хозяин жизни стал бездомным и никому не нужным. Его время прошло, он, как и пес, доживает последние дни.
Десятая глава. Начинается метель, ни зги не видно. Петруха по этому поводу поминает бога, но товарищи подняли его на смех: «От чего тебя упас Золотой иконостас?». Они напоминают, что Петруха теперь – убийца, ему негоже поминать бога.
Одиннадцатая глава посвящена характеристике отряда, в котором воплощены черты всего пролетариата: «И идут без имени святого Все двенадцать – вдаль. Ко всему готовы, Ничего не жаль».
Двенадцать идут сквозь вьюгу, замечая кого-либо, угрожают расправой, начинают стрельбу: «И только эхо откликается в домах». Их отряд возглавляет Христос: «Так идут державным шагом – Позади – голодный пес, Впереди – с кровавым флагом, И за вьюгой невидим, И от пули невредим, Нежной поступью надвьюжной, Снежной россыпью жемчужной, В белом венчике из роз — Впереди — Исус Христос». Так поэт разделяет реальность на прошлое, настоящее и будущее. Прошедшее – голодный пес, тот самый ненасытный буржуй, которого завела в тупик алчность. Настоящее – смута и самосуд агрессивных восставших работ. Будущее – справедливый и милосердный мир, который знаменует революция.
Главные герои и их характеристика
В произведении не так много героев, о которых можно рассказать, но все они, безусловно, являются образами-символами. Блок воплотил в них гораздо больше, чем характеры. В действующих лицах отображаются эпохи, сословия, стихии, а не реальные персонажи.
Двенадцать – отряд красноармейцев, которые патрулируют улицы. Это главный герой поэмы. Все его составляющие – бывшие солдаты, представители беднейших семей, где родители, как и дети, с утра до вечера пропадали на мануфактурах в качестве дешевой рабочей силы. Блок демонстративно обезличивает их, дабы придать их совокупности символический подтекст. Они – не люди, а революционная сила, стихия, охватившая всю Россию. Это вырвавшаяся из груди народа ярость на тех, кто веками втаптывал его в нищету и невежество. Они настолько бедны и слепы, что полностью лишены индивидуальности и привыкли держаться строем. Сначала коллективная жизнь в углах (отгороженных тряпьем частях комнаты), потом одинаковая для всех униформа для механической работы на заводе, затем солдатская форма и бесконечный, рутинный казарменный быт, и вот «рваное пальтишко», «цыгарка в зубах», «мятый картуз», «черные ремни». Никто не считал их за личностей, вот они и не стали ими. Их маргинальное поведение – клеймо, подобное бубновому тузу на спине. Его им поставили с рождения те, кто использовал их рабское положение для собственного обогащения. Но теперь эта метка сыграла против тех, кто ее поставил. «Голотьба» поднялась и восстала против угнетателей, и гнев их был подобен тому небесному, снизошедшему на грешную землю судилищу, которое предрекали апостолы.
Иисус Христос. Ключом к пониманию этого образа служит фраза: «Мировой пожар в крови, господи, благослови!». Для Блока разрушение одряхлевшего, прогнившего мира – благостное действо. В свое время Иисус тоже был революционером, тоже шел против старого мира, поэтому он – предводитель мучеников за судьбу человечества, борцов за переход к лучшей жизни, борцов против «кесарей» и их алчной свиты. Люди восстали для того, чтобы стало лучше, как и Христос пришел в мир, чтобы его изменить.
Петруха – один из Двенадцати, тот, что потерял любовь Катьки и отомстил ей за это. На его примере автор показывает переходную стадию между человеком прошлого и человеком будущего. Герой еще не окончательно определился, в нем еще бытуют пережитки вчерашнего дня. Он не разучился верить в Бога, не привык убивать, не окончательно влился в коллектив, поэтому отряд упрекает его в мягкотелости. Свое нежное чувство он тоже не может заглушить и тяжело переживает гибель возлюбленной. Однако Блок описывает, как легко заставить выходца из простого народа стать безликим механизмом чужой системы. Стоит товарищам высмеять или обругать его, он сразу же подстраивается под них, ведь в этом единстве он обретает силу, которая и совершила революцию.
Ванька – бывший друг красноармейцев, переметнувшийся на сторону царских приспешников. Это образ современного Блоку Иуды, который продал друзей, став жандармом и прислужником ненавистной власти. Он, как и алчный предатель из Евангелия, избежал наказания за грех, трусливо сбежав и оставив на растерзание толпы Катьку. Автор вновь воспроизводит эту историческую несправедливость, проводя параллели между своим текстом и библейскими преданиями. Иуда вновь избегает своей расплаты, но ненадолго, ведь сам Христос снизошел, чтобы вершить свой суд.
Катька – бывшая подруга одного из двенадцати – Петрухи. Пока жених рисковал собой на фронте, она стала содержанкой богатых господ, а в лихие времена не побрезговала и простым жандармом. О ней в поэме говорится пренебрежительно: «в кружевном белье ходила», «с офицерами блудила», «шоколад Миньон жрала». Это описание очень схоже с блатными песнями вроде «Гопстоп» («ты шубки беличьи носила, кожу крокодила, все полковникам стелила…»). Образ Катьки – архетипическое воплощение блудницы, в которую Иисус предлагал бросать камни только тем, кто не грешен. Он своим вмешательством спас девушку, но в поэме «Двенадцать» жертву никто не выручил. Это обусловлено своеобразной логикой: для нее нет места в новых реалиях. Развращенные и погубленные похотливыми богатеями женщины остаются в старом времени, в новом, когда все будут равны, такого уже не случится. Смерть девушки означает не только новый этап в развитии общества, но и очищение ее души и тела. Своей кровью она смыла позор, и раз уж здесь Христос, то она наверняка имеет шанс возродиться к жизни обновленной и непорочной.
Буржуй – человек, закутавшийся в воротник собственного пальто и предрекающий гибель России. Это образ старого времени, которое рухнуло под натиском нового. Мы видим, что богатей слаб, потому что одинок и покинут, ведь его нечестно нажитое богатство пропало в «грабежах награбленного». Теперь ему остается только жаловаться на судьбу, народ ополчился против него и вчерашнего уклада жизни, когда он был во главе угла.
Образ буржуя связан с образом бродячего пса, они теперь родственные души. Хозяин жизни оказался рядом со старым облезлым псом, оба они – пережитки прошлого. Им некуда податься, их пристанище разрушено. Им остается только влачить свои немногочисленные дни в запустении и безрадостном лае. Собака скулит и воет так же тщетно, как длинноволосый человек поносит новую власть. Здесь Блок иронично обыгрывает пословицу «собака лает, караван идет». Революцию уже не остановить словесными изысканиями.
Старуха – героиня из первой главы, которая сокрушается из-за траты ткани на транспаранты. Она – символ меркантильности и ограниченности старой эпохи. Новым людям не жалко тряпья на идею, им важнее дух, а не материя. Так же высмеяны барыни, которые тоже только щебечут, жалеют себя, но ничего не делают.
Тема
Тематика произведения весьма разнообразна и нетипична для автора. Блок – идеалист. После событий 1917 года в его творчестве наступает перелом. Реальная жизнь оказывается более жестокой и грубой, чем его идеальные представления о ней. Из-за болезненного столкновения с действительностью он стал работать по-новому, произведения уже выражали надрыв в его восприимчивом сознании, а не абстрактные идеалы юности.
Тема революции. Переворот в понимании поэта — разрушительная стихия (образы ветра, вьюги). Представители старого мира мечутся и не знают покоя, оказываясь лишними в новом мире. Характерно сравнение «буржуя» с плешивым бездомным псом. Этих людей буря лишила крова, имени, положения, они разметались, как снежные хлопья. Анархический характер поступков двенадцати и их идеологии подчеркивает стихийность, необузданную и неуправляемую энергию общественного движения октябрьской революции.
Антиклерикальная направленность (рефрен «Эх, эх, без креста!»). Христианство в поэме – часть выродившейся культуры, которая подлежит уничтожению. Герои высмеивают традиции и догмы старой веры, надсмехаясь над заповедями. Но в финале двенадцать человек идут «без имени святого», а ведет их Иисус Христос. Противоречие объясняется по-разному. Во-первых, Блок, по мнению многих исследователей, имел в виду антихриста, дабы показать, как люди ошиблись, как отдаляются они от истины, приняв инфернальную силу за миссию (это лишь одна трактовка образа Христа). Отрицая веру, народ отрицал себя. Однако автор, как бы он к этому не относился, не мог закрыть глаза на повальный и демонстративный атеизм. Во-вторых, уже была озвучена версия о том, что Христос воспринимается народом отдельно от лицемерной церкви, которая поддерживала царский режим. Его учение было исковеркано и использовано против людей. И теперь он пришел в мир снова, чтобы сделать его, наконец, справедливым.
Смена нравственных ориентиров. В поэме всерьез обсуждается собрание проституток, которые решают установить единые расценки на обслуживание клиентов. Обсуждается, но не осуждается. Для русской литературы эта тема – вообще табу, а уж тем более ее оправдание. Однако новая эпоха диктует свои правила, и первое из них – честность. Сняты оковы цензуры, можно и нужно говорить о том, что волнует людей.
Тема мести. Она раскрыта в действиях отряда, который вспоминает старые счеты с Ванькой и Катькой. Расправа продиктована личными мотивами ревности и обиды. Пока герои предательски приспосабливались к режиму, красноармейцы терпели нищету и несправедливость. Пришла пора старому миру расплатиться по этим счетам, народ восстал и не мог строить справедливое государство без праведного возмездия.
Тема невежества. Она прослеживается на уровне стилистики поэмы, которая вобрала в себя блатные песни, уличный жаргон и даже частицы фольклора.
Проблемы
Трагизм мироощущения Блока в тот период – последствие его прозрения. Поэту становится ненавистна и омерзительна пошлая, бездуховная жизнь толпы обывателей, которые всегда и везде в большинстве. Спасение от нее он видит в разрушительной стихии, которая разрушила мирный сон «толстозадой» Руси и привела ее в движение. Поэтому проблематика в поэме «Двенадцать» так драматично отразила социальные катаклизмы того времени.
Аморализм (убийство Катьки, равнодушное отношение двенадцати к убийству, вездесущее оружие и угрозы его применения). Герои враждебны к общепринятой традиционной морали, они намеренно идут против нее. Что подразумевает Блок под убийством Кати? Есть две трактовки: 1. Катька символизирует порок, который в ее лице искореняют двенадцать во главе с Христом. 2. Гибель Катьки — символ первой крови невинной жертвы, мрачное пророчество кровавой гражданской войны, где пострадают тысячи мирных жителей.
Гибель старого мира (дама в каракуле, буржуи, Ванька). Все эти персонажи подвергаются яростному преследованию, они теперь поменялись местами с бывшим угнетенным классом. Бабка — символ старого мира, который отжил свое. В то же время, многие критики считают, что этот образ символизирует здравый смысл, который не признают революционеры в своем стремлении швыряться лозунгами.
Проблема нигилизма и разрушения нравственных основ. Постепенно внутренняя катастрофа Блока находит теоретическое обоснование в философии Ницше, которой увлекались многие символисты. Немецкий мыслитель утверждал, что цивилизация развивается циклично, как и культура. На смену обветшалой выродившейся системе придет разрушение и полное отрицание всех прежних ценностей и всех старых устоев. Варварские орды уничтожат все нравственные и моральные принципы былой эпохи, ею созданные и навязанные людям, но тем самым «расчистят место» для возникновения новой культуры и новой цивилизации.
Нищета и запустение страны. Истощенная катаклизмами Русь пуста, как заснеженная улица. Вокруг разрушения, холод и ужасающая неприкаянность народа. Перемены символизирует вьюга, от описаний которой уже бьет озноб. Но метель одновременно и символ чистоты, глобального процесса и болезненного очищения страны от скверны.
Смысл и идея поэмы
Поэма «12» — глубочайшее истолкование действительности. В произведении отражены реальные события, свидетелем которых был Блок (суровая зима 1918 года, костры на улицах, красногвардейцы, которые патрулировали улицы, разговорная речь тех времен с характерными жаргонизмами и сокращениями). Главная мысль поэмы «Двенадцать» заключается в том, что автор выразил свои взгляды на историю, сущность цивилизации и культуры на языке символов. Революционный посыл заключается в том, что поэт воплотил впечатления очевидца революции, которая определила историю России. А вот каковы эти впечатления, сказать сложнее. Их эмоциональную окраску определяет финал, который можно трактовать по-разному. От этой трактовки зависит разбор текста. Мнение самого Блока читайте под заголовком «критика».
Смысл финала поэмы «12» неоднозначен, есть две основные интерпретации:
Во главе процессии Иисус Христос, как первый революционер, который пошел против традиции. Как и христианство, новая эра требует жертв, поэтому Двенадцать взяли на себя миссию инквизиторов или же князя Владимира, который кровью и мечом крестил Русь. Без насилия мир не изменить, как показывает история насаждения религии, например. Поэтому новые апостолы (которых тоже было 12, это еще одно доказательство: отсылка к Библии) берут на себя крест, чтобы изменить мир к лучшему.
Во главе процессии Антихрист, как последний вестник апокалипсиса, который ведет людей к погибели духовной и физической. Революция — крах мира, она ведет к братоубийственной войне и полному упадку в благополучной стране. Двенадцать — символ разрушительной силы революции, которая уничтожает все на своем пути. Человек в толпе теряет лицо, становится слепым орудием типа винтовки, которое используют сильные мира сего, чтобы водрузить на пьедестал свою элиту.
Финал
Красноармейцы утолили печаль в акте мщения, Петруха отбросил сомнения и перестал печалиться. Двенадцать идут дальше, и их шествие не знает времени: «И вьюга пылит им в очи дни и ночи напролет…». За ними еле успевает привязавшийся шелудивый пёс — уже знакомый нам символ старого мира. Красноармейцы стараются напугать его штыками, чтобы он отвязался от их процессии. Это тоже символично: новые люди гонят старый мир.
Вдруг герои замечают таинственный силуэт во тьме. Они открывают огонь по неизвестному видению, пытаясь понять, что же это. Не знаю они, что Ему не страшны выстрелы и удары. «Так идут державным шагом — позади — голодный пёс, впереди — с кровавым флагом Исус Христос».
"Двенадцать"
Практическое задание
прочитать поэму "Двенадцать", ответить на вопросы:
Как в поэме отразилась революционная эпоха?
Почему поэма названа “Двенадцать”?
Каков смысл её названия?
Кто герои произведения?

Понедельник 20.03.2023
Предмет: "Литература"
Тема урока "А. А. Блок. Жизнь и творчество. Романтический образ «влюбленной души» в «Стихи о Прекрасной Даме». Тема Родины, тревога за судьбу России."
Цели занятия: Показать особенности творчества Блока.
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 27.03.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Александр Александрович Блок родился 28 ноября 1880 года в Санкт-Петербурге. Его отец был юристом, помимо этого он был преподавателем Варшавского университета. Мать – Александра Бекетова, была дочерью ректора одного из петербургских университетов. Вскоре после рождения Александра родители разорвали свои отношения и сын стал жить с матерью. Вскоре мать повторно вышла замуж за офицера Ф.Ф. Кублицкого-Пиоттуха, семья стала жить в гвардейских казармах.
Зимовало семейство будущего поэта в родном Петербурге, а на лето выезжало в Шахматово. Имение Андрея Николаевича Бекетова, деда Блока по материнской линии, стало для Саши окном в чудесный мир русской природы.
Мальчик катался верхом, часами пропадал на огороде и с удовольствием возился с разной домашней живностью. Так с самого раннего детства Саша учился чувствовать и любить родную землю.
Первый опыт стихосложения состоялся в пятилетнем возрасте. А в девять лет Блок поступил в гимназию. С малых лет неравнодушный к чтению Саша и сам увлёкся издательским делом. Десятилетний Блок выпустил пару номеров рукописного журнала «Корабль» , а в 14 лет вместе с братьями выпускал «Вестник».  С 16 лет посещал театральный кружок, но ролей ему практически не давали.
С 1889 года начал учиться в Введенской гимназии. Когда он поехал в 1897 за границу в один из немецких курортных городков, он пережил свою первую влюбленность в Ксению Садовскую.
Годом позднее, после окончания гимназии, он полюбил Любовь Менделееву, которая в будущем стала его женой. Блок поступил на юридический факультет, но позже изменил свое решение и начал учиться на историко-филологическом факультете, который он и закончил в 1906 году.
Начало ХХ столетия Блок встретил в творческом кругу ярких литераторов современности. Фет, Соловьёв, Мережковский, Гиппиус, Брюсов приняли двадцатилетнего талантливого юношу в объятия культурного Петербурга.
Блок страстно увлёкся русским символизмом. Первые стихи вышли в издательстве «Новый путь», позже произведения поэта печатал альманах «Северные цветы».
Соседями Бекетовых были Менделеевы. Дочь великого учёного-химика, Любовь Дмитриевна, стала для поэта не только любимой девушкой, но и музой.
В 1901 году выпустил свой первый сборник стихов “Стихи о прекрасной даме”, который был написан в жанре символизма.
В 1903 году Менделеева стала его женой. Поэт, наполненный любовью, представляет женщину, как чудесный родник света и чистоты, восхищается великой силой истинной любви, способной соединить весь мир в одном человеке.
События 1905-1907 годов и Первая Мировая война потеснили лирический настрой поэта. Блок задумался о проблемах социума, его волнует воплощение темы творца на фоне существующей реальности. Родина в творчестве поэта подобна любящей жене, от того и патриотизм приобрёл индивидуальность и глубину.
С годами его творчество эволюционировало, и он начал поднимать такие темы как социальная жизнь человека ( “Город” 1904-1908), религиозность (“Снежная маска” 1907), жизненная философия ( “Страшный мир” 1908-1916), патриотизм ( “Родина” 1907-1916).
После получения высшего образования Александр Блок много путешествовал за границу, иногда жил там месяцами. Характерным является то, что он негативно отзывался о Франции и других европейских странах. Поэту не нравилась культура и нравы этих стран.
1909 год стал трагичным для семьи Блока. Умер отец и новорождённый ребёнок Александра Александровича и Любови Дмитриевны. Тогда же поэт задумал поэму «Возмездие», работа над которой так и не была завершена.
Происходящее в России мрачно перекликалось с личными переживаниями поэта, но Блок искренне верил в светлое будущее родной страны.
Революцию 1917 года Блок встретил с надеждой на перемены к лучшему. Февральская и Октябрьская революция оказали значительное влияние на творчество и жизнь Блока. У него были неоднозначные мысли по поводу этих событий, но в отличии от других деятелей искусства он не только не противился новой власти, но и всячески поддерживал ее, хотя позднее ему и казалось это ошибкой. Воодушевление продлилось от силы год, подарив общественности в 1918 году такую же неоднозначную как и мысли поэта поэму «Двенадцать», статью «Интеллигенция и революция» и стихотворение «Скифы».
Этими произведениями поэт показал, что принял большевистскую Россию и готов жить и работать в обновлённой стране.
Это позволило новой власти в полной мере эксплуатировать имя известного поэта. Поэт уже не принадлежал сам себе.
Тяжелое материальное положение и постоянная изнуренность негативно повлияли на здоровье Блока. Сердечные боли, астма, нервные расстройства стали постоянными спутниками загруженного житейскими тяготами, финансовыми проблемами и постоянной работой поэта.
Блок попытался выхлопотать разрешение на выезд в Финляндию, чтобы отдохнуть и поправить здоровье, тем более, что в 1920 году заболел цингой.
Новая власть в лице Политбюро отказывалась дать разрешение на выезд в Финляндию, для того чтобы там начать лечение. Просили за поэта Горький, Луначарский и Каменев. Но одобрено прошение было слишком поздно.
7 августа 1921 года Александр Блок умер от затянувшегося воспаления сердца. На его похоронах побывало немало известных в Петрограде личностей. В 1941 году его прах был снова захоронен Литераторских мостках на Волковском кладбище.
В “Автобиографии” Блок записывал: “В связи с острыми мистическими и романтическими переживаниями всем существом моим овладела поэзия Владимира Соловьева. До сих пор мистика, которой был насыщен воздух последних лет старого и первых лет нового века, была мне не понятна; меня тревожили знаки, которые я видел в природе, но всё это я считал субъективным и бережно оберегал от всех…”
Повторим основные черты символизма: отношение к реальному миру, отношение к слову - цель творчества.
Обратимся к ранней лирике А. Блока и посмотрим, в чём характерные признаки символизма в стихах поэта первого, раннего периода творчества, которые вошли в цикл «Стихи о прекрасной Даме».
Незнакомка
В  юности Блок готовился к театральному поприщу. После окончания гимназии, летом 1898г., он участвовал в любительской постановке трагедия Шекспира «Гамлет».
Блок, как обычно, проводил лето в подмосковном имении Бекетовых Шахматово, а домашний театр был оборудован в соседнем Боблове, принадлежавшем другу деда Блока, великому ученому-химику Дмитрию Ивановичу Менделееву. Блок исполнял в спектакле роль Гамлета, а Офелию играла Любовь Дмитриевна Менделеева, дочь ученого. «Удивительно ли, - писала М.А. Бекетова, - что романтично настроенный и пылкий мальчик, влюбился в Офелию».
В 1903 году, Блок обвенчался с Любовью Дмитриевной. Их семейная жизнь оказалась далека от идиллии. В горькую минуту поэт писал в дневнике: «Люба испортила мне столько лет жизни, измучила меня… Люба на земле – страшная, посланная для того, чтобы мучить и уничтожать ценности земные. Но – 1898 – 1902 годы сделали то, что я не могу с ней расстаться и люблю ее». (1910г). Воспоминание спектакля, на веки связавшим их судьбы, постоянно возникали в стихах, обращенных к жене:
Я – Гамлет. Холодеет кровь,
Когда плетет коварство плети,
И в сердце – первая любовь
Жива – к единственной на свете.
Тебя, Офелию мою,
Увел далеко жизни холод,
И гибну, принц, в родном краю,
Клинком отравленным заколот.
Я – Гамлет, холодеет кровь…», 1914г.
Главное место в духовной жизни поэта занимали непростые отношения с Любовью Дмитриевной. Именно к ней обращен первый блоковский сборник «Стихи о Прекрасной Даме». Встреча с ней в этих стихах предстает как встреча с посланницей «миров иных». Обычную земную девушку поэт возвысил до недостижимого и непостижимого идеала. Все обращения к ней он писал с большой буквы, в стихах и письмах называл ее Таинственной Девой, Владычицей Вселенной, Величавой Вечной Женой.
Анализ стихотворения “Вступление”
Отдых напрасен. Дорога крута.
Вечер прекрасен. Стучу в ворота.
Дольнему стуку чужда и строга,
Ты рассыпаешь кругом жемчуга.
Терем высок, и заря замерла.
Красная тайна у входа легла.
Кто поджигал на заре терема,
Что воздвигала Царевна Сама?
Каждый конек на узорной резьбе
Красное пламя бросает к тебе.
Купол стремится в лазурную высь.
Синие окна румянцем зажглись.
Все колокольные звоны гудят.
Залит весной беззакатный наряд.
Ты ли меня на закатах ждала?
Терем зажгла? Ворота отперла?
1. Какие зримые образы присутствуют в этом стихотворении? Какую картину они создают?
2. Какие символы – предметы вы обнаружили и что, по-вашему, оно могли обозначать?
3. Какие цвета сочетаются в этом стихотворении, в чём их символический смысл? Выберите цветовую доминанту. Что она вносит в стихотворение?
4. Каков лирический герой этого стихотворения, его мысли, настроение, чувства? Как создается образ Прекрасной Дамы?
5. Обратите внимание на графику отдельных слов. Случайно ли такое написание? В чём его смысл?
Мы видим высокий терем, необыкновенно красивый, с узорной резьбой. Купол этого терема устремлен ввысь. Терем окружён воротами, к нему ведёт крутая дорога.
В каждом зримом образе заключен символ. Высокий терем, окружённый воротами, - символ недосягаемого и чего – то романтического, сказочного. Купол устремлен в лазурную высь – это мечта лирического героя о необычном, вечном, нетленном.
В стихотворении преобладает цветовая доминанта – огонь. Она выражена и в существительных (заря), и в прилагательных (красная тайна), и в глаголах (поджигал). Здесь и “румянец”, и “зажглись”. Это огненная мечта героя, это огонь в его душе, огонь любви к неземной, таинственной и недосягаемой Царевне.
Лирический герой стремится к этому терему, достигает его и стучится в ворота. Он близок к воплощению своей мечты. Та, к которой он стремится, напоминает сказочную героиню, Царевну Несмеяну. Мы не видим её, но терем, в котором она живет, помогает нам создать образ таинственной, загадочной, неземной женщины.
Предчувствую тебя
Анализ стихотворения “Предчувствую Тебя”.
Предчувствую Тебя. Года проходят мимо —
Всё в облике одном предчувствую Тебя.
Весь горизонт в огне — и ясен нестерпимо,
И молча жду,— тоскуя и любя.
Весь горизонт в огне, и близко появленье,
Но страшно мне: изменишь облик Ты,
И дерзкое возбудишь подозренье,
Сменив в конце привычные черты.
О, как паду — и горестно, и низко,
Не одолев смертельные мечты!
Как ясен горизонт! И лучезарность близко.
Но страшно мне: изменишь облик Ты.
1. Какова роль цветовой доминанты этого стихотворения?
2. Что можно сказать о лирическом герое, его настроении, отношении к героине?
3. В чем особенность композиционного повторения отдельных строк?
4. В чём особенность графики отдельных строк? На какую мысль это наводит?
5. Как эпиграф связан со смыслом стихотворения?
6. Попробуй прочитать последние строки каждой строфы. Какая тема прослеживается?
Как и в предыдущем стихотворении, цветов доминантой здесь является свет, огонь: “горизонт в огне”, “ясен нестерпимо”, “лучезарность близко”. Мечта героя чиста, ясна и прекрасна, она близка. Герой живет ожиданием, предчувствием появления Её.
У неё даже нет имени, нет каких-то определённых черт, лишь поток света окружает Её, льётся над Ней, исходит от Неё, словно от святой, словно нимб над головой Матери Божией. Она соединяется с этим образом в “облике одном”.
Для лирического героя любимая – носительница Вечной Женственности, духовности, красоты. Это идеал. Он ожидает Её пришествия, “тоскуя и любя”. Даже не любя, а боготворя. Тоска, страх охватывают героя, когда он чувствует близкое появление её. Он боится, что Её “привычные черты” вдруг изменятся, он не узнает своего идеала и его мечты окажутся лишь сном. Об этом говорит и эпиграф к стихотворению: “Тяжкий сон ты отряхнешь”. Свою мечту он называет “смертельной”, потому что с её крушением связана смерть героя. С образом Её связан такой семантический ряд, как “огонь”, “лучезарность”. А с символом крушения – “подозрение”, падение горестное и “смертельная мечта”.
Анализ стихотворения “Ты горишь над высокой горою”.
Ты горишь над высокой горою,
Недоступна в Своем терему.
Я примчуся вечерней порою,
В упоеньи мечту обниму.
Ты, заслышав меня издалёка,
Свой костер разведешь ввечеру.
Стану, верный велениям Рока,
Постигать огневую игру.
И, когда среди мрака снопами
Искры станут кружиться в дыму,—
Я умчусь с огневыми кругами
И настигну Тебя в терему.
1. Какие символы скрываются за зримыми картинами? Было ли повторение таких картин?
2. Какие цвета помогают создать настроение и нарисовать образ Прекрасной Дамы? Есть ли доминанта? Какая? Что за ней скрывается?
3. Каков лирический герой, его настроения, чувства? Как создается образ Прекрасной Дамы?
4. Сравни первую и третью строфы. Как меняется содержание?
Перед нами вновь высокая гора, терем, вечер. Кажется, картина знакомая. И те же самые цвета, среди которых доминирует яркий, цвет огня, горения: “ горишь”, “костер разводишь”, огневая игра”, “Искры”, “огневые круги”.
Лирический герой упоен своей мечтой, верен судьбе, полностью ей подвластен, желает постичь тайну, слиться со своей мечтой и “ настигнуть её в терему”. Он уверен в том, что его мечта воплотится, он сможет слиться с вечностью, стать частицей вечного огня и достичь идеала.
Она, его мечта, недоступна, как Царевна, но всё – таки ждёт его, готовит ему встречу.
Анализ стихотворения “Вхожу я в тёмные храмы”.
Вхожу я в темные храмы,
Совершаю бедный обряд.
Там жду я Прекрасной Дамы
В мерцаньи красных лампад.
В тени у высокой колонны
Дрожу от скрипа дверей.
А в лицо мне глядит, озаренный,
Только образ, лишь сон о Ней.
О, я привык к этим ризам
Величавой Вечной Жены!
Высоко бегут по карнизам
Улыбки, сказки и сны.
О, Святая, как ласковы свечи,
Как отрадны Твои черты!
Мне не слышны ни вздохи, ни речи,
Но я верю: Милая — Ты.
1. Как меняется место действия в этом стихотворении? Помогает ли место действия создать образ Прекрасной Дамы? Что нового появляется в её изображении?
2. Какой ассоциативный ряд можно подобрать к образу Прекрасной Дамы?
3. Каково отношение лирического героя к Ней? Каково его настроение?
4. Какие цветовые символы использует автор?
Перед нами – “тёмные храмы” с высокими колоннами и образом Божьей матери. Этот образ освещен ласковыми свечами. И кругом тишина.
Прекрасная Дама – это “сон”, мечта, идеал, “Величавая Вечная Жена”. Для лирического героя она недосягаема, поэтому
Высоко бегут по карнизам
Улыбки, сказки и сны.
Она для него святая, в ней воплотился его идеал:
Но я верю: Милая - Ты.
Меняется и цвет: “Тёмные храмы”, “тень высокой колонны”, “мерцание красных лампад”. И лишь с образом Прекрасной Дамы связаны свет, яркий луч: “озаренный образ”, “ласковые свечи”.
Герой очарован, в ожидании встречи он дрожит, он рад видеть неземные черты.
В стихотворении реальное растворяется в мистическом, символическом. Церковь, образ Божьей Матери, полумрак, освещенные иконы, тишина, благоговение – и мечта об идеальной Жене, и неземное счастье.
ВЫВОД. Каков образ Прекрасной Дамы в ранних стихах А. Блока?
Вначале это образ сказочной царевны, живущей в высоком тереме. Может быть, он навеян русской песней “Живёт моя отрада в высоком терему”. Дорога к ней трудна. Прекрасная Дама окружена светом, сама излучает его. Затем её образ трансформируется в образ Божьей Матери, воплощающей всё самое лучше, символ совершенства, идеала и гармонии, “чистейшей прелести чистейший образец”.
Анализ стихотворения “Встану я в утро туманное”.
Встану я в утро туманное,
Солнце ударит в лицо.
Ты ли, подруга желанная,
Всходишь ко мне на крыльцо?
Настежь ворота тяжелые!
Ветром пахнуло в окно!
Песни такие веселые
Не раздавались давно!
С ними и в утро туманное
Солнце и ветер в лицо!
С ними подруга желанная
Всходит ко мне на крыльцо!
1. В чём цветовое и звуковое наполнение стихотворения?
2. Каков лирической герой, его мысли, чувства, настроение?
3. Как меняется образ Прекрасной Дамы?
4. Что нового во взаимоотношениях лирического героя и Прекрасной Дамы?
этом стихотворении нет цветовой доминанты. Сочетаются неяркие краски (“утро туманное”) и солнце. Мы слышим песни и чувствуем ветер, которые несут перемены. Прекрасная Дама перестаёт быть недосягаемой, она становится “подругой желанной”, которая восходит на крыльцо к герою. Мы не слышим таинственных колокольных звонов, вместо них – радостные песни. Недоумение героя в первой строфе сменяется восторгом во второй и третьей. Он словно приветствует произошедшие изменения. Это хорошо показано через синтаксис. Первая строфа заканчивается восклицательным предложением, передающим недоумение героя, не ожидавшего прихода “подруги желанной”. А в третьей – восклицательные предложения звучат гимном этой подруге. Всё стихотворение наполнено радостным чувством, новым мироощущением.
Вопросы для работы над стихотворением “Мы встречались с тобой на закате”.
Мы встречались с тобой на закате,
Ты веслом рассекала залив.
Я любил твое белое платье,
Утонченность мечты разлюбив.
Были странны безмолвные встречи.
Впереди — на песчаной косе
Загорались вечерние свечи.
Кто-то думал о бледной красе.
Приближений, сближений, сгораний
Не приемлет лазурная тишь...
Мы встречались в вечернем тумане,
Где у берега рябь и камыш.
Ни тоски, ни любви, ни обиды,
Всё померкло, прошло, отошло...
Белый стан, голоса панихиды
И твое золотое весло.
13 мая 1902
1. Как изменился в этом стихотворении образ Прекрасной Дамы? Обрати внимание на цвет, звуки. Какое новое символическое содержание они принимают?
2. Какие изменения произошли в лирическом герое?
Изменился фон повествования: он снижен, может быть, тривиален: залив, лодка, двое влюбленных, вечер.
Изменилась героиня. Это уже не Величавая Жена, а земная женщина.
Меняется и смысловое наполнение символов, их семантика. Это залив и коса. Это берег, у которого рябь и камыш. И теперь уже не лирический герой думает об идеале, а кто – то, а лирический герой “разлюбил утонченность мечты”. Его прошлые восторги “померкли, прошли, отошли”. В прошлом остались и “белый стан, голоса панихиды и золотое весло”.
Меняется цвет, он становится приглушенным: “закат”, “вечерние свечи”, “бледная краса”, “вечерний туман”. А вот звуки, создающие грустное настроение, передающие печаль героя, его ностальгию по мечте: “безмолвные встречи”, “голоса панихид”, “лазурная тишь”.
ВЫВОД - по вопросам и проанализированным стихотворениям.
- Какую эволюцию претерпел образ Прекрасной Дамы в раннем творчестве Блока? Чем это объясняется?
Любовь рисуется Блоком как обряд служения чему-то высшему. Вымышленный мир противопоставлен событиям реальной действительности. Вначале Прекрасная Дама является носительницей Божественного Начала, Вечной Женственности. Потом образ этот снижается, становится земным, приобретает реальные черты.
- Почему раннее творчество Блока тяготеет к символизму?
Тимофеев объясняет это так: “… уход в мечту, в мистику, в одиночество является своеобразной формой защиты от этого мира социальных противоречий и катастроф”. Анатолий Горелов определяет значимость стихов о Прекрасной Даме в “установлении таких идеальных ценностей жизни, которые в совокупности и выражали бы красоту бытия.
Лирика А. Блока - явление уникальное в русской культуре. При всем многообразии ее проблематики и художественных решений, при всем отличии ранних стихотворений от последующих - она выступает как единое целое, как одно развернутое во времени произведение, как отражение пройденного поэтом "пути". На эту ее особенность указывал и сам А. Блок.
Тема родины, России - сквозная блоковская тема. На одном из последних его выступлений, где поэт читал самые разные свои стихотворения, его попросили прочесть стихи о России. "Это все - о России", - ответил Блок и не покривил душой, ибо тема России была для него поистине всеобъемлюща. Однако наиболее целеустремленно он обратился к воплощению этой темы в период реакции. В письме Станиславскому (1908, декабрь) Блок пишет: "Стоит передо мной моя тема, тема о России... Этой теме я сознательно и бесповоротно посвящаю жизнь..."
В ранней поэзии Блока тема Родины не звучит как самостоятельная, однако практически все, о чем бы ни писал поэт, тем или иным образом связано с Россией. В цикле «Стихи о Прекрасной Даме» мир, предстающий перед поэтом, -- это мир прекрасной мечты. И образ Родины, тоже окутанный этой мечтой, представляется Блоку таким же прекрасным, как любовь.
("Гамаюн, птица вещая")
"Россия здесь не государство, не национальное целое, не отечество, а некое соединение, постоянно меняющее свой внешний образ, текучее... и, однако, не изменяющееся в чем-то самом основном... Наиболее близко определяют это понятие слова: "народ", "народная душа", "стихия", но каждое из них отдельно все-таки не исчерпывает всего музыкального смысла слова "Россия".
С самого раннего творчества Блок не часто, но обращался к реальной жизни и истории России. С этого он, собственно, начал свой путь, осмыслив картину Виктора Михайловича Васнецова "Гамаюн" как образ России, идущей вперед сквозь иго татар, голод, казни...
Первое стихотворение, которое юный Блок счел достойным публикации - "Гамаюн, птица вещая" (1899), уже было "о России" и содержало не столько описание картины Васнецова с элементами стилизации славянского фольклора, воспоминания о татарском иге, опричнине, Смутном времени, сколько темное еще и для самого автора пророчество о "судьбе России", а отчасти и о судьбе блоковской музы:
На гладях бесконечных вод,
Закатом в пурпур облеченных,
Она вещает и поет,
Не в силах крыл поднять смятенных...
Россия ранней лирики - идеальная, полусказочная, более всего связанная с "детским" Пушкиным и Аксаковым, с легендой о Глубинной-голубиной книге, с теремом Царевны, еще напоминающим декорации к операм Римского-Корсакова.
Гамаюн птица вещая
Постепенно такое идеализированное восприятие жизни у Блока исчезает, и в цикле «Страшный мир» мы уже видим другую действительность, более реальную, чем та, что показана в «Стихах о Прекрасной Даме».
Александр Блок - Россия
«Ночь, Улица, Фонарь, Аптека...» -- в этом стихотворении подчеркнута полная безысходность, замкнутость жизни в страшный круг. Страшный мир, показанный в этом цикле, -- это тоже Россия. И высшее мужество поэта не в том, чтобы не видеть этого, а в том, чтобы увидеть и принять свою страну даже в таком неприглядном свете.
«Ночь, Улица, Фонарь, Аптека...»
Истинный образ "блоковской России" начинает формироваться в творчестве Блока 1905- 1906 годов.
Одним из первых обращений к теме России как к самостоятельной стало стихотворение «Русь» 1906 г. Страна предстает в этом стихотворении как заповедная, сказочная:
Русь опоясана реками
И дебрями окружена,
С болотами и журавлями,
И с мутным взором колдуна...
Россия здесь -- это спящее заколдованное царство, и лирический герой проникается тайной этого царства.
"Русь"
Итогом размышлений Блока о судьбах страны стал цикл стихов «Родина» (1907-- 1916). Здесь Россия -- заповедное царство, хозяйка которого -- сказочная княжна. Но лирический герой покинул это царство ради тревог и битв большого мира. В этом цикле впервые предстает осмысление Блоком России не как матери, что было присуще остальным поэтам, писавшим о Родине, а как жены или возлюбленной. Россия в представлении Блока--это юная девушка с золотыми косами, которая, несмотря на свою хрупкость и молодость, стоит так крепко, что никакой враг не в состоянии сокрушить ее.
Пускай заманит и обманет,
Не пропадешь, не сгинешь ты,
И лишь заботы затуманят
Твои прекрасные черты...
Вероятно, Блок предвидит трагическое будущее России, и это трагическое предвидение впервые появляется еще в цикле «На поле Куликовом». Одноименное стихотворение посвящено осмыслению исторической судьбы России, и судьба эта показана автором как трагическая. Ее символом становится стремительно мчащаяся степная кобылица, бег которой олицетворяет движение к гибели страны, которая столь дорога поэту.
Бесспорно, лучшее, что написал Блок о Родине, о её истории и современности, о подвиге служения своей стране – это цикл “ На поле Куликовом”. Цикл “На поле Куликовом” включает 5 стихотворений, связанных своим содержанием с известным историческим событием - Куликовской битвой 1380 года, когда русские воины под предводительством великого князя Московского Дмитрия Ивановича Донского разгромили полчища золотоордынского хана Мамая. “На поле Куликовом” - цикл не только и не столько произведение на историческую тему, сколько произведение о современности, а точнее, о неразрывной связи прошлого, настоящего и будущего.”
на поле Куликовом
Именно в этом стихотворении звучит “О, Русь моя! Жена моя!”. Это совсем звучит по – новому. Никогда ещё в литературе так лично, предельно откровенно не была любима родина. Думается, что поэт – символист образ родины видит как любимую жену, мать, Божью Матерь-всё светлое, не запятнанное ничем. Символический образ допускает различные толкования. Но бесспорно одно: это воплощение светлого идеала, который помогает герою выстоять в самых суровых испытаниях времени.
Завершающее стихотворение цикла окончательно проясняет его общий замысел. Обращаясь к прошлому, Блок не ставил перед собой цели воспитания современников в духе воинской доблести и патриотизма. В прошлом он искал соответствия настоящему, а в настоящем - прошлому. “Куликовская битва, - писал он в примечании к циклу,- принадлежит к символическим событиям русской истории. Таким событиям суждено возвращение, Разгадка их еще впереди”. И, по его убеждению, время “возвращения” наступает. Грядут решающие перемены, по своей суровости, размаху и значению не только не уступающие битве на поле Куликовом, но, может быть, и превосходящие ее. Отказавшись от слишком подвижного, “частушечного” четырехстопного хорея (первый черновой набросок), Блок обращается к более “строгому” классическому четырехстопному ямбу:
Но узнаю тебя, начало
Высоких и мятежных дней!
Не может сердце жить покоем,
Недаром тучи собрались.
Доспех тяжел, как перед боем.
Теперь твой час настал.
Молись!
Этими мужественными стихами, устремленными в будущее, поэт завершает свой замечательный цикл.
Особенностью поздних стихотворений Блока является проявление более оптимистичных мотивов, в которых слышатся радость и гордость. В связи с развитием промышленности он предрекает новые времена, способные изменить облик родных мест, и воспевает нарастающую мощь страны, из-за которой она предстаёт равной самым передовыми государствами. Без необыкновенной любви Александра Александровича не было бы этой уверенности в счастливом будущем России. Предчувствуя его, он писал о своеобразии исторического пути родины, выступая при этом свидетелем страшных лет кровавых революций:
«Русь моя, жизнь моя» — произведение, дышащее любовью и восхищением, сквозь которые пробиваются тревожные предчувствия. Выражены они знаками препинания (вопросами, многоточиями). Размышления автора тяжелы, он страшится разлуки с родиной, которая отнимет у него всякий шанс на счастливую жизнь. «Новая Америка» — попытка нового переосмысления Блоком возможности счастья России. Поэт вдруг понял, что многие представления о стране обманчивы, в глаза бросаются покорность, богомольность, тишина, а тем временем есть и то, что неприметно с первого взгляда, но важно и существенно. Это положительные изменения в родном крае, возникновение новых возможностей, народ, молодеющий духом. «Я не предал белое знамя». Вынесенный в название символ для всего мира характеризует чистоту, мир и святость (белое знамя как белый флаг), но у Блока также является намёком на идеал, облик прекрасной дамы и ассоциацию с Родиной. Встреча лирического героя с ней происходит после долгой разлуки в перерыве между военными действиями. Автор объясняет возможность этого свидания судьбой.
"Русь моя, жизнь моя"
Стихотворение «Скифы» было написано Блоков в январе 1918 года, в рекордные сроки – всего за два дня. 1918 год подарил поэту прилив творческих сил и вдохновения. Всего за один месяц он успел написать несколько литературных произведений, в числе которого был и стих «Скифы».
Источником вдохновения для Александра Александровича стала сложная политическая обстановка в стране. Россия переживала последствия грандиозного переворота – Октябрьской революции, и во всех сферах жизни чувствовалось все нарастающее напряжение. Поэта особенно огорчил срыв переговоров между Советской Россией и западными державами в Брест-Литовске. Будучи ярым противником войн и насилия, Блок очень огорчился этому известию.
Результатом его душевных переживаний за отчизну стало стихотворение «Скифы», главным героем в котором стала сама Россия в лице свободолюбивых скифов.
"СКИФЫ" Александр Блок.
Стихотворения Блока о России звучали в те годы, когда страна неуклонно приближалась к катастрофе. В это время даже сама любовь к Родине приобретала внутренний драматизм. Прошло много лет, но и сейчас эти стихи звучат удивительно современно.
Практическое задание
Оформить конспект, подготовить анализ стихотворения А. Блока о России, ответить на вопросы письменно:
·     Как эволюционировал образ Родины в творчестве Блока?
·     Найти общие черты изображения России Блоком и поэтами золотого века.
·     Прочитать стихотворение “Скифы” 1918 г. Объяснить смысл названия.
·     Опираясь на текст стихотворения и полученные знания на уроке, ответить на вопрос: В чём поэт видит высшее предназначение России?

Среда 15.03.2023
Предмет: "Литература"
Тема урока " Сочинение по творчеству писателей рубежа 19-20 веков"
Цели занятия: обобщить знания по теме
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 22.03.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Подготовка к написанию сочинения
Этапы работы над сочинением:
обдумывание темы сочинения;
определение основной идеи сочинения;
определение жанра сочинения;
подбор материала (цитат, высказываний и др.);
составление плана сочинения;
обдумывание вступления к основной части;
составление подробного плана основной части;
анализ заключения.
требования к сочинению.
1. Соответствие теме.
2. Содержательность и лаконичность, глубина и полнота раскрытия темы.
3. Доказательность высказанной мысли, аргументированность выдвинутого положения.
4. План и логичность, последовательность изложения.
5. Самостоятельность мышления.
6. Оригинальность, стилевое единство и выразительность повествования.
7. Общие требования к слогу:
џ ясность и чистота языка (грамматическая правильность речи, соответствие литературным нормам);
џ точность и краткость (подбор слов, передающих именно те мысли, какие пишущий хотел выразить, отсутствие в предложении лишних слов);
џ простота и красота (доступность для понимания, совершенство речи, искренность, отсутствие заумных фраз, вычурных слов и оборотов, ложного пафоса, надуманных эмоций, стандартных, примитивных выражений, словесных штампов);
џ образность (выразительность, эмоциональность изложения, вызывающие наглядные представления, определенные чувства).
8. Смысловая точность эпиграфов и цитат.
9. Достоверность в освещении литературных и исторических фактов.
10. Правильное словоупотребление, грамматико-стилистическая грамтность, соблюдение норм литературного языка.
Тема сочинения – это то, что положено в основу содержания, это анализируемый предмет. Любая тема обязательно содержит в себе проблему – вопрос, требующий исследования и разрешения.
Идея (главная мысль сочинения) – это ваш ответ на вами поставленный в теме вопрос. Значит, любая тема содержит в себе проблему-вопрос, которую сам пишущий должен увидеть, понять, осмыслить и раскрыть.
Как писать сочинение по литературе
Содержание сочинения должно точно соответствовать выбранной теме, быть основано на знании текста.
В сочинении вы должны показать строгое и точное знание литературоведческой терминологии, которую вы используете. Если приводите термин, не имеющий в науке однозначного определения (например символ), следует специально оговорить, что вы под ним понимаете.
В сочинении не должно быть фактических ошибок: нельзя путать и изменять имена персонажей, нельзя путать события, их время и место, художественные детали и подробности, недопустимы ошибки в цитировании, в датировке и т. д.Содержание сочинения должно иметь строго упорядоченную и хорошо прослеживаемую логику. Обязательно должны сохраняться основные элементы композиции сочинения: вступление («вход в тему»), основная часть (главные мысли и их доказательство), заключение (итоги по теме, выводы, «выход» из темы).
Все ваши мысли (идеи, тезисы, положения и т. д.) должны быть доказаны.
Единственным аргументом является художественный текст. Ссылки на черновики, варианты произведений, дневники писателей, мемуарную литературу, а также на литературоведческие труды и критику считаются сопутствующим материалом.
Цитаты должны быть абсолютно точными и правильно оформленными.
Стиль сочинения должен быть единым. Необходимо придерживаться соответствия стиля и содержания сочинения.
Избегайте фамильярности в отношении авторов, о которых идёт речь: вы пишете не о ваших соседях по лестничной клетке, а об авторах художественных произведений, и соблюдение читательской этики здесь обязательно!
Наличие эпиграфа не является обязательным требованием к сочинению.

Практическое задание
Напишите сочинение на тему "ОБРАЗ РОССИИ В ЛИТЕРАТУРЕ РУБЕЖА 19-20 ВЕКОВ"

Понедельник 13.03.2023
Предмет: "Литература"
Тема урока "Пьеса «На дне». Изображение правды жизни в пьесе. Спор о назначении человека. Авторская позиция и способы ее выражения. "
Цели занятия: Показать особенности творчества Горького.
Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 20.03.2023 г. в теме письма указать группу, фамилию, имя.
Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику
Критерии оценивания:
Для получения отличной оценки обучающийся должен:
- соблюдать отведенное время;
- разборчиво и правильно выполнить задание;
- работу выполнить в полном объеме.
Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.
Материал для изучения
Пьеса Горького «На дне» носит социально-философский характер. Все произведения Горького наделены сложной нравственной проблематикой. Но в пьесе «На дне» наиболее полно раскрываются философские проблемы, волнующие автора.
В этой пьесе Горький объединил множество теорий, мнений, предположений. Автор сделал своими героями обитателей ночлежки, людей, опустившихся в социальном и нравственном плане на самое дно. Ведь именно на самой глубине человек способен размышлять о вечных проблемах бытия, потому что в реальной жизни у него нет ничего.
На протяжении всей пьесы герои произведения ведут споры о важных проблемах. Именно в этом обществе рождается спор о Человеке, о смысле его жизни. Конечно же, носителями этой проблемы можно назвать всех персонажей, но особенно хотелось бы выделить троих: Бубнова, Сатина и Луку.
Позиция Бубнова – это скепсис, фатализм. Он всегда принижает человека. Бубнов жесток, не желает сохранять в себе какие-либо хорошие качества. В нем нет ни капли сострадания. На просьбу умирающей Анны вести себя потише, этот герой отвечает: «шум – смерти не помеха…» Он считает, что «все люди на земле – лишние…» С точки зрения Бубнова, именно на абсолютном дне жизни обнажается истинная сущность человека, с него слетает наслоение цивилизованной, культурной жизни: «…все слиняло, один голый человек остался». Видимо, тем самым этот герой хочет сказать о животной сущности человека.
Бубнов видит в человеке лишь низкое, эгоистичное. В этом случае можно считать значительной такую его фразу: «Выходит – снаружи как себя ни раскрашивай, все сотрется… все сотрется, да!» Опустившись на самое дно жизни, Бубнов уже не верит в человека, он занимает пассивную не только внешнюю, но и внутреннюю позицию.
Хрестоматийными противниками в споре о человеке принято считать Луку и Сатина. Философию обмана во имя человека в пьесе проповедует странник Лука. Его можно назвать гуманным человеком. Но что представляет собой этот гуманизм? У Луки нет веры в человека. Для него все люди одинаково ничтожны, слабы, нуждаются лишь в сострадании и утешении: «Мне – все равно! Я и жуликов уважаю; по-моему, ни одна блоха – не плоха: все черненькие, все – прыгают…» Думаю, не будет ошибкой предположить, что на самом деле Лука считал, что реальное положение человека изменить нельзя. Можно изменить лишь отношение человека к себе и к окружающим, изменить его сознание, самочувствие, самооценку, примирить его с жизнью.
Отсюда и утешающая ложь этого героя. Для каждого страждущего обитателя ночлежки у него находится доброе слово. Умирающей Анне Лука рисует ласковую смерть-утешительницу, спокойную загробную жизнь, у Насти поддерживает веру в существование студента Гастона и его роковой любви. Пьянице Актеру Лука рассказывает о бесплатной клинике для алкоголиков…
Философия этого героя заключается в том, что человека необходимо всегда поддерживать внутренней верой. Наглядной картиной к этому является рассказ Луки о поисках праведной земли. В этой притче речь идет о том, что ученый, разрушивший веру в праведную землю у одного ее искателя, погубил этого человека: тот повесился после того, как рассеялась его иллюзия. Тем самым Лука хотел показать слабость человека в том случае, когда у него нет, хотя бы призрачной, цели в жизни.
Нельзя отрицать, что Лука по-своему заступается за человека, за его достоинство: «А все – люди! Как ни притворяйся, как ни вихляйся, а человеком родился, человеком и помрешь…» Защищая Анну, Лука говорит: «… а разве можно человека эдак бросать? Он – каков ни есть – а всегда своей цены стоит…» Но все-таки в первую очередь позиция Луки в том, что человек достоин жалости. Именно жалость и ласка, по его мнению, способны вернуть запуганному, озверевшему от страха существу человеческий вид. Это Лука подтверждает своим рассказом о встрече на даче с беглыми каторжниками: «Хорошие мужики!.. Не пожалей я их – они бы, может, убили меня… А потом – суд, да тюрьма, да Сибирь… что толку? Тюрьма – добру не научит, и Сибирь не научит… а человек – научит…»
Страннику Луке противопоставляется позиция обитателя ночлежки Сатина. Он говорит о свободном Человеке с большой буквы. Сатин считает унизительным сострадательный гуманизм Луки: «Надо уважать человека! Не жалеть… не унижать его жалостью…» Сатин осуждает и утешительную ложь: «Ложь – религия рабов и хозяев…», «Правда – бог свободного человека!».
Но романтической мечте Сатина о гордом, вольном, сильном Человеке противопоставлена реальность его жизни, его характер. Сатин – скептик. Он апатичен, пассивен в жизни. Его протест заключается в призыве к «ничегонеделанию»: «Я тебе дам один совет: ничего не делай! Просто – обременяй землю!..»
Сатин не просто был сброшен на «дно». Он сам туда пришел и обосновался там. Ему так удобней. Он пропивает и проигрывает там свои возможности, хотя от природы наделен живым умом и способностью мыслить. Даже встреча с Лукой не может изменить жизнь Сатина, придать ему больше активности. Этот человек продолжит сознательно губить свою жизнь, ведь он может лишь философствовать и бездействовать.
Горький поднимает в своей пьесе массу всевозможных проблем, основными из которых является проблема правды и смысла жизни. В пьесе не дано однозначного ответа на эти вопросы. Автор оставляет за читателем и зрителем право решать их, делать свой выбор.
Заглавие «На дне» впервые появилось на афишах Художественного театра. Горький долго искал своему произведению подходящее название. Известны такие варианты: «Ночлежка», «В ночлежном доме», «Без солнца», «Дно», «На дне жизни».
На вопрос, почему он «взял именно „бывших" людей и заставил именно их говорить то, что они говорят в пьесе», Горький в 1928 году отвечал так: «Потому, что эти люди оторвались от класса своего, свободны от мещанских предрассудков, им уже ничего не жалко, — но в этом и все их лучшее. К восстанию ради свободы труда они не способны. Ничего нового внести в жизнь не могут...»
Авторская позиция выражается, в первую очередь, в неоднозначном, нелинейном развитии сюжетного действия. На первый взгляд движение сюжета мотивировано динамикой традиционного «конфликтного многоугольника» - отношениями Костылева, Василисы, Пепла и Наташи. Но любовные связи, ревность и «кульминационная» сцена убийства - та интрига, которая связывает между собой эти четыре персонажа - лишь внешне мотивируют сценическое действие. Часть событий, составляющих сюжетную канву пьесы, происходит за пределами сцены (драка Василисы и Наташи, месть Василисы - опрокидывание кипящего самовара на сестру). Убийство Костылева совершается за углом ночлежки и зрителю почти не видно. Все остальные персонажи пьесы остаются непричастными к любовной интриге. Автор сознательно уводит все эти события «из фокуса», приглашая зрителя внимательно присмотреться, а точнее, прислушаться к другому - содержанию многочисленных разговоров и споров ночлежников.
Композиционно сюжетная разобщенность действующих лиц, их отчужденность друг от друга (всякий думает «о своем», переживает за себя) - выражается в организации сценического пространства. Персонажи рассредоточены по разным углам сцены и «замкнуты» в несвязанных, герметичных микропространствах. Общение между ними Горький организует с оглядкой на чеховские принципы композиции. Вот характерный фрагмент пьесы:
«Анна. Не помню - когда я сыта... Всю жизнь в отрепьях ходила... всю мою несчастную жизнь... За что?
Лука. Эх ты, детынька! Устала? Ничего!
Актер. Валетом ходи... валетом, черт!
Барон. А у нас - король.
Клещ. Они всегда побьют.
Сатин. Такая у нас привычка...
Медведев. Дамка!
Бубнов. И у меня... н-ну...
Анна. Помираю, вот...»
В приведенном фрагменте все реплики звучат из разных углов: предсмертные слова Анны путаются с выкриками ночлежников, играющих в карты (Сатин и Барон) и в шашки (Бубнов и Медведев). Этот полилог, составленный из нестыкующихся друг с другом реплик, хорошо передает авторское стремление подчеркнуть разобщенность ночлежников: отчетливо явлены провалы коммуникации, заменяющие общение. В то же время автору важно удержать внимание зрителя на смысловых опорах текста. Такой опорой становится в пьесе пунктир лейтмотивов (правда - вера, правда - ложь), организующий движение речевого потока.
Заметны и другие приемы, компенсирующие относительную ослабленность сюжетного действия и углубляющие смысл драмы. Это, например, использование «рифмующихся» (т. е. повторяющихся, зеркально отражающихся) эпизодов. Так, зеркально повторяются два симметрично расположенных относительно друг друга диалога Насти и Барона. В начале пьесы Настя защищается от скептических замечаний Барона: его отношение к рассказам Насти о «роковой любви» и Гастоне формулируется поговоркой «Не любо - не слушай, а врать не мешай». После ухода Луки Настя и Барон как бы меняются ролями: все рассказы Барона о «богатстве... сотнях крепостных... лошадях... поварах... каретах с гербами» сопровождаются одной и той же репликой Насти: «Не было!»
Точную смысловую рифму в пьесе составляют притча Луки о праведной земле и эпизод с самоубийством Актера. Оба фрагмента дословно совпадают в финальных строчках: «А после того пошел домой - и удавился...» / «Эй... вы! Иди... идите сюда! Там... Актер... удавился!»-Подобное композиционное связывание проявляет позицию автора по отношению к результатам «проповеднической» деятельности Луки. Впрочем, как уже говорилось, автор далек от того, чтобы возлагать всю вину за гибель Актера на Луку. С судьбой Актера связан и дважды повторяющийся эпизод, в котором ночлежники поют свою песню - «Солнце всходит и заходит». Актер «испортил» именно эту песню - в заключительном действии в ней так и не были спеты строчки «Мне и хочется на волю.../ Цепь порвать я не могу».
«Рифмующиеся» эпизоды не несут новой информации о персонажах, но связывают разрозненные фрагменты действия, придавая ему смысловое единство и целостность. Этой же цели служат и еще более тонкие приемы композиционной «аранжировки», например система литературных и театральных аллюзий.
В одном из ранних эпизодов Актер упоминает «хорошую пьесу», имея в виду трагедию Шекспира «Гамлет». Цитата из «Гамлета» («Офелия! О... помяни меня в своих молитвах!..») уже в первом действии предсказывает будущую судьбу самого Актера. Его последние слова перед самоубийством, обращенные к Татарину, таковы: «Помолись за меня». Кроме «Гамлета» Актер несколько раз цитирует «Короля Лира» («Сюда, мой верный Кент...»). Лиру приписана и важная для Актера фраза «Я на пути к возрождению». Любимым стихотворением Актера было стихотворение Беранже, в контексте пьесы получившее значение философской декларации: «Честь безумцу, который ^навеет/ Человечеству сон золотой». Наряду с цитатами из западной классики в речи Актера неожиданно проскальзывает пушкинская строчка: «Наши сети притащили мертвеца» (из стихотворения «Утопленник»). Семантическое ядро всех этих литературных реминисценций - уход из жизни, смерть. Сюжетный путь Актера, таким образом, задан уже в самом начале произведения, причем теми художественными средствами, которые определяют его профессию - «чужим» словом, цитатой, произносимой со сцены.
Вообще звучащая речь, в соответствии с драматургической природой произведения, оказывается важным средством смыслового углубления действия. В пьесе бросается в глаза невероятно густая на фоне литературной традиции афористичность. Вот лишь несколько примеров из настоящего водопада афоризмов и поговорок: «Такое житье, что как поутру встал, так и за вытье»; «Жди от волка толка»; «Когда труд - обязанность, жизнь - рабство!»; «Ни одна блоха не плоха: все черненькие, все - прыгают»; «Старику где тепло, там и родина»; «Все хотят порядка, да разума нехватка».
Особую значимость афористические суждения получают в речи главных «идеологов» пьесы - Луки и Бубнова, - героев, позиции которых обозначены наиболее ясно и определенно. Философский спор, в котором каждый из героев пьесы занимает свою позицию, поддерживается общей народной мудростью, выраженной в пословицах и поговорках. Правда, эта мудрость, как тонко показывает автор, неабсолютна, лукава. Слишком «круглое» высказывание может не только «натолкнуть» на истину, но и увести от нее. В этом отношении интересно, что самый главный в пьесе монолог Сатина, тоже богатый «чеканными» (и явно переданными герою автором) формулировками, намеренно испещрен многоточиями, сигнализирующими о том, как трудно рождаются в сознании Сатина самые важные в его жизни слова.
Практическое задание
Оформите краткий конспект, ответьте на вопросы:
1.Как вы думаете, почему писатель остановил свой выбор на названии «На дне»? Литературовед Л. А. Смирнова считает, что словосочетание «На дне» рождает чувство перспективы... оттеняет не конкретные «где» или «как», а емкое, сложное «что».
2.Что происходит «на дне»? «„На дне" — чего, только ли жизни?»
3.Подтверждает ли содержание драмы «На дне» характеристику босяка как человека отчаявшегося, отрицающего самого себя? Есть ли в пьесе персонажи, которым, на ваш взгляд, «тесно в жизни»?
4. В чем заключается горьковское представление о правде?

Понедельник 06.03.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "М. Горький. Жизнь и творчество (обзор). Ранние рассказы: «Челкаш», «Коновалов», «Старуха Изергиль»."

Цель: Познакомить обучающихся с вехами биографии и творчества писателя. Показать особенности романтизма Горького.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 13.03.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Максим Горький (1868–1936 гг.) – знаменитый русский писатель и драматург, автор произведений на революционную тематику, основоположник социалистического реализма, номинант на Нобелевскую премию в области литературы. Много лет провел в эмиграции.
Ранние годы
Родился 16 (28) марта 1868 года в г. Нижний Новгород в небогатой семье столяра. Настоящее имя Максима Горького – Алексей Максимович Пешков. Родители его рано умерли, и маленький Алексей остался жить с дедом. Наставницей же в литературе стала его бабушка, которая и провела внука в мир народной поэзии. Он написал о ней кратко, но с большой нежностью: «В те годы я был наполнен стихами бабушки, как улей мёдом; кажется, я и думал в формах её стихов». Детство Горького прошло в жестких, тяжелых условиях. С ранних лет будущий писатель был вынужден заниматься подработками, зарабатывая на жизнь чем только придется.
Обучение и начало литературной деятельности
В жизни Горького всего два года были посвящены учебе в Нижегородском училище. Затем из-за бедности он пошел работать, но постоянно занимался самообразованием. 1887 год был одним из самых трудных в биографии Горького. Из-за навалившихся бед он пытался покончить с собой, тем не менее выжил.
Путешествуя по стране, Горький пропагандировал революцию, за что был взят под надзор полиции, а затем впервые арестован в 1888 году.
Первый напечатанный рассказ Горького «Макар Чудра» вышел в 1892 году. Затем опубликованные в 1898 году сочинения в двух томах «Очерки и рассказы» принесли писателю известность.
В 1900–1901 годах пишет роман «Трое», знакомится с Антоном Чеховым и Львом Толстым.
В 1902 году ему было присвоено звание члена Императорской академии наук, однако по приказу Николая II вскоре признано недействительным.
К известным произведениям Горького относятся рассказ «Старуха Изергиль» (1895 г.), пьесы «Мещане» (1901 г.) и «На дне»(1902 г.), повести «Детство» (1913–1914 гг.) и «В людях» (1915–1916 гг.), роман «Жизнь Клима Самгина»(1925–1936 гг.), который автор так и не закончил, и многие циклы рассказов.
Горький также писал сказки для детей. Среди них «Сказка про Иванушку-дурачка», «Воробьишко», «Самовар», «Сказки об Италии» и другие. Вспоминая о своем трудном детстве, Горький уделял особое внимание детям, организовывал праздники для детей из бедных семей, выпускал детский журнал.
Эмиграции, возвращение на родину
В 1906 году в биографии Максима Горького произошло важное событие – переезд в США, затем в Италию, где он прожил до 1913 года. Даже там творчество Горького защищало революцию. Вернувшись в Россию, он останавливается в Петербурге. Тут Горький работает в издательствах, занимается общественной деятельностью. В 1921 году из-за обострившейся болезни и разногласий с властью по настоянию Владимира Ленина вновь уезжает за границу. В СССР писатель окончательно возвращается в октябре 1932 года.
Последние годы и смерть
На родине он продолжает активно заниматься писательством, выпускает газеты и журналы.
Умер Максим Горький 18 июня 1936 года в поселке Горки (Московская область) при загадочных обстоятельствах. Ходили слухи, что причиной его смерти стало отравление и многие в этом обвиняли Сталина. Однако эта версия так и не подтвердилась.

Творчество раннего Горького не следует сводить только к романтизму: в 1890-е гг. он создавал одновременно и романтические, и реалистические по стилю произведения (среди последних, например, рассказы «Нищенка», «Челкаш», «Коновалов» и многие другие). Тем не менее именно группа романтических рассказов воспринималась как своего рода визитная карточка молодого писателя, именно они свидетельствовали о приходе в литературу писателя, резко выделявшегося на фоне своих предшественников.
Новым был прежде всего тип героя. Многое в горьковских героях заставляло вспомнить о романтической литературной традиции. Это и яркость, исключительность их характеров, выделявшая их из окружающих, и драматизм их отношений с миром обыденной реальности, и принципиальное одиночество, отверженность, загадочность для других. Горьковские романтики предъявляют миру и людскому окружению слишком жесткие требования, а в своем поведении руководствуются «безумными» с точки зрения «нормальных» людей принципами.
Два качества особенно заметны у горьковских героев-романтиков: это гордость и сила, заставляющие их перечить судьбе, дерзко стремиться к безграничной свободе, даже если ради свободы приходится жертвовать жизнью. Именно проблема свободы становится центральной проблемой ранних рассказов писателя.
Таковы рассказы «Макар Чудра» и «Старуха Изергиль». Сама по себе поэтизация вольнолюбия — вполне традиционная для литературы романтизма черта. Не являлось принципиально новым для отечественной литературы и обращение к условным формам легенд. В чем же смысл конфликта в ранних романтических рассказах Горького, каковы специфически горьковские приметы его художественного воплощения? Своеобразие названных рассказов уже в том, что источником конфликта в них становится не традиционное противостояние «добра» и «зла», а столкновение двух позитивных ценностей. Таков конфликт свободы и любви в «Макаре Чудре» — конфликт, который может разрешиться только трагически. Любящие друг друга Радда и Лойко Зобар настолько дорожат своей свободой, что не допускают мысли о добровольном подчинении любимому человеку.
Каждый из героев ни за что не согласится быть ведомым: единственная достойная этих героев роль — главенствовать, даже если речь идет о взаимном чувстве. «Волю-то, Лойко, я люблю больше, чем тебя», — говорит Радда. Исключительность конфликта — в полном равенстве одинаково «гордых» героев. Не имея возможности покорить возлюбленную, Лойко одновременно не может и отступиться от нее. Поэтому он решается на убийство — дикий, «безумный» поступок, хотя знает, что тем самым приносит в жертву гордости и собственную жизнь.
Подобным образом ведет себя в сфере любви и героиня рассказа «Старуха Изергиль»: чувства жалости или даже сожаления отступают перед стремлением остаться независимой. «Я была счастлива... никогда не встречалась после с теми, которых когда-то любила, — говорит она собеседнику. — Это нехорошие встречи, все равно как бы с покойниками». Впрочем, герои этого рассказа включены не только и не столько в любовные конфликты: речь в нем идет о цене, смысле и разнообразных вариантах свободы.
Первый вариант представлен судьбой Ларры. Это еще один «гордый» человек (такая характеристика в устах рассказчицы — скорее похвала, чем негативная оценка). История его «преступления и наказания» получает неоднозначную трактовку: Изергиль воздерживается от прямой оценки, тон ее рассказа эпически спокоен. Приговор доверено вынести безымянному «мудрому человеку»:
«— Стойте! Наказание есть. Это страшное наказание; вы не выдумаете такого в тысячу лет! Наказание ему — в нем самом! Пустите его, пусть он будет свободен. Вот его наказание!»
Итак, индивидуалистическая, не просветленная разумом свобода Ларры — это свобода отторженности, превращающаяся в свою противоположность — в наказание вечным одиночеством. Противоположный «модус» свободы явлен легендой о Данко. Своей позицией «над толпой», своей гордой исключительностью, наконец, жаждой свободы он, на первый взгляд, напоминает Ларру. Однако элементы сходства лишь подчеркивают принципиальную разнонаправленность двух «свобод». Свобода Данко — это свобода взять на себя ответственность за коллектив, свобода бескорыстного служения людям, способность преодолеть инстинкты самосохранения и подчинить жизнь сознательно определенной цели. Формула «в жизни всегда есть место подвигу» и есть афористическое определение этой свободы. Правда, финал рассказа о судьбе Данко лишен однозначности: спасенные героем люди аттестуются Изергиль отнюдь не комплиментарно. Любование смельчаком Данко осложняется здесь нотой трагизма.
Центральное место в рассказе занимает история самой Изергиль. Обрамляющие легенды о Ларре и Данко заведомо условны: их действие лишено конкретных хронологических или пространственных примет, отнесено к неопределенной глубокой древности. Напротив, история Изергиль разворачивается на более или менее конкретном историческом фоне (по ходу рассказа упоминаются известные исторические эпизоды, используются реальные топонимы). Однако эта доза реальности не меняет принципов раскрытия характера — они остаются романтическими. История жизни старухи Изергиль — история встреч и расставаний. Ни один из героев ее рассказа не удостаивается подробного описания — в характеристике персонажей доминирует метонимический принцип («часть вместо целого», одна выразительная деталь — вместо подробного портрета). Изергиль наделена чертами характера, сближающими ее с героями легенд: гордостью, мятежностью, непокорностью.
Подобно Данко, она живет среди людей, ради любви способна на героический поступок. Однако в ее образе нет той цельности, которая присутствует в образе Данко. Ведь череда ее любовных увлечений и легкость, с которой она расстается с ними, вызывает ассоциации с антиподом Данко — Ларрой. Для самой Изергиль (а именно она является рассказчицей) эти противоречия незаметны, она склонна сближать свою жизнь с той моделью поведения, которая составляет существо финальной легенды. Неслучайно, начавшись с повествования о Ларре, ее рассказ устремляется к «полюсу» Данко.

Однако помимо точки зрения Изергиль в рассказе выражена и иная точка зрения, принадлежащая тому молодому русскому, который слушает Изергиль, изредка задавая ей вопросы. Этот устойчивый в ранней прозе Горького персонаж, иногда называемый «проходящим», наделен некоторыми автобиографическими приметами. Возраст, круг интересов, странничество по Руси сближают его с биографическим Алексеем Пешковым, поэтому в литературоведении по отношению к нему часто используется термин «автобиографический герой». Встречается и иной вариант терминологического обозначения — «автор-повествователь». Можно пользоваться любым из этих обозначений, хотя с точки зрения терминологической строгости предпочтительнее понятие «образ повествователя».
Нередко анализ романтических рассказов Горького сводится к разговору об условных романтических героях. Действительно, фигуры Радды и Лойко Зобара, Ларры и Данко важны для понимания горьковской позиции. Однако содержание его рассказов шире: сами романтические сюжеты несамостоятельны, включены в более объемную повествовательную конструкцию. И в «Макаре Чудре», и в «Старухе Изергиль» легенды подаются как рассказы повидавших жизнь стариков. Слушателем этих рассказов является повествователь. С точки зрения количественной этот образ занимает немного места в текстах рассказов. Но для понимания авторской позиции его значимость очень велика.
Вернемся к анализу центрального сюжета рассказа «Старуха Изергиль». Этот отрезок повествования — история жизни героини — находится в двойном обрамлении. Внутреннюю рамку составляют легенды о Ларре и Данко, рассказанные самой Изергиль. Внешнюю — пейзажные фрагменты и портретная характеристика героини, сообщаемые читателю собственно повествователем, и его короткие реплики. Внешняя рамка определяет пространственно-временные координаты самого «события речи» и проявляет реакцию повествователя на существо услышанного им. Внутренняя — дает представление об этических нормах того мира, в котором живет Изергиль. В то время как рассказ Изергиль устремлен к полюсу Данко, — скупые высказывания повествователя вносят в восприятие читателя важные коррективы.
Те короткие реплики, которыми он изредка прерывает речь старухи, на первый взгляд, носят сугубо служебный, формальный характер: они либо заполняют паузы, либо содержат безобидные «уточняющие» вопросы. Но сама направленность вопросов показательна. Повествователь спрашивает о судьбе «других», жизненных попутчиков героини: « А рыбак куда девался?» или «Погоди!.. А где маленький турок?». Изергиль же склонна рассказывать прежде всего о себе. Ее спровоцированные повествователем дополнения свидетельствуют об отсутствии интереса, даже равнодушии к другим людям ( «Мальчик? Он умер, мальчик. От тоски по дому или от любви...»).
Еще важнее, что в даваемой повествователем портретной характеристике героини постоянно фиксируются черты, ассоциативно сближающие ее не только с Данко, но и с Ларрой. К слову, о портретах. Заметим, что «портретистами» в рассказе выступают и Изергиль, и повествователь. Последний будто намеренно использует в своих описаниях старухи отдельные приметы, которыми она наделяла легендарных героев, как бы «цитирует» ее.
Портрет Изергиль дается в рассказе довольно подробно («время согнуло ее пополам, черные когда-то глаза были тусклы и слезились», «кожа на шее и руках вся изрезана морщинами» и т.д.). Внешний облик легендарных героев представлен через выхваченные по отдельности характеристики: Данко — «молодой красавец», «в очах его светилось много силы и живого огня», Ларра — «юноша красивый и сильный», «только глаза его были холодны и горды».
Антитетичность легендарных героев задана уже портретом; однако облик старухи соединяет в себе отдельные черты того и другого. «Я, как солнечный луч, живая была» — явная параллель с Данко; «сухие, потрескавшиеся губы», «сморщенный нос, загнутый, словно клюв совы», «сухая... кожа» — детали, перекликающиеся с чертами облика Ларры («солнце высушило его тело, кровь и кости»). Особенно важен общий в описании Ларры и старухи Изергиль мотив «тени»: Ларра, став тенью, «живет тысячи лет»; старуха — «живая, но иссушенная временем, без тела, без крови, с сердцем без желаний, с глазами без огня, — тоже почти тень». Одиночество оказывается общей судьбой Ларры и старухи Изергиль.
Таким образом, повествователь отнюдь не идеализирует свою собеседницу (или в другом рассказе — собеседника Макара Чудру). Он показывает, что сознание «гордого» человека анархично, не просветлено ясным представлением о цене свободы, а само его вольнолюбие может принимать индивидуалистический характер, Вот почему финальная пейзажная зарисовка настраивает читателя на сосредоточенное размышление, на встречную активность его сознания. Здесь нет прямолинейного оптимизма, приглушена героика — господствовавший в финальной легенде пафос: «В степи было тихо и темно. По небу все ползли тучи, медленно, скучно... Море шумело глухо и печально». Ведущим началом горьковского стиля оказывается не эффектная внешняя изобразительность, как могло бы показаться, если в поле зрения читателя попали бы только «легенды». Внутренняя доминанта его творчества — концептуальность, напряжение мысли, хотя это качество стиля в раннем творчестве несколько «разбавлено» стилизованной фольклорной образностью и тяготением к внешним эффектам.
Облик персонажей и подробности пейзажного фона в ранних рассказах Горького созданы средствами романтической гиперболизации: эффектность, необычность, «чрезмерность» — качества любого горьковского образа. Сама внешность героев изображается крупными, экспрессивными мазками. Горький не заботится об изобразительной конкретности образа. Ему важно украсить, выделить, укрупнить героя, привлечь к нему внимание читателя. Сходным образом создается и горьковский пейзаж, наполненный традиционной символикой, пронизанный лиризмом.
Его устойчивые атрибуты — море, облака, луна, ветер. Пейзаж предельно условен, он выполняет роль романтической декорации, своего рода заставки: «...ласково блестели темно-голубые клочки неба, украшенные золотыми крапинками звезд». Поэтому, кстати, в пределах одного описания одному и тому же объекту могут даваться разноречивые, но одинаково броские характеристики. Так, например, начальное описание лунной ночи в «Старухе Изергиль» содержит в одном абзаце противоречащие друг другу цветовые характеристики. Сначала «диск луны» называется «кроваво-красным», но вскоре повествователь замечает, что плывущие облака пропитаны «голубым сиянием луны».
Степь и море — образные знаки бесконечного пространства, открывающегося повествователю в его странствиях по Руси. Художественное пространство конкретного рассказа организуется
соотнесением беспредельного мира и выделенного в нем «места встречи» повествователя с будущим рассказчиком (виноградник в «Старухе Изергиль», место у костра в рассказе «Макар Чудра»). В пейзажной картине многократно повторяются слова «странный», «фантастический» («фантазия».), «сказочный» («сказка»). Изобразительная точность уступает место субъективным экспрессивным характеристикам. Их функция — представить «другой», «нездешний», романтический мир, противопоставить его унылой реальности. Вместо четких очертаний даются силуэты или «кружевная тень»; освещение строится на игре света и тени.
Ощутима в рассказах и внешняя музыкальность речи: течение фразы неторопливо и торжественно, изобилует разнообразными ритмическими повторами. Романтическая «чрезмерность» стиля проявляется и в том, что существительные и глаголы обвиты в рассказах «гирляндами» прилагательных, наречий, причастий — целыми сериями определений. Эта стилевая манера, кстати, осуждалась А.П.Чеховым, который по-дружески советовал молодому писателю: «...Вычеркивайте, где можно, определения существительных и глаголов. У Вас так много определений, что читателю трудно разобраться, и он утомляется».
В раннем творчестве Горького «избыточная» красочность была тесно связана с мироощущением молодого писателя, с его пониманием подлинной жизни как свободной игры ничем не скованных сил, со стремлением привнести в литературу новую — жизнеутверждающую тональность. В дальнейшем стиль прозы М. Горького эволюционировал в сторону большей сжатости описаний, аскетизма и точности портретных характеристик, синтаксического равновесия фразы.
Практическое задание
Оформите конспект по жизни и творчеству М. Горького, прочтите упоминаемы в тексте рассказы автора, пьесу "На дне" и ответьте на вопросы:
1. Чем был обусловлен неоромантизм раннего творчества Горького?
2. Каков романтический герой М. Горького?
3. Как понимают свободу герои ранних рассказов Горького?
4. Почему Горький в рассказе “Старуха Изергиль” обратился к жанрам легенды и притчи?
5. В чем сходство Данко и Ларры и в чем их различие?

Пятница 03.03.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "А.И. Куприн. Жизнь и творчество (обзор). Повесть «Олеся». Внутренняя цельность и красота «природного» человека, общества. Тема любви в повести «Гранатовый браслет». «Поединок». Мир армейских отношений как отражение духовного кризиса. Трагический смысл названия повестей, спор о сильной, бескорыстной любви."

Цель: познакомить с содержанием повести, раскрыть идейно-художественное своеобразие повести Куприна; выявить важнейшие черты творческого метода Куприна; показать значение повести Куприна для осознания обществом кризиса всей русской жизни; гуманистический, антивоенный пафос повести

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 10.03.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

1870 год, 26 августа (7 сентября) – Будущий писатель родился в городе Наровчате Пензенской губернии в семье чиновника Ивана Ивановича Куприна и Любови Алексеевны, урождённой княжны Кулунчаковой.
1874 – Вместе с матерью переезжают в Москву.
1880-1890 – Годы учения во 2-м Московском кадетском корпусе и в Александровском юнкерском училище.
1889 – Первая публикация: рассказ «Последний дебют» в журнале «Русский сатирический листок» (№ 48).
1890-1894 – Находится на военной службе.
1894-1897 – Выходит в отставку и переезжает в Киев;
выходят в свет: сборник очерков «Киевские типы» (1896), повесть «Молох» (1896), первая книга рассказов «Миниатюры» (1897).
1898 – Создан цикл «Полесских рассказов», среди которых повесть «Олеся».
1901-1903 – Переезжает в Петербург;
знакомится с А.П. Чеховым и М. Горьким;
сотрудничает с издательством «Знание»;
женится на М.К. Давыдовой.
1904-1906 – Выходит первое Собрание сочинений;
1905 – Публикует повесть «Поединок».
1907-1908 – Разводится с М.К. Давыдовой и женится на Е.М. Гейнрих;
публикует рассказы «Гамбринус», «Изумруд», «Суламифь».
1909-1912 – Награждён академической Пушкинской премией;
пишет рассказ «Гранатовый браслет».
1912-1915 – Выходит в свет Полное собрание сочинений.
1914 – Поручик Куприн призван в армию.
1920 – С женой и дочерью эмигрирует во Францию.
1927-1933 – Выходят книги «Новые повести и рассказы», «Купол св. Исаакия Далматского», «Елань», «Колесо времени»; автобиографический роман «Юнкера».
1937 – Возвращается в Советскую Россию;
выходят в свет книги «Избранное» (в 2 томах), «Поединок» и др.
1938, 25 августа – Умер А.И. Куприн в Ленинграде; похоронен на Волковой кладбище
Александр Иванович Куприн (1870–1938 гг.) – знаменитый русский писатель-реалист, получивший народное признание. Автор таких знаменитых произведений, как «Поединок», «Гранатовый браслет»,«Олеся», которые заслуженно вошли в золотой фонд русской литературы.
Родился Александр Иванович Куприн 26 августа (7 сентября) 1870 года в городе Наровчат (Пензенская губерния) в небогатой семье мелкого чиновника.
1871 год был сложным в биографии Куприна: умер отец, и бедствующая семья переехала в Москву.
В шестилетнем возрасте Куприна отдали в класс Московского сиротского училища, из которого он вышел в 1880 году. После этого Александр Иванович учился в военной академии, Александровском военном училище. Время обучения описано в таких сочинениях Куприна, как «На переломе (Кадеты)», «Юнкера». «Последний дебют» – первая опубликованная повесть Куприна (1889 г.).
С 1890 года был подпоручиком в пехотном полку. Во время службы были изданы многие очерки, рассказы, повести: «Дознание», «Лунной ночью», «Впотьмах».
Спустя четыре года, Куприн вышел в отставку. После этого писатель много путешествует по России, пробует себя в разных профессиях. В это время Александр Иванович познакомился с Иваном Буниным, Антоном Чеховым и Максимом Горьким. Свои рассказы тех времен Куприн строит на жизненных впечатлениях, почерпнутых во время странствий.
Короткие рассказы Куприна охватывают множество тематик: военную, социальную, любовную. Повесть «Поединок»(1905 г.) принесла Александру Ивановичу настоящий успех. Любовь в творчестве Куприна наиболее ярко описана в повести «Олеся» (1898 г.), которая была первым крупным и одним из самых любимых его произведений, и повести о неразделенной любви – «Гранатовый браслет»(1910 г.).
Александр Куприн также писал рассказы для детей. Для детского чтения им были написаны произведения «Слон», «Скворцы», «Белый пудель» и многие другие.
Для Александра Ивановича Куприна жизнь и творчество неразделимы. Не принимая политику военного коммунизма, писатель эмигрирует во Францию. Нельзя не заметить в биографии Александра Куприна, что даже после эмиграции писательский пыл не утихает, он пишет повести, рассказы, много статей и эссе. Несмотря на это, Куприн живет в материальной нужде и тоскует по родине. Лишь через 17 лет он возвращается в Россию. Тогда же публикуется последний очерк писателя – произведение «Москва родная».
После тяжелой болезни Куприн умирает 25 августа 1938 года. Писателя похоронили на Волковском кладбище в Ленинграде, рядом с могилой Ивана Тургенева.

Повесть «Поединок» вышла в мае 1905 года, в дни разгрома русского флота при Цусиме. Изображение отсталой, небоеспособной армии, разложившихся офицеров, забитых солдат имело важный общественно-политический смысл: это был ответ на вопрос о причинах дальневосточной катастрофы.
Основная тема повести — кризис России, всех сфер русской жизни, показанный через кризис армии. Также в повести звучит тема протеста против войны. Куприн показывает бессмысленность и антигуманность войн.
Критическую направленность повести отметил Горький, причислив «Поединок» к гражданственной, революционной прозе. Повесть имела широкий резонанс, принесла Куприну всероссийскую славу, стала поводом для полемики в прессе о судьбе русской армии. Проблемы армии всегда отражают и общие проблемы общества. В этом смысле повесть Куприна актуальна и сейчас.
Посвятив повесть «Поединок» в ее первой (1905) публикации М. Горькому, Куприн писал ему: «Теперь, наконец, когда все уже кончено, я могу сказать, что все смелое и буйное в моей повести принадлежит Вам. Если бы Вы знали, как многому я научился от Вас и как я признателен Вам за это».
Антивоенную направленность повести отмечал Л. Н. Толстой. Кстати, рассказ Толстого «После бала», тема которого близка теме «Поединка», тоже написан в 1905 году. Главный герой «Поединка» Ромашов думает, что в разумно устроенном обществе не должно быть войн: «Может быть, все это какая-то общая ошибка, какое-то всемирное заблуждение, помешательство? Разве естественно убивать?». Ромашов наивно полагает, что для устранения войны нужно, чтобы все люди вдруг прозрели, заявили в один голос: «Не хочу воевать!» и бросили оружие. В повести несколько тематических линий: жизнь офицеров, строевая и казарменная жизнь солдат, отношения между людьми. Оказывается, далеко не все люди придерживаются таких же пацифистских взглядов, как Ромашов.
Куприн прекрасно знал армейскую среду по своему многолетнему опыту. Образы офицеров даны точно, реалистично, с беспощадной достоверностью. Почти все офицеры в «Поединке» — ничтожества, пьяницы, тупые и жестокие карьеристы и невежды. Причем, они уверены в своем сословном и мораль ном превосходстве, презрительно относятся к штатским, которых именуют «рябчиками», «шпаками», «штафирками». Даже Пушкин для них «какой-то там шпак». Среди них считается «молодечеством изругать или побить ни с того ни с сего штатского человека, потушить об его нос зажженную папироску, надвинуть ему на уши цилиндр».
Ни на чем не основанное высокомерие, извращенные представления о «чести мундира» и чести вообще, хамство — следствие изоляции, оторванности от общества, бездеятельности, отупляющей муштры. В безобразных кутежах, пьянстве, нелепых выходках выражался какой-то слепой, животный, бессмысленный бунт против смертной тоски и однообразия. Офицеры не привыкли думать и рассуждать, некоторые всерьез считают, что на военной службе вообще «думать не полагается». Вспомним, что подобные мысли посещали, например, Николая Ростова из романа «Война и мир».
Литературовед Ю. В. Бабичева пишет о «Поединке»: «Офицеры полка имеют единое «типовое» лицо с четкими признаками кастовой ограниченности, бессмысленной жестокости, цинизма, пошлости и чванливости. Вместе с тем в процессе развития сюжета каждый офицер, типичный в своем кастовом уродстве, хоть на момент показывается таким, каким он мог бы стать, если бы не губительное воздействие армии».
Писатель показывает офицерскую среду в вертикальном разрезе: ефрейторы, младшие офицеры, старшие офицеры, высший командный состав. «За исключением немногих честолюбцев и карьеристов, все офицеры несли службу как принудительную, неприятную, опротивевшую барщину, томясь ею и не любя ее». Кроме общих черт, свойственных большинству офицеров, каждый из них имеет индивидуальные черты, обрисованные так ярко и выразительно, что образ становится почти символическим.
Образ Осадчего зловещ. «Он жестокий человек», — говорит о нем Ромашов. Жестокость Осадчего постоянно испытывали на себе солдаты, трепетавшие от его громоподобного голоса и нечеловеческой силы ударов. В роте Осадчего чаще, чем в других, случались самоубийства солдат. Звероподобный, кровожадный Осадчий в спорах о поединке настаивает на необходимости смертельного исхода дуэли — «иначе это будет только дурацкая жалость... комедия». На пикнике он произносит тост «за радость прежних войн, за веселую кровавую жестокость». В кровавом бою он находит наслаждение, его пьянит запах крови, он готов всю жизнь рубить, колоть, стрелять — все равно кого и за что (главы VIII, ХIV).
Капитан Слива — «даже в полку, который благодаря условиям дикой провинциальной жизни не отличался особенно гуманным направлением, он являлся каким-то диковинным памятником этой свирепой военной старины». Он не прочел ни одной книги, ни одной газеты, и презирал все, что выходило за пределы строя, устава и роты. Это вялый, опустившийся человек, он жестоко, до крови, избивает солдат, однако внимателен к солдатским нуждам: не задерживает денег, следит лично за ротным котлом (глава Х).
Пожалуй, только образ капитана Стельковского — терпеливого, хладнокровного, настойчивого — не вызывает отвращения. Солдаты его «любили воистину: пример, может быть, единственный в русской армии» (глава ХV).
Бек-Агамалов хвастается умением рубить, с сожалением говорит, что человека пополам, пожалуй, не разрубит: «Голову снесу к черту, это я знаю, а так, чтобы наискось... нет. Мой отец это делал легко...» («Да, были люди в наше время...»). Сего злобными глазами, с горбатым носом и оскаленными зубами он «был похож на какую-то хищную, злую и гордую птицу» (глава I).
Черты Бек-Агамалова есть в каждом из офицеров. Многих вообще отличает звероподобность. Во время скандала в публичном доме эта звериная суть проступает особенно ярко: в выкатившихся глазах Бек-Агамалова «страшно сверкали обнажившиеся круглые белки», голова его «была низко и грозно опущена», «в глазах загорался зловещий желтый блеск». «И в то же время он все ниже и ниже сгибал ноги, весь съеживался и вбирал в себя шею, как зверь, готовый сделать прыжок».
После этого скандала, кончившегося дракой и вызовом на дуэль, «все расходились смущенные, подавленные, избегая глядеть друг на друга. Каждый боялся прочесть в чужих глазах свой собственный ужас, свою рабскую, виноватую тоску — ужас и тоску маленьких, злых и грязных животных (глава ХIХ).
Обратим внимание на контраст этого описания с идущим следом описанием рассвета «с ясным, детски-чистым небом и неподвижным прохладным воздухом. Деревья, влажные, окутанные чуть видным паром, молчаливо просыпались от своих темных, загадочных ночных снов». Ромашов чувствует себя «низеньким, гадким, уродливым и бесконечно чужим среди этой невинной прелести утра, улыбавшегося спросонок».
Жены офицеров такие же хищные и кровожадные, как и их мужья. Полковые дамы — олицетворение крайнего убожества. Их будни сотканы из сплетен, провинциальной игры в светскость, скучных и пошлых связей. Наиболее отталкивающий образ — Раиса Петерсон, злая, тупая, развратная и мстительная. «О, какая она противная!» — с отвращением думает о ней Ромашов. Но мысли о прежней фцзической близости с этой женщиной у него было та кое ощущение, точно он не мылся несколько месяцев и не переменял белья (глава IХ) Не лучше и остальные «дамы». Даже у внешне обаятельной Шурочки Николаевой проявляются черты вроде бы не похожего на нее Осадчего: она ратует за поединки со смертельным исходом, говорит: «Я бы таких людей стреляла, как бешеных собак». Истинно женского в ней не осталось: «Я не хочу ребенка. Фу, какая гадость!» — признается она Ромашову (глава XIV).
Солдаты изображены массой, пестрой по национальному составу, но серой по сути. Солдаты полностью бесправны: офицеры срывают на них свою злость, бьют, крошат зубы, разбивают барабанные перепонки. Куприн дает и индивидуализированные образы (их в повести около двадцати). Целый ряд простых солдат — в главе ХI: плохо соображающий, недогадливый Бондаренко, запуганный, оглушенный окриками Архипов, который «не понимает и не может заучить самых простых вещей», неудачник Хлебников, образованный, умный, независимый Фокин.
Образ рядового Хлебникова, безземельного, разоренного и обнищавшего русского мужика, «забритого в солдаты», детализирован более других. Солдатская доля Хлебникова мучительна и жалка. Телесные наказания и постоянные унижения — вот его удел. Больной и слабосильный, с лицом «в кулачок», на котором нелепо торчал вздернутый кверху грязный нос, с глазами, в которых застыл тупой, покорный ужас этот солдатик стал в роте всеобщим посмешищем и объектом для издевательств и ругани. Его доводят до мысли о самоубийстве, от которого его спасает Ромашов, увидевший в Хлебникове брата-человека. Жалел Хлебникова, Ромашов говорит: «Хлебников, тебе плохо? И мне нехорошо, голубчик... Я ничего не понимаю из того, что делается на свете. Все — какая-то дикая, бессмысленная, жестокая чепуха! Но надо терпеть, мой милый, надо терпеть…». Жестокость, несправедливость, нелепость жизнеустройства становятся очевидны, но выхода из этого ужаса, кроме терпения, герой не видит.
Изображая серых, обезличенных, придавленных «собственным невежеством, общим рабством, начальническим равнодушием, произволом и насилием» солдат, Куприн вызывает в читателе сострадание к ним, показывает, что на самом деле это живые люди, а не безликие «винтики» военной машины.
Так Куприн выходит на еще одну, очень важную тему — тему личности
Произведениям замечательного писателя А. И. Куприна суждена долгая жизнь. Его повести и рассказы продолжают волновать людей разных поколений. В чем же их неиссякаемая чарующая прелесть? Наверное, в том, что они воспевают самые светлые и прекрасные человеческие чувства, зовут к красоте, добру, гуманности. По-моему, самые трогательные и проникновенные произведения Куприна — это его повести о любви "Гранатовый браслет", "Олеся", "Суламифь". Именно любовь окрыляет героев, дает им ощущение высшей полноты жизни, возвышает их над серым безотрадным бытом.
Любовь раскрывается писателем как сильное, страстное, всепоглощающее чувство, всецело завладевшее человеком. Оно позволяет героям выявить лучшие качества души, озаряет жизнь светом доброты и самопожертвования. Но любовь в произведениях Куприна часто оканчивается трагедией. Такова печальная и поэтическая история чистой, непосредственной и мудрой "дочери природы" из повести "Олеся". Этот удивительный характер сочетает в себе ум, красоту, отзывчивость, бескорыстие и силу воли. Образ лесной колдуньи овеян тайной. Необычна ее судьба, жизнь вдали от людей в заброшенной лесной избушке. На девушку оказывает благотворное влияние поэтичная природа Полесья. Оторванность от цивилизации позволяет ей сохранить цельность и чистоту натуры. С одной стороны, она наивна, потому что не знает элементарных вещей, уступая в этом интеллигентному и образованному Ивану Тимофеевичу. Но, с другой, Олеся обладает каким-то высшим знанием, которое недоступно обыкновенному умному человеку.
В любви "дикарки" и цивилизованного героя с самого начала чувствуется обреченность, которая пронизывает повествование грустью и безнадежностью. Слишком разными оказываются представления и взгляды влюбленных, которые приводят к разлуке, несмотря на силу и искренность их чувства. Когда заблудившийся в лесу во время охоты городской интеллигент Иван Тимофеевич в первый раз увидел Олесю, его поразила не только яркая и оригинальная красота девушки. Он безотчетно почувствовал ее необычность, непохожесть на обычных деревенских "дивчат". Во внешности Олеси, ее речи, поведении есть что-то колдовское, не подлежащее логическому объяснению. Наверное, это и пленяет в ней Ивана Тимофеевича, в котором восхищение незаметно перерастает в любовь. Когда Олеся по настойчивой просьбе героя гадает ему, то с удивительной прозорливостью предсказывает, что жизнь у него будет невеселая, никого он сердцем не полюбит, так как сердце у него холодное и ленивое, а, наоборот, принесет много горя и позора той, которая полюбит его. Трагическое пророчество Олеси сбывается в финале повести. Нет, Иван Тимофеевич не совершает ни подлости, ни предательства. Он искренне и серьезно хочет связать свою судьбу с Олесей. Но при этом герой проявляет нечуткость и бестактность, которые обрекают девушку на позор и гонение. Иван Тимофеевич внушает ей мысль о том, что женщина должна быть набожной, хотя прекрасно знает, что Олесю в деревне считают колдуньей, а следовательно, посещение церкви может стоить ей жизни. Обладая редким даром предвидения, героиня ради любимого человека идет на церковную службу, ощущая на себе злобные взгляды, слыша издевательские реплики и брань. Этот самоотверженный поступок Олеси особенно подчеркивает ее смелую, свободную натуру, которая контрастирует с темнотой и дикостью жителей деревни. Избитая местными крестьянками, Олеся уходит из своего дома не только потому, что опасается их еще более жестокой мести, но и потому, что прекрасно понимает несбыточность ее мечты, невозможность счастья. Когда Иван Тимофеевич застает опустевшую хату, то его взгляд притягивает нитка бус, которая возвышалась над кучами сора и тряпок, как "память об Олесе и ее нежной, великодушной любви".
Сильное и прекрасное чувство связывает таких разных и по возрасту, и по положению людей, как мудрый царь Соломон и бедная девушка с виноградников в повести "Суламифь". Эта библейская легенда воспринимается как гимн любви, молодости и красоте. Любовь помогает героине преодолеть страх смерти. Истекая кровью, она называет себя самой счастливой женщиной на свете и благодарит возлюбленного за его любовь, красоту и мудрость, к которой "она прильнула, как к сладкому источнику". Ревность царицы Астис смогла погубить юную соперницу, но она бессильна убить любовь, светлую память царя Соломона об "обожженной солнцем Суламифи". Трагический отсвет любви, озарившей жизнь мудреца, заставляет его продиктовать глубоко выстраданные строки: "Крепка, как смерть, любовь, и жестока, как ад, ревность: стрелы ее — стрелы огненные".
Безответная любовь дает бедному телеграфисту Желткову из повести "Гранатовый браслет" высшее блаженство и острую сладкую тоску. Весь мир сосредоточился для него в любви к княгине Вере Николаевне Шейной, замужней женщине, занимающей высокое положение в обществе. Его наивные, трогательные письма, дышащие любовью и обожанием, становятся постоянным источником насмешек и острот благородного княжеского семейства. Но подаренный к дню именин Веры гранатовый браслет, в котором благодаря удачному освещению "вдруг загорелись прелестные густо-красные живые огни", нарушает, по мнению Николая Николаевича, брата княгини, всякие границы благопристойности. Заботясь о добром имени князей Шейных, этот сухой и черствый человек начинает поиски этого ничтожного "Ге Эс Же", чтобы возвратить ему подарок и положить конец его преследованиям княгини Веры. Тягостный и бессмысленный разговор заканчивается обещанием Желткова больше не напоминать о себе, хотя он искренне признается Василию Львовичу в том, что никогда не сможет разлюбить его жену. Эта встреча оставляет у князя Шеина, доброго и порядочного человека, странное чувство, что он присутствует "при какой-то громадной трагедии души". Княгиня Вера тоже предчувствует, "что этот человек убьет себя".
Герои купринской повести много говорят об этом чувстве, мечтают о бескорыстной, самоотверженной любви, для которой "совершить любой подвиг, отдать жизнь, пойти на мучение — вовсе не труд, а одна радость", но не замечают, что именно такая любовь пересекла жизненный путь Веры. Связанный обещанием, данным мужу и брату княгини Шейной, Желтков кончает жизнь самоубийством, так как не в состоянии разлюбить Веру.
Нередко этот поступок героя трактуется критиками как проявление его душевной слабости и безволия. Не могу согласиться с этим утверждением. По-моему, в самоубийстве Желткова с огромной силой выразилась глубина и самоотверженность его любви, которая заставляет Веру многое понять и перечувствовать. Каждое слово прощального письма героя теперь освещено для нее огромным трагическим чувством. Любовь воспринимается героем как награда, как высший дар, посланный ему Богом. Ради благополучия и спокойствия любимой женщины он не задумываясь жертвует своей жизнью, благодаря ее только за то, что она есть, потому что в ней воплотилась вся красота земли. В чудесных звуках бетховенской сонаты Вере слышится исповедь человека, для которого любовь к ней стала смыслом жизни, ее высшим блаженством.
Когда читаешь эту изумительную повесть о любви, которая повторяется только один раз в тысячу лет, то испытываешь настоящее потрясение, которое порождает желание стать по-настоящему чутким, нежным, великодушным, дает способность по-новому увидеть мир.
Повесть "Поединок", созданная Куприным в период русско-японской войны и в атмосфере подъема русского революционного движения, вызвала огромный общественный резонанс, поскольку именно в этом сравнительно небольшом по объему произведении писатель сумел разоблачить и выставить напоказ все те негативные стороны жизни неприкосновенной и глубоко почитаемой военной касты, которая всегда считалась передовой частью самодержавного российского государства.
Таким образом, своим "Поединком" Куприн нанес ошеломляющий удар не только по диким армейским нравам, но и по всем порядкам царской России.
Но проблематика произведения выходит далеко за рамки традиционной военной повести. В "Поединке" автор затрагивает актуальные вопросы того времени о причинах неравенства людей в обществе, выдвигая на первый план проблему взаимоотношений отдельной личности и общества, интеллигенции и народа и отыскивая пути освобождения человека от духовного гнета, указывая на ничтожность и большой вред общественного влияния на формирование личности.
Название повести весьма символично, о реальном поединке читатель узнает только из эпилога, в котором приводится отрывок из протокола дуэли Ромашова с мужем Шурочки Николаевым, откуда и становится ясно, что герой смертельно ранен. За что погибает герой? За любовь? Вряд ли. Скорее всего, поединок — попытка активного протеста, проявление сильной воли и бесстрашия, тогда как смерть героя — это единственный способ не мириться с отвратительной жизнью и уйти из нее, оставаясь верным своему идеалу.
Поединок мыслится автором гораздо шире: это поединок любви настоящей, искренней и пошлой, сниженной до плотского удовлетворения. Поединок — это борьба низких, ложных, тщеславных устремлений с чистыми, высокими и глубоко нравственными порывами человеческой души.
Но основной поединок в повести — поединок самого писателя с суровой действительностью, с неприемлемыми условиями реальной жизни, которые давят на человека, мешают ему быть свободным, независимым от обстоятельств, сохранять прежде всего свою духовную свободу.
В повести выражается попытка человека активно противостоять, не поддаваться негативному общественному влиянию и устройству жизни в целом, сохранить верность самому себе, преданность своим идеалам, остаться гуманным, честным и духовно возвышенным человеком.
«Олеся» — одно из самых известных произведений А. И. Куприна, где он раскрыл одну из своих главных тем — образ чистого, светлого человека, которого не испортило общество, который не подвластен его тлетворному влиянию. В этой статье мы разберёмся и выясним, какой же смысл вложил автор в эту повесть.
Произведение названо именем главной героини. Почему же автор делает акцент именно на ней?
Олеся — дитя природы, добрая, искренняя, честная и заботливая. При первом её появлении читатель сразу проникается к ней глубокой симпатией — она приносит домой озябших птичек. На протяжении всего сюжета она раскрывается перед нами как человек с удивительной душой и любящим сердцем. Зная, что счастье с Иваном в будущем невозможно, Олеся всё-таки не страшится того, что будет дальше, и всецело отдаётся чувствам. Ради любви она решается на сложный поступок — пойти в церковь. Для неё, колдуньи — человека с другим мировоззрением, — это действительно тяжело, но она сделала это, однако столкнулась с жестокостью общества, которое не признаёт тех, кто хоть чем-то от них отличается.
Олеся является идеалом «естественного» человека. Её доброта, глубина натуры, способность искренне любить и жертвовать собой ради любви показывают, что даже она, колдунья, служащая дьяволу, намного чище, светлее и более открыта к настоящим чувствам, чем те, кто исповедует религию «Бог есть любовь».
Именно через её образ Куприн старается донести до нас, какими моральными качествами должен обладать человек, поэтому повесть названа именем главной героини — олицетворения любви, красоты, гармонии и нравственности.
В повести «Гранатовый браслет» А.И. Куприн обращает свой взор к вечной теме любви.
Вера Николаевна Шеина – княгиня, жена предводителя дворянства - живет спокойной, размеренной жизнью. Она красива, богата, умна, держит себя гордо, уверенно. В ее жизни нет места душевным потрясениям.
Завязка действия происходит на именинах Веры Николаевны. Размеренное, несколько чопорное течение праздника (чинные, благородные гости, изысканно сервированный стол, деликатные разговоры, дорогое угощение) нарушает горничная, которая с таинственным видом вручает своей красавице хозяйке небольшой квадратный предмет, аккуратно завернутый в бумагу и перевязанный ленточкой. Под бумагой оказался футляр, а в нем – золотой гранатовый браслет.
Куприн подробно описывает это украшение: браслет «был золотой, низкопробный, и очень толстый, но дутый и с наружной стороны весь сплошь покрытый небольшими старинными, плохо отшлифованными гранатами».
Разглядывая драгоценные камни на браслете, Вера вдруг подумала: «точно кровь» и ощутила неясное чувство тревоги. В футляре оказалось еще и письмо, которое дышало глубоким любовным чувством и преданностью.
Таинственный даритель – старый поклонник Веры Николаевны. Это Желтков, маленький чиновник, который восемь лет назад увидел Веру в цирке и влюбился в нее, даже «осмеливался» писать ей письма. Все эти восемь лет Желтков думал о Вере, для него было счастьем хотя бы издалека любоваться ею. Вера для Желткова – божество, предмет поклонения. Он боготворит ее: «Я мысленно кланяюсь до земли мебели, на которой вы сидите, паркету, по которому вы ходите…».
Вера рассказала своему родственнику, генералу Аносову, очень умному и тонкому человеку, эту историю. Генерал сказал очень правильные, очень мудрые слова о браке, любви, семейных отношениях. В современном мире, утверждает Аносов, любовь потеряла свой великий смысл. Верочка, вероятно, немного обидевшись, возразила ему, что ее брак с мужем счастливый, гармоничный. Аносов не перечит княгине, но все-таки говорит: что- то исчезло из отношений между влюбленными, ушла какая- то красота. Вступая в брак, люди чаще всего думают не о любви, а о своем удобстве.
«Возьмем женщин…» - рассуждает Амосов. Стыдно оставаться в девушках, особенно когда подруги уже повыходили замуж, да заявляет о себе и желание быть хозяйкой, дамой, матерью. Что касается мужчин, то у них «другие мотивы». Прежде всего, это «усталость от беспорядка в комнатах», «трактирных обедов», одним словом – «неухоженности; понимание того, что семьей жить выгоднее, здоровее и экономнее». Ну и естественно, «бывают иногда и мысли о приданном».
Генерал Аносов с грустью вопрошает: «А где же любовь-то? Любовь бескорыстная, самоотверженная, не ждущая награды!» В современном мире не хватает настоящей страсти, настоящего чувства, для которого не страшно «совершить любой подвиг, отдать жизнь, пойти на мучения».
Генерал грустит о том, что в современном обществе «любовь у людей приняла пошлые формы и снизошла до какого-то житейского удобства».
Выслушав рассказ внучки о любви Желткова, генерал Аносов сказал ей: «Почем знать, Верочка, может быть, твой жизненный путь пересекла настоящая, самоотверженная, истинная любовь…» И только прощаясь с телом человека, который любил ее, ничего не требуя взамен, молодая женщина вдруг осознала, «что та любовь, о которой мечтает каждая женщина, прошла мимо нее».
Споры о любви ведут между собой муж и брат Веры Николаевны. Муж княгини сумел разглядеть, почувствовать, что он присутствует «при какой-то громадной трагедии души», что здесь нельзя «паясничать», что чувства, которые испытывает к его жене Желтков, настоящие, искренние.
По мнению же брата Веры Николаевны, эта любовь – «декадентство». В его глазах Желтков – всего лишь маленький ничтожный человек. Потому его чувства тоже ничтожны и к ним не надо относиться серьезно.
Куприн устами генерала Аносова отстаивает великое счастье и великое назначение любви.
Вот почему образ ничем не замечательного чиновника Желткова овеян почти мистическим очарованием. И вот почему внешне как будто красивая жизнь Веры Николаевны лишена истинного смысла. По сути дела, рассказ посвящен внутреннему пробуждению Веры, ее постепенному осознанию подлинной роли любви.
Несмотря на трагическую развязку, мне кажется, Желтков счастлив. Он умирает, благословляя любимую женщину, без жалоб, упреков, произнося, словно молитву: «Да святится имя твое»
Практическое задание
Оформите конспект, ответить на вопросы:
1.Конфликт художественного произведения – это:
а) ссора двух героев;
б) столкновение, противоборство, на котором построено развитие сюжета;
в) наивысшая точка развития сюжета;
г) неприятие произведения критиками и читателями.
2. Композиция – это:
а) эпизод литературного произведения;
б) организация художественных элементов, частей и образов художественного произведения;
в) основной вопрос, поставленный в художественном произведении;
г) столкновение, противоборство персонажей.
3. В 1920 году И. Бунин эмигрировал за границу и до самой смерти прожил:
а) в Германии;
б) в Италии;
в) в Америке;
г) во Франции.
4. К какому литературному направлению относится творчество А. Куприна?
а) классицизм;
б) сентиментализм;
в) реализм;
г) модернизм.
5. На каком из островов застала героя рассказа Бунина “Господин из Сан-Франциско” смерть?
а) Пасхи;
б) Корсика;
в) Капри;
г) Цейлон.
6. К какому типу литературных героев можно отнести чиновника Желткова из рассказа Куприна
“Гранатовый браслет”?
а) “лишний человек”;
б) герой-резонёр (выразитель авторской позиции);
в) “маленький человек”;
г) роковой герой.
7. Какая проблема не была поставлена в рассказе Бунина “Господин из Сан-Франциско”?
а) проблема жизни и смерти;
б) проблема человеческой цивилизации;
в) проблема отцов и детей;
г) проблема смысла жизни.
8. Кто из героев произведения Куприна в своем монологе несколько раз повторяет евангельское
Да святится имя Твоё”? Кому адресованы эти слова?
а) Соломон – Суламифи;
б) Желтков – Вере Шеиной;
в) Желтков – Богу;
г) Ромашов – Шурочке.
9. Нобелевская премия была получена Буниным:
а) в 1925 году за рассказ “Солнечный удар”;
б) в 1915 году за рассказ “Господин из Сан – Франциско”;
в) в 1933 году за роман “Жизнь Арсеньева”;
г) в 1938 году за цикл рассказов “Тёмные аллеи”.
10. Чем является символ антоновских яблок в одноимённом рассказе Бунина?
а) основой благосостояния дворян;
б) символом уходящего дворянского уклада;
в) символом жизни;
г) символом родового гнезда.
11. Узнайте персонажа рассказа Бунина: “…он был твёрдо уверен, что имеет полное право на отдых, на удовольствие, на путешествие во всех отношениях отличное…”
12. Определите средства выразительности в следующем выражении: “потекли золотые удавы от фонарей пристани”.
13. Каким образом в рассказе Бунина “Господин из Сан-Франциско” показаны полное ничтожество и безликость существа главного героя?
14. Что волнует меня в рассказах о любви И. Бунина и А. Куприна?

Среда 01.03.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "Философичность лирики. Рассказы: «Деревня», «Антоновские яблоки», «Чаша жизни», «Легкое дыхание». "

Цель: выявить важнейшие черты творческого метода Бунина.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 07.03.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Отличительная черта всех произведений Бунина — предельная чувственность на стыке прозы и поэзии. Автору свойственна некоторая трагичность, фатализм. Сближение двух жанров особенно хорошо видно в любовной лирике писателя. Во всех своих произведениях он много рассуждает о жизненном предназначении, красоте природы и её роли в жизни человека.

Ярким примером симбиоза жанров в творчестве Бунина стали «Антоновские яблоки». В произведении автор отходит от рассуждений об острых социальных проблемах и полностью погружается интимную сторону человеческой чувственности. Автор мастерски переносит читателя в осенний сад, затрагивает самые потаенные мысли о смерти и бренности бытия. Можно почувствовать особое умиротворение и светлую тоску в рассуждениях Бунина. Автор понимает — конец неизбежен, но надеется, что это будет не скоро. Примечательно, что произведение написано на символическом стыке эпох, когда дворянство переживает свою неминуемую смерть.

Бунинская лирика

Человеческие переживания Бунин передавал в прозе и поэзии особыми эмоциями. Интересен взгляд писателя на любовь, чувственность и страдания. Автор философствует о природе зарождения любви в человеческой душе. В его понимании светлое чувство — мгновенная вспышка. За ней неизбежно следует разочарование и боль одиночества. Сопереживая и понимая героев, автор с поразительным упорством заканчивает все рассказы описанием внутренней трагедии. Но вместе с тем, всегда оставляет маленькую надежду.

Яркое выражение творческий прием приобретает в цикле новелл «Темные аллеи». Герой одного произведения — немолодой, уставший от жизни дворянин. Он полон печальных раздумий во время пути. Жена изменила ему, сын не оправдал отцовских ожиданий. Останавливаясь на постоялом дворе, он с удивлением узнает в хозяйке свою юношескую любовь. Героя озаряет мысль, что это единственное настоящее чувство за всю его жизнь. Каждый из них по-своему относится к нему. Давняя возлюбленная проносит чувство через всю жизнь, но не может простить измены. А мужчина понимает, как много потерял в ее лице. Внешне благополучная жизнь совсем не радует его из-за потери единственной любимой женщины по собственной вине. Поэтическое настроение новеллы писатель подчеркивает прекрасным мастерским описанием красоты природы. Автор сравнивает само чувство любовь с темными аллеями — неизведанными, загадочными и непонятными.

В теме любви Бунин раскрывается как человек удивительного таланта, тонкий психолог, умеющий передать состояние души, раненной любовью.

Писатель не избегает сложных, откровенных тем, изображая в своих рассказах самые интимные человеческие переживания.

На протяжении столетий многие художники слова посвящали свои произведения великому чувству любви, и каждый из них находил что-то неповторимое, индивидуальное этой теме.

Особенность Бунина-художника состоит в том, что он считает любовь трагедией, катастрофой, сумасшествием, великим чувством, способным и беспредельно возвысить, и уничтожить человека. Любовь – таинственная стихия, преображающая жизнь человека, придающая его судьбе неповторимость на фоне обыкновенных житейских историй, наполняющая особым смыслом его земное существование.

Эта тайна бытия становится темой бунинского рассказа «Грамматика любви»(1915). Герой произведения, некто Ивлев, заехав по пути в дом недавно умершего помещика Хвощинского, размышляет о » любви непонятной, в какое-то экстатическое житие превратившей целую человеческую жизнь, которой, может, надлежало быть самой обыденной жизнью», если бы не странное обаяние горничной Лушки. Мне кажется, что загадка таится не в облике Лушки, которая «совсем нехороша была собой», а в характере самого помещика, боготворившего свою возлюбленную. «Но что за человек был этот Хвощинский? Сумасшедший или просто какая-то ошеломленная, вся на одном сосредоточенная душа?» По мнению соседей-помещиков, Хвощинский «слыл в уезде за редкого умницу. И вдруг свалилась на него эта любовь, эта Лушка, потом неожиданная смерть ее, — и все пошло прахом: он затворился в доме, в той комнате, где жила и умерла Лушка, и больше двадцати лет просидел на ее кровати». Как можно назвать это двадцатилетнее затворничество? Помешательство? Для Бунина ответ на этот вопрос вовсе не однозначен. Судьба Хвощинского странно завораживает и беспокоит Ивлева. Он понимает, что Лушка вошла навсегда в его жизнь, пробудила в нем «чувство сложное, похожее на то, какое испытал он когда-то в одном итальянском городке при взгляде на реликвии одной святой». Что заставило Ивлева купить у наследника Хвощинского «за дорогую цену» маленькую книжку «Грамматика любви», с которой не расставался старый помещик, лелея воспоминания о Лушке? Ивлев хотел бы понять, чем была наполнена жизнь влюбленного безумца, чем питалась долгие годы его осиротевшая душа. И вслед за героем рассказы раскрыть тайну этого необъяснимого чувства попытаются «внуки и правнуки», услышавшие «преданье сладострастное о сердцах любивших», а вместе с ними и читатель бунинского произведения.

Творчество И.А. Бунина посвящено одной основной теме – теме любви. Его сборник рассказов «Темные аллеи» — шедевр любовной прозы.

Новелла «Грамматика любви» (1915) позволяет еще раз убедиться в такой позиции автора. Эпиграфом к этому произведению можно взять слова писателя: «Любовь лишь краткий гость на земле». Сама художественная форма рассказа позволяет нам понять это.

Сюжет «Грамматики любви» незамысловат. Герой, помещик Ивлев, едет в дальний край своего уезда. Там, в гостях у одной княгини, он слышит о смерти помещика Хвощинского, который стал в своем краю «притчей во языцех». Этот человек был безумно влюблен в свою крепостную Лушку. Хвощинский жил с ней, как с женой, у них родился сын.

Но Лушка вскоре умерла совсем еще молодой женщиной. Герой очень тяжело переживал эту потерю. Он закрылся у себя в доме, никуда не выходил и никого не принимал. Умер он уже в пожилом возрасте, всю оставшуюся жизнь посвятив памяти своей возлюбленной. Можно сказать, что вся его жизнь – это следование завету, сочиненному им и его женой:

Тебе сердца любивших скажут:

«В преданьях сладостных живи!»

И внукам, правнукам покажут

Сию Грамматику Любви.

Герои жили, руководствуясь этим принципом. Жаль только, что на их долю было отведено так мало счастья, так мало взаимной любви!

Название рассказа отсылает нас к книге, которую Ивлев нашел в доме Хвощинского: «Это была крохотная, прелестно изданная почти сто лет тому назад «Грамматика любви, или Искусство любить и быть взаимно любимым». Сын помещика продает эту книгу за довольно большие деньги, хотя она памятник удивительной любви его родителей.

Автор подчеркивает, что «Грамматика любви» была чуть ли не настольной книгой Хвощинского и Луши. По словам их сына, они даже клали ее по ночам под подушку. Эта «Грамматика» была внимательно прочитана и изучена героями. Об этом говорит та деталь, что многие главы были «деликатно отмечены пером, красными чернилами». Приведенные слова из этой книги подтверждают, на мой взгляд, мысли самого Бунина о любви: «Любовь не есть простая эпизода в нашей жизни, — читал Ивлев. — Разум наш противоречит сердцу и не убеждает оного», «Тщеславие выбирает, истинная любовь не выбирает». Эти мысли писателя глубоко нравственны и демократичны. Любовь не имеет никаких преград, она побеждает все расстояния, предрассудки, условности. Но природа этого чувства такова, что оно быстротечно: быстро вспыхивает и быстро угасает. Любовь связана с горечью, трагедией, болью утрат, сломанными жизнями.

В рассказе чувствуется горечь Бунина, его сожаление по поводу того, что настоящая любовь уходит в прошлое. Современные ему люди уже не способны на сильные чувства, на безумства. Подтверждение тому – герои, которые встречаются Ивлеву в его поездке. Это и графиня – женщина, которая не может вызвать возвышенных чувств, которая не может «владычествовать над мечтой идеальной»: «Графиня была в широком розовом капоте, с открытой напудренной грудью; она курила, глубоко затягиваясь, часто поправляла волосы, до плечей обнажая свои тугие и круглые руки; затягиваясь и смеясь, она все сводила разговоры на любовь».

Бунин подчеркивает плотскую природу этой женщины, отсутствие в ней духовного, возвышенного, таинственного, что так манит и притягивает мужчин. Да и мужчины измельчали. Сын людей, которые были способны на настоящие чувства, уже абсолютно не таков. Его характер неглубок, для этого человека нет ничего святого. И любовь его измельчала. Он так же, как и его отец, любит крепостную. Но описание этой женщины тоскливо и прозаично: «Когда лошади вброд перешли речку и поднялись на гору, какая-то женщина в летнем мужском пальто, с обвисшими карманами, гнала по лопухам индюшек».

Большую роль в рассказе играют пейзажи. Описание заброшенного дома Хвощинского, его окрестностей говорит о запустении и забвении: «Дом, довольно большой, когда-то беленый, с блестящей мокрой крышей, стоял на совершенно голом месте. Не было кругом ни сада, ни построек, только два кирпичных столба на месте ворот да лопухи по канавам». Умерли хранители дома, и никому не нужны ни их чувства, ни их память: сын помещика и крепостной продает книги родителей по сходной цене.

Любовь кратковременна, любовь быстротечна… Это наблюдается в жизни каждого человека, это наблюдается в жизни разных поколений… Но, несмотря на это, любовь – незыблемая ценность, смысл жизни, ради которого люди живут, страдают, теряют и все же любят…

Другой лик любви представлен в рассказе «Лёгкое дыхание»

(1916 г.) — этой жемчужине бунинской прозы. Его героиня, Оля Мещерская, действительно обладала лёгким естественным дыханием – жаждой какой-то особенной неповторимой судьбы, достойной только избранных.

Олино внутреннее горение неподдельно и могло бы вылиться в большое чувство, если бы не бездумное упоение пустыми удовольствиями, если бы не пошлое окружение, в результате чего она становится игрушкой в руках других людей.

Не страсть и не любовь видим мы в поступке казачьего офицера «плебейского вида», застрелившего девушку, а вспышку оскорблённого самолюбия. В рассказе «Лёгкое дыхание» описано чувство, трудно поддающееся какому-то определению. Это легкомысленное чувство, любовь-забава, любовь-игра.

Возвышая любовь, Бунин не скрывает, что она приносит не только радость и счастье, но очень часто таит в себе горе, разочарование и даже смерть.

Рассказ «Легкое дыхание» написан И. Буниным в 1916 году. В нем нашли отражение философские мотивы жизни и смерти, прекрасного и безобразного, которые были в центре внимания писателя.

Повествование движется в обратном направлении, из настоящего в прошлое, начало рассказа является его финалом. С первых строк автор погружает читателя в грустную атмосферу кладбища, описывает могилу прекрасной девушки, жизнь которой нелепо и страшно прервалась в самом расцвете сил: «На кладбище, над своей глиняной насыпью, стоит новый крест из дуба, крепкий, тяжелый, гладкий.

Апрель, дни серые; памятники кладбища, просторного уездного, еще далеко видны сквозь голые деревья, и холодный ветер звенит и звенит у подножия креста.

В самый же крест вделан довольно большой, выпуклый фарфоровый медальон, а в медальоне – фотографический портрет гимназистки с радостными, поразительно живыми глазами. Это Оля Мещерская».

Бунин заставляет нас проникнуться скорбью при виде могилы пятнадцатилетней девушки, светлой и красивой, которая погибла в самом начале весны. Это была весна ее жизни, а она в ней – как нераспустившийся бутон прекрасного в будущем цветка. Но сказочное лето для нее никогда не наступит. Исчезла молодая жизнь, красота, теперь над Олей вечность: «звенит-звенит», не прекращая, «холодный ветер фарфоровым венком» на ее могиле.

Автор знакомит нас с жизнью героини рассказа, гимназистки Оли Мещерской, в ее четырнадцать и пятнадцать лет.

Во всем ее облике сквозит восхищенное удивление необычайным переменам, которые с ней происходят. Она стремительно похорошела, превращаясь в девушку, душа ее наполнилась энергией и счастьем.

Героиня ошеломлена, она еще не знает, что с собой, новой и такой красивой, делать, поэтому просто отдается порывам молодости и беззаботного веселья. Природа преподнесла ей неожиданный подарок, сделав легкой, веселой, счастливой. Автор пишет, что героиню отличало «в последние два года из всей гимназии, – изящество, нарядность, ловкость, ясный блеск глаз». Жизнь восхитительно бурлит в ней, и она с удовольствием обживается в своем новом прекрасном обличье, пробует его возможности.

Оля Мещерская у Бунина – добрый, искренний и непосредственный человек.

Своим счастьем и позитивной энергией девушка заряжает все вокруг, притягивает к себе людей. Девочки из младших классов гимназии гурьбой бегают за ней, для них она – идеал.

Последняя зима жизни Оли как будто специально выдалась такой прекрасной: «Зима была снежная, солнечная, морозная, рано опускалось солнце за высокий ельник снежного гимназического сада, неизменно погожее, лучистое, обещающее и на завтра мороз и солнце, гулянье на Соборной улице; каток в городском саду, розовый вечер, музыку и эту во все стороны скользящую на катке толпу, в которой Оля Мещерская казалась самой беззаботной, самой счастливой». Но только казалась. Эта психологическая деталь указывает на свойственное юности каждого человека пробуждение сначала природных сил, когда разум еще спит и не контролирует чувства. Неискушенная, неопытная Оля легко летит по жизни, как бабочка на огонь. А несчастье уже идет по ее следам. Бунин сумел в полной мере передать трагизм этого головокружительного полета.

Свобода в суждениях, отсутствие страха, проявление бурной радости, демонстрация счастья считаются в обществе вызывающим поведением. Оля не понимает, насколько раздражает окружающих.

Красота, как правило, вызывает зависть, непонимание, не умеет защитить себя в мире, где все исключительное подвергается гонению. «Незаметно упрочилась ее гимназическая слава, и уже пошли толки, что она ветрена…»

Кроме главной героини в рассказе фигурируют еще четыре образа, так или иначе связанные с юной гимназисткой.

Это начальница гимназии, классная дама Оли, знакомый отца Оли Алексей Михайлович Милютин и некий казачий офицер. Трагизм судьбы девушки во многом предопределен однообразием и бездушностью ее окружения. Вокруг нее на редкость равнодушные люди, цепь которых замыкается последним звеном — «классной дамой».

Никто из них не относится к девушке по-человечески, не делает даже попытки понять ее внутренний мир. Начальница, по долгу службы, упрекает Мещерскую за женскую прическу, туфли. Пожилой уже человек, Милютин воспользовался неопытностью Оли и соблазнил ее.

Автор выразительно передает странную логику поведения Оли. Кружение по жизни: на балах, на катке, в гимназии, стремительность перемен, неожиданные поступки. «Она совсем сошла с ума», — говорят о ней; «я совсем сошла с ума», — говорит она.

Видимо, случайный поклонник, казачий офицер, принял поведение Мещерской за ветреность и распущенность. Он стреляет в девушку на вокзале и убивает ее. Пятнадцатилетней девочке далеко до роковой соблазнительницы. Она, наивная школьница, показывает ему листок из тетрадки-дневника. Как ребенок, она не знает выхода из любовной ситуации и пытается отгородиться от назойливого воздыхателя своими же детскими и путаными записями, предъявляя их как некий документ. Как можно было этого не понять? Но, совершив преступление, некрасивый, плебейского вида офицер во всем обвиняет убитую им девушку.

Бунин понимал любовь по преимуществу только как вспыхнувшую внезапно страсть. А страсть всегда разрушительна. Любовь у Бунина ходит рядом со смертью.

Рассказ «Легкое дыхание» не исключение. Такова была концепция любви великого писателя. Но Бунин утверждает: смерть не всесильна. Короткая, но яркая жизнь Оли Мещерской оставила след во многих душах.

«Маленькая женщина в трауре», классная дама Оли, часто приходит на могилу, вспоминает ее «бледное личико в гробу» и разговор, который однажды она невольно подслушала. Оля рассказывала подруге о том, что главное в женщине – «легкое дыхание»: «А ведь оно у меня есть, – ты послушай, как я вдыхаю, – ведь, правда, есть?»

Заканчивается рассказ словами автора: «Теперь это легкое дыхание снова рассеялось в мире, в этом облачном небе, в этом холодном ветре». Красоту нельзя уничтожить, она возродится вновь.

Счастье - по Бунину – это полное слияние с природой. Счастье доступно лишь тем, кто проник в ее тайны. «Я вижу, слышу, счастлив. Все во мне». Эти слова созвучны библейской мудрости: «Царство божие внутри нас». Что же такое слово в поэзии? Казалось бы, главное назвать вещи своими именами: лес - лесом, зеленое -зеленым. Но в том и талант Бунина: видеть в обычном - необычное.

Радуясь жизни, трепетно переживая каждое её мгновение, Бунин никогда не забывал о смерти. Последняя запись в дневнике: » Это всё-таки поразительно до столбняка! Через некоторое очень малое время меня не будет—и дела , и судьбы всех ,всего будут мне неизвестны!»

Но Бунин знал ,что каждый человек, уходя ,что-то оставляет после себя: свой образ, свои поступки, свои стихи или ,может быть, свои уроки.

Практическое задание

Оформите краткий конспект

Понедельник 27.02.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "И. А. Бунин. Жизнь и творчество. Живописность, напевность, философская и психологическая насыщенность, тонкий лиризм стихотворений Бунина."

Цель: познакомить обучающихся с особенностями жизни и творчества И. А. Бунина

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 06.03.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Иван Алексеевич Бунин (1870–1953 гг.) – знаменитый писатель и поэт, первый русский обладатель Нобелевской премии по литературе, академик Санкт-Петербургской Академии наук. Провел много лет жизни в эмиграции, став одним из известнейших писателей русского зарубежья.
Родился Иван Бунин в небогатой дворянской семье 10 (22) октября 1870 года. Затем произошел переезд в имение Орловской губернии неподалеку от города Елец, о чём нельзя не упомянуть в биографии Бунина. Детство его прошло именно в этом месте, среди природной красоты полей.
Начальное образование Бунин получил дома. Затем, в 1881 году, молодой поэт поступил в Елецкую гимназию. Однако, не окончив ее, вернулся домой в 1886 году. Дальнейшее образование Иван Алексеевич Бунин получил благодаря старшему брату Юлию, окончившему университет с отличием.
Важно отметить, что первые стихи поэта были опубликованы в 1888 году. В следующем году Иван Алексеевич переехал в Орел, став работать корректором в местной газете. Поэзия Бунина, собранная в сборник под названием «Стихотворения», стала первой опубликованной книгой. Вскоре творчество Бунина получает известность. Следующие стихотворения Ивана Бунина были опубликованы в сборниках «Под открытым небом» (1898 г.), «Листопад» (1901 г.).
Значительный отпечаток в жизни и творчестве Ивана Бунина оставили знакомства с величайшими писателями (Горьким, Толстым, Чеховым и др.). Выходят рассказы писателя «Антоновские яблоки», «Сосны». Проза Бунина была опубликована в «Полном собрании сочинений» (1915 г.).
Осенью 1909 года писатель становится почетным академиком Академии наук в Санкт-Петербурге. Бунин довольно резко отнесся к идеям революции, и навсегда покинул Россию. И это одна из самых трагичных страниц в биографии поэта.
В биографии Ивана Алексеевича Бунина очень много переездов, путешествий (Европа, Азия, Африка). В эмиграции Бунин активно продолжает заниматься литературной деятельностью, пишет лучшие свои произведения: «Митина любовь» (1924 г.), «Солнечный удар» (1925 г.), а также главный в жизни писателя роман – «Жизнь Арсеньева» (1927–1929 гг., 1933 г.), который приносит Бунину Нобелевскую премию в 1933 году. В 1944 году Иван Алексеевич пишет рассказ «Чистый понедельник».
Перед смертью писатель часто болел, но при этом не переставал творить. В последние несколько месяцев жизни Бунин был занят работой над литературным портретом А. П. Чехова, но работа так и осталась неоконченной
Определяя свое творческое кредо, Бунин писал: “Я не касался в своих произведениях политической и общественной злободневности, я не принадлежал ни к одной литературной школе, не называл себя ни декадентом, ни романтиком… Меня занимали вопросы психологические, религиозные, исторические”.
Умер Иван Алексеевич Бунин 8 ноября 1953 года. Его похоронили на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа в Париже.
Основные мотивы лирики И.А.Бунина.
Бунин законно входит в число поэтов, составляющих пушкинскую плеяду (Баратынский, Тютчев, Фет, Полонский, А. К. Толстой), и идет прежде всего именно от Пушкина: стихи его столь же кратки, точны, волшебно просты и, лишенные всяческих внешних "украшений", по-настоящему поэтичны в каждом звуке, в каждой строке.
Классическая четкость, скульптурная завершенность и необычайная пластичность - отличительные черты поэзии Бунина. Поэзия Бунина предельно изобразительна и осязательна: природа отражается в ней во всей своей красоте и прелести, во всем своем разнообразии и блеске.
В этом смысле особенно замечательна поэма "Листопад" - одно из самых совершенных созданий Бунина в пейзажном жанре. "Листопад" - чуть ли не единственная поэма о природе в русской лирике. Это - подробная, безупречно поэтическая картина русской осени от ее начала до исхода, от первых разноцветных листьев до легкой и мягкой пороши.
Поэма начинается очень ярким и образным описанием осеннего леса:
Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный,
Веселой, пестрою стеной
Стоит над светлою поляной.
Сравнение леса с теремом сразу же придает поэме оттенок узорности - не надуманной, а глубоко правдивой и целиком погружает читателя в роскошь красок нашей русской осени.
Автор не ограничивается, однако, только сравнением, он углубляет и детализирует его;
Березы желтою резьбой
Блестят в лазури голубой,
Как вышки, елочки темнеют,
А между кленами синеют
То тут, то здесь в листве сквозной
Просветы в небо, что оконца...
Как хороши и уместны здесь эти "оконца" - ведь в теремах были не окна, а именно "оконца" - и как естественно далее появление осени в образе вдовы, что так гармонирует с кладбищенской тишиной леса:
Лес пахнет дубом и сосной,
За лето высох он от солнца,
И осень тихою вдовой
Вступает в пестрый терем свой...
Образ осени-вдовы наполняет поэму и глубокой содержательностью - Бунин, кстати говоря, всегда и везде содержателен,- и нежным теплом человечности.
Певучие и звучные строфы поэмы как бы день за днем показывают живописные приметы осени: "серебряную сеть" паутины, последних мотыльков, сыто квохчущих дроздов, тревожно-лунную тишину ночи, неумолчный шорох дождя, отлет гусиных караванов, предзимнее оледенение, первый снег, разрушенный ветрами "терем" и над ним - ледяное свечение зимних звезд...
В поэме дается, в частности, сцена охоты, поскольку без охоты немыслима русская осень:
Сквозь шум деревьев за долиной,
Теряясь в глубине лесов,
Угрюмо воет рог туриный,
Скликая на добычу псов,
И звучный гам их голосов
Разносит бури шум пустынный.
Внешне узорно-сказочный "Листопад" остается подлинно реалистической осенней поэмой, воплощающей красоту в повседневности.
Бунин, как и Пушкин, находил красоту именно в повседневном пейзаже.
Но пейзаж Бунина никогда не был самодовлеющим: за ним всегда стояла мысль, идея.
В одном из стихотворений ("Еще и холоден и сыр февральский воздух...") поэт сам заявил об этом:
Нет, не пейзаж влечет меня,
Не краски жадный взор подметит,
А то, что в этих красках светит:
Любовь и радость бытия.
Пленительная радость бытия, чувственность ощущения земли, жизни на ней, сознание ее непрерывности - все это делает поэзию Бунина исключительно оптимистической. Оптимизм не покидает поэта даже в его раздумьях о преходящести отдельной человеческой жизни:
Пройдет моя весна, и этот день пройдет,
Не весело бродить и знать, что все проходит,
Меж тем как счастье жить во веки не умрет,
Покуда над землей заря зарю выводит
И молодая жизнь родится в свой черед.
Поэзия Бунина, как сходная с ней живопись Левитана или музыка Рахманинова, одухотворена и согрета любовью к родной земле.
Но я люблю, кочующие птицы,
Родные степи. Бедные селенья –
Моя отчизна; я вернулся к ней
Усталый от скитаний одиноких
И понял красоту в ее печали
И счастие - в печальной красоте.
Любви поэта к Родине с юных лет сопутствовало исключительно острое чувство историзма, чувство ее прошлого, ее героической древности. Поэт в целом ряде стихов ("Ковыль", "На рассвете", "Любил он ночи темные в шатре", "После битвы", "Степь", "Святогор и Илья", "Край без истории" и другие) с нежной печалью и гордой радостью воспевал старинные украинские дороги (шляхи), по которым, возможно, проходили полки Игоря, ржавые щиты в ковыле, черного ворона среди степной глухомани, величие и грусть одиноких курганов, пленного князя Всеслава с его грезами о музыкальном колокольном звоне Киевской Софии...
Любя прошлое своей страны, Бунин, естественно, очень ценил и ее фольклор - сказки, песни, былины, предания, заговоры, легенды - все бесконечно разнообразное вековое творчество народа. Это сказывается во многих его стихотворениях. Особенно показательна в этом смысле чудесная маленькая поэма "Петров день", основанная на мотивах русальных игрищ:
Девушки-русалочки,
Звонко стало по лугам,
Забелела речка в сумраке,
В алеющем пару,
Пахнет пнями лес березовый
По откосам, берегам, -
Чист и зелен он, кудрявый,
Поутру...
Природа для Бунина - не только нескудеющий родник творчества, не только образ Родины и ее древности, но иногда и подлинное счастье, отрешение на какие-то минуты от всех дум и забот, полнейший душевный и физический отдых:
Вон радуга... Весело жить,
И весело думать о небе,
О солнце, о зреющем хлебе,
И счастьем простым дорожить:
С открытой бродить головой,
Глядеть, как рассыпали дети
В беседке песок золотой...
Иного нет счастья на свете.
Природа, с ее вековой мудростью, красотой и чистотой, дает не только ощущение блаженного отдыха, но и пробуждает воспоминания о детстве, возвращает к его никогда не остывающей прелести.
В поэзии Бунина, наполненной большими, глубокими и сложными чувствами, всегда жил, радовался и печалился человек. Не мало стихов посвятил Бунин земледельческому труду - в его прежнем, "первобытном" виде,- а также одному из самых высоких и благородных человеческих чувств - любви к женщине.
Любовь в поэзии Бунина обычно нераздельно слита с природой, и присутствие в его пейзаже девичьего или женского образа сообщает ему, пейзажу, двойную красоту.
Вид сумеречного весеннего леса после грозы рождает в душе поэта воспоминания о недавней любви:
Все пронеслось, как бурный вихрь весною,
И все в душе я сохраню, любя...
Слезою светлой блещет надо мною
Звезда весны за чащей кружевною,
Как я любил тебя!
Наконец природа часто вызывает у поэта философские раздумья, уводит его мысль в глубину веков, заставляет еще и еще раз обращаться к вопросам жизни и смерти, мирочувствования и мироздания. Поэт, естественно, жил современностью, но его душе одновременно были близки и времена Рамзесов, запечатленные в египетских пирамидах, и дни Киевской Руси, о которых гудел вековой звон, "призывавший некогда в походы на печенегов", и битвы Богдана Хмельницкого, вспоминаемые под шум ковыля на забытых степных курганах, и эпоха Ивана Грозного, отраженная в восточно-изысканной узорности собора Василия Блаженного. Бунин, как писал он в стихотворении "Ночь", искал в этом мире "сочетанья прекрасного и вечного", с острой творческой радостью ощущал - именно через любовь - свою внутреннюю причастность к жизни всех времен и всех народов (оставаясь, конечно, глубоко национальным поэтом):
Как письмена мерцают в тверди синей
Плеяды, Вега, Марс и Орион.
Люблю я их теченье над пустыней
И тайный смысл их царственных имен.
Как нынче я, мирьяды глаз следили
Их древний путь. И в глубине веков
Все, для кого они во тьме светили,
Исчезли в ней, как след среди песков.
...Но есть одно, что вечной красотою
Связует нас с отжившими. Была
Такая ж ночь - и к тихому прибою
Со мной на берег девушка пришла.
И не забыть мне этой ночи звездной,
Когда весь мир любил я для одной.
Пусть я живу мечтою бесполезной,
Туманной и обманчивой мечтой, -
Ищу я в этом мире сочетанья
Прекрасного и тайного, как сон.
Люблю ее за счастие слияния
В одной любви с любовью всех времен!
Однако - и это надо подчеркнуть особенно - философские раздумья и чувство слиянности с прошлым никогда не отвлекали и не отчуждали Бунина от живой жизни. В стихотворении "В горах" поэт, следя за луной, катящейся среди туч, писал:
Но погляди на небосклон:
Луна стоит, а дым мелькает...
Не Время в вечность убегает,
А нашей жизни бледный сон!
Так поэт утверждает непрерывность и неиссякаемость Времени, т. е. жизни, которая с такой полнотой и разнообразием отразилась в его замечательном творчестве.
Из стихов Бунина можно было бы составить великолепную антологию "Времени года", поскольку природа воплощена в них во всей своей бесконечно разнообразной красоте. Бунин, пожалуй, самый щедрый среди "певцов родной природы" в русской поэзии.
Бунин никогда - ни до революции, ни после нее, живя за границей, в отрыве от Родины,- не поддавался обвораживающим соблазнам декаданса: он до конца дней - оставался писателем-реалистом, непревзойденным знатоком русского языка, великим мастером слова.
Художественная и общественная фигура И. А. Бунина отличается исключительной цельностью.
Принадлежность писателя к некогда господствовавшему сословию, оказавшемуся не в состоянии примениться к капиталистической обстановке России конца XIX и первых десятилетий XX вв., а тем более к революционной, пооктябрьской обстановке, определила и все особенности творчества Бунина и его общественное поведение. По своему художественному направлению Бунин не может быть отнесён целиком ни к одному из господствовавших до революции 1917 г. литературных направлений. От символистов его отделяет резко выраженная установка на реалистическую деталь, на быт и психологию изображаемой среды, от реалистов-общественников — крайний индивидуализм в подходе к описываемым явлениям и подчёркнутый эстетизм в трактовке реалистических образов. Сочетание этих особенностей заставляет отнести И. А. Бунина к направлению так называемого неореализма, литературной школы, возникшей в 1910-х гг. и стремившейся не только продолжать традиции классического русского реализма, но и перестроить их под новым, приближающимся к символизму, углом зрения. Бунин перевёл на русский язык некоторые образцы мировой литературы. Среди них — поэмы Дж. Байрона «Каин» и «Манфред». Ему принадлежит также единственный в русской литературе стихотворный перевод поэмы Г. Лонгфелло «Песнь о Гайавате».

Бунин начал литературную деятельность как поэт. Его стихотворение «Деревенский нищий» появилось в 1887 г. в журнале «Родина». Своё последнее стихотворение «Ночь» он написал незадолго до смерти.

Практическое задание

1. Выполните анализ стихотворения «Одиночество» по вопросам.
И ветер, и дождик, и мгла
Над холодной пустыней воды.
Здесь жизнь до весны умерла,
До весны опустели сады.
Я на даче один. Мне темно
За мольбертом, и дует в окно.
Вчера ты была у меня,
Но тебе уж тоскливо со мной.
Под вечер ненастного дня
Ты мне стала казаться женой...
Что ж, прощай! Как-нибудь до весны
Проживу и один — без жены...
Сегодня идут без конца
Те же тучи — гряда за грядой.
Твой след под дождем у крыльца
Расплылся, налился водой.
И мне больно глядеть одному
В предвечернюю серую тьму.
Мне крикнуть хотелось вослед:
«Воротись, я сроднился с тобой!»
Но для женщины прошлого нет:
Разлюбила — и стал ей чужой.
Что ж! Камин затоплю, буду пить...
Хорошо бы собаку купить.
1. Прочитайте стихотворение. Определите, как его название определяет тему и основную мысль стихотворения.
2. Какие темы и мотивы бунинской поэзии мы отмечаем в нем?
3. Почему лирический герой одинок? Что с ним произошло?
4. Какие детали стихотворения подчеркивают одиночество героя7
5. Кому предназначено это стихотворное послание лирического героя?
6. Почему стихотворение заканчивается словами о собаке? Какие мотивы еще больше подчеркивает этот образ,
7. Как вы понимаете слова автора «жизнь умерла до весны»? Как они раскрывают основную мысль стихотворения?
2.Оформите конспект, дайте письменный развернутый ответ на вопрос, аргументировав его примерами из художественных произведений:
- В чем, по-вашему, заключается трагедия личности в годы революционных потрясений и гражданской войны?
3. прочитать рассказы Бунина "Антоновские яблоки" , "Грамматика любви", «Легкое дыхание»

написать мини-сочинение «О чем я задумался, читая рассказы И.А. Бунина?»

Среда 22.02.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "Общая характеристика культурно-исторического процесса рубежа19-20 веков и его отражение в литературе. Новаторство литературы нач. 20 века. Многообразие литературных течений (символизм, акмеизм, футуризм)."

Цель: дать представление о традиционной периодизации литературы XX века. Осознать кризисность эпохи начала XX века и понять её причину. Дать общее представление о литературных течениях начала XX века

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 28.02.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Последние годы XIX столетия стали поворотными для русской и западной культур. Начиная с 1890- х гг. и вплоть до Октябрьской революции 1917 года изменились буквально все стороны российской жизни, начиная от экономики, политики и науки, и заканчивая технологией, культурой и искусством. Новая стадия историко-культурного развития была невероятно динамична и, в то же время, крайне драматична. Можно сказать, что Россия в переломное для нее время опережала другие страны по темпам и глубине перемен, а также по колоссальности внутренних конфликтов.

Какие важнейшие исторические события происходили в России в начале 20 века?

Россия пережила :

-1905 года; - Февральскую и Октябрьскую 1917 г.,

-Русско-японскую войну 1904-1905 гг.

-Первую мировую войну 1914-1918 гг.

Внутриполитическая обстановка в России:

Конец XIX столетия обнажил глубочайшие кризисные явления в экономике Российской Империи.

Противоборство трех сил: защитники монархизма, сторонники буржуазных реформ, идеологи пролетарской революции. Выдвигались различные пути перестройки: «сверху», законными средствами, «снизу» - путем революции.

Научные открытия начала ХХ века:

Начало XX столетия стало временем глобальных естественнонаучных открытий, особенно в области физики и математики. Самыми важными из них стали изобретение беспроволочной связи, открытие рентгеновских лучей, определение массы электрона, исследование феномена радиации. Мировоззрение человечества перевернули создание квантовой теории (1900), специальной (1905) и общей (1916-1917) теории относительности. Прежние представления о строении мира были полностью поколеблены. Идея познаваемости мира, бывшая прежде непогрешимой истиной, подверглась сомнению.

Философские основы культуры рубежа веков:

Главный вопрос – вопрос о Человеке и Боге.

Без веры в Бога человек никогда не обретёт смысла существования. (Ф.М.Достоевский)

Поэтизация образа Человека: «Человек – это звучит гордо!» (М. Горький)

Русская мысль аукалась с «сумрачным германским гением». (Александр Блок).

Философия Ф. Ницше о сверхчеловеке – это «воля к переоценке». (А. Белый)

Сверхчеловек – это общая и невероятно удалённая в будущее перспектива человечества, которое обретёт смысл своего существования без Бога: «Бог умер».

Живопись:

Прочные позиции удерживали представители русской академической школы и наследники передвижников.

Появление нового стиля – модерна (последователи этого стиля объединились в творческом обществе «Мир искусства»)

Символизм в живописи (выставка «Голубая роза», тесно связан с поэзией; символизм не был единым стилевым направлением)

Появление группировок, представлявших авангардное направление в искусстве (выставка «Бубновый валет»), любимый жанр авангардистов – натюрморт

Неопримитивизм (выставка «Ослиный хвост»)

Авторский стиль (синтез европейских авангардных тенденций с русскими национальными традициями).

Трагическая история литературы ХХ века

В 20-е годы уехали или были изгнаны писатели, составлявшие цвет русской литературы: И. Бунин, А. Куприн, И. Шмелев и др.

Воздействие цензуры на литературу: 1926 год - конфискован журнал «Новый мир» с «Повестью непогашенной луны» Б. Пильняка.

В 30-е годы писателя расстреляют.

Представители литературных направлений

Старшие символисты: В.Я. Брюсов, К.Д. Бальмонт, Д.С. Мережковский, З.Н. Гиппиус, Ф.К. Сологуб и др.

Мистики-богоискатели: Д.С. Мережковский, З.Н. Гиппиус, Н. Минский.

Декаденты-индивидуалисты: В.Я. Брюсов, К.Д. Бальмонт, Ф.К. Сологуб.

Младшие символисты: А.А. Блок, Андрей Белый (Б.Н. Бугаев), В.И. Иванов и др.

Акмеизм: Н.С. Гумилев, А.А. Ахматова, С.М. Городецкий, О.Э. Мандельштам, М.А. Зенкевич, В.И. Нарбут.

Кубофутуристы (поэты "Гилеи"): Д.Д. Бурлюк, В.В. Хлебников, В.В. Каменский, В.В. Маяковский, А.Е. Крученых.

Эгофутуристы: И. Северянин, И. Игнатьев, К. Олимпов, В. Гнедов.

Группа "Мезонин поэзии": В. Шершеневич, Хрисанф, Р. Ивнев и др.

Объединение "Центрифуга": Б.Л. Пастернак, Н.Н. Асеев, С.П. Бобров и др.

Одним из интереснейших явлений в искусстве первых десятилетий XX века было возрождение романтических форм, во многом забытых со времен начала прошлого столетия.

В развитии искусства выделяются следующие моменты.

В русской музыке развивались две противоположные тенденции: с одной стороны, творчество композиторов бывшей «Могучей кучки» (последним русским классиком в музыке считается Н. А. Римский-Корсаков), с другой — творчество композиторов-новаторов, пытавшихся выйти за рамки традиционной классической музыки (А. Н. Скрябин, С. В. Рахманинов, И. Ф. Стравинский).

Певческая культура. На рубеже веков в России выделяется целая плеяда знаменитых исполнителей музыкальных произведений: оперные и камерные певцы — лирический тенор Л. В. Собинов, сопрано А. В. Нежданова, бас Ф. И. Шаляпин. Отдельно следует рассматривать музыкально-театральное творчество композитора, поэта, актера и исполнителя собственных песен А. Н. Вертинского.

Балет. К началу XX в. русский балет являлся лучшим в мире. В русском балетном искусстве также существовали два направления: классический балет (продолжение традиций М. Петипа, яркой представительницей была ведущая балерина Мариинского театра М. Ф. Кшесинская) и «новый балет», главной отличительной чертой которого было сочетание балета с декорациями и костюмами (оформителями спектаклей становились знаменитые художники — К. Коровин, А. Бенуа, Л. Бакст, Н. Рерих). Один из известнейших постановщиков «нового балета» — М. Фокин, танцовщики — А. П. Павлова (знаменитая хореографическая миниатюра «Умирающий лебедь») и В. Ф. Нижинский. На мировую сцену русский балет вывел С. П. Дягилев, организовывавший «Русские сезоны за границей» — ежегодные выездные фестивали русской музыки и балета (с оформлением современных русских художников) в странах Европы (Франция, Англия), затем в США в 1907-1913 гг.

В развитии русского театра рубежа веков прослеживаются две основные тенденции. Во-первых, демократизация, то есть создание множества самостоятельных трупп и частных театров в провинции после указа 1882 г. об отмене государственной театральной монополии. Изменившим судьбу русского театра событием стало открытие К. С. Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко в 1898 г. Московского Художественного театра. Вторая тенденция — возникновение русских театральных актерско-режиссерских школ. Тремя наиболее крупными режиссерами рубежа веков были: К. С. Станиславский — создатель русской актерской психологической школы, то есть знаменитой «системы Станиславского» (две главные идеи: при создании спектакля ведущая роль принадлежит режиссеру, перед каждым актером стоит «сверхзадача» — он должен не играть роль, а стать ею, передав зрителю всю глубину психологического образа), В. Э. Мейерхольд (создатель актерской системы «биомеханика») и Е. Б. Вахтангов.

В самом конце XIX в. возникает совершенно новый вид искусства — кинематограф (самый доступный публике, зачаток массовой культуры). Киноискусство быстро развивается в России: в 1903 г. появились первые стационарные кинотеатры, с 1907 г. началось регулярное производство кинофильмов (сначала были только документальные фильмы, затем — игровые картины, но все фильмы были немыми и черно-белыми). Российские деятели кино: режиссеры — Я. А. Протазанов и А. А. Хонжонков, актеры — И. И. Мозжухин, В. В. Холодная и др.

Значительную роль в развитии музыкально-театрального и других искусств сыграли меценаты (предприниматели, оказывавшие частную поддержку деятелям культуры), самыми известными из которых были С. И. Мамонтов (создатель Московской частной русской оперы, сделавший имение Абрамцево центром художественной жизни России) и С. Т. Морозов (внес огромный вклад в финансирование Московского Художественного театра).

Переломная поэзия

Тема революции была темой каждой отрасли в жизни людей, и стала главным мотивом и для русской поэзии. На этот период приходится творчество зачинателя революционной поэзии Маяковского, о творчестве которого узнала не только Россия, но и весь мир. Былые традиции литературы окончательно видоизменились, появились новые жанры поэзии и ее новые формы. Тем не менее, были поэты, которые не отходили от традиций русской поэзии, и в привычной форме воспевали русский дух и свою любовь к Родине.

Поэзию начала ХХ века называют «переломной» и «критической», так как культура нуждалась в обновлении, но пути обновления представляли собой совершенно разные жанры поэзии. Происходит основательная трансформация традиционных жанров оды, романса, элегии, и наряду с этим развиваются нетрадиционные жанры поэзии фрагмент, миниатюра, лирическая новелла.

Многообразие литературных течений (символизм, акмеизм, футуризм).

Модернизм (от франц. moderne- «новейший», «современный») – это новые явления в литературе и искусстве. Его цель – создание поэтической культуры, содействующей духовному возрождению человечества, преображению мира средствами искусства.

Символизм (от греч. symbolon- «знак, примета) - литературно-художественное направление, считавшее целью искусства интуитивное постижение мирового единства через символы.

Экзистенциализм – мировоззрение, ставившее вопросы о том, как жить человеку перед лицом надвигающихся исторических катастроф, опирающееся на принцип на принцип противопоставления субъекта и объекта.

Основополагающие принципы старых реалистов, принятые новыми:

Демократизм – неприятие элитарной, понятной лишь «кучке» посвящённых литературы.

Вкус к общественности – осознание общественной роли и ответственности писателя.

Историзм: искусство есть отражение эпохи, его правдивое зеркало.

Традиционализм – духовная и эстетическая связь с заветами классики.

В период с 1890 по 1917 год особенно ярко заявили о себе три литературных течения:

- символизм,

- акмеизм,

- футуризм

Они составили основу модернизма как литературного направления.

Серебряный век - часть художественной культуры России конца XIX - начала XX века, связанная с символизмом, акмеизмом, "неокрестьянской" литературой и отчасти футуризмом.

СИМВОЛИЗМ

Символизм является первым и самым крупным из модернистских течений, возникших в России. Теоретическая основа русского символизма была заложена в 1892 году лекцией Д. С. Мережковского "О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы". В названии лекции содержалась оценка состояния литературы. Надежда на ее возрождение возлагалась автором на "новые течения".

Основные положения течения:

Символ - центральная эстетическая категория нового течения. Представление о символе заключается в том, что он воспринимается как иносказание. Цепь символов напоминает набор иероглифов, своеобразных шифров для "посвященных". Таким образом, символ оказывается одной из разновидностей тропов.

Символ многозначен: он содержит безграничное множество смыслов. "Символ - окно в бесконечность", - сказал Федор Сологуб.

По-новому строились в символизме отношения между поэтом и его аудиторией. Поэт-символист не стремился быть общепонятным. Он обращался не ко всем, но лишь к "посвященным", не к читателю-потребителю, а к читателю-творцу, читателю-соавтору. Символистская лирика будила "шестое чувство" в человеке, обостряла и утончал а его восприятие. Для этого символисты стремились максимально использовать ассоциативные возможности слова, обращались к мотивам и образам разных культур.

Старшие символисты:

Лекция «О причинах упадка и новых течениях современной русской литературы» (1892)

Сборник «Русские символисты» (1894)

«Создания искусства – приотворённые двери в вечность».

Младосимволисты: «Последняя цель искусства – пересоздание жизни» (А.Блок)

Акмеизм

Литературное течение акмеизма возникло в начале 1910-х годов. (от греч. acme - высшая степень чего-либо, расцвет, вершина, острие). Из широкого круга участников "Цеха" выделилась более узкая и эстетически более сплоченная группа акмеистов

Н. Гумилев, А. Ахматова, С. Городецкий, О. Мандельштам, М. Зенкевич и В. Нарбут.

Основные положения течения:

новые ритмы создаются путем пропуска слогов и перестановки ударения;

самоценность каждого явления;

"Непознаваемые по своему смыслу слова нельзя познать".

Футуризм

Футуризм (от лат. futurum - будущее). Впервые он заявил о себе в Италии. Временем рождения русского футуризма считается 1910 год, когда вышел в свет первый футуристический сборник "Садок Судей" (его авторами были Д. Бурлюк, В. Хлебников, В. Каменский). Вместе с В. Маяковским и А. Крученых эти поэты вскоре составили группировку кубофутуристов, или поэтов "Гилеи".

Основные положения течения:

В качестве художественной программы футуристы выдвинули утопическую мечту о рождении сверхискусства, способного перевернуть мир. Художник В. Татлин всерьез конструировал крылья для человека, К. Малевич разрабатывал проекты городов-спутников, курсирующих по земной орбите, В. Хлебников пытался предложить человечеству новый универсальный язык и открыть "законы времени".

Футуризме сложился своего рода репертуар эпатирования. Использовались хлесткие названия: "Чукурюк" - для картины; "Дохлая луна" - для сборника произведений; "Идите к черту!" - для литературного манифеста.

Пощечина общественному вкусу:

Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч., и проч. с Парохода Современности. ...Всем этим Максимам Горьким, Куприным, Блокам, Сологубам, Ремизовым, Аверченкам, Черным, Кузминым, Буниным и проч. и проч. нужна лишь дача на реке. Такую награду дает судьба портным ... С высоты небоскребов мы взираем на их ничтожество!..

Мы приказываем чтить права поэтов:

1. На увеличение словаря в его объеме произвольными и производными словами (Словоновшество).

2. На непреодолимую ненависть к существовавшему до них языку.

3. С ужасом отстранять от гордого чела своего из банных веников сделанный Вами венок грошовой славы.

4. Стоять на глыбе слова "мы" среди свиста и негодования. И если пока еще и в наших строках остались грязные клейма Ваших "Здравого смысла" и "Хорошего вкуса", то все же на них уже трепещут впервые Зарницы Новой Грядущей Красоты Самоценного (самовитого) Слова. Д. Бурлюк, Алексей Крученых, В. Маяковский, Виктор Хлебников Москва, 1912 г. Декабрь.

На рубеже веков русская литература переживала расцвет, сравнимый по яркости и многообразию талантов с блистательным началом 19 века. Это период интенсивного развития философской мысли, изобразительного искусства, сценического мастерства.

В литературе развиваются различные направления.

В период с 1890 по 1917 год особенно ярко заявили о себе три литературных течения - символизм, акмеизм и футуризм, которые составили основу модернизма как литературного направления.

Литература серебряного века явила блестящее созвездие ярких поэтических индивидуальностей, каждый из которых являл собой огромный творческий пласт, обогативший не только русскую, но и мировую поэзию XX века.

Последние годы XIX столетия стали поворотными для русской и западной культур. Начиная с 1890- х гг. и вплоть до Октябрьской революции 1917 года изменились буквально все стороны российской жизни, начиная от экономики, политики и науки, и заканчивая технологией, культурой и искусством. Новая стадия историко-культурного развития была невероятно динамична. Россия в переломное время опережала другие страны по темпам перемен, а также по колоссальности внутренних конфликтов.

Практическое задание

Оформите конспект, ответьте на вопросы:
1. Какие важнейшие исторические события происходили в России на рубеже веков?
2. Какие философские идеи занимали умы человечества?
3. Кто ввёл определение «Серебряный век»?
4. Какие направления существовали в литературе рубежа веков?
5. Какие традиции развивали писатели-реалисты в начале XX века?
6. Что обозначает понятие «модернизм»?
7. Что подразумевается под понятием «Партийная литература»?
8. Назовите представителей «Серебряного века».

Пятница 17.02.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "Западноевропейская литература XIX века: основные направления, методы, стили, имена. «Вечные образы"» мировой литературы. "

Цель: дать представление об особенностях традиционной западной литературы 19 века

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 24.02.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

19 век был богат на революции и перевороты. Помимо французской революции, в 1848-1849 гг. происходят революции в Европе, на рубеже 1850-1860 гг. возникает революционная ситуация в России, США потрясает Гражданская война 1861-1865 гг.
В передовых государствах Европы и США продолжается промышленный переворот (появляются железные дороги, пароходы, телеграф). Однако множество технических изобретений, предназначенных улучшить жизнь, только подчеркивает несовершенство мира. Капитализм устранил социальную несправедливость (любой может стать богатым, знатным), но породил множество других несправедливостей. К власти приходит поколение, не знающее, что такое нравственность. Их золотой мечтой становятся деньги, а деньги и нравственность оказываются несовместимы. Это привело к тому, что героями практически всех произведений становятся люди глубоко безнравственные (Жорж Дюруа, Гобсек, Цахес, Клод Фролло).
Противоречия жизни естественным образом переносится в литературу. Центральным для художественных направлений эпохи становится вопрос не только о том, как человеку выстоять в этом мире, но и в том, как активно участвовать в историческом процессе, как влиять на него, то есть быть человеку «молотом или наковальней» (Гете).
Литературный процесс первой половины 19 века весьма своеобразен по сравнению с предыдущими эпохами. Увеличивается скорость развития литературы. Новые художественные направления возникают и формируются в целостные системы очень быстро (требуются не столетия, а десятилетия). При этом появление нового метода вовсе не означает полное отрицание старого. Поэтому характерной чертой эпохи становится сосуществование полярно противоположных направлений в искусстве:
1. романтизма (стремление уйти в иной, идеальный мир);
2. реализма (попытка проанализировать, а затем изменить этот мир);
3. основные направления в развитии литературы XIX в. — романтизм и реализм.
Романтизм
Романтизм – это художественное направление, зародившееся в Германии, которое возделывает личность, ее субъективные переживания, ее богатый внутренний мир.
В 18 веке этот термин имел другое значение: романтическим называлось все фантастическое, необычное, странное, встречающееся чаще в книгах, чем в действительности. На рубеже 18-19 вв. это слово использовалось для обозначения нового художественного направления, противоположного классицизму.
Социальной основой романтизма становится разочарование в своей эпохе, в новом обществе, с которым были связаны большие надежды, так как это общество предсказывали великие умы Европы. Романтики считали, что им выпало жить под бесславной звездой, когда Европа страдает от революций, когда опошлены все лучшие человеческие порывы. Такое разочарование непременно сопровождалось настроением безнадежности, отчаяния, «мировой скорби – это «болезнь века» Альфред де Мюссе в своем романе «Исповедь сына века» писал: «Безнадежность шагала по земле, и сыны века, полные сил, отныне никому не нужных, опускали праздные руки и пили из скудной чаши этот отравленный напиток. Болезнь нашего века происходит от двух причин, народ носит в сердце две раны. Все, что было, уже прошло. Все, что будет, еще не наступило». Пушкин говорил, что бедой всего романтического стала преждевременная страсть души: «Нет: рано чувства в нем остыли» (Евгений Онегин).
Человек оказывается выпавшим из социальных отношений возникает иллюзия свободы личности от жизненных обстоятельств, создается миф о том, что один человек способен преобразить мир (личность Наполеона).
Неудовлетворенность современной действительностью приводит к появлению двоемирия (мир реальный и мир идеальный, мир мечты). Большое внимание романтики уделяют детству. Детство осмысливалось как идеальный мир, мир гармонии, чья глубина и прелесть притягивает к себе взрослых. «Взрослость» - это время, утратившее непосредственность и чистоту детства.
Романтизм отвергал один из основных принципов просветительской литературы – «подражание природе». Романтики считали, что автор должен быть абсолютно свободен, он должен творить только по своим собственным законам. Оскар Уайльд писал: «Не приписывайте художнику нездоровых тенденций, ему дозволено изображать все».
Эпоха романтизма характеризуется обновлением художественных форм и всей системы литературных жанров, происходит реформа сцены (сращение лирики и драмы). Создаются новые, переходные жанры (лиро-эпические и лиро-эпико-драматические), заново создается романтическая поэма (символическая, нравоописательная, фольклорная), романтическая драма обращается к традициям Шекспира и Кальдерона, появляются «драматические поэмы» (Байрон, Шелли). Необычайного расцвета достигает лирика (слова ассоциативны, многозначны, метафоричны). Теоретики романтизма проповедовали разомкнутость литературных родов и жанров, синтез искусства, религии и философии, подчеркивали музыкальное и живописное начала в поэзии. Из лироэпических жанров наиболее популярна баллада, в прозе преобладают поэтические формы – сказка, лирическая новелла.
Проза романтизма развивалась по многим жанровым направлениям. Романтизм использовал и классическую новеллу, и рыцарский роман («Граф Монте-Кристо» Дюма-отца), и элементы плутовского романа, и восточную сказку рококо. В 30-40 гг. складывается романтический социальный роман (Ж. Санд, Э. Сю, В. Гюго), появляется фантастическая повесть. Исторический роман, существовавший в предыдущий период, был коренным образом переработан и стал одним из центральных жанров.
Реализм
Реализм (от лат. realis – вещественный, действительный) – это художественный метод, который предполагает правдивое и объективное изображение действительности в художественных образах.
В русле реализма складывалось творчество большинства писателей 19 века, и хотя писатели-реалисты первой половины 19 века не причисляли себя к единому направлению, это не означало, что такого направления не существовало. В 10-20 гг. оно уже созревало в недрах романтизма, в 30-40 гг. заявило о себе в разных странах Европы как о заметном явлении. К 40-м гг. реализм – это уже самостоятельное и значительное направление в европейской литературе.
Реалисты стремились проникнуть в суть социальных процессов, они хотели не только открыть новый мир, но и исследовать его законы и связи. Человек для реалистов был интересен и как уникальная личность, и как типичное явление, и как историческое лицо – не в том смысле, что он играл какую-то важную роль в истории, а в том, что он принадлежал истории, сам того не осознавая.
Романтизм в Германии. Основные принципы литературной теории романтизма были сформулированы Ф. Шлегелем и Новалисом. Особое место в романтической литературе Германии принадлежит Генриху Клейсту, Эрнсту Гофману.
Романтизм в Англии. Самой яркой фигурой среди романтиков Англии следует считать Джорджа Гордона Байрона. К числу выдающихся английских романтиков принадлежат Перси Шелли и Вальтер Скотт.
Романтизм во Франции. Возникновение романтических идей связано с именами Ж. де Сталь, Ф. Р. де Шатобрианом. Вершину французского романтизма составляет творчество В. Гюго, П. Мериме, Ж. Санд, и др.
Реализм в Германии. Проявился не столь ярко, как в других европейских странах, но среди представителей этого направления стоит назвать Генриха Гейне, Георга Бюхнера, которые стремились к некой идеализации действительности.
Реализм в Англии.Самыми знаменитыми английскими писателями-реалистами были Чарльз Диккенс, Уильям Теккерей. Первая книга Диккенса «Посмертные записки Пикквикского клуба». Его наивные герои то и дело попадают в комические ситуации из-за своего непонимания реальной жизни. Некоторые эпизоды романа приоткрывают и темные стороны действительности. «Приключения Оливера Стоуна», «Лавка древностей», «Дэвид Копперфилд». «Ярмарка тщеславия» - самое значительное произведение великого английского сатирика-реалиста Уильяма Мейкписа Теккерея. Герой этого романа – буржуазно-аристократическое общество Англии. Писатель уподобил яего ярмарке, на которой все продается и все покупается: честь, совесть, доброе имя, родственные отношения, любовь и дружба.
Реализм во Франции. Творчество Стендаля («Ванина Ванини», «Красное и черное»), Оноре де Бальзака («Человеческая комедия», «Шагреневая кожа», «Утраченные иллюзии», «Гобсек», «Неведомый шедевр»), Постава Флобера можно отнести к наиболее ярким проявлениям реализма во Франции.
В XIX в. возник новый взгляд на процесс образования. Песталоцци выдвинул идею развивающего обучения, побуждающего детей к самостоятельному развитию. Важнейшее положение педагогики Песталоцци — соединение обучения с производственным трудом. Выдающийся немецкий педагог А. Дистервег высказал идею общечеловеческого воспитания, в основе которого лежат принципы природосообразности, культуросообразности, самодеятельности.
В художественных произведениях неизменно запечатлеваются (по воле автора или независимо от нее) константы бытия, его фундаментальные свойства. Это прежде всего такие вселенские и природные начала (универсалии), как хаос и космос, движение и неподвижность, жизнь и смерть, свет и тьма, огонь и вода и т. п. Все это составляет комплекс онтологических тем искусства.
Вечные темы литературы можно разделить на следующие категории: 1. Онтологические – темы неопознанных вечных явлений: космос, свет, тьма. 2. Антропологические темы: - понятие бытия – грех, причастность, гордыня, жизнь человека, смерть. - эпохальные события – войны, революции, мир, гражданская деятельность. - сфера социальных инстинктов – любовь, дружба, семья, стремление к власти, социальные трансформации человека. Также обсуждаются вопросы и проблемы нравственности человека и общества. Наряду с описанием данной проблемы, в литературе указаны и пути ее решения – для общества это революция или реформа, для человека – нравственное усовершенствование. Еще одной традиционной вечной проблемой является вопрос о неприятии обществом отдельной личности, так называемого, героя – одиночки. Особое место в литературном процессе занимает осветление общечеловеческих проблем – поиски смысла жизни, понимание добра и зла, внутренние терзания и т.д.
Вечные образы это литературные персонажи, получившие многократное воплощение в словесности разных стран и эпох, ставшие своеобразными «знаками» культуры: Прометей, Федра, Дон Жуан, Гамлет, Дон Кихот, Фауст и др. Традиционно к ним относят мифологические и легендарные персонажи, исторические личности (Наполеон, Жанна д’Арк), а также библейские лица, причем в основу вечных образов положено их литературное отображение. Так, образ Антигоны ассоциируется прежде всего с Софоклом, а Вечный Жид ведет свою литературную историю от «Большой хроники» (1250) Матвея Парижского. Нередко в число вечных образов включают и тех персонажей, чьи имена стали нарицательными: Хлестаков, Плюшкин, Манилов, Каин. Вечный образ способен стать средством типизации и тогда может предстать обезличенным («тургеневская девушка»). Существуют и национальные варианты, как бы обобщающие национальный тип: в Кармен часто хотят видеть прежде всего Испанию, а в бравом солдате Швейке — Чехию. Вечные образы способны укрупняться до символического обозначения целой культурно-исторической эпохи — как породившей их, так и позднейшей, поновому их переосмыслившей. В образе Гамлета иногда усматривают квинтэссенцию человека позднего Возрождения, осознавшего безграничность мира и своих возможностей и растерявшегося перед этой безграничностью. В то же время образ Гамлета — сквозная характеристика романтической культуры (начиная с эссе И.В. Гёте «Шекспир и несть ему конца», 1813-16), представляющей Гамлета как своего рода Фауста, художника, «проклятого поэта», искупителя «творческой» вины цивилизации. Ф. Фрейлиграт, которому принадлежат слова: «Гамлет — это Германия» («Гамлет», 1844), имел в виду прежде всего политическое бездействие немцев, но невольно указал на возможность такой литературной идентификации германского, а в более широком смысле и западноевропейского человека.
Один из главных создателей трагического мифа о европейце-фаустианце 19 века, оказавшемся в «вышедшем из колеи» мире — О. Шпенглер («Закат Европы», 1918-22). Ранний и весьма смягченный вариант такого мироощущения можно найти у И.С. Тургенева в статьях «Два слова о Грановском» (1855) и «Гамлет и Дон Кихот» (1860), где русский ученый косвенно отождествляется с Фаустом, а также описаны «две коренные, противоположные особенности человеческой природы», два психологических типа, символизирующих пассивную рефлексию и активное действие («дух северного» и «дух южного человека»). Встречается и попытка разграничить эпохи с помощью вечных образов, связав 19 в. с образом Гамлета, а 20 веке — «крупных оптовых смертей» — с персонажами «Макбета». В стихотворении А. Ахматовой «Привольем пахнет дикий мед…» (1934) символами современности оказываются Понтий Пилат и леди Макбет. Непреходящее значение может служить источником гуманистического оптимизма, свойственного раннему Д.С. Мережковскому, считавшему вечные образы «спутниками человечества», неотделимыми от «человеческого духа», обогащающими все новые и новые поколения («Вечные спутники», 1897). И.Ф. Анненскому неизбежность творческого столкновения писателя с вечными образами рисуется в трагических тонах. Для него это уже не «вечные спутники», но «проблемы — отравы»: «Возникает теория, другая, третья; символ вытесняется символом, ответ смеется над ответом… По временам мы начинаем сомневаться даже в наличности проблемы… Гамлет — ядовитейшая из поэтических проблем — пережил не один уже век разработки, побывал и на этапах отчаяния, и не у одного Гёте» (Анненский И. Книги отражений. М., 1979). Использование литературных вечных образов предполагает воссоздание традиционной сюжетной ситуации и наделение персонажа присущими исходному образу чертами. Эти параллели могут быть прямыми или скрытыми. Тургенев в «Степном короле Лире» (1870) следует канве шекспировской трагедии, в то время как Н. С. Лесков в «Леди Макбет Мценского уезда» (1865) предпочитает менее явные аналогии (явление отравленного Катериной Львовной Бориса Тимофеича в образе кота отдаленно-пародийно напоминает посещение пира Макбета убитым по его приказу Банко). Хотя немалая доля авторских и читательских усилий уходит на построение и разгадывание подобных аналогий, главное здесь — не возможность увидеть знакомый образ в неожиданном для него контексте, но предлагаемое автором новое его понимание и объяснение. Непрямой может быть и сама отсылка к вечным образам — они не обязательно должны быть названы автором: связь образов Арбенина, Нины, Князя Звездича из «Маскарада» (1835-36) М. Ю. Лермонтова с шекспировскими Отелло, Дездемоной, Кассио очевидна, но должна быть окончательно установлена самим читателем.
Последние годы XIX столетия стали поворотными для русской и западной культур. Начиная с 1890- х гг. и вплоть до Октябрьской революции 1917 года изменились буквально все стороны российской жизни, начиная от экономики, политики и науки, и заканчивая технологией, культурой и искусством. Новая стадия историко-культурного развития была невероятно динамична и, в то же время, крайне драматична. Можно сказать, что Россия в переломное для нее время опережала другие страны по темпам и глубине перемен, а также по колоссальности внутренних конфликтов.
Обзор зарубежной литературы второй половины XIX века

Практическое задание

Оформите конспект, проработайте лекцию

Среда 15.02.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "Комплексная контрольная работа по творчеству А.П. Чехова"

Цель: обобщить знания по творчеству А.П. Чехова-драматурга.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 22.02.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Контрольная работа

по творчеству А.П.Чехова

1. Укажите годы жизни А, П. Чехова.

а) 1824-1890 гг.

б) 1860-1904 гг.

в) 1854-1902 гг.

г) 1836-1901 гг.

2. Назовите журнал, первым напечатавший рассказы А. П. Чехова:
а) «Стрекоза»

б) «Современник»
в) «Отечественные записки»

г) «Осколки»

3. К какому сословию принадлежал А. П. Чехов?

а) дворяне

б) разночинцы

в) купцы

г) крестьяне

4. Кого из героев Чехова прозвали «поляком надутым»:
а) доктора Рагина

б) доктора Старцева
в) доктора Дымова

г) доктора Коростелева

5. В каком рассказе писатель напоминает о том, что «надо, чтобы за дверью каждого довольного,

счастливого человека стоял кто-нибудь с молоточком и постоянно напоминал бы стуком, что есть

несчастные, что, как бы он ни был счастлив, жизнь рано или поздно покажет ему свои когти,

стрясется беда — болезнь, бедность, потери, и его никто не увидит и не услышит, как теперь он

не видит и не слышит других...»?

а) «Крыжовник»

б) «Случай из практики»

в) «Дама с собачкой»

г) «Дом с мезонином»

6. Откуда эта фраза: «Мисюсь, где ты?»:

а) из рассказа «Студент»

б) из рассказа «Человек в футляре»
в) из рассказа «Дом с мезонином»

г) из рассказа «О любви»

7. «Вот подите же, наши учителя народ все мыслящий, воспитанный на Тургеневе и Щедрине,

однако же этот человек, ходивший всегда в калошах и с зонтиком, держал в руках всю гимназию

целых 15 лет! Да что гимназию? Весь город!» Назовите фамилию этого героя рассказа А. П. Чехова.

а) Коваленко («Человек в футляре»)

б) Старцев («Ионыч»)

в) Буркин («Человек в футляре»)

г) Беликов («Человек в футляре»)

д) Алехин («О любви»)

8. «Недоедал, недопивал, одевался Бог знает как, словно нищий, и все копил и клал в банк». Кто

этот герой А. П. Чехова?

а) Иван Иванович («Крыжовник»)

б) Николай Иванович («Крыжовник»)

в) Алехин («О любви»)

г) Старцев («Ионыч»)

д) Беликов («Человек в футляре»)

9. Соотнесите фамилии героев с рассказами:
1. Королев а) «Крыжовник»
2.Волчанинова б) «Дама с собачкой»

3. Чимша-Гималайский в) «Случай из практики»

4. Дидериц г) «Дом с мезонином»

10. Определите жанр пьесы «Вишневый сад» (авторское определение).

а) комическая драма

б) комедия

в) трагедия

г) водевиль

д) драма
11. Девичья фамилия Л. А. Раневской:

а) Гаева

б) Раневская

в) Заречная

12. В связи с чем Гаев обращается к шкафу с приветственной речью в пьесе «Вишневый сад»?

а) в связи с покупкой

б) в связи со столетним юбилеем

в) в связи с продажей вишневого сада

г) в связи с поступлением на службу

д) в связи с приездом в имение
13. Чей род, по словам его представителя, происходит от лошади, которую Калигула ввел в Сенат?

а) Симеонова-Пищика

б) Лопахина

в) Гаева

г) Епиходова

14. «Его так и дразнят у нас: 22 несчастья». Кого так называют в пьесе «Вишневый сад»?

а) Гаева

б) Трофимова

в) Епиходова

г) Яшу

д) Фирса

15. Кому принадлежат слова: «Господи, ты дал нам громадные леса, необъятные поля, глубочайшие горизонты, и, живя тут,

мы сами должны по-настоящему быть великанами...»?

а) Лопахину

б) Гаеву

в) Трофимову

г) Раневской

16. Кому из героев пьесы принадлежат слова: «Перед несчастьем то же было: и сова кричала, и самовар гудел бесперечь»?

а) Лопахину

б) Гаеву

в) Фирсу

г) Дуняше

д) Епиходову

17. Кому принадлежат слова о вишневом саде: «О сад мой! После темной ненастной осени и холодной зимы опять ты молод, полон счастья,

ангелы небесные не покинули тебя...»?

а) Варе

б) Ане

в) Раневской

г) Гаеву

18. Кто о ком говорит следующие слова: «Вот как в смысле обмена веществ нужен хищный зверь, который съедает все, что попадается

ему на пути, так и ты нужен»?

а) Трофимов о Лопахине

б) Лопахин о Трофимове

в) Фирс о Гаеве

19. Какова судьба Гаева в финале пьесы А. П. Чехова «Вишневый сад»?

а) уезжает с Раневской в Париж

б) принят чиновником в банк

в) остается жить в имении

г) уезжает к ярославской тетушке

д) кончает жизнь самоубийством

20. Пьеса «Вишневый сад» насыщена символами: вишневый сад; город, угадывающийся вдали;

прохожий... Дополните этот ряд.

а) брошка в виде пчелки

б) звук лопнувшей струны

в) леденцы Гаева

г) бильярд

21. В каких произведениях А.П.Чехова поднимается проблема «футлярности» человека и как она

раскрывается?

Пятница 09.02.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "Старое уходящее поколение, новый хозяин и молодое поколение на страницах пьесы «Вишневый сад». Расширение границ исторического времени в пьесе. Актуальность пьесы, ее проблемы в наше время."

Цель: пробудить у студентов интерес к творчеству А.П. Чехова-драматурга

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 17.02.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Свое последнее произведение А.П. Чехов писал в самом начале ХХ века, когда над страной нависло ощущение грядущих перемен. Многие литературные деятели пытались осмыслить происходящее, проанализировать, что остается в прошлом и предугадать будущее. Антон

Павлович не стал исключением, и итогом этих размышлений о судьбе Родины и русского народа стала фраза из пьесы «Вишнёвый сад» – «Вся Россия – наш сад», вложенная в уста одного из героев.

На начальном этапе работы над новой пьесой Чехов говорил о ее названии. Особый акцент он делал на использовании буквы «ё» в слове «вишнёвый». Ведь «вишневый» сад – это сад, предназначенный для получения прибыли, а «вишнёвый» – воплощение домашнего уюта, привычного размеренного быта, предназначенный для получения эстетического удовольствия, тем самым указывая на его символичность в пьесе. Драматург показал не сам старый

вишневый сад в его бытовом назначении, а отношение к нему героев. Он соотнес их с чувствами к родной земле, тем самым олицетворив им Россию.

Таким образом, тема прошлого, настоящего и будущего России в пьесе «Вишнёвый сад» заняла одно из главных мест, а герои стали яркими представителями своего времени.

Так каким же образом встретились прошлое, настоящее и будущее на страницах пьесы «Вишневый сад»? Чехов как бы разделил всех героев на эти три категории, изобразив их очень ярко.

Прошлое в пьесе «Вишневый сад» представлено Раневской, Гаевым и Фирсом – самым старым персонажем всего действа. Именно они больше всех говорят о том, что было, для них прошлое- это время, в котором все было легко и прекрасно. Были господа и слуги, у каждого было свое место и предназначение. Для Фирса отмена крепостного права стало величайшим горем, он не захотел воли, оставшись в имении. Он искренне любил семью Раневской и Гаева, оставшись преданным им до самого конца. Для аристократов Любови Андреевны и ее брата- прошлое это время, когда им не нужно было думать о таких низменных вещах как деньги. Они наслаждались жизнью, занимаясь тем, что приносит удовольствие, умея ценить красоту нематериальных вещей – им тяжело приспособиться к новым порядкам, при которых на смену высокоморальных ценностей приходят ценности вещественные. Для них унизительно говорить о деньгах, о способах их заработка, и реальное предложение Лопахина сдать в аренду землю занятую, по сути, никчемным садом, воспринимается как пошлость. Не способные принять решения о будущем вишневого сада, они поддаются течению жизни и просто плывут по нему. Раневская с деньгами тетки, присланных для Ани, уезжает в Париж, а Гаев идет служить в банк.

Примечательна и фигура Фирса. Всю жизнь он прислуживал семье Раневской и Гаева. На момент действия пьесы ему 87 лет. Крепостное право было отменено, когда ему было около 50 лет, он мог бы начать новую жизнь, но не захотел, в прочем, у него был шанс еще в более молодом возрасте жениться, но опять же, он выбрал службу лакея. Почему? Мировоззрение

крестьян было настолько укоренившимся, что привязанность к хозяевам передавалась по наследству. Опять же, веками они выполняли одну и ту же работу, а принимать решения не было необходимости. Ведь очень для многих крестьян полученная свобода стала тяжким испытанием, и далеко не все мечтали о ней. Однако через 40 лет, во времена создания пьесы уже

появились новые поколения и крестьян и аристократов, которые по-другому воспринимали социальные различия. Смерть Фирса в конце пьесы очень символична, как бы говоря, что аристократия как социальный класс изжила себя, и ей нет места, в том виде, в каком она была до отмены крепостничества.

Лопахин стал представителем настоящего в пьесе «Вишневый сад». «Мужик мужиком», как он сам говорит о себе, мыслящий по- новому, умеющий зарабатывать используя свой ум и чутье. Петя Трофимов даже сравнивает его с хищником, но с хищником, обладающим тонкой артистичной натурой. И это приносит Лопахину много душевных переживаний. Он прекрасно осознает всю красоту старого вишневого сада, который будет вырублен по его воле, но поступить иначе не может. Его предки были крепостными, отец владел лавкой, а он стал «беложилеточником», сколотив немалое состояние. Чехов делал особый упор на персонаже Лопахина, ведь он был не типичным купцом, к которым с пренебрежением многие относились. Он сам себя сделал, проложив дорогу своим трудом и желанием быть лучше, чем его предки не только в плане финансовой независимости, но и в образованности. Во многом Чехов соотносил себя с Лопахиным, ведь их родословные схожи.

Аня и Петя Трофимов олицетворяют собой будущее. Они молоды, полны сил и энергии. А самое главное – у них есть желание менять свои жизни. Но, вот только, Петя мастер говорить и рассуждать, о прекрасном и справедливом будущем, а обличать свои речи в действие не умеет. Именно это мешает ему окончить университет или хоть как-то устроить свою жизнь. Петя отрицает всякие привязанности – будь то место или другой человек. Он увлекает своими идеями наивную Аню, но у нее уже готов план, как устроить свою жизнь. Она воодушевлена и готова «посадить новый сад, еще краше прежднего». Однако будущее в пьесе Чехова «Вишневый сад» очень неопределенное и смутное. Кроме образованных Ани и Пети, есть еще и Яша с Дуняшей, и они тоже – будущее. Причем, если Дуняша, просто глупенькая крестьянская девушка, то Яша – это уже совсем другой тип. На смену Гаевым и Раневским приходят Лопахины, но ведь и Лопахиных тоже предстоит кому-то сменить. Если вспомнить историю, то через 13 лет, после написания этой пьесы, к власти пришли именно такие вот Яши – беспринципные, пустые и жестокие, не привязанные ни к кому и ничему.

Время наряду с пространством — одно из главных условий существования как художественного произведения, так и самой жизни. В пьесе А.П. Чехова «Вишневый сад» время является ключевым символом, создающим сюжет и образующим проблему. Образ времени позволяет отделить истинное от ложного, связывает и одновременно разобщает персонажей пьесы и оказывается роковым на личностном, социальном и историческом уровнях.

Три формы времени — прошлое, настоящее и будущее — делят героев «Вишневого сада» на три идеологические категории. Так, Гаев и Раневская относятся к прошлому: несмотря на свое положение помещиков, они не занимаются хозяйством, а потому не могут сохранить вишневый сад. Раневская живет одними воспоминаниями и является глубоко чувствующей и любящей натурой, а Гаев — до сих пор не выросший мальчик, который ест леденцы и думает только об игре в бильярд. Лопахин в пьесе — представитель настоящего, который в условиях нового времени становится обладателем сада и поместья. Аня и Петя — бездействующие герои, живущие будущем. Петя обличает старую Россию, говорит о новых способах совершенствования общества, но в реальности он вечный студент и «облезлый барин».

Герои, относящиеся к разным временам, не способны понять и услышать друг друга. В конечном счете каждый говорит о своем. Формы времени имеют как свои достоинства, так недостатки, но вместе образуют единый «жизненный» сюжет «Вишневого сада». Сам сад тоже олицетворяет собой время. Это происходит, во-первых, из-за прямого значения образа сада: весной он цветет, осень сбрасывает листья. В этом смысле сад означает годичный круговорот времени и природы. Во-вторых, сад — это время историческое: необходимо разрушать старые представления о мире, чтобы на их месте появились новые; необходимо вырубить красивый бесполезный сад, чтобы отдать землю дачникам и иметь с этого прибыль. Наконец, перелом времени оказывается связан с исторической судьбой России и автора: пьеса написана в 1903 году, на пороге революции 1905 и следующей за ней революцией 1917. В этом контексте можно попытаться предугадать дальнейшую судьбу героев: Гаев и Раневская не примут революцию, уедут за границу, где будут забыты; Лопахина раскулачат, землю сада коллективизируют; последователями революционного движения станут Петя и Аня, бедные, «облезлые», готовые трудиться и искренне верящие в возможность построения идеального общества. Таким образом, можно сделать вывод, что время — не только неотъемлемая часть пьесы «Вишневый сад», но ещё и активный деятель. Благодаря многоликости времени события «Вишневого сада» стройны и логически взаимодействуют. Однако несмотря на силу времени, гораздо важнее способность героев действовать самостоятельно и самостоятельно выбирать ту реальность, в которой им предстоит жить.
В пьесе «Вишневом саде» герои прошлого, настоящего и будущего были собраны в одном месте, вот только объединены они не внутренним желанием быть вместе и обмениваться своими мечтами, желаниями, опытом. Старый сад и дом держит их, и как только они исчезают, разрывается связь между героями и временем, которое они отражают.
Если рассматривать всех героев с точки зрения исторических процессов, то становиться понятны социальные изменения в стране. После отмены крепостного права все общество разделилось на две группы: сторонники и противники, причем они были во всех слоях общества. А самых социальных слоев было не так уж и много. Дворяне, кто-то беднее, кто-то богаче, как правило, они занимались умственным трудом, и все высокие посты были заняты именно этим сословием.
Крестьяне до отмены крепостного права делились на крепостных и свободных. Свободными они становились, выкупив себя, или хозяева их освобождали по доброй воле. Свободные крестьяне, как правило, были очень трудолюбивы, и благодаря этому качеству могли выбиться в интеллигенцию.
Лопхин именно из такой семьи. Дворяне, не занимающиеся государственной или иной службой, после отмены крепостничества, очень быстро разорялись, что и произошло с Раневской и Гаевым. И пути выживания были различными, что, в прочем, в пьесе показано, а их детям приходилось уже самим выбирать себе дорогу, что и продемонстрировала Аня. Все эти
изменения и отношения между социальными слоями очень ярко показаны, заставляя думать о них.
Продажа сада и последовавший за этим разъезд ее обитателей в разные стороны весьма символичен. Именно в начале ХХ века началось разрушение «дворянских гнезд», разрушение родственных связей, приведших к длительной гражданской войне через 15-16 лет. Возможно, Антон Павлович предчувствовал это, создав героев, не способных слышать друг друга.
Будущее России в пьесе Чехова «Вишневый сад» показано очень туманно и неопределенно. А самой оптимистичной фразой становится: «Мы насадим новый сад». Вот только персонажей, способных на это, по мнению самого автора, в пьесе нет.
Только самые великие творения способны отражать действительность даже через много лет после своего создания. Так произошло и с пьесой « Вишневый сад». История циклична, развивается и меняется общество, моральные и этические нормы так же подвергаются переосмыслению. Жизнь человека не возможна без памяти о прошлом, в бездействии в настоящем, и без веры в будущее. На смену одному поколению приходит другое, одни строят, другие разрушают. Так было во времена Чехова, так происходит и сейчас. Прав был драматург, говоря, что «Вся Россия – наш сад», и только от нас зависит, будет ли он цвести и плодоносить, или же будет вырублен под самый корень.
А.П. Чехов - Вишнёвый сад.
Практическое задание
Прочитать пьесу А. П. Чехова "Вишневый сад". Оформите краткий конспект, ответьте на вопросы:
-Назовите признаки комического в пьесе "Вишневый сад"
- Что символизируют собой три группы персонажей?
- Какой еще персонаж незримо присутствует в пьесе, но не назван в афише?
- Какое символическое значение приобретает железная дорога, которую прокладывают рядом с имением?
- Почему в финале пьесы звучит стук топора? Звук лопнувшей струны?
- Почему А. П. Чехов отмечает возраст только трёх действующих лиц?
- Почему Гаев и Раневская оказались не способными спасти имение?
- В каком случае помещикам можно было избежать разорения?
- Каким образом новый хозяин Лопахин распорядился вишнёвым садом?
- Вследствие чего Лопахин в течение долгого времени пытался помочь Раневской?
- Почему торжествует Лопахин?

Среда 08.02.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "Чехов– драматург. Особенности чеховской драматургии. «Вишневый сад» - тема, идея, композиция пьесы. Жизненная беспомощность героев пьесы."

Цель: пробудить у студентов интерес к творчеству А.П. Чехова-драматурга

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 15.02.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Параллельно с рассказами и повестями Чехов работал над драмами. Драматическая форма позволяла в течение нескольких актов рассказать о судьбе нескольких персонажей, показать многоплановую картину жизни. Главный тезис Чехова: «Пусть на сцене все будет так же сложно и вместе с тем так же просто, как в жизни. Люди обедают, а в это время слагается их счастье и разбиваются жизни».

Пьеса «Иванов» (1887), комедия «Леший» (1889) при первом появлении в театре вызвали споры. На сцене просто люди надорвавшиеся, разочарованные в жизни. «...Утомился, не верю, в безделье провожу дни о ночи. Не слушаются ни мозг, ни руки, ни ноги», «Откуда во мне эта сла- бость, что стало с моими нервами» — вот что говорит о себе Иванов.
Лучшими драмами Чехова критика считает следующие: «Чайка» (1896), «Дядя Ваня» (1897), «Три сестры» (1901), «Вишневый сад» (1903). Основная тема — изображение судьбы провинциальной интеллигенции, лишенной каких-либо интересных жизненных перспектив.
Пьесы, написанные А. П. Чеховым, становились событием для его современников, даже те, кто не признавал мастерства драматурга, улавливали новое в построении его произведений. Современники принимали или не принимали его пьес. Но отрицать их новаторство не могли.
Новаторские приемы, который использовал драматург, позволили вывести его пьесы в ряд уникальных творческих достижений автора и всего отечественного театра.
Последним драматическим произведением Чехова, преисполненное печалью об уходящей эпохе русского дворянства стала пьеса “Вишневый сад”. Большинство критиков и литературоведов, которые проводили анализ произведения, сходятся во мнении, что в этой пьесе Антон Павлович выразил свое отношении не только к прошлому России, но и к ее настоящему, и будущему. «Вишневый сад» — итоговая пьеса А. П. Чехова, пьеса о родине, о подлинных и мнимых хозяевах русской земли, о близком обновлении России. Пьеса была написана драматургом в  1903 г.
История создания “Вишневого сада” началась в городе Таганроге, где находилось родовое имение Чехова. Отец писателя вынужден был продать свое “дворянское гнездо” ради того, чтобы расплатиться с долгами. Чехов лично испытал всю гамму чувств, связанных с потерей своего имения, поэтому ему с легкостью удалось создать Раневской. Антон Павлович также был знаком и с прототипом героя Гаева – Киселевым А. С., которому также пришлось продать усадьбу, чтобы поправить материальное положение.
И если изначально драматург хотел создать легкую и смешную пьесу, где главным действием должна была стать продажа имения с молотка (этими идеями Чехов поделился в письме к своей жене в 1901 – ом году), то впоследствии ему пришлось отказаться от этого замысла. Наблюдая за процессом обнищания и вырождения дворянства как класса, Чехов не мог игнорировать явный трагизм происходящего и вместо веселой комедии на свет появилось произведение, созданное на основе жизненного опыта и потому правдивое и грустное.
Само название пьесы — «Вишневый сад» — стало новым в традиции наименовании драматических произведений. Русская литература традиционно выносила в заглавие или имя главного героя, или обозначение конфликта произведения, или основную тему.
Обозначение в заглавии конкретного понятия подводит зрителя или читателя к обобщенному восприятию картин жизни в пьесе.
В основе сюжета — продажа дворянской усадьбы, драматург рассказал в пьесе о судьбе трех общественных групп: дворянства. буржуазии и интеллигенции.
Основная тема произведения – тема времени, и она не нова в литературе. При смене эпох, не каждый человек может приспособиться и влиться в новое течение времени, принять новый порядок и найти свое место в изменившемся мире. Также автор поднимает тему потерянного поколения, размышляет о судьбе России.
Главная проблема произведения – это непонимание одного поколения другим. Чехову мастерски удалось отобразить конфликт поколений, используя многоуровневую систему образов, где Раневская и Гаев символизируют прошлое, Лопахин – настоящее, а неопределенное будущее – Аня и Петр.
Необходимость приспосабливаться к новому времени, чтобы выжить – это одна из основных мыслей произведения.
Жанр произведения – пьеса.
         Определить жанр “Вишневого сада” непросто. Сам Чехов считал свое произведение комедией, но с его мнением категорически были не согласны литературоведы и театральные критики, которые относили пьесу к жанру трагикомедии или драмы. Возможно, именно это жанровое своеобразие обеспечило произведению успех. Чехов называл “Вишневый сад” комедией, критики – трагикомедией и драмой.
Направление – “театр абсурда”. К тому же пьеса изобилует элементами нового направления, так называемого, “театра абсурда”. Реплики героев очень часто не имеют никакого смысла и логической связи. Они обращены в никуда, словно люди разговаривают сами с собой. Эта антидрама изобилует разрушенными диалогами и несостоятельностью коммуникации. Отчуждение личности от общества, глобальное одиночества каждого человека в мире – вот суть экзистенциальной проблемы, которая также присуща театру абсурда.
Жанрово «Вишневый сад» определяют как лирическую комедию. Чехов, усматривая в жизни много комического, обращает внимание на чувства героев, их тонкие оттенки, что создает лиризм комедии.
В его пьесах впервые в отечественной драматургии появился подтекст, который во многом определяет особую интонацию его пьес. В «Вишневом саде», например, неожиданный звук лопнувшей струны обнажает неустроенность жизни героев, показывает, что при внешней веселости они ощущают драматизм своего положения.
Огромную новаторскую роль в пьесах драматурга играют ремарки, которые являются как бы эмоциональными контрапунктами действия. Так действие пьесы начинается весной, а заканчивается осенью, авторская ремарка «было холодно» иллюстрирует тему обреченности дворянского мира, духовной разобщенности героев.
Звук топоров в конце пьесы — символичен, это аккомпанемент крушения человеческих судеб, конца дворянской эпохи в судьбе страны. Топорам вторят звуки молотков, которыми заколачивают старый дом вместе с забытым Фирсом. Так авторская деталь позволяет трагическим аккордом закончить пьесу об утрате миром духовности.
Одной из существенных особенностей драматургии Чехова является множественность перекрещивающихся драматических линий. Каждый персонаж переживает свою драму и, общаясь с другими, ощущает себя одиноким. Общий же настрой пьес говорит о стремлении драматурга преодолеть разобщение, призвать людей к новой, лучшей жизни.
Новаторская драматургия Чехова стала достоянием всего человечества, отражение эмоционального состояния человека в его повседневной жизни — тот новый путь, который показал драматург в начале ХХ века.
Композиция – Пьеса «Вишневый сад» состоит из пяти частей. Первое действие пьесы – экспозиция. Второе действие – завязка, разделенная на две условные части. третье действие – это кульминация произведения и четвертое действие – развязка.
Первое действие пьесы – это экспозиция. В доме все ожидают приезда хозяйки имения Раневской с дочерью из Парижа. Домочадцы говорят и думают каждый о своем, совершенно не слушая друг друга. Именно поэтому многие реплики героев брошены невпопад. Эта разобщенность очень напоминает разноголосую Россию, в которой также живут такие же непохожие друг на друга люди, которым сложно достичь взаимопонимания.
В первом же действии читатель наблюдает и завязку. Любовь Андреевна с дочерью появляются в доме. Постепенно домочадцы узнают, что Раневской грозит разорение, но ни сама хозяйка имения, ни ее брат Гаев не могут предотвратить неминуемого банкротства. Только у Лопахина появляется план спасения: вырубить старые вишни и построить на месте вишневого сада дачи. Это помогло бы выжить имению, но спесивые хозяева отвергают его предложение.
Во втором действии герои возвращаются к обсуждению судьбы поместья с садом. Раневская вновь с презрением отказывается от помощи Лопахина в решении этого вопроса и предпочитает предаваться воспоминаниям о былом. Ей намного проще бездействовать, нежась в своих страданиях. Гаев и купец постоянно ругаются.
Третье действие является кульминацией пьесы. Старые владельцы, словно ничего страшного не происходит, решают устроить бал. и пока они веселятся, проходят торги, и их усадьба уходит с молотка. Ее приобретает бывший крепостной Раневской – Лопахин.
Четвертое действие – это развязка произведения. Раневская возвращается в Париж, чтобы продолжать проматывать свое состояние. После ее отъезда все герои расходятся, кто куда. В доме остается лишь старый слуга Фирс, о котором попросту забыли и оставили в заколоченном доме.
Еще одно достижение Чехова-драматурга, которого не знала классическая драматургия, — отсутствие внешнего конфликта. Основа конфликта — судьба вишневого сада — задана уже в первом действии, но этот конфликт не проявляется:
-  ни в столкновении героев. Например, ни Раневская, ни Гаев не чувствуют вражды к Лопахину, купившему вишневый сад, да и сам Лопахин просит у Раневской прощения: « Отчего же, отчего вы меня не послушали? Бедная моя, хорошая, не вернешь теперь»,
- ни в самом развитии действия. Продажа вишневого сада происходит за сценой, герои ощущают это не как трагедию, а испытывают даже чувство облегчения.
Чехов показывает конфликт внутри каждого человека, конфликт судьбы и жизни. К концу пьесу все нарастает и нарастает чувство одиночества каждого из героев, неустроенности жизни и ожидания перемен: «О, скорей бы все это прошло, скорее бы изменилась как-нибудь наша нескладная, несчастливая жизнь». В этом смысле пьесы Чехова представляют «не драму в жизни, а драму жизни» (А. Белый).
В «Вишневом саде» отсутствуют трагические или собственно комические коллизии. В этой жизни страшны не драматические события, а пугающая своим течением повседневность.
Конфликт отцов и детей также проходят красной нитью в проблематике пьесы. Любовь к дочери Анечке у Любови Андреевны Раневской также неполноценна. Она отказывается принимать то, что дочь уже не ребенок, и поэтому беззастенчиво устраивает личную жизнь в ущерб интересам дочери.
Сам же вишневый сад – это символ России. Старый сад никому не нужен, кроме Раневской. Аня и Петр мечтают о новом саде, старый погибающий сад им не к чему. Гаев равнодушен и к отчему дому, и к саду. Его интересует прибыль, как и Лопахина.
Таким образом, автор, очевидно, говорит читателю о том, что старая Россия умрет вместе со старым поколение и выражает надежду на то, что новое поколение построит новую Россию, с новым укладом. Параллель между садом и всей России придает очевидный смысл названию произведения. Вишни расцветают в мае: они , благоуханны и прекрасны ровно отпущенную им неделю, а затем опадают. Так прекрасно и скоропостижно опало дворянство, погрязшее в долгах и нескончаемых полемиках.
В «Вишневом саду», как и в других пьесах Чехова, отсутствует деление на отрицательных и положительных персонажей — это еще одно проявление новаторства автора.
Пожалуй, только Яков своей бездуховностью, черствостью вызывает отрицательные эмоции. Остальные же герои и главные, и второстепенные вызывают у зрителя разнообразные чувства: смех, улыбку, сочувствие. Гаев смешон своими бильярдными словечками, речью перед шкафом, детской беззаботностью и неумением жить, но он трогателен в своей любви к вишневому саду, сестре, племянницам, в нем есть та доброта, которая привлекает людей.
Главные герои
Любовь Андреевна Раневская - эмоциональная женщина, любит сорить деньгами. Ни в чем себе не отказывает, хотя знает, что денег нет, имение идет с торгов. Ее отношение к жизни безответственно, она живет одним днем, не задумываясь о будущем, и стараясь спрятаться от неприятных моментов и трудностей. Почти разорилась, живя за границей, но и после продажи имения вновь отправляется в Париж. Общая характеристика личностного отношения автора к Раневской – негативное. Эта инфантильная особа, любящая страдания: она любит вишневый сад, хотя пережила в нем немало бед, но все равно возвращается туда. Эта женщина не умеет любить. Иначе, как объяснить то, что она забывает своего верного старого слугу Фирса в доме, когда покидает имение, и его заколачивают изнутри? Окружающие ее люди, которые сделали ей немало добра – для нее никто.
Лопахин Ермолай Алексеевич - один из главных героев «Вишневого сада», сыгравший большую роль в жизни Раневских. Родом из мужицкого сословия, теперь богатый купец, в котором сильно развита предприимчивость. Он расчетливый и грубоватый человек, получает удовлетворение, купив имение Раневской.
Второстепенные персонажи
Гаев Леонид Андреевич - как и сестра, склонен к сентиментальности, чтобы уменьшить страдания сестры по поводу продажи родового имения, выдумывает нереальные планы, чтобы избежать разорения. Много говорит, но мало делает.
Петр Сергеевич Трофимов считается самым странным персонажем пьесы. У него неординарные взгляды на жизнь. У него нет дома, нет работы, очень любит рассуждать, противоречит сам себе. Образ Пети Трофимова, с одной стороны, выполняет функцию декламатора идей (именно он говорит Ане, чем вызвана трагедия их жизни:
«Владеть живыми душами — ведь это переродило вас всех… вы живете в долг, на чужой счет,» - призывает ее к жизни новой: «Вся Россия — наш сад»),с другой стороны, это образ не прямого рупора авторского восприятия жизни: Петя Трофимов — такой же недотепа, как и все остальные персонажи пьесы, он не знает практической жизни, заявляя, что он знает, как построить новую жизнь, Петя не умеет практические жить сам.
Аня.  Образ Ани в пьесе выражается автором в нежных и романтических эпитетах. Поддерживает во всем мать, но в ней уже просыпается тяга к новому, появляются прогрессивные мысли.
Варя - человек настоящего времени, живет в реальном мире, это простая крестьянская девушка, слишком приземленная. Приходясь приемной дочерью Раневской, она ведет хозяйство в их имении. Влюблена в Лопахина, но девичья скромность не дает ей признаться ему в этом самой.
Борис Борисович Симеонов – Пищик - яркий представитель разорившегося дворянства, погряз в долгах. Постоянно находится в поисках денег, чтобы как – то покрыть долги. Всем угождает и унижается, лишь бы его выручили. Всегда надеется на какой-нибудь счастливый случай, и иногда ему везет.
Шарлотта Ивановна. Ничего не известно об ее происхождении, и о возрасте. Гувернантка Любовь Андреевны. Сама о себе рассказывает, что ее детство прошло в церковной семье, доказательством этого является ее умение демонстрировать различные фокусы. Живет в окружении людей, чувствуя себя одинокой.
Семен Пантелеевич Епиходов. Главная характеристика героя – «обижен судьбой». С ним постоянно происходят нелепые случаи и курьезы, он очень неуклюжий и неловкий. Считает себя образованным человеком, но не умеет правильно формулировать мысли, от этого высказывания его выглядят туманно.
Дуняша - служанка Раневских, простая крестьянка с большими запросами. Старается выглядеть и одеваться как знатная дама. Ее тщетные попытки изображать уточненную светскую особу, вызывают жалость.
Фирс - старый и преданный слуга, служивший семье Раневских еще при крепостном праве. По – родственному относится к своим хозяевам, заботится о них, как о малых детях. Хозяева, уехав из имения, забыли своего верного слугу, а он продолжает о них заботиться, думает, что забыли теплые вещи, и могут простудиться. Так и умирает с мыслью о своих хозяевах.
Яша - представитель нового поколения, считает себя образованным человеком. Жизнь в Париже превратила лакея в безнравственного и бездушного человека. Высокомерно относится к русскому народу. В слепом поклонении загранице, считает его ничтожным и необразованным. Список пороков этого персонажа безграничен.
Автор выделяет три идейно-композиционных центра (вокруг которых группируются персонажи пьесы): прошлое связано с Раневской и Гаевым, настоящее — с купцом Лопахиным, будущее — с молодыми героями Петей Трофимовым и Аней Раневской.
"Вишневый сад", являющийся одним из последних творений А.П. Чехова, – очень глубокое произведение, где за иронической насмешкой автора над героями почти всегда угадывается трагизм их положений. Так, например, тяжелы судьбы представителей уходящей эпохи, Гаева и Раневской. Оба они достойные уважения, умные, интересные люди, но обоих их можно назвать словом, произнесенным в одной из сцен Фирсом: "недотепы". Все в их жизни как-то не складывается, и в конце концов Гаеву и Раневской приходится расстаться с самым дорогим, что у них еще оставалось: домом и вишневым садом, который они не в состоянии спасти из-за своей бездеятельности. Для них вишневый сад – не просто земля и деревья, приносящие плоды, а гораздо больше. Сад – символ детства, символ красоты, духовности; лишившись сада, дворяне лишаются своего прошлого, своей родины. Ведь недаром в последней сцене Раневская собирается в Париж, ее "родину" вырубают, она не в силах уже что-либо изменить, поэтому и бежит во Францию.
Трагедия же Лопахина, думается, заключается в его неспособности увидеть эту символику в вишневом саду. Он боготворит Раневскую, но сам не может и никогда не станет на одну духовную ступень с ней. Он не понимает, почему та не соглашается отдать сад под дачные участки, но ведь как можно спасти Россию, вырубив ее, поделив на куски?! Все время находясь в окружении истинных дворян, Лопахин подсознательно пытается откреститься от своего купеческого начала: он тянется к образованию (в первом действии мы его видим с книгой в руках), но засыпает над книгой, он проводит время в обществе культурных людей, которых практически и содержит, и в этом проявляется его несомненное благородство, но все-таки его купеческое происхождение дает о себе знать в кульминационной сцене. Он смеется, хохочет, произнося: "Вишневый сад мой! мой! Я купил!". Но, даже став владельцем этого сада, он никогда не сможет понять его истинную ценность. Таким образом, даже купив себе "сходство" с аристократией, что, по его мнению, должно приблизить его к ним, он не становится настоящим дворянином, его натура дельца неискоренима, и не его в этом вина.

Студент Петя Трофимов тоже по-своему несчастен, он никак не может найти себе место в жизни, он "вечный студент", идеолог нового времени, но совершенно бездейственный идеолог, умеющий только красиво говорить; он идеальный теоретик. За свою жизнь он так и не совершил ничего стоящего, его трагедия в его бесполезности.
В Чеховском «Вишневом саду» четко выделены три поколения. Первое по праву принадлежит лакею Фирсу. Он очень любит поместье, в котором проработал всю свою сознательную жизнь. Душа старика до сих пор живет в «крепостном праве», так как он сам не хочет принимать новые «странные» законы. Его устраивала определенность и порядок во всем. Теперь же он хоть и чувствует себя неким «уполномоченным» в усадьбе, а все же беспокоится о будущем. Его терзает то, что впереди только неопределенность, от которой он в силу возраста, может пострадать.
Ко второму поколению относятся Любовь Раневская и Гаев. Они унаследовали мировоззрение, характер и помещичьи традиции от своих родителей. Однако, ни сестра, ни брат не рассчитали своих сил, и поместье находится в упадке. Их «долговая яма» растет так же, как и «барские» запросы. Жизнь практически ничему героев не учит. Раневская уже продала дачу возле Ментоны, а на эти деньги буквально содержала своего любовника. Женщина и сама не прочь была пожить на «широкую ногу». Любовь, просто сорила финансами. Даже когда была вынуждена вернуться на родину практически без средств, расточительство, не покидало ее характер.
Таким поведением очень недоволен Гаев. Мужчина буквально упрекает сестру, однако сам ведет весьма «неэкономный» образ жизни. В его привычки уже давно вошли ужины в дорогих ресторанах, игра на бильярде в клубе и прочие празднества. Живя в имении Гаев, постоянно наблюдает, как из последних сил выбивается Варя, чтобы хоть как то сократить расходы.
Варя и Аня являются третьим завершающим поколением. К ним можно так же отнести и Лопахина. Он, как и девушки «корнями» привязан к усадьбе. Ермолай был сыном простого крепостного «мужика». Однако лишь ему удалось подняться буквально со дна. В его планы входит свадьба с Варей, однако молодым, так и не удается объясниться. Они оба заняты, оба целеустремленные и их действия очень продуманы. Будут ли они вместе создавать еще одно поколение? Скорее всего, нет.
Несмотря на обоюдную симпатию, Чехов не создает новую «ячейку» общества. Нерешительностью Лопахина, автор буквально разрубает узел зародившихся чувств и разводит молодежь по разным сторонам. Сад вырубается, а вместе с тем заканчивается история этого поместья. Возможно, Лопахин когда-нибудь и женится, и на свет появится уже новое поколение, без старых отягощающих воспоминаний пережитого. А пока он уезжает из «дворянского гнезда» вместе со слугами, Гаевым с сестрой, Варей и Анной.
Аня покидает усадьбу с радостью. Она представляет свое будущее в радужном цвете. Впереди у девушки учеба, новые открытия и общение с Петром. Именно он показал представительнице третьего поколения все «минусы» прошлого представления о жизни. Благодаря ему, девушку не пугает неизвестное будущее. Она смело шагает вперед, стараясь не оглядываться на срубленные вишневые деревья в саду…
Три поколения, три разных взгляда на жизнь и один сад, в котором когда-то все смогли обрести свое маленькое счастье…
До Антона Чехова русский театр переживал кризис, именно он внес неоценимый вклад в его развитие, вдохнув в него новую жизнь. Драматург выхватывал небольшие зарисовки из повседневной жизни своих героев, приближая драматургию к реальности. Его пьесы заставляли зрителя задуматься, хотя в них не было интриг, открытых конфликтов, но они отражали внутреннюю тревогу переломного исторического времени, когда общество застыло в предчувствии скорых перемен, а героями становились все социальные слои. Видимая простота сюжета знакомила с историями персонажей до описываемых событий, давая возможность домыслить, что же будет с ними после. Так удивительным образом смешались прошлое, настоящее, будущее в пьесе «Вишневый сад», путем соединения людей не столько разных поколений, сколько разных эпох. И одним из «подводных течений», характерных для пьес Чехова, стало размышление автора о судьбе России, а тема будущего заняла центральное место в «Вишневом саде».
А.П. Чехов - Вишнёвый сад.
Практическое задание
Прочитать пьесу А. П. Чехова "Вишневый сад". Оформите краткий конспект,

Пятница 03.02.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "А. П. Чехов. Очерк жизни и творчества. Раннее творчество. Художественное своеобразие рассказов: «Студент», «Ионыч», «Человек в футляре». "

Цель: знакомясь с жизнью и творчеством А. Чехова, найти истоки его своеобразного творчества; определить, в чем своеобразие рассказов 1880-х гг.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 10.02.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Ключом к пониманию творчества Чехова могут стать слова Горького: «Мимо всей этой скучной, серой толпы бессильных людей прошел большой, умный, ко всему внимательный человек, посмотрел он на этих скучных жителей своей родины и с грустной улыбкой, тоном мягкого, но глубокого упрека, с безнадежной тоской на лице и в груди, красивым искренним голосом сказал: „Скверно вы живете, господа!“»

Антон Павлович Чехов — необычный писатель, очень откровенный, прямой. Он и человеком был необыкновенным, главными чертами которого являлись интеллигентность, деликатность, умение сильно чувствовать, любить. Не случайно все его работы полемичны, споры о его творчестве начались еще среди современников.

«...Тупоумны, холодны и пошлы», — это слова современника о чеховских рассказах. Говорили, что Чехов — поэт будней, серых людей.

С такой точкой зрения спорили и К. С. Станиславский, и И. Бунин, и М. Горький. «Слишком своеобразный, сложный был он человек», — писал о Чехове И. Бунин. Мягкость, интеллигентность и внутренняя сила; поэтичность и сатира — все это было в нем.
Творчество великого русского писателя Антона Павловича Чехова относится к концу XIX века. Он родился в 1860 году, то есть его рождение практически совпало с реформой 1861 года, и формирование личности писателя шло уже в после реформенной России, состояние которой он прекрасно изобразил в своих произведениях. Чрезвычайно интересно следить за похождениями его героев, смешных и трагичных, весёлых и печальных, богатых и бедных. Поражает разнообразие показанных образов, жизненных ситуаций. Язык Чехова не похож на язык других писателей. Он очень красив, а главное, доступен и понятен, сразу видна главная мысль писателя, но эта простота и открытость, в первую очередь, свидетельствует о глубине жизненного опыта автора. Прекрасно показан образ народа, в произведениях Антона Павловича Чехова героями являются люди всех классов общества, начиная от крепостных и заканчивая людьми, приближёнными к государю.
Всё творчество писателя – призыв к духовному освобождению и раскрепощению человека. Писатель не проповедует, авторский голос в его произведениях скрыт. Но эта чеховская недоговорённость действует на читателя сильнее громких слов. Он умел схватить общую картину жизни по мельчайшим её деталям. Его афоризм: «Краткость- сестра таланта». В коротких рассказах даёт явление жизни, которым посвятили романы Н.В. Гоголь, И.С. Тургенев, Л.Н. Толстой. Шутки построены на сверхобобщениях, юмор основан на возведении в закон любой мелочи и случайности.
Чехов глубоко индивидуален, его стиль, его точка зрения не похожи на стиль и точку зрения других авторов. Актуальность чеховских произведений ни у кого не вызовет сомнений. По его жизненному опыту, изложенному в произведениях, мы учимся жить.
Антон Павлович Чехов родился в 17 (29)января 1860г. в Таганроге, небольшом городе на юге России, крупном центре Приазовья. Таганрог как морской порт имел важное значение в морском грузообороте страны. Город населяли люди разных национальностей, особенно много было греков.
Семья Чеховых жила в небольшом белоснежном флигеле с зелёной крышей и ставнями. Внутри три небольшие комнатки: гостиная, родительская спальня, детская – и кухня. Обстановка скромная, но очень домашняя – здесь есть всё, что необходимо благообразной чете с маленькими детьми. Отец арендовал этот домик на Полицейской улице у таганрогского купца Дмитрия Дмитриевича Гнутова и прожила в нём около двух лет – с осени 1859 года по март 1861. В связи с рождением Антона было решено переехать на новую квартиру.
Отец - Павел Егорович Чехов был весьма интересной личностью. До 16 лет был крепостным, затем служил в магазине купца Кобылина: «мальчиком», приказчиком, конторщиком. Вскоре после женитьбы Павел Петрович открыл своё дело - бакалейную лавку и был причислен к купеческому званию - стал таганрогским купцом 3-й гильдии. Бывшему крепостному стоило больших усилий попасть в купеческое сословие. Павел Егорович добился этого благодаря силе своего характера, упорному труду и целеустремлённости. Обстановка в доме Чеховых была традиционно - патриархальной: дети воспитывались в строгости, часто применялись и телесные наказания, бездельничать никому не дозволялось. Помимо учебы в гимназии, сыновьям Павла Егоровича приходилось иногда замещать отца в лавке, конечно в ущерб занятиям. По вечерам пели хором. Отец прекрасно играл на скрипке, пел, Дочь Маша аккомпанировала на фортепиано, в общем, устраивались целые музыкальные семейные представления.
Мать- Евгения Яковлевна Чехова (урождённая Морозова), вышла из семьи купца-суконщика. Была прекрасная хозяйка, очень заботливая и любящая, жила исключительно жизнью детей и мужа. Но, при этом, страстно любила театр, хотя и посещала его нечасто. В ранней молодости она была отдана в таганрогский частный пансион благородных девиц, где обучалась танцам и хорошим манерам. Евгения Яковлевна оказывала огромное влияние на формирование характеров своих детей, воспитывая в них отзывчивость, уважение и сострадание к слабым, угнетённым, любовь к природе и миру. Антон Павлович Чехов впоследствии говорил, что «талант в нас со стороны отца, а душа - со стороны матери».
Антон Павлович был третьим ребёнком в семье. Его братья и сестры: Александр - литератор, лингвист (1855 - 1913 г.г.); Николай - художник (1858 -1889 г.г.); Михаил - писатель, юрист (1868 - 1936 г.г.); Иван - учитель (известный московский педагог) (1861 - 1922 г.г.); Мария - художница-пейзажистка (1863 - 1957 г.г.). Все дети Чеховых были исключительно одарёнными, высокообразованными людьми.
Дети росли в обстановке строгости, граничившей с деспотизмом. Жизнь текла по установленному отцом порядку: домашние богослужения, церковный и домашний хор, в котором пели все дети Чеховых; работа в лавке, где дети трудились целый день и где зачастую выполняли уроки. По воспоминаниям Михаила Чехова, в семье «день начинался и заканчивался трудом. Все в доме вставали рано. Мальчики шли в гимназию, возвращались домой, учили уроки; как только выпадал свободный час, каждый из них занимался тем, к чему имел способность: старший, Александр, устраивал электрические батареи, Николай рисовал, Иван переплетал книги, а будущий писатель сочинял… Приходил вечером из лавки отец, и начиналось пение хором: отец любил петь по нотам и приучил к этому детей… Мать, вечно занятая, суетилась в это время по хозяйству или обшивала на швейной машинке детей».
Любимыми развлечениями детей были купание в море, рыбалка, встреча и проводы пароходов в порту. Антон увлекался ловлей певчих птиц, держал дома голубей. По бескрайней южной степи братья ездили в гости к деду Егору Михайловичу. Впечатления от этих поездок позже нашли отражение в повести «Степь».
Второй квартирой Антона Павловича Чехова стала лавка отца, где они жили с 1869 по 1874 годы. В отличие от скромного флигеля на бывшей Полицейской улице этот большой двухэтажный дом неприметным не назовёшь, хотя построен он по типовому проекту, характерному для середины XIX века. По сей день над дверями этого дома, расположенного на углу бывшей Монастырской улицы и Ярмарочного переулка, красуется надпись: «Чай, сахар, кофе и другие колониальные товары».
Открыв тяжёлую дверь, сразу попадёшь в бакалейную лавку. Благодаря колоритному антуражу моментально мысленно переносишься куда-то в конец XIX века: «Конфетки, бараночки…» Когда-то здесь же была и распивочная представлявшая собой нечто вроде клуба для завсегдатаев. На втором этаже жила большая семья Чеховых. В просторной гостиной собирались родственники и знакомые, устраивались домашние спектакли, несомненным участником которых был юный Антон Чехов.
В 1868 году Антон Павлович начинает свою учёбу в мужской классической гимназии города Таганрога. Здание является памятником истории и культуры I пол. XIX в. Возведено в 1843 г. по проекту архитектора Боффо в стиле русского провинциального классицизма. Сейчас в этом здании находится Литературный музей, посвящённый А.П. Чехову.
В дни рождения директора Э.Р. Рейтлингера вся гимназия к 12 часам собиралась на парадной лестнице. Гимназисты несли торты и пироги. Выходившего из дверей квартиры именинника приветствовали громогласным «Ура!» У всех было прекрасное настроение - в этот день отменялись надоевшие занятия. Через несколько дней, начиналась вторая часть торжества: директор приглашал классы к себе на шоколад. В этот день тоже не было занятий.
Старший брат А. Чехова Александр, будучи учеником 8-го класса, жил в квартире директора в качестве репетитора его детей. Под лестницей находился карцер. В учебных заведениях дореволюционной России существовала тщательно разработанная система наказаний. До середины 60-х годов XIX века широко применялись телесные наказания. По воспоминаниям гимназистов тех лет, во дворе гимназии висел колокол, в который должны были звонить, когда кого-либо наказывали розгами.
В годы учёбы А.П. Чехова телесные наказания уже не применялись. В 70-е годы в учебных заведениях существовали особые «Правила о взысканиях». В них рассматривались возможные проступки воспитанников и соответствующие им наказания. Заключение в карцер на время не более 8 часов в сутки только одна, и даже не самая строгая мера взыскания. Основанием для её применения было непочтительное обращение со старшими и неповиновение. Строго наказывали гимназистов за частый пропуск уроков, несоблюдение гимназической формы, посещение театра «без дозволения классного наставника», ослушание, драку, оскорбление словом товарища, появление на улице после 7 часов вечера и др.
За леность ученики подвергались аресту на время не свыше трёх часов с обязательным заданием: приготовить невыученный урок и т.п. В подобных случаях заключение в карцер было необязательным. Чаще просто запирали в классе после уроков. Арестованные находились под надзором дежурных классных наставников. Все взыскания вносились в особые штрафные и кондуитные журналы, о них обязательно сообщалось родителям или опекунам учащихся.
Точных сведений о том, бывал ли в карцере Антон Чехов, нет. Однако, соученик его А. Вишневский (актёр МХАТ) вспоминал: «Помню тогдашний внешний облик Чехова: не сходившийся по бортам гимназический мундир и какого-нибудь неожиданного цвета брюки. Ему постоянно влетало за несоблюдение формы.
- Чехов! Будете в карцере!- пригрозил как-то директор, увидев его в клетчатых панталонах. Другой раз директор потребовал, что бы Чехов носил ранец, как полагается, на спине, а не под мышкой». Кроме того, юный Чехов страстно любил театр и часто посещал его без ведома гимназического начальство. Возможно, и за это он не раз сидел в карцере.
Среди преподавателей гимназии особенно выделялся учитель закона божьего протоиерей Ф.П. Покровский. Он был образованным человеком, единственный среди преподавателей выписывал радикальнейший по тем временам журнал «Отечественные записки». На уроках любил пофилософствовать, с удовольствием читал Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Салтыкова-Щедрина, прививая гимназистам любовь к русской литературе. Вызывая учеников к доске, Фёдор Платонов любил давать им забавные прозвища. «Антоша Чехонте, к доске!»- часто говорил он. Прозвище, данное законоучителем гимназии, А.П. Чехов сделает своим первым литературным псевдонимом. Уже будучи писателем, Чехов не прерывал отношений с Покровским: посылал ему свои книги и даже хлопотал о награждении Фёдора Платоновича болгарским орденом. Этот факт отражён писателем в рассказе «Лев и солнце».
А.П. Чехов окончил гимназию в 15 июня 1879 году. За 3 года до этого, в 1876 году произошел переезд семьи Чеховых в Москву. Торговля в Таганроге стала убыточной, Павел Егорович разорился и вынужден был бежать от кредиторов. В Москве семья Чеховых долго, почти три года, живет в тяжкой бедности. Несмотря на это, все дети продолжали учиться. Антон остался в Таганроге и вынужден был самостоятельно зарабатывать на жизнь уроками. Полученных денег ему едва хватало, но даже из этой малой суммы он посылал часть в Москву, чтобы помочь родителям. Когда в Таганроге открылась библиотека, то Чехов стал одним из самых активных её читателей. Что он читал? Список разнообразный- романы Гюго, Борна, Сервантеса, Битчер-Стоу, Тургенева, и т.д.
Одной из достопримечательностей Таганрога является театр. Чехов к 16 годам стал завзятым театралом. Благодаря театру юный Чехов приобщился к культуре, искусству. Здесь он впервые познакомился с пьесами Шекспира, Грибоедова, Гоголя, Островского. «Когда мы шли в театр,- вспоминал брат писателя, Иван,- мы не знали, что там будут играть, мы не имели понятия о том, что такое драма, опера или оперетка- нам всё было одинаково интересно…Идя из театра, мы всю дорогу, не замечая ни погоды, ни неудобной мостовой, шли по улице и оживлённо вспоминали, что делалось в театре». Книги, театр, музыка пробуждали у юного Антона стремление к творчеству.
Антон Павлович, после окончания гимназии, приезжает в Москву и поступает на медицинский факультет Московского университета, где слушал лекции знаменитых профессоров Н. Склифосовского, Г. Захарьина и др.
В 1880 году в N9, 10 журнала «Стрекоза» появляется его первое печатное произведение «Письмо к учёному соседу». С этого времени начинается непрерывная литературная деятельность Антона Павловича Чехова. Он сотрудничает с журналами «Зритель», «Будильник», «Свет и тени», «Мирской толк», «Осколки». Пишет в основном в жанре короткого рассказа, юморески, сценки, подписываясь псевдонимом - Антоша Чехонте или Человек без селезенки. Молодой писатель обращается к темам, которые не были характерны для этих сатирических журналов. Чехова интересовали темы «барин и мужик» («Письмо к учёному соседу», «За двумя зайцами погонишься» и др.), «буржуазия и пошлость» («Встреча весны», «Который из трёх» и т.д.). Уже в ранних рассказах проявляется мастерство писателя в раскрытии характера и в изображении судьбы человека. («Темпераменты», «Свадебный сезон»). В 1884 году вышла первая книга театральных рассказов Чехова «Сказки Мельпомены».
После окончания университета Чехов начинает практику уездного врача в Воскресенске (сейчас - город Истра), в больнице известного врача П.А. Архангельского.
Врачебная практика расширила впечатления Антона Павловича, обогатила материалом, которым он позднее воспользовался. «Не сомневаюсь, занятия медицинскими науками имели самое серьёзное влияние на мою литературную деятельность; они значительно раздвинули область моих наблюдений, обогатили меня знаниями, истинную цену которых для меня как для писателя может понять только тот, кто сам врач; они имели также и направляющее влияние…»- писал Чехов в автобиографии.
Появляются такие рассказы как «Беглец», «Хирургия». Затем Чехов работает в Звенигороде, временно заведуя больницей. Появляются темы для таких рассказов, как «Мертвое тело», «На вскрытии», «Серена».
С весны 1885 года семья Чеховых приезжает в усадьбу Бабкино, неподалеку от Воскресенска (Чеховская Истра), к своим хорошим знакомым и надолго остается там. Это наилучшим образом отразилось на творчестве Антона Павловича. Прекрасная природа, разговоры о музыке, искусстве, литературе, дружба с художником Левитаном. Писатель много и много плодотворно трудится.
Особенности раннего творчества А.П. Чехова чётко обозначил М. Горький: «Антон Чехов уже в ранних рассказах своих умел открыть в тусклом мире пошлости её трагические, мрачные шутки».
Итак, ранний Чехов, автор юмористических рассказов, работал в «малой прессе» (в газетах и сатирических журналах). В 1883 году в письме к брату Александру А.П. Чехов писал, как он сам относится к своей работе газетчика: «Гезетчик, значит, по меньшей мере, жулик, в чём ты и сам не раз убеждался. Я в ихней компании, работаю с ними, рукопожимаю и, говорят, издали стал походить на жулика». Несмотря на чеховский юмор, ясно, что писателя не удовлетворяло его положение. В 1886 году в письме Д.В. Григоровичу он с тревогой заметил: «Все мои близкие всегда относились снисходительно к моему авторству и не переставали дружески советовать мне не менять настоящее дело^¹ на бумагомаранье. У меня в Москве сотни знакомых, между ними десятка два – пишущих, и я не могу припомнить ни одного, который читал бы меня или видел во мне художника».
Во второй половине 1880-х годов отношение к творчеству А.П. Чехова изменилось. Одним из первых его талант отметил уважаемый и почитаемый Чеховым писатель Дмитрий Васильевич Григорович. «…У Вас настоящий талант, талант, выдвигающий Вас далеко из круга литераторов нового поколения», - писал он А.П. Чехову. Вскоре вышел сборник А.П. Чехова «Пёстрые рассказы». Официальное же признание последовало в 1888 году: за сборник рассказов «В сумерках» Антон Павлович Чехов был удостоен Пушкинской премии Академии наук.
В 1880-е годы Чехов в своём творчестве руководствовался в основном нравственными критериями, пытался понять и объяснить читателю, что такое свобода и счастье. Важную роль в укреплении демократических убеждений писателя сыграл Московский университет.
В середине 1880-х годов у Чехова появились рассказы, новые по тону, структуре, характеру действующих лиц. Теперь его герои не были механизмами; наоборот, писатель стремился выявить и показать нравственное начало в человеке. В лирических драмах Антона Павловича всё чаще отражалось пробуждение самосознания человека. Героями его становились простые люди, чаще всего мужики («Горе»). Несмотря на то что это традиционные персонажи в русской литературе (И.С. Тургенев «Записки охотника»), Чехов изобразил по-своему – его герои непривлекательны внешне, но душевно богаты (рассказ «Счастье»).
В конце 1880-х годов художественная система А.П. Чехова значительно изменилась. Его интересовали не просто обездоленные люди, а сама суть социальных конфликтов, проблем, которые стояли перед Россией.
Дальнейшее развитие в творчестве писателя получил жанр лирического рассказа. В нём отсутствует событийный сюжет, зато налицо лирический способ раскрытия характера, лирический подтекст; композиционно - это рассказ «без конца» («Ведьма», «Верочка» и др.).
С началом регулярного сотрудничества с газетой Чехов отказывается от псевдонима и подписывается полным именем.
Во второй половине 180-х годов А.П. Чехова привлекла тема детства («Гриша», «Мальчики», «Детвора», «Ванька», «Спать хочется», «Степь» и др.). С одной стороны, он поэтизировал детское сознание, чистоту, искренность, непосредственность чувств, а с другой – обличал обездоленное детство бедняков («Ванька», «Спать хочется»), нравственно оскверняемое детство в буржуазной среде («Детвора», «Житейские мелочи», «Володя»). Цикл чеховских рассказов о детях имеет переклички с толстовскими мотивами.
В 1887 году Чехов пишет так называемые «степные» рассказы - «Счастье», «Свирель», ставшие подготовкой к повести «Степь».
В этом же году ставится первая пьеса Чехова «Иванов». Впервые она была поставлена в Москве в театре Корша, очень популярного у массовой публики.
19 ноября состоялась премьера пьесы Чехова «Иванов». Реакция публики была неоднозначной: кто-то громко аплодировал, кто-то шикал, некоторые вскакивали с мест и топали ногами, а на галерке просто началось побоище. Но в целом спектакль имел успех, хотя и пестрый. Чехова заметили, драматургия и замысел пьесы оказались новыми и интересными. Началась официальная драматургическая деятельность писателя.
В 1888 году семья Чеховых поселяется на Луке, близ Сум, Харьковской губернии, на даче помещиков Линтваревых, чтобы провести там весну и лето. Чехов нуждался в новых местах и новых сюжетах для своих произведений, и, к тому же, кашель все чаще стал мучить писателя. Антон Павлович принимает на даче своих друзей литераторов: Плещеева, Баранцевича, книгоиздателя Суворина. С Сувориным у Чехова завязывается настоящая дружба, длившаяся много лет.
1888 год стал переломным в творчестве Антона Павловича. Во-первых, кончилось «многописание». Если в 1887 году он написал 64 произведения, то в 1888 году – лишь 10, в том числе первые крупные вещи: «Степь», «Огни», «Именины», «Припадок». Во-вторых, усилилось стилевое и жанровое разнообразие произведений. Так, в «Именинах» и «Припадке» преобладает «протестующий элемент», а в повести «Степь» лирическое настроение сочетается с эпической широтой изображения. «Без заглавия» и «Пари»- произведения аллегорического характера; рассказ «Спать хочется» содержит натуралистические элементы.
Известные водевили «Юбилей», «Свадьба», «Медведь» и другие, созданные в 1880-е годы, бесспорно, связаны с традицией ранней чеховской юмористики. Сказки Чехова конца 1880-х годов («Без заглавия», «Сапожник и нечистая сила», «Рыбья любовь») наполнены социально-философским содержанием.
Чеховы проводят на Луке еще одно лето, 1889 года, но оно омрачается смертью брата писателя - Николая. Это событие сильно подействовало на Чехова, он, вскоре после похорон, уезжает из Луки, начинает собираться за границу, но оказывается в Одессе. Здесь гастролировал Малый театр, и Чехов знакомится с молодой артисткой Пановой, за которую впоследствии, уже в Москве, его пытаются безуспешно сватать. После Одессы Чехов едет в Ялту, им овладевает депрессия. В Ялте происходит знакомство с сестрами Шавровыми, с одной из которых, Еленой Михайловной, писательницей, Чехов впоследствии переписывается, хлопочет об издании ее произведений, дает профессиональные советы. Вернувшись в Москву, на Садово-Кудринекую, Чехов активно принимается за литературную работу. Вскоре из-под пера Антона Павловича выходит «Скучная история» и пьеса «Леший».
Пьеса «Леший» была неудачно поставлена, Чехов снял её с репертуара, и, несколько лет спустя, переделал, дав новое название – «Дядя Ваня».
В 1890 году Чехов отправляется в Сибирь, чтобы затем посетить остров Сахалин - место ссылки осужденных на каторгу. Чехов серьёзно готовился к поездке на Сахалин: изучил историю освоения острова, его экономику, географию, природу. В 1890 году Антон Павлович писал: «Я сижу безвыходно дома и читаю о том, сколько стоил сахалинский уголь за тонну в 1863 году и сколько стоил шанхайский; читаю об олимпиадах и NO, NW, SO^² и прочих ветрах, которые будут дуть на меня, когда я буду наблюдать свою собственную морскую болезнь у берегов Сахалина…». Путешествие по сибирским рекам и дорогам писатель во всей полноте отобразил в очерках «По Сибири».
О будущем Сибири А.П. Чехов писал с надеждой: «Не в обиду будь сказано ревнивым почитателям Волги, в своей жизни я не видел реки великолепнее Енисея. Пускай Волга нарядная, скромная, грустная красавица, зато Енисей могучий, неистовый богатырь, который не знает, куда девать свои силы и молодость. <…> Я стоял и думал: какая полная, умная и смелая жизнь осветит со временем эти берега!» Или: «Я в Амур влюблён, охотно пожил бы на нём ещё года два. И красиво, и просторно, и свободно, и тепло. Швейцария и Франция никогда не знали такой свободы».
Подвижническая работа была проведена Чеховым на Сахалине. Он произвел перепись населения острова, составив около 10 тысяч статистических карточек. Было собрано огромное количество документального материала о труде, быте сахалинских каторжников и местных жителей, о тюремных начальниках и чиновничьем произволе. Чехов посещал тюрьмы, подробно изучал их техническое и санитарное состояние, встречался и беседовал с множеством людей. После возвращения с Сахалина Чехов систематизировал свои записи и написал книгу «Остров Сахалин». Это произведение вызвало огромный резонанс в России. На Сахалин обратили внимание официальные лица. Министерство юстиции и Главное тюремное управление командировали на Сахалин своих представителей. Сахалинский врач Н.С.Лобас отмечал: «С легкой руки Чехова Сахалин стали посещать как русские, так и иностранные исследователи».
Маршрут Сахалинского путешествия таков: из Ярославля по Волге до Казани, затем по Каме до Перми, оттуда по железной дороге до Тюмени, а затем через всю Сибирь на тарантасе и по рекам. На Сахалине Чехов пробыл более трех месяцев, затем через Индийский океан, Средиземное и Черное моря, посетив Японию, Гонконг, Сингапур, Цейлон, Константинополь, прибыв в порт Одессы, он на поезде возвращается в Москву.
Жизнь в Москве после такого путешествия кажется Чехову неинтересной, и он отправляется в Петербург, чтобы встретится с Сувориным. Они решают вместе ехать в Западную Европу и посещают Вену, Болонью, Венецию, от которой Чехов приходит в восторг, а также Флоренцию, Рим, Неаполь, где писатель совершил восхождение на Везувий. Из Ниццы Антон Павлович отправляется в Монте-Карло, где проигрывает в рулетку 900 франков, затем в Париж.
В 1891/92 годах часть средней полосы России и Поволжья из-за неурожая и засухи переживала сильнейший голод. Чехов организует сбор пожертвований в пользу голодающих Нижегородской и Воронежской губерний, сам дважды выезжал туда. Чехов возмущен тем, что о положении в деревне нет объективных статей в газетах, что корреспонденты знают деревню «только по Глебу Успенскому». В это время Чехов пишет рассказ «Жена».
В 1892 году Чехов покупает имение в Мелихово. Давняя мечта жить в деревне, быть землевладельцем осуществилась. Усадьба находилась в селе Мелихово Серпуховского уезда Московской губернии. "Если я врач, то мне нужны больные и больница, если я литератор, я должен жить среди народа..." – в этих словах основные причины переезда Чехова из Москвы в деревню.
Чехову приходилось каждодневно выступать в роли врача. Чехов закончил медицинский факультет Московского университета. Выпускник, имеющий диплом врача, мог в дальнейшем сделать ученую карьеру, заняться частной практикой или стать земским врачом – эту беспокойную и трудную судьбу избрал для себя Чехов. Лечил Антон Павлович и в медицинском пункте, куда ездил за много верст, навещал тяжелобольных в деревенских избах, вел прием дома, в кабинете.
Остается только удивляться, когда Чехов находил время для литературы. Он много писал и много читал. Большое количество книг он отослал в библиотеку родного города Таганрога, в больницы и построенные им школы.
У себя в доме Чехов завел крестьянский распорядок дня, понимая, что деревня – это много работы и мало праздности и развлечений. Кроме того, он жил среди крестьян, которые рано начинали день и за врачебной помощью приходили утром. Антон Павлович с Марией Павловной учили горничных грамоте: каждый день после ужина они вырезали из газет буквы и составляли разными складами.
Слова Чехова о "служении общему благу" находили воплощение: он построил в селах Талеж, Новоселки и Мелихово три школы, колокольню к мелиховской церкви, хлопотал об открытии почтового отделения при станции Лопасня, проведении шоссе.В Мелихове Чехову приходит идея создания общественной библиотеки в родном Таганроге. Писатель жертвует туда более 2-х тысяч томов собственных книг, среди которых немало уникальных изданий с автографами музейной ценности, а также составляет для библиотеки галерею портретов деятелей науки и искусства. Впоследствии Чехов постоянно отсылает в библиотеку закупаемые им книги, причём в больших количествах.
Чехов не ведет жизнь деревенского затворника. Он часто ездит в Москву и Петербург, где встречается с писателями, художниками, артистами, посещает театры, концерты, бываете редакциях журналов и газет, принимает участие в литературных вечерах, юбилеях, официальных обедах и т.п. Вообще, появление Чехова вызывает большой резонанс в творческих кругах. В 1895 году Чехов посещал Ясную Поляну, чтобы познакомится с Л.Н. Толстым, который давно ждал этого. Впоследствии Чехов и Толстой часто встречаются в Крыму.
Когда Чехов был дома, над флигелем поднимался флаг. Именно здесь была написана «Чайка». В 1896 году на сцене петербургского Александрийского театра состоялась премьера пьесы, но спектакль не имел успеха. Чехов очень тяжело переживал неудачную постановку. В 1898 году "Чайка" была поставлена на сцене Московского Художественного театра и шла с непрекращающимся успехом.
Вообще же, в мелиховский период (1892 - 1898 г.г.) созданы: «Палата № б», «Человек в футляре», «Бабье царство», «Случай из практики», «Ионыч», «Крыжовник», написан большой «деревенский цикл» произведений, такие как «Мужики», «На подводе», «Новая дача», «По делам службы», повесть «Три года», пьесы «Чайка», «Дядя Ваня». Именно в эти годы Чеховым написано свыше полутора тысяч писем к различным адресатам.
В 1897 году у Чехова резко обострился туберкулезный процесс, и он вынужден лечь в больницу. Здоровье, и без того слабое, подорванное поездкой на Сахалин, ухудшилось настолько, что доктора настаивают на переезде Чехова на юг. Осень и зиму 1897/98 г.г. писатель живет в Ницце, потом в Париже, где знакомится с известным скульптором М.М. Антокольским. Чехов убеждает Антокольского создать для Таганрога памятник основателю города Петру Петровичу. Переговоры проходят удачно, Чехов организует бронзовую отливку статуи и доставку её через Марсельский порт в Таганрог.
В мае 1898 года Чехов возвращается на родину и едет в Мелихово. Здесь он живет до сентября, пока не началась осенняя сырость, а затем едет в Ялту. Там Чехов приобретает участок земли в двух километрах от набережной в деревне Аутка. В октябре Чехов узнаёт о смерти отца.
В конце 1890-х, начале 1900-х г.г. Чехов является признанным мастером, его произведения вызывают массу литературных споров и, как следствие, общественно-политический резонанс. Чехов ставит перед собой и читателями вопросы совести и ответственности за свою жизнь. Он пишет: «Литератор не кондитер, не косметик, не увеселитель; он человек обязанный, законтрактованный сознанием своего долга и совестью». Это - жизненное и писательское кредо Чехова. В 1900 году Чехова выбирают в почетные академики Петербургской Академии наук. Но в 1902 году Чехов выходит из её рядов в знак несогласия с решением Академии об исключении Горького по причине его политической неблагонадежности.
Зиму 1900-1901 г.г. Чехов находится в Ницце на лечении, потом едет в Италию, а в феврале возвращается в Ялту. 25 мая А.П. Чехов и О.Л. Книппер венчались. Сразу после свадьбы Ольга Леонардовна везет мужа в Уфимскую губернию на кумыс - считалось, что он помогает при чахотке. Чехов уже очень слаб, но несмотря на мучительную болезнь, он продолжает писать, встречаться с людьми, помогать всем, кому только можно. «Я презираю лень, как презираю слабость и вялость душевных движений», - сказал он как-то о самом себе. Написана и поставлена пьеса «Три сестры» (1901 г.). Чехов в основном живет в Ялте, хотя осень и ветреная сырая зима, проводимые в плохо отапливаемом доме, не добавляют Антону Павловичу здоровья. В ноябре 1901 г. он пишет жене: «У меня в кабинете обыкновенная температура + 12 и редко бывает + 13. Камина топить нельзя, потому что у меня от камина глаза болят. А при 12 градусах работать трудно». Супруги не виделись по несколько месяцев, так как Ольга Леонардовна была занята в театре, а Чехов вынужден был находиться в Ялте по предписанию врачей. Разлуки эти были мучительны для обоих. Чехов писал жене: «Если мы теперь не вместе, то виноваты в этом не я и не ты, а бес, вложивший в меня бацилл, а в тебя любовь к искусству». Вообще, переписка Чехова с Книппер - это потрясающее свидетельство их взаимоотношений: столько в них нежности, любви, уважения, заботы друг о друге, иногда плохо скрываемой боли от невозможности быть вместе. В письмах отражена история развития Московского Художественного театра, где Чехов - его главный автор, а Книппер - исполнительница главных ролей; интересен обмен мнениями о литературе, писателях, актерах, вообще о художественной жизни того времени. Герои писем - Горький, Бунин, Толстой, Станиславский, Немирович-Данченко, Шаляпин, Комиссаржевская, Мейерхольд и другие известные личности. Иногда Чехов наведывался в Москву.
В 1904 году ставится еще одна пьеса Чехова «Вишневый сад». Книппер играет Раневскую. Как и роль Маши в «Трех сестрах», роль Раневской явилась вершиной творческого взлета актрисы. «Вишневый сад» - это последнее произведение великого писателя и драматурга. Туберкулезный процесс усиливается настолько, что в мае 1904 года по требованию врачей Чехов покидает Ялту и вместе с женой 3 июня едет в Баденвейлер, знаменитый курорт на юге Германии. Но о выздоровлении не могло быть речи, здесь Чехов только на время облегчил свои страдания.
2 июля (15 июля) 1904 года спокойно, в сознании, за несколько часов до смерти рассмешил Ольгу Леонардовну юмористическим рассказом. Во втором часу ночи Антон Павлович почувствовал себя особенно плохо. Приехавшему на вызов доктору он сказал твердо: «Я умираю». Затем попросил принести шампанского, не торопясь осушил бокал, лег, повернувшись на левый бок, и вскоре скончался. Антон Павлович Чехов похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.
«Звездой первой величины» назвал Чехова Бернард Шоу. Будучи тончайшим психологом, мастером подтекста, умело сочетавшим иронию и лирику, А.П. Чехов оказал огромное влияние на развитие не только русской, но и мировой литературы.
«Студент» (1894) – любимое произведение самого Чехова. Рассказ считают поворотным этапом в творчестве писателя: финал звучит оптимистично, позитивно. Герой рассказа, Иван Великопольский, 22 лет, студент, обретает покой, принимает душой и сердцем истину, что в жизнь человеческую вложен великий смысл. Кульминация –разговор у костра с двумя вдовыми женщинами: Лукерьей и Василисой. Притча об апостоле Петре, ответная реакция женщин на его слова открывают перед студентом понимание, то события давно прошедших дней сохранились в веках, что ничего в мире не пропадает бесследно. Вывод наполняет душу Ивана радостью и благодатью. Состояние своего героя Чехов искусно передает через природу: вначале пейзаж погружен во мглу, он угрюм и мрачен, что вполне соответствует настроению героя, находящегося в полном унынии и беспросветной тоске. Однако в конце природа меняется вслед за радостным, приподнятым состоянием души Ивана – заря нового дня приветствует зарю в душе юноши.
«Ионыч» (1898) В дневниках Чехова в 1897 году появляются записи о желании показать людям всю бесцельность, скуку человеческой жизни. Немного позднее идея трансформировалась в рассказ «Ионыч», названный по имени главного героя. На самом деле это отчество доктора Старцева: поначалу его звали Дмитрий Ионович (первые главы), затем имя сократилось до простого, короткого «Ионыч» (последняя глава). В рассказе 5 глав, в каждой – своя маленькая тема, описывающая отдельный этап в жизни главного героя. О чем рассказ? О том, как из молодого врача, недавнего выпускника университета, полного радужных надежд на счастливую жизнь Старцева Дмитрия Ионовича постепенно получается скучный, располневший, раздражительный Ионыч. Молодой доктор поначалу выгодно отличается от примитивного местного общества, но с течением времени смиряется с местными условиями, принимает правила обывателей, живущих в городе С.
Местное общество представлено в рассказе семьей Туркиных. Когда Старцев приезжает в город С., он вначале знакомится с главой семейства, чуть позже – с его женой и дочерью. Иван Петрович пересыпает речь неправильными словами, почитая это за большую оригинальность («большинский», «бонжурьте»), много шутит, но его юмор пошловат и примитивен. Вера Иосифовна, его супруга, провинциально кокетлива, обожает писать романы о несуществующем, постоянно зачитывает свои опусы гостям. Их дочь, Катерина Ивановна («Котик») – наивная, мещански жеманная, молодая девушка в начале рассказа, в последней главе – одинокая, располневшая, живущая с родителями старая дева.
Чехов как никто другой из русских писателей мог показать, как жизнь меняет человека - буквально ломает его, затягивает в омут серости, мещанства, «пошлости существования». Город С. сломал Старцева, отнял имя, любовь, радость, надежду – все, что является смыслом жизни любого человека. Чехов не раскрывает названия города потому, что история доктора могла случиться и в городе N, и в городе X - писатель словно подчеркивает безымянностью типичность подобного уклада жизни для других городов.
Рассказ «Ионыч» можно назвать маленькой повестью о потерянной душе. Из последней главы читатель узнает, что доктор процветает, у него богатейшая практика в городе, он сколотил состояние. Но живая, большая душа Старцева уже превратилась в ничтожно маленькую душу Ионыча. И обратной дороги здесь нет.

«Человек в футляре» (1898) Закрытость, «футлярность» человеческого существования с неподражаемым мастерством передана в рассказе «Человек в футляре». Это рассказ в рассказе – историю жизни Беликова читатель узнает из диалога двух охотников, они же и комментируют произошедшее. О странном коллеге собеседнику поведал Буркин, гимназический учитель. Беликов, учитель греческой словесности, смог настолько отгородиться от мира, полностью «застегнуться на все пуговицы», что поневоле стал пугать окружающих. Странная фигура человека, застегнутого на все пуговицы, в темных очках, галошах и с зонтиком в любую погоду держала в напряжении и страхе весь город. Беликов живет под девизом «как бы чего не вышло!». В жизни «человека в футляре» ничего не сложилось – ни дружба, ни любовь, ни семья. Попытка жениться завершается смертью Беликова.
Чехов в ответ на постулат Беликова устами собеседника Буркина, Ивана Ивановича Чимши-Гималайского объявляет, что «больше так жить невозможно!». Охотники воспринимают «футлярность» Беликова по-разному, в силу индивидуальности характера и темперамента каждого. В рассказе четко прослеживается градация нравственных кругозоров: Иван Иванович ----- Буркин----- Варенька\ авторская позиция.
Гимназия и город, пребывающие под гнетом страха – образ всей страны, живущей в подобной обстановке. Проблемы, обозначенные в рассказе - ощущение человеком собственной малости, одиночества, ненужности, чувство непреодолимого страха перед жизнью – обладают вневременным смыслом, имеют глобальный, общечеловеческий масштаб.
«Дама с собачкой» (1898) Рассказ написан Чеховым после посещения Ялты.
Основа сюжета – курортный роман, случившийся между приехавшим на отдых из Москвы Дмитрием Дмитриевичем Гуровым, человеком лет около 40, и молодой дамой, замеченной им на ялтинской набережной – Анной Сергеевной фон Дидериц. Она прогуливается в компании маленького белого шпица, поэтому получила от отдыхающих прозвище – «дама с собачкой». У обоих есть семьи, оба несчастливы, любви в браке нет ни у него, ни у нее. В Ялте встретились два одиноких человека, между ними завязались отношения. Через некоторое время Анна Сергеевна уезжает в свой город С., Гуров возвращается домой, в Москву. Однако по возвращении Дмитрий Дмитриевич начинает ощущать тоску, часто вспоминать Анну Сергеевну, он едет в город С.,(автором подчеркивается серость города, в котором он видит тюрьму для своей дамы сердца), разыскивает Анну Сергеевну, отношения возобновляются.
Рассказ делится на две части. В первой есть сюжетная законченность – история началась, развивалась и окончилась. Однако на самом деле первая часть является началом другой части повествования, ее экспозицией, претворяющей начало другой жизни героев – настоящей, наполненной подлинными чувствами, без лжи, фальши, скуки и серости.
Чехов предпочитает сюжет фабуле – история не имеет кульминации, остается без завершения, читатель может только догадываться, как будет устроена жизнь героев в дальнейшем. Однако, слова, что все «еще только начинается» дают надежду, что счастье в конце концов случится в жизни Гурова и Анны Сергеевны.
«Смерть чиновника» (1883) В основу рассказа положена история, рассказанная Чехову бывшим директором московских театров Бегичевым. Относится к раннему творчеству писателя, в 1883 году рассказ напечатал журнал «Осколки». Жанр – рассказ; действуют два персонажа; событийный ряд – один случай; финал – неожиданный.
Проблема: подавление личности человека, отказ от собственного достоинства. Произведение написано по всем правилам построения сюжета: Композиция: Завязка содержит центральное событие – Червяков чихнул и обрызгал генерала Бризжалова («говорящие» фамилии); Развитие действия: хождения чиновника к генералу. Кульминационная точка – возмущенный генерал топает ногами и кричит на Червякова. Развязка - смерть Ивана Дмитрича.
В ситуации происходит перевертывание классической пары «маленький человек – генерал. С развитием конфликта они меняются местами, и уже генерал становится жертвой, его палачом – Червяков. Четко прослеживается «нанизывание» действия, переживаний чиновника.
Иван Дмитрич Червяков – главное действующее лицо. Это «маленький» человек, чиновник не по статусу, а по своей натуре. Отрекается от своего достоинства, пресмыкается перед «чинами», унижается перед ними по убеждению. Именно на пресмыкательстве Червякова держится вся система унижения и самоунижения, возведенная в правила общего поклонения чинам. Фигура чиновника вызывает смех – настолько незначительный случай стал поводом к беспокойству, переходящему в паранойю, но и жалость – настолько Червяков низко падает в своем самоунижении.
Когда генерал прогоняет его, не обругав, в миропонимании чиновника происходит переворот, его святые жизненные принципы разрушены. Червяков умирает.
«Хамелеон» (1884) Среди множества незабываемых сатирических рассказов писателя одним из самых любимых и популярных стал «Хамелеон» - маленькая сценка о самодурстве, двоедушии, предательстве и холопстве. Чехов начинал писательскую карьеру с небольших очерков, картинок, сценок, в которых часто сравнивал персонажей с различными животными. «Хамелеон» - не исключение. Рассказ впервые был напечатан в 1884 году за подписью «А. Чехонте».
Основная тема произведения – хамелеонство, подстраивание под ситуацию. Композиция: ситуация описана одна, но она повторяется несколько раз. Чехов мастерски выставляет напоказ стереотипность человеческого восприятия, шаблонность поведения.
Для сюжета писатель выбирает анекдотичный случай: полицейскому Очумелову нужно разрешить конфликт – Хрюкина, «золотых дел мастера», укусила собака. По мере выяснения, кому принадлежит пес, Очумелов неоднократно меняется не только в лице, но и в интонации, в поведении. Угодничество, самодурство, холопское чинопочитание - одна маска сменяет другую. У полицейского сложное положение – мало разобраться в ситуации и наказать виновного, при этом нужно и лицо не потерять, и почтение к высокому чину возможного владельца собаки выказать. Экспозиция: описание площади; Завязка действия: вопрос Очумелова «Кто кричал?» Кульминационный момент в принципе отсутствует.
Ситуация, описанная в рассказе, будет воспроизводиться во многих последующих произведениях Чехова, а людей, подобострастно меняющих свою точку зрения в зависимости от обстоятельств станут называть хамелеонами.
практическое задание

Тест по теме: «Жизнь и творчество А. П. Чехова»
1.А.П.Чехов родился:
а) в Москве;
б) в Петербурге;
в) в Таганроге.
2.В семье Чеховых:
а) было двое детей;
б) было много детей;
в) Антон был единственным ребенком.
3.Отец Чехова был:
а) очень богатым человеком;
б) крупным коммерсантом;
в) мелким торговцем.
4.Когда Павел Егорович разорился, семья уезжает:
а) в Петербург;
б) в Москву;
в) в Киев.
5.Антон Чехов:
а) едет с семьей;
б) остается в Таганроге;
в) отправляется учиться заграницу.
6.Антон Чехов:
а) прекрасно обеспечен материально;
б) работает, чтобы прокормить себя и закончить гимназию;
в) бросает гимназию, чтобы работать.
7.Осенью 1879 года Антон Чехов едет в Москву и поступает:
а) в Медицинский институт ;
б) в Литературный институт;
в) в Московский университет на медицинский факультет.
8.Антон Павлович Чехов начинает писать короткие юмористические рассказы:
а) когда заканчивает учебу в высшем учебном заведении;
б) во время учебы ;
в) после окончания гимназии.
9.Антон Павлович подписывается:
а) своим именем ;
б) именем своего брата;
в) псевдонимом.
10.Рассказы Чехова:
а) очень серьезные и грустные;
б) юмористические;
в) романтические.
11.Чехов написал следующие рассказы:
а) «Смерть чиновника»;
б) «Кавказский пленник»;
в) «Капитанская дочка»;
г) «Хамелеон»;
д) «Толстый и тонкий».
12.К началу 90-х годов:
а) Чехов был совсем неизвестен как писатель;
б) Чехов работал только врачом;
в) Чехов был известен всей читающей России.
13.Чехов в это время:
а) был очень богат и здоров;
б) был беден и болен;
в) был вполне обеспечен материально.
14.Весной 1890-го года Чехов решил поехать:
а) за границу;
б) на Сахалин;
в) в Петербург.
15.Во время поездки Чехов:
а) много работал;
б) лечился в санатории;
в) отдыхал и развлекался

Среда 01.02.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "Сны Раскольникова. Страдание и очищение. Авторская позиция. Комплексная контрольная работа по роману."

Цель: совершенствование навыка анализа эпизода художественного произведения;

определение роли снов в раскрытии идейного замысла романа.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 08.02.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Некоторые психологи считают, что сон – это общение человека со своим подсознанием.

Нужно сказать, что с древних времён художественное изображение сновидений было довольно популярным как в фольклоре, так и в литературе многих народов мира.

Особой популярностью пользовалась тема сна у романтиков.

- Интересные эксперименты в этой области мы находим у Михаила Юрьевича Лермонтова и Василия Андреевича Жуковского, а также в творчестве самых значительных мастеров слова, среди которых Александр Сергеевич Пушкин, Николай Васильевич Гоголь, Иван Александрович Гончаров и многие другие.

- А как вы думаете, ребята, зачем, с какой целью писатели и поэты вводят в произведения описание сновидений?

Если представить функции сна в виде опорной схемы, то мы увидим следующее:

Функции сна в художественном произведении: дает возможность посмотреть на себя со стороны, помогает вспомнить прошлое или заглянуть в будущее, является средством психологического анализа, открывает путь к самопознанию, раскрывает внутреннюю сущность героя, которую не хочет замечать или подавляет бодрствующий разум.

Особенно важное место занимают сны в творчестве Фёдора Михайловича Достоевского.

Сны Раскольникова

· О забитой лошади. Уже первый сон главного героя показывает его истинные черты и раскрывает его способность к состраданию. Раскольников переносится в детство, видит лошадь, которую бьют кнутом озверевшие люди. Этот эпизод доказывает неоднозначность характера молодого теоретика, который, сопереживая в своём сне бедному животному, в реальности готовится к убийству человека. Данный сон становится символическим выражением мира, переполненного насилием, страданием и злом. В нем противопоставляется кабак, как олицетворение безобразного, низменного мира, и церковь, с которой у Раскольникова связаны печальные, но светлые воспоминания. Мотив спасения от ужасного мира действительности с помощью веры будет и дальше прослеживаться на протяжении всего романа.

Об Африке. Незадолго до рокового поступка Раскольникову привиделась во сне Африка. Он видит оазис, золотой песок и голубую воду, которая является символом очищения. Это сновидение является антитезой ужасной повседневной жизни героя. Важной деталью становится то, что Родиону снится Египет. В связи с этим во сне появляется мотив наполеонизма. Египетский поход был одним из первых, предпринятых Наполеоном. Но там императора ждала неудача: войско было поражено чумой. Так и героя ожидает не триумф воли, а разочарование в финале его собственного похода.
Об Илье Петровиче. После убийства старухи-процентщицы молодой человек находится в лихорадке. Жар провоцирует еще два сновидения. Первое из них об Илье Петровиче, который избивает владелицу съемного жилища Родиона. Из него видно, что Раскольников не переносит издевательств над человеком, каким бы плохим он ни был. Также нетрудно понять, что у Родиона Романовича Раскольникова возникает страх перед формальным наказанием (законом). Этот факт находит свое олицетворение в фигуре полицейского.
О смеющейся старухе. Раскольников возвращается на место преступления, где содеянное им убийство почти повторяется. Разница состоит в том, что в этот раз старуха смеялась, издеваясь над героем. Это может говорить о том, что, убивая старуху, он погубил и себя. Испугавшись, Раскольников бежит с места преступления. В этом сне Родион ощущает ужас разоблачения и стыда, который мучает его на самом деле. Кроме того, данный кошмар подтверждает то, что главный герой морально не был способен на убийство, оно было болезненно им воспринято и стало причиной его дальнейшего морального самоуничтожения.
Сон на каторге. Последний сон героя окончательно подтверждает несостоятельность гипотезы Родиона. «Ему грезилось в болезни, будто весь мир осужден в жертву какой-то страшной, неслыханной и невиданной моровой язве» — убийца видит, как реализуется его замысел о «спасении» всего сущего, но на практике выглядит он ужасно. Как только благодаря софистическим умозрительным рассуждениям исчезает грань между добром и злом, люди погружаются в хаос и теряют нравственные основы, на которых зиждется общество. Сон противопоставляется теории: герой полагал, что «людей с новой мыслью необыкновенно мало рождается», а в сне сказано, что мир рушится от недостатка «чистых людей». Таким образом, это сновидение способствует искреннему раскаянию Раскольникова: он понимает, что нужно не вычурное мудрствование от лукового, а искренние и добрые поступки, противопоставленные злу и пороку.

Сны Свидригайлова

Свидригайлов — персонаж, которому также снятся символические сны, пронизанные глубоким смыслом. Аркадий Иванович — пресытившийся жизнью человек. Он равно способен как на циничные и грязные поступки, так и на благородные. На его совести лежат несколько преступлений: убийство жены и самоубийства слуги и оскорбленной им девочки, которой было всего 14 лет. Но совесть его не тревожит, лишь сны передают скрытую, неизвестную самому герою сторону его души, именно благодаря своим сновидениям Аркадий Иванович начинает видеть всю свою подлость и ничтожество. Там он лицезреет себя или отражение своих качеств, которые ужасают его. Всего Свидригайлов видит три кошмара, причем грань между сном и явью настолько размыта, что порой трудно понять, видение это или реальность.
Мыши. В первом сне герою мерещатся мыши. Мышь считается олицетворением души человека, зверьком, который быстро и почти незаметно ускользает, как дух в момент смерти. В христианской Европе мышь была символом злой, разрушительной деятельности. Таким образом, можно прийти в выводу, что в сне Свидригайлова грызун является предвестником беды, неминуемой гибели героя.
О девочке — утопленнице. Аркадий Иванович видит девочку-самоубийцу. Она имела «ангельски чистую душу, вырвавшую последний крик отчаяния, не услышанный, а нагло поруганный в тёмную ночь…». Точно неизвестно, но о Свидригайлове ходили слухи, что он совратил четырнадцатилетнюю девочку. Этот сон будто описывает прошлое героя. Возможно, что именно после этого видения в нем просыпается совесть, и он начинает осознавать всю низменность поступков, от которых раньше получал наслаждение.
О пятилетней девочке. В последнем, третьем сне, Свидригайлову снится маленькая девочка, которой он помогает без всякого злого умысла, но неожиданно ребенок преображается и начинает заигрывать с Аркадием Ивановичем. Она имеет ангельский лик, в котором постепенно вырисовывается сущность низменной женщины. Она обладает обманчивой красотой, внешне прикрывающей душу человека. В этой пятилетней девочке отразилась вся похотливость Свидригайлова. Это больше всего его и испугало. В образе демонической красоты можно увидеть отражение двойственности характера героя, парадоксальное сочетание доброго и злого. Проснувшись, Аркадий Иванович ощущает свое полное духовное истощение и понимает: сил и желания жить дальше у него нет. Эти сны раскрывают полное нравственное банкротство героя. И, если второй сон отражает попытку воспротивиться року, то последний показывает все уродство души героя, от которого никуда не деться.

Значение и роль снов

Ю.Ф. Карякин, литературовед, публицист и автор работ о творчестве Достоевского, пишет следующее: Сны у Достоевского – это обнаженная совесть, не заговоренная никакими успокоительными, славными словечками.
Таким образом, в сновидениях раскрываются истинные характеры героев, в них показано то, в чем люди боятся признаться даже самим себе.
Практическое задание
Продолжить чтение романа, оформить конспект, выполните контрольную работу
Контрольная работа
(Достоевский Ф.М. «Преступление и наказание»)
Выберите правильный вариант ответа.
1. Как звали убитую Раскольниковым старуху-процентщицу?
А. Амалия Фёдоровна
Б. Алёна Ивановна
В. Дарья Францовна
Г. Марфа Петровна
2. Кому Раскольников в первый раз сознался в своём преступлении?
А. Соне Мармеладовой
Б. своей сестре Дуне
В. следователю Порфирию Петровичу
Г. своей матери Пульхерии Александровне
3. Кто принёс Раскольникову повестку из полиции о денежном взыскании?
А. прислуга Настасья
Б. квартирная хозяйка
В. квартальный надзиратель
Г. дворник
4. Почему сестра Раскольникова, Дуня, решила выйти замуж за Петра Петровича Лужина?
А. Она очень любила этого человека.
Б. Для неё это был единственный способ разорвать свои отношения со Свидригайловым.
В. Она мечтала сделать карьеру в Петербурге.
Г. Она хотела помочь брату закончить образование и впоследствии получить достойную работу.
5. Как описывается в романе внешность Лужина?
А. «Это был человек лет уже за пятьдесят, среднего роста и плотного сложения, с проседью и с большой лысиной, с отёкшим от постоянного пьянства жёлтым, даже зеленоватым лицом и с припухшими веками, из-за которых сияли крошечные, как щёлочки, но одушевлённые красноватые глазки. «...» Одет он был в старый, совершенно оборванный чёрный фрак, с осыпавшимися пуговицами. «...» Из-под нанкового жилета торчала манишка, вся скомканная, запачканная и залитая. Лицо было выбрито, по-чиновничьи, но давно уже, так что уже густо начала выступать сизая щетина»
Б. «...он был замечательно хорош собою, с прекрасными тёмными глазами, тёмно-рус, ростом выше среднего, тонок и строен. «...» Он был до того худо одет, что иной, даже и привычный, человек посовестился бы днём выходить в таких лохмотьях на улицу»
В. «На нём был хорошенький летний пиджак светло-коричневого оттенка, светлые лёгкие брюки, таковая же жилетка, только что купленное тонкое бельё, батистовый самый лёгкий галстучек с розовыми полосками «...». Лицо его, весьма свежее и даже красивое, и без того казалось моложе своих сорока пяти лет. Тёмные бакенбарды приятно осеняли его с обеих сторон, в виде двух котлет, и весьма красиво сгущались возле светловыбритого блиставшего подбородка. Даже волосы, впрочем чуть-чуть лишь с проседью, расчёсанные и завитые у парикмахера, не представляли этим обстоятельством ничего смешного или какого-нибудь глупого вида, что обыкновенно всегда бывает при завитых волосах, ибо придаёт лицу сходство с немцем, идущим под венец.»
6. Что произошло с Раскольниковым на Николаевском мосту?
А. Он упал с моста в Неву и утонул.
Б. Он потерял сознание и попал под лошадей проезжавшей мимо коляски.
В. Он спас девочку от нападения разбойников.
Г. Его ударил кнутом по спине кучер проезжавшей мимо коляски.
7. Чем закончилось знакомство Раскольникова с Лужиным?
А. Лужин был оскорблён Раскольниковым.
Б. Раскольников предложил Лужину деловую сделку.
В. Раскольников спустил Лужина с лестницы.
Г. Лужин передал Раскольникову письмо от его матери.
8. Кто познакомил Раскольникова с Порфирием Петровичем?
А. Заметов
Б. Разумихин
В. Лужин
Г. Свидригайлов
9. Чем закончились поминки у Мармеладовых?
А. Лужин дал пощёчину Раскольникову
Б. Лебезятников избил Катерину Ивановну.
В. Амалия Ивановна выгнала Катерину Ивановну с детьми из комнаты, которую она им сдавала.
Г. Катерина Ивановна упала в обморок, и ей вызвали доктора.
10. Как помог Свидригайлов семье Мармеладовых?
А. Он женился на Соне и рассчитался с долгами её семьи.
Б. Он открыл счёт в банке на имя Катерины Ивановны.
В. Он устроил похороны Катерины Ивановны и определил её детей в приличное место.
Г. Он устроил похороны Катерины Ивановны и усыновил её детей.
11. В чем своеобразие художественной манеры Ф.М. Достоевского? Какова идея романа? Результатом каких жизненных наблюдений стал роман «Преступление и наказание»?
12. Как относится автор к своему главному герою? Обоснуйте ответ цитатами из текста.
13. В чем суть теории Раскольникова: в праве творить добро с помощью зла или в признании «сверхчеловека», стоящего выше морали? Совместимы ли, с точки зрения Раскольникова, гений и злодейство?
14. Каким предстает Петр Петрович Лужин в изображении Достоевского? Какие традиции продолжает автор в своем романе?
15. Образ Петербурга. Какую роль играет город в возникновении теории Раскольникова?
16. Какова роль снов Раскольникова в романе? Как сны передают внутреннее состояние героя?
17. В чем состоит противостояние Порфирия Петровича и Раскольникова? Почему удалось следователю разгадать замысел и преступление главного героя?
18. Соня Мармеладова и Родион Раскольников: можно ли считать этих героев нравственными полюсами романа «Преступление и наказание»? Как и почему пути этих героев сходятся?
19. Какую роль играют «хозяева жизни» в концепции романа «Преступление и наказание»? Является ли Свидригайлов двойником Раскольникова? Почему?

Пятница 27.01.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "Роман «Преступление и наказание». История создания, тема, идея. Социальная и нравственно – философская проблематика романа. Теория «сильной личности» и ее опровержение в романе. Мир униженных и оскорбленных."

Цель: знакомство с биографией писателя и его творчеством; формирование представления об особенностях творчества Ф. М. Достоевского, его идеологических романов как нового литературного жанра.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 05.02.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Роман Федора Михайловича Достоевского «Преступление и наказание» – самое известное произведение писателя, вошедшее в золотой фонд мировой литературы. Написанное в тяжелый период жизненных испытаний автора, оно затрагивает многие серьезные проблемы, которые остаются актуальными и по сей день. Роман достаточно сложный и глубокий, однако подробный анализ произведения поможет лучше понять основную мысль и проблематику романа, поступки главных героев.
Год написания – 1866 г.
История создания – Замысел «Преступления и наказания» Достоевский вынашивал во время своего пребывания на каторге, во период сильнейших душевных переживаний. Во время своего пребывания на каторге Федор Михайлович вынужден был общаться не только с политическими преступниками, но и с опасными уголовниками – убийцами и ворами. Наблюдая за этими человеческими типажами, писатель пришел к выводу, что в подавляющем большинстве преступления были совершены этими людьми на почве страшного отчаяния. После отмены крепостного права многие крестьяне, не имевшие средств к существованию, отправлялись в большие города, где пьянствовали, грабили и убивали.
Именно тогда у писателя впервые возникла идея написать роман, полный драм и внутренних конфликтов. По плану произведение задумывалось как исповедь Раскольникова, в котором раскрывался духовный опыт главного героя. Однако во время написания романа автор стал понимать, что не в состоянии ограничиться переживаниями одного Раскольникова – сюжет требовал большей глубины и наполненности. Отнесшись с большой долей критики к написанному материалу, Достоевский сжег практически завершенный роман и написал его заново – таким, каким знает его весь литературный мир.
Проблема у писателя возникла и с названием произведения. Было несколько рабочих версий, среди которых «Рассказ преступника», «Под судом». В результате он остановился на варианте «Преступление и наказание». Суть и смысл названия романа заключается не только в уголовном наказании за совершение преступления, но, прежде всего, в душевных муках преступника. Любое злодеяние влечет за собой неизбежное наказание, и скрыться от него невозможно.
Над романом Федор Михайлович трудился в 1865-1866 годах, и сразу после завершения он был опубликован в популярном журнале «Русский вестник». Реакция на произведение была весьма неоднозначной, от резкого неприятия до бурного восхищения.
В 80-х годах 19 столетия роман был переведен на многие европейские языки. Влияние его на мировой литературный процесс оказался огромным: писатели стали развивать тему, затронутую Достоевским и, порой, откровенно подражать классику, в разных городах мира были поставлены театральные постановки, позже нетленное произведение было многократно экранизировано.
Тема – Отображение нечеловеческих условий жизни беднейших слоев населения, безнадежности их существования и озлобленности на весь мир. Главная тема произведения – угнетенность и ужасающая бедность большей части общества, печальное положение которого мало кого интересует. Также красной линией проходит тема заблуждений личности и вынужденного бунта вследствие удушающей нищеты, социального неравенства и безысходности.
Проблема ложных убеждений, затронутая в романе, является актуальной во все времена. Теория, которой был подвержен Раскольников, о вседозволенности и возможности совершения преступления ради благих целей, является разрушительной. Именно она является причиной произвола, насилия и террора.
В своем романе Достоевский хотел донести свои христианские представления о жизни, согласно которым нужно стараться жить нравственно, не поддаваясь гордыне, похоти, эгоизму. Жить ради ближних, творить добро, жертвовать собственными интересами на благо общества – вот чему учит писатель. Именно по этой причине в конце эпилога Родион Раскольников приходит к вере, которая является спасением его измученной души, и обретает надежду на спасение.
Композиция – Роман состоит из шести частей и эпилога. Каждая часть разбита на 6-7 глав. В первой части описывается образ жизни главного героя и совершенное им преступление, в последующих частях – последовавшее за ним наказание, в эпилоге – раскаяние главного героя. Роман делится на две составляющие: в первой описаны мытарства главного героя, его рассуждения и, в итоге, совершенное им преступление. Затем следует наказание и саморазоблачение Раскольникова, и этому посвящены оставшиеся 5 частей произведения.
Характерной особенностью романа является некоторая непоследовательность в хронологии поступков Раскольникова. Этим автор хотел подчеркнуть нестабильность внутреннего состояния главного героя, его потерянность. Прекрасным дополнением к настроению Раскольникова являются темные, серые улицы Петербурга, описанию которых Достоевский выделил немало места в произведении.
В заключительной части романа – эпилоге – писатель указал на возможное исцеление Раскольникова благодаря искреннему раскаянию и вере в Бога. Нравственное возрождение героя стало возможным только благодаря его полному переосмыслению своей жизни, поступков, ценностей.
Большое внимание Достоевский уделил не только бедному студенту, но и другим центральным персонажам: Разумихину, Дуне Раскольниковой, Пульхерии Александровне, Соне Мармеладовой, Свидригайлову. Характер каждого из них описан ярко, красочно, взаимодействие этих героев прекрасно дополняют общую картину, показанную автором. Несмотря на хитросплетение сюжетных линий, все они, так или иначе, связаны с Раскольниковым. Примечательно, что многих описанных героев ожидает трагическая судьба, и к концу романа лишь немногие останутся в живых.
Жанр – Роман. «Преступление и наказание» относится к психологическому и философскому роману. Сам Федор Михайлович называл свое детище «психологическим отчетом одного преступления». Это уникальное литературное произведение, в котором искусно переплетены детективная, криминальная, социальная, психологическая, философская и любовная составляющие. В нем гармонично сочетаются пугающая реальность обыденной жизни и фантастика, представленная снами Раскольникова.
Если говорить о литературном направлении романа, то он полностью соответствует «реализму».
В романе «Преступление и наказание» герой Родион Раскольников вынашивает и приводит в исполнение идею убийства старухи, занимающейся ростовщичеством. Образ старушки вызывает у героя отрицательные эмоции, и он, имея угрюмый и высокомерный характер, выводит новую теорию жизни. Убийство Алены Ивановны – это проверка этой теории: «Тварь я дрожащая, или право имею?». Действие романа происходит в Петербурге, в последней части главный герой « Преступления и наказания» оказывается в Сибири. «Преступление и наказание» – это глубоко психологическое и философское произведение Достоевского.
Характеристика героев «Преступления и наказания»
Главные герои
Раскольников
По рассказу Разумихина, Родион – это человек, в котором сочетается два противоположных характера. С одной стороны, он угрюмый и скрытный, а с другой – добрый и искренний. Фактически, нищий студент, но ценит себя высоко, его больное самолюбие противится нищенскому существованию. Его незаурядный ум создает собственную теорию, в которой можно оправдать любое преступление, и Раскольников совершает убийство.
Второстепенные персонажи
Алена Ивановна
Старушка лет 60 – ти, вдова, живет в чистенькой квартире вдвоем с сестрой, которую считает умственно неполноценной, и постоянно над ней издевается. Занимаясь ростовщичеством, накопила приличное состояние. К окружающим относится с опаской и недоверием, ни с кем не общается. Берет в залог вещи, никого не обманывает, ведет себя честно. Является несчастной жертвой Раскольникова.
Мармеладов Семен Захарович
Спившийся бывший чиновник зрелого возраста. Добрый и отзывчивый. Когда впервые потерял работу, в силу своей слабохарактерности, пристрастился к алкоголю. Его алкоголизм привел семью к нищете.
Соня Мармеладова
Основные черты ее характера – кротость и робость. По велению мачехи отправляется на «панель», чтобы прокормить младших детей мачехи. Именно ее любовь толкает Раскольникова на путь раскаяния.
Пульхерия Александровна Раскольникова
Приходится матерью Родиону. Живет с дочерью Дуней, не имея достаточных средств, выбивается из сил, чтобы материально помочь сыну – студенту. Ради избавления от нищеты, хочет выдать Дуню за Лужина.
Дуня Раскольникова
Образованная, привлекательная девушка. Работала у Свидригайлова, после его непристойного поведения ушла. Нежно любит брата. Ради помощи семье, согласна на замужество с Лужиным. В конце концов, становится женой Разумихина.
Катерина Ивановна Мармеладова
Мачеха Сонечки. Мучается от беспробудных запоев мужа, и постоянной нищеты. Еще молодая женщина, умирает в мучениях от туберкулеза.
Лужин Петр Петрович
Состоятельный мужчина лет 45. Мечтает открыть свое дело. Расчетливый и неприятный человек, думает взять в жены Дуню, чтобы она чувствовала себя обязанной ему, ради того, чтобы потешить свое самолюбие.
Разумихин Дмитрий Прокофьевич
Характеристика героя Разумихина содержит лишь положительные черты. Это честный и благородный молодой человек, верный друг Раскольникова. Несмотря на стесненные обстоятельства, находит возможность продолжать учебу. Женится на сестре Родиона.
Свидригайлов Аркадий Иванович
Можно сказать, Свидригайлов и Раскольников – нравственные двойники. У него такое же понимание преступления, которое можно оправдать.
Марфа Петровна Свидригайлова
Богатая женщина, выкупила Свидригайлова из тюрьмы, и вышла за него замуж. Очень сильно любит мужа, однако разрешает ему мимолетные романы с крестьянками, под запретом стоит лишь любовь равным по положению женщин. Умерла при загадочных обстоятельствах.
Лебезятников Андрей Семенович
Мерзкий тип, служащий министерства, младший друг Лужина.
Лизавета
Бессловесная сестра Алены Ивановны, стала случайной жертвой студента.
Зосимов
Состоит в приятельских отношениях с Разумихиным, доктор. Лечил Раскольникова, когда тот был болен после своего преступления.
Заметов Александр Григорьевич
Молодой секретарь мелкой конторы, взяточник. Разговаривал с Раскольниковым о преступлении.
Никодим Фомич
Работает в полиции, серьезный и умный мужчина. В общении открытый и добродушный человек.
Порфирий Петрович
Ведет следствие по делу старухи. Умный, использует в работе психологические приемы. Именно он убеждает Раскольникова, чтобы тот сознался в убийстве.
Илья Петрович
Служит помощником Никодима Фомича. Принципиальный человек. Ему Раскольников рассказывает о том, что убил старушек.
Амалия Ивановна Липпевехзель
Вздорная женщина, немецкого происхождения, плохо знает русский язык. Сдает жилье Мармеладовым.
Миколка
Молодой деревенский парень, попадает под подозрение в убийстве старушек, признается в том, чего не совершал, но умный следователь, путем психологического анализа, делает вывод, что маляр не виновен.
В книге Достоевского главной темой является не только идея Раскольникова о «наполеонстве», но и рассуждения о социальных причинах, по которым человек готов пойти на преступление.
Достоевский в своем романе изображает столкновение теории с логикой жизни. По мнению писателя, логика жизни всегда опровергает, делает несостоятельной любую теорию. Значит, строить жизнь по теории нельзя. И потому главная философская мысль романа раскрывается не как система логических доказательств и опровержений, а как столкновение человека, одержимого крайне преступной теорией, с жизненными процессами, опровергающими эту теорию.
Теория Раскольникова основывается на неравенстве людей, на избранности одних и унижении других. И убийство старухи задумано как жизненная проверка этой теории. Такой способ изображения убийства отражает авторскую позицию: преступление, которое совершил Раскольников, — это низкое, подлое дело с точки зрения самого героя. Но он совершил его сознательно, переступил свою человеческую натуру, хотя как будто и не по своей воле, будто выполняя чье-то предписание.
В трактире Раскольников подслушал рассуждения студента о том, что во имя высоких целей старуху-процентщицу можно убить. Но возникло непредвиденное обстоятельство — роковой случайностью стало убийство Лизаветы. Убив старуху, он перевел себя в разряд людей, к которым не принадлежат ни Разумихин, ни сестра, ни мать, ни Соня. Он отрезал себя от людей. Это мешает ему не только жить спокойно, но и просто жить. Поэтому душевная борьба героя становится все запутаннее, Раскольников по-прежнему верит в силу своей идеи и презирает себя за слабость. В то же время он страдает от невозможности общения с матерью и сестрой, думать о них так же мучительно, как думать об убийстве Лизаветы. Раскольников должен, по своей теории, отступиться от тех, за кого страдает. Ему невыносима мысль о том, что его теория сходна с теориями Лужина и Свидригайлова, он ненавидит их, но не имеет права на эту ненависть. "Мать, сестра, как я люблю их! Отчего теперь я их ненавижу, подле себя не могу выносить..." В монологе показан весь ужас его положения: человеческая натура столкнулась с его нечеловеческой теорией, и она, теория, победила.
Достоевский не показывает нравственного воскрешения своего героя. Задача писателя заключается в том, чтобы показать, какую власть над человеком может иметь идея и какой страшной может быть эта идея.
Идея героя о праве сильного на преступление оказалась абсурдной. Реальная жизнь победила теорию. Истерзавшись от одиночества, сомнений и мук совести, Раскольников принимает путь смирения, сострадания, а в конечном счете отказывается от какого-либо протеста. Достоевский понимал, что такой финал противоречит логике развития художественного образа Раскольникова, да и слова покаяния и смирения Раскольникова звучат не очень убедительно.
Но все-таки звучат! Достоевский хочет убедить читателя в бессмысленности и вредности активной борьбы человека за изменение существующего порядка, в бессмысленности и вредности борьбы прежде всего для самого человека. Всеобщая гармония и счастье людей могут быть достигнуты лишь деятельной христианской любовью, страданием и смирением. В реальной жизни этот призыв Достоевского означал лишь отступление перед миром насилия и зла, который так беспощадно обличает роман "Преступление и наказание".
Роман Достоевского «Преступление и наказание» – одно из выдающихся произведений мировой литературы, это «энциклопедия жизни России 60-х годов», книга великой скорби, раскрывающая бесчеловечность буржуазно-крепостнического общества. Основная идея романа – поиски выхода из мира расчета и наживы в царство доброй правды. Трагедия Родиона Раскольникова разворачивается на фоне безысходных страданий «униженных и оскорбленных», населяющих Петербург. Отношение автора к своим героям проявляется и в описании быта бедняков (семей Мармеладовых и Раскольниковых), и в резком осуждении мелких дельцов и карьеристов (Алены Ивановны, вдовы Реслих, Коха, Лужина и т. д.), и в острой постановке тем алкоголизма и проституции.
В мрачных картинах нищеты, надругательства над человеком, одиночества, невыносимой духоты жизни предстает перед нами образ Петербурга, города-гиганта, удивляющего фантастичностью своих контрастов, где человека на каждом шагу подстерегают социальные и материальные «шутки», порождающие нравственные конфликты и трагедии. «Униженным и оскорбленным» нет выхода из них. Безысходность является лейтмотивом романа.
Тон всему повествованию задает сцена знакомства Раскольникова с Мармеладовым в трактире. Фраза Мармеладова: «Понимаете ли Вы, милостивый государь, что значит, когда уже некуда больше идти...» – сразу поднимает и всю эту сцену в трактире, и фигуру маленького человека, смешного своей торжественно-витиеватой и «канцелярской» манерой говорить, и тему романа на высоту философского размышления о судьбе человечества.
Монолог Мармеладова, имеющий характер исповеди, окрашивает всю ситуацию в драматические тона. Становится ясно, что он и подобные ему герои оказались отвергнуты обществом. Им «некуда идти» и не на что надеяться. «Некуда идти» и Катерине Ивановне, которую погубило невыносимое для ее честолюбивой натуры противоречие между прошлой, обеспеченной и богатой жизнью, и жалкой, нищенской настоящей.
Соня Мармеладова, чистая и невинная девушка, вынуждена торговать собой, чтобы прокормить больную мачеху и ее малолетних детей. Идея самопожертвования, отказа от себя, воплощенная в образе Сони, поднимает его до символа всего страдания человеческого. Страдания сливались для Достоевского с любовью. Соня – олицетворение любви к людям, кротости и смирения, и именно поэтому ей удалось сохранить нравственную чистоту в той грязи, в которую бросила ее жизнь.
Тем же смыслом наполнен образ Дунечки, сестры Раскольникова: она соглашается на ту же жертву, что и Соня – во имя свято любимого брата дает согласие выйти замуж за Лужина, буржуазного дельца, самовлюбленного тирана, унижающего людей, карьериста.
Для всех героев романа характерна превосходная степень выражения чувств. У Сонечки – это ненасытная жажда самопожертвования, у Дуни – всепоглощающая любовь к брату, у Катерины Ивановны – исступленная гордость. Положение безнадежности, тупика толкает этих людей на моральные преступления против самих себя. Буржуазное общество ставит их перед выбором таких путей, которые по-разному ведут к бесчеловечности, к сделкам с совестью.
Главный герой романа, Родион Раскольников, терзается сознанием полной безысходности, не находя в себе сил признать эту жизнь, примириться с нею, как это сделал Мармеладов. Его сердце переполнено болью, тоской и страданием за людей, оказавшихся в тяжелом положении, в мире лишений и страданий. Наблюдая за картинами унижений и страданий, проходящими перед ним (эпизод на Конногвардейском бульваре, сцена самоубийства женщины, бросившейся с моста, гибель Мармеладова), герой отчаянно стремится найти способ помочь всем «униженным и оскорбленным» и невольно оказывается во власти идеи, толкнувшей его на тяжелое преступление.
Широкая, написанная безжалостным пером мастера, картина действительности показывает ту реальную почву, которая формирует мысли о преступлении у Раскольникова, человека, страстно и беспощадно осуждающего этот мир с его несправедливостью, бессмысленными страданиями и унижениями.
Само общество, буржуазное сознание порождают идеи, подобные раскольниковской: убить, потому что «владыки», наполеоны, те, кого в этом обществе уважают, богачи, удачники, счастливцы не останавливаются ни перед чем во имя успеха. В этой теории заключена идея буржуазного сверхчеловека, не признающего никаких нравственных ограничений, которому все дозволено. Второй вариант объяснения мотивов преступления Раскольникова – убийство одной ничтожной твари во имя жизни тысяч достойных существования людей, – представляет собой характерную форму буржуазно-анархического протеста.
Преступление Раскольникова – убийство ростовщицы – должно дать ему ответ на вопрос: кто такой он сам? Принадлежит ли он к разряду людей «обыкновенных» или «необыкновенных«? Может ли он «переступить» принцип? Своим чудовищным поступком Раскольников хотел убить принцип гуманизма, убить человечность, но он не вынес мук разъединенности с людьми, ужаса и пустоты нравственного одиночества, означающего смерть человеческой души.
Но самое печальное, что в этом мире «униженных и оскорбленных» отсутствует надежда на просветление, возможность выхода. Самый страшный «тупик» в том выводе, который делает автор: нет реального выхода из безмерных страданий человечества. Но в главных героях романа "Преступление и наказание" есть способность к непредвиденному, они сохраняют в себе источник нравственного чуда. В их душах скрыты какие-то неожиданные резервы, о которых они сами и не подозревают. Именно в этом отношении больше, чем в любом другом, писатель наделил своих героев тем, что было свойственно ему самому как личности.
Достоевский в своем романе изображает столкновение теории с логикой жизни. По мнению писателя, логика жизни всегда опровергает, делает несостоятельной любую теорию. Значит, строить жизнь по теории нельзя. И потому главная философская мысль романа раскрывается не как система логических доказательств и опровержений, а как столкновение человека, одержимого крайне преступной теорией, с жизненными процессами, опровергающими эту теорию.
Теория Раскольникова основывается на неравенстве людей, на избранности одних и унижении других. И убийство старухи задумано как жизненная проверка этой теории. Такой способ изображения убийства отражает авторскую позицию: преступление, которое совершил Раскольников, — это низкое, подлое дело с точки зрения самого героя. Но он совершил его сознательно, переступил свою человеческую натуру, хотя как будто и не по своей воле, будто выполняя чье-то предписание.
В трактире Раскольников подслушал рассуждения студента о том, что во имя высоких целей старуху-процентщицу можно убить. Но возникло непредвиденное обстоятельство — роковой случайностью стало убийство Лизаветы. Убив старуху, он перевел себя в разряд людей, к которым не принадлежат ни Разумихин, ни сестра, ни мать, ни Соня. Он отрезал себя от людей. Это мешает ему не только жить спокойно, но и просто жить. Поэтому душевная борьба героя становится все запутаннее, Раскольников по-прежнему верит в силу своей идеи и презирает себя за слабость. В то же время он страдает от невозможности общения с матерью и сестрой, думать о них так же мучительно, как думать об убийстве Лизаветы. Раскольников должен, по своей теории, отступиться от тех, за кого страдает. Ему невыносима мысль о том, что его теория сходна с теориями Лужина и Свидригайлова, он ненавидит их, но не имеет права на эту ненависть. "Мать, сестра, как я люблю их! Отчего теперь я их ненавижу, подле себя не могу выносить..." В монологе показан весь ужас его положения: человеческая натура столкнулась с его нечеловеческой теорией, и она, теория, победила.
Достоевский не показывает нравственного воскрешения своего героя. Задача писателя заключается в том, чтобы показать, какую власть над человеком может иметь идея и какой страшной может быть эта идея.
Идея героя о праве сильного на преступление оказалась абсурдной. Реальная жизнь победила теорию. Истерзавшись от одиночества, сомнений и мук совести, Раскольников принимает путь смирения, сострадания, а в конечном счете отказывается от какого-либо протеста. Достоевский понимал, что такой финал противоречит логике развития художественного образа Раскольникова, да и слова покаяния и смирения Раскольникова звучат не очень убедительно.
Но все-таки звучат! Достоевский хочет убедить читателя в бессмысленности и вредности активной борьбы человека за изменение существующего порядка, в бессмысленности и вредности борьбы прежде всего для самого человека. Всеобщая гармония и счастье людей могут быть достигнуты лишь деятельной христианской любовью, страданием и смирением. В реальной жизни этот призыв Достоевского означал лишь отступление перед миром насилия и зла, который так беспощадно обличает роман "Преступление и наказание".
Роман Достоевского «Преступление и наказание» – одно из выдающихся произведений мировой литературы, это «энциклопедия жизни России 60-х годов», книга великой скорби, раскрывающая бесчеловечность буржуазно-крепостнического общества. Основная идея романа – поиски выхода из мира расчета и наживы в царство доброй правды. Трагедия Родиона Раскольникова разворачивается на фоне безысходных страданий «униженных и оскорбленных», населяющих Петербург. Отношение автора к своим героям проявляется и в описании быта бедняков (семей Мармеладовых и Раскольниковых), и в резком осуждении мелких дельцов и карьеристов (Алены Ивановны, вдовы Реслих, Коха, Лужина и т. д.), и в острой постановке тем алкоголизма и проституции.
В мрачных картинах нищеты, надругательства над человеком, одиночества, невыносимой духоты жизни предстает перед нами образ Петербурга, города-гиганта, удивляющего фантастичностью своих контрастов, где человека на каждом шагу подстерегают социальные и материальные «шутки», порождающие нравственные конфликты и трагедии. «Униженным и оскорбленным» нет выхода из них. Безысходность является лейтмотивом романа.
Тон всему повествованию задает сцена знакомства Раскольникова с Мармеладовым в трактире. Фраза Мармеладова: «Понимаете ли Вы, милостивый государь, что значит, когда уже некуда больше идти...» – сразу поднимает и всю эту сцену в трактире, и фигуру маленького человека, смешного своей торжественно-витиеватой и «канцелярской» манерой говорить, и тему романа на высоту философского размышления о судьбе человечества.
Монолог Мармеладова, имеющий характер исповеди, окрашивает всю ситуацию в драматические тона. Становится ясно, что он и подобные ему герои оказались отвергнуты обществом. Им «некуда идти» и не на что надеяться. «Некуда идти» и Катерине Ивановне, которую погубило невыносимое для ее честолюбивой натуры противоречие между прошлой, обеспеченной и богатой жизнью, и жалкой, нищенской настоящей.
Соня Мармеладова, чистая и невинная девушка, вынуждена торговать собой, чтобы прокормить больную мачеху и ее малолетних детей. Идея самопожертвования, отказа от себя, воплощенная в образе Сони, поднимает его до символа всего страдания человеческого. Страдания сливались для Достоевского с любовью. Соня – олицетворение любви к людям, кротости и смирения, и именно поэтому ей удалось сохранить нравственную чистоту в той грязи, в которую бросила ее жизнь.
Тем же смыслом наполнен образ Дунечки, сестры Раскольникова: она соглашается на ту же жертву, что и Соня – во имя свято любимого брата дает согласие выйти замуж за Лужина, буржуазного дельца, самовлюбленного тирана, унижающего людей, карьериста.
Для всех героев романа характерна превосходная степень выражения чувств. У Сонечки – это ненасытная жажда самопожертвования, у Дуни – всепоглощающая любовь к брату, у Катерины Ивановны – исступленная гордость. Положение безнадежности, тупика толкает этих людей на моральные преступления против самих себя. Буржуазное общество ставит их перед выбором таких путей, которые по-разному ведут к бесчеловечности, к сделкам с совестью.
Главный герой романа, Родион Раскольников, терзается сознанием полной безысходности, не находя в себе сил признать эту жизнь, примириться с нею, как это сделал Мармеладов. Его сердце переполнено болью, тоской и страданием за людей, оказавшихся в тяжелом положении, в мире лишений и страданий. Наблюдая за картинами унижений и страданий, проходящими перед ним (эпизод на Конногвардейском бульваре, сцена самоубийства женщины, бросившейся с моста, гибель Мармеладова), герой отчаянно стремится найти способ помочь всем «униженным и оскорбленным» и невольно оказывается во власти идеи, толкнувшей его на тяжелое преступление.
Широкая, написанная безжалостным пером мастера, картина действительности показывает ту реальную почву, которая формирует мысли о преступлении у Раскольникова, человека, страстно и беспощадно осуждающего этот мир с его несправедливостью, бессмысленными страданиями и унижениями.
Само общество, буржуазное сознание порождают идеи, подобные раскольниковской: убить, потому что «владыки», наполеоны, те, кого в этом обществе уважают, богачи, удачники, счастливцы не останавливаются ни перед чем во имя успеха. В этой теории заключена идея буржуазного сверхчеловека, не признающего никаких нравственных ограничений, которому все дозволено. Второй вариант объяснения мотивов преступления Раскольникова – убийство одной ничтожной твари во имя жизни тысяч достойных существования людей, – представляет собой характерную форму буржуазно-анархического протеста.
Преступление Раскольникова – убийство ростовщицы – должно дать ему ответ на вопрос: кто такой он сам? Принадлежит ли он к разряду людей «обыкновенных» или «необыкновенных«? Может ли он «переступить» принцип? Своим чудовищным поступком Раскольников хотел убить принцип гуманизма, убить человечность, но он не вынес мук разъединенности с людьми, ужаса и пустоты нравственного одиночества, означающего смерть человеческой души.
Но самое печальное, что в этом мире «униженных и оскорбленных» отсутствует надежда на просветление, возможность выхода. Самый страшный «тупик» в том выводе, который делает автор: нет реального выхода из безмерных страданий человечества. Но в главных героях романа "Преступление и наказание" есть способность к непредвиденному, они сохраняют в себе источник нравственного чуда. В их душах скрыты какие-то неожиданные резервы, о которых они сами и не подозревают. Именно в этом отношении больше, чем в любом другом, писатель наделил своих героев тем, что было свойственно ему самому как личности.
Родион Раскольников, как известно, придумал собственную теорию, разделив людей на «тварей дрожащих» и «право имеющих», разрешив тем самым «кровь по совести». В течение всего произведения доказывается несостоятельность этой гипотезы. Одним из выдающихся средств автора в борьбе с идеологией ненависти являются сны. Они представляют собой символы, расшифровка которых – ключ к понимаю сложного и многоярусного замысла Достоевского
Практическое задание
прочитать роман "Преступление и наказание", ответить на вопросы:.

1. В каком году и в какой форме возник замысел романа «Преступление и наказание»?
2. Как построен роман по авторскому замыслу?
3. В каком журнале и когда появились первые главы романа?
4. В чем заключается психологический аспект романа?
5. Что является Высшим судом для Раскольникова (в понимании автора)?
6. Жанр романа «Преступление и наказание»?
7. Тяготение к какому роду литературы проявляется в романе с помощью высокой напряженности, предельной концентрации действий, организации речи?

Среда 25.01.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "М. Е. Салтыков-Щедрин. Очерк жизни и творчества «История одного города» - сатирическое изобличение государственной бюрократической системы в России. ТЛ: Сказки. Художественные особенности сказок. Ф. М. Достоевский. Очерк жизни и творчества. Мировоззрение Достоевского. "

Цель: ознакомить обучающихся с творчеством писателей, с замыслом, историей создания романа «История одного города»; на основе наблюдения, исследования подвести к пониманию особенностей жанровой природы, идейного содержания «Истории одного города»; развивать навыки анализа, систематизации фактического материала, аргументации выводов; воспитывать духовно-нравственную культуру учащихся.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 01.02.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Салтыков-Щедрин биография
Отец русской сатиры — Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин — умело подмечал недочеты государственного устройства России, бюрократизм системы и деградацию элиты. Все это стало предметом его литературных изысканий. Биография Салтыкова-Щедрина — яркий пример самоотверженного беззаветного служения обществу. Поинтересуйтесь фактами из жизни великого сатирика, его творческим наследием.
Тверская губерния, родовое имение помещиков Салтыковых (село Спас-Угол) — малая родина талантливого русского писателя-сатирика. Здесь через год после декабристского восстания, в 1826-м, в семье Евграфа Васильевича Салтыкова, женившегося на дворянке Ольге Забелиной, младшей его на 25 лет, родился шестой ребенок — Михаил. Детство Михаила Евграфовича прошло в большом доме, который располагался практически на голом месте и не славился уютом. Дом напоминал серую коробку, к которой примыкали множественные постройки для дворовых, скота, клетушки для припасов, погреба. За имением тянулась болотистая равнина, на которой росли хвойные леса. Салтыков-Щедрин, биография которого берет начало в этом угрюмом месте, не особо любил мать: Она была властной и жесткой женщиной, которая за короткий период не только возродила практически полностью разоренное имение мужа, но и удесятерила семейное состояние. Дети видели родительницу только тогда, когда та считала необходимым наказать наследников за непослушание, о котором ей сообщали гувернеры. Позже писатель вспоминал, что уже в 2-летнем возрасте хорошо знал, что такое порка розгами.
Домашнее воспитание, которое получил Салтыков-Щедрин, было недостаточным. Грамоте его обучал крепостной Салтыковых художник Павел Соколов, который позже стал прототипом одного из персонажей в произведении «Пошехонская старина». Когда ребенок освоил грамоту и научился читать, для его дальнейшего обучения пригласили священника. Затем образованием Миши занималась старшая сестра, студент, который учился в Московской духовной академии. В десятилетнем возрасте мальчик сдал экзамены в Московский институт для дворян, куда был принят сразу в 3-й класс. В то время этот пансион входил в число лучших прогрессивных заведений, где обучались многие знаменитые писатели и поэты, среди которых: Василий Андреевич Жуковский. Александр Сергеевич Грибоедов. Григорий Петрович Данилевский. Михаил Юрьевич Лермонтов. спустя два года после поступления в институт за выдающиеся заслуги в учебе Михаила перевели учиться в Царскосельский лицей за казенный счет, где будущий знаменитый писатель начал творческую деятельность.
Первые пробы пера знаменитого писателя приходятся на период пребывания в Царскосельском лицее. Салтыков-Щедрин, годы жизни которого связаны с литературой, начал писать вольнодумные стихотворения. Невзирая на то что после выпуска за выдающиеся успехи в учебе он должен был получить ранг титулярного советника, за неподобающее поведение Михаилу Салтыкову дали только коллежского секретаря. После лицея (1845) Салтыков-Щедрин идет работать в военную канцелярию. В этот период Михаил Евграфович пишет заметки, ряд повестей, среди которых такие известные работы, как «Запутанное дело», «Противоречие». Литературная деятельность писателя в 1848 году привела его к ссылке в Вятку, где он провел семь лет. Здесь Салтыков-Щедрин начал службу в ранге канцелярского чиновника, а позже стал советником в правлении губернии. В 1855-м литератор покинул место ссылки и стал чиновником министерства внутренних дел. Годы жизни Салтыкова-Щедрина в ссылке не прошли даром. Накопленный опыт и материалы, которые автор собрал в наблюдениях за повседневной жизнью общества, помогли писателю творить с еще большим желанием. Его «Губернские очерки», опубликованные в «Русском вестнике», практически с первого выхода становятся популярными и любимыми у разных слоев российского общества. После возвращения из ссылки Салтыков-Щедрин становится вице-губернатором Рязани (1858), а немного позже занимает такую же должность в Твери. В этот период автор много пишет и публикуется в различных изданиях, среди которых: «Атенея». «Русский вестник. «Библиотека для чтения». «Современник». «Московский вестник». «Время». «Московские ведомости».
Позже опубликованные в это время работы автора были собраны и выпущены в сборниках произведений «Невинные рассказы», «Сатира в прозе», которые трижды переиздавались при жизни автора и многократно после его смерти. В 1864 году Салтыкова-Щедрина назначают управляющим казенной палаты в Пензе, а позже в Туле, Рязани. В этот период писатель практически не занимается творчеством: с 1865-го по 1867-й публикует лишь одну статью под названием «Завещание моим детям». Но жажда творчества не покидает Щедрина. Когда издание «Отечественные записки» возглавляет Некрасов (1868), Михаил Евграфович уходит с государственной службы и становится сотрудником журнала. Позже он занимает руководящую должность, а спустя 10 лет, когда умирает Некрасов, занимает пост главного редактора. В эти годы из-под его пера выходит множество произведений, среди которых: «Письма из провинции». «Помпадуры и Помпадурши». «История одного города». «Культурные люди». «Господа Головлевы». «Благонамеренные речи». Во время работы в «Отечественных записках» писатель публикует свои работы исключительно в этом издании.
В 1884 году происходит значительное для автора событие — «Отечественные записки» закрыли. Это стало большим ударом для Щедрина. После этого автор публиковал практически все произведения в издании «Вестник Европы».
Запрет любимого издания автора («Отечественные записки»), которому он отдавал все силы, подорвало здоровье Салтыкова-Щедрина. Силу впечатления от закрытия журнала автор изобразил в сказке «Приключения с Крамольниковым», а также в «Пестром письме». Разрыв связи писателя с публикой был для Щедрина болезненным. Он ощущал себя одиноким, начал болеть. Последние годы жизни талантливого автора — медленная агония: Салтыков несчастен, но продолжает творить, пока рука может удерживать перо. Жизнь и творчество Салтыкова-Щедрина всегда отличались свободой мысли и особой внутренней силой, а его произведения последних лет: «Пошехонская старина», «Забытые слова», «Сказки», «Мелочи жизни» — не уступают лучшим произведениям, написанным в молодые годы. Михаил Салтыков-Щедрин женился на дочери вице-губернатора Вятки Елизавете Болтиной. Супруги не разделяли общих взглядов на жизнь и получили разное образование. Но, несмотря на то что союз был сложным, в нем не было взаимопонимания, супруги прожили вместе до конца жизни.
Жена Лиза переписывала произведения мужа, была отличной хозяйкой и родила ему сына Константина и дочь Елизавету. К сожалению писателя, горячо любимые им дети не обладали даже долей литературного таланта и ничем себя не проявили. Последние месяцы яркой и богатой творческими достижениями жизни Михаил Евграфович провел в постели. Его смерть наступила в 1889 году вследствие осложнений от простуды. Выдающийся писатель оставил огромное творческое наследие. Его произведения ценны обличительным пафосом и практически хронологическим изложением важных событий, происходивших в обществе России. Проза Михаила Щедрина поставила его в ряд с такими известными авторами, как Антон Павлович Чехов, Федор Михайлович Достоевский. Творчество Салтыкова-Щедрина вошло в культурное мировое наследие, а его произведения продолжают будоражить умы и жить в сердцах читателей современного мира.
Сатирический роман «История одного города»
История создания “Истории одного города” не просто интересна, но и полезна для понимания композиции романа. В 1869 году в январском номере “Отечественных записок” М. Е. Салтыков-Щедрин напечатал несколько глав своего будущего произведения. Потом работа над романом была приостановлена: автор был занят написанием сказок и статей. Вернувшись к своему детищу, Салтыков-Щедрин встретился с жёсткой цензурой и осуждением критиков, однако это не повлияло на творческий процесс. Идея, творческий замысел и духовная сила талантливого писателя сыграли решающую роль в 1870 году были напечатаны оставшиеся главы романа, а также полная версия произведения – отдельным изданием.
С первых страниц читателю становится понятно, что роман – это пародия на некие летописные исторические источники. Действительно, автор “смастерил” острую ироническую пародию на “Повесть временных лет”, а также на “Слово о полку Игореве”. Он ставит под сомнения исторические сведения, которые преподносят потомкам эти источники. Очень ярко и своеобразно автор интерпретирует историю своего народа, превращая её в дидактическое пособие для потомков. Многие критики – современники Салтыкова-Щедрина высказали мнение о том, что в романе отразилась современная эпоха: погружение в историю – лишь предлог, чтобы завуалировать глубокий смысл произведения. Другие же называли роман – антиутопией. Возможно, произведение вобрало черты исторической сатиры, доведённой до фантастики и антиутопии с поучительным внутренним содержанием.
Неудивительно, что цензура рассмотрела в романе М.Е. Салтыкова-Щедрина беспощадную сатиру на самодержавие, монархию, бездумное правление, которое не учитывает интересы народа, а пользуется плодами его труда. Картина, которую нарисовал автор настолько плачевна, что некоторые главы кажутся абсурдными, но эта крайность необходима для достижения художественной цели. Писателя обвинили в искажении исторической правды, в немыслимой интерпретации прошлого русского народа. На самом деле Салтыков-Щедрин оказал огромную услугу, создав это произведение, ни только литературе, но и истории. Он показал пороки властей и менталитет простого народа, проанализировал огромный пласт истории творчески, что особенно ценно. Годом написания “Истории одного города” принято считать 1870 год, хотя свой идеальный “облик” книга получила спустя 9 лет.
Писателю пришлось идти на компромисс, правя многие принципиально важные места своего произведения. Только спустя 9 лет, в 1879 году писатель смог издать тот вариант романа, который знаком потомкам. В этой редакции особенно “безжалостно” прорисованы образы градоначальников, тщательно продумана последовательность глав и событий, происходящих в повествовании. Ирония, сарказм автора достигают фантастических масштабов, это позволяет выделять то, что скрыто в исторических документах. Писатель получил неограниченную возможность называть вещи своими именами, донести до читателя самое главное. Русский народ ещё далёк от свободы собственной мысли, он не готов нести ответственность за собственную жизнь: это причина людских бедствий – незрелость самосознания. Именно заключительный вариант романа позволил автору воплотить художественный замысел в полную силу, проявить всю мощь таланта.
Повесть М. Е. Салтыкова-Щедрина “История одного города” представляет собой цикл рассказов, не связанных между собой сюжетом или одними и теми же героями, но объединенных в одно произведение ввиду общей цели - сатирического изображения современного Салтыкову-Щедрину политического устройства России. “Историю одного города” определяют как сатирическую хронику. Действительно, истории из жизни города Глупова заставляют смеяться и нас, сейчас, более чем через век после смерти писателя. Однако этот смех - это смех над самими собой, так как “История одного города” - это, в сущности, сатирическая история русского общества и государства, изложенная в форме комического описания. В “Истории одного города” ярко выражены жанровые черты политического памфлета. Это заметно уже в “Описи градоначальников”, особенно в описании причин их смерти. Так, один был заеден клопами, другой растерзан собаками, третий умер от обжорства, четвертый - от порчи головного инструмента, пятый - от натуги, силясь постичь начальственный указ, шестой - от стараний в преумножении народонаселения Глупова. В этом ряду стоит и градоначальник Прыщ, фаршированную голову которого откусил предводитель дворянства.
Приемы политического памфлета усилены такими средствами художественного изображения, как фантастика и гротеск.
Чуть ли не главной особенностью этого произведения, безусловно заслуживающей внимания, является галерея образов градоначальников, не заботящихся о судьбе отданного им во власть города, думающих лишь о собственном благе и выгоде, либо вообще ни о чем не думающих, так как некоторые просто не способны к мыслительному процессу. Показывая образы градоначальников Глупова, Салтыков-Щедрин часто описывает настоящих правителей России, со всеми их недостатками. В глуповских градоначальниках можно без труда узнать и А. Меншикова, и Петра I, и Александра I, и Петра III, и Аракчеева, неприглядную сущность которого показал писатель в образе Угрюм-Бурчеева, правившего в самое трагическое время существования Глупова.
Но сатира Щедрина своеобразна тем, что она не щадит не только правящие круги, вплоть до императоров, но и обычного, заурядного, серого человека, подчиняющегося правителям-самодурам. В этой своей серости и невежестве простой гражданин Глупова готов слепо повиноваться любым, самым нелепым и абсурдным приказам, безоглядно веря в царя-батюшку. И нигде Салтыков-Щедрин так не осуждает начальниколюбие, чинопочитание, как в “Истории одного города”. В одной из первых глав произведения глуповцы, еще именовавшиеся головотяпами, сбиваются с ног в поисках рабских оков, в поисках князя, который будет ими управлять. Причем ищут они не любого, а самого что ни на есть глупого. Но даже самый глупый князь не может не заметить еще большую глупость пришедшего поклониться ему народа. Таким народом он просто отказывается управлять, лишь благосклонно приняв дань и поставив вместо себя в градоначальники “вора-новатора”. Таким образом Салтыков-Щедрин показывает бездеятельность русских правителей, их нежелание сделать что-либо полезное для государства. Сатира Салтыкова-Щедрина разоблачает приспешников государя, льстецов, разворовывающих страну и казну. С особой силой сатирический талант писателя проявился в главе, посвященной Брудастому-Органчику. Этот градоначальник день и ночь писал “все новые и новые понуждения”, по которым “хватали и ловили, секли и пороли, описывали и продавали”. С глуповцами он объяснялся только при помощи двух реплик: “разорю!” и “не потерплю!”. Именно для этого и был необходим порожний сосуд вместо головы. Но апофеозом начальственного идиотизма является в “Истории одного города” Угрюм-Бурчеев. Это самая зловещая фигура во всей галерее глупозских градоначальников. Салтыков-Щедрин называет его и “угрюмым идиотом”, и “угрюмым прохвостом”, и “тугохвостом до мозга костей”. Он не признает ни школ, ни грамотности, а только науку чисел, преподаваемых на пальцах. Главная цель всех его “трудов” - превратить город в казарму, заставить всех маршировать, беспрекословно выполнять абсурдные приказы. По его замыслу даже женихи и невесты должны быть одного роста и телосложения. Налетевший смерч уносит Угрюм-Бурчеева. Такой конец идиота-градоначальника воспринимался современниками Салтыкова-Щедрина как очистительная сила, как символ народного гнева.
Эта галерея всевозможных прохвостов вызывает не просто гомерический хохот, но и тревогу за страну, в которой безголовый манекен может управлять огромной страной.
Конечно, литературное произведение не может решить политических вопросов, поставленных в нем. Но то, что эти вопросы заданы, означает, что кто-то над ними задумался, попытался что-то исправить. Беспощадная сатира Салтыкова-Щедрина похожа на горькое лекарство, необходимое для излечения. Цель писателя- заставить читателя задуматься о —льном неблагополучии, о неправильном государственном устройстве России. Остается надеяться, что произведения Салтыкова-Щедрина достигли цели, помогли хотя бы частично осознать ошибки, хотя бы некоторые из них больше не повторять.
Михаил Салтыков Щедрин Сказки
Сказки любят и дети и взрослые. Они вдохновляют писателей и поэтов, композиторов и художников. По сказкам ставятся спектакли и кинофильмы, создаются оперы и балеты. Сказки пришли к нам из глубокой древности. Рассказывали их нищие странники, портные, отставные солдаты.
Сказка - один из основных видов устного народного творчества. Художественное повествование фантастического, приключенческого или бытового характера. Народ видел недостатки и в собственной жизни, сказки помогали ему искоренять их. Они бичуют прежде всего ленивых, глупых и непрактичных людей, пустых мечтателей, высмеивают упрямство, болтливость, скупость. „В них, — писал в статье „О народных сказках" В. Г. Белинский, — виден быт народа, его домашняя жизнь, его нравственные понятия и этот лукавый русский ум, столь наклонный к иронии, столь простодушный в своем лукавстве".
Таковы сказки о животных, волшебные и социально-бытовые сказки, различающиеся между собой и по характеру вымысла, и по героям, и по событиям. Но все они — о жизни простого человека, о проблемах, которые его волновали; они развлекали, учили и воспитывали людей, преданных родной земле, людей честных и добрых, людей, на которых можно положиться в тяжелую пору испытаний. Народные сказки делятся на три группы:
- сказки о животных - самый древний вид сказки. В них свой круг героев. Животные разговаривают и ведут себя как люди. Лиса всегда хитрая, волк глуп и жаден, заяц труслив.
- бытовые сказки - герои этих сказок - крестьянин, солдат, сапожник - живут в реальном мире и борются обычно с барином, попом, генералом. Они побеждают благодаря находчивости, уму и смелости.
- волшебные сказки - герои волшебных сказок борются не на жизнь, а на смерть, побеждают врагов, спасают друзей, сталкиваясь с нечистой силой. Большинство этих сказок связано с поиском невесты или похищенной жены.
Композиция сказки:
1. Зачин. (“В некотором царстве, в некотором государстве жили-были…”).
2. Основная часть.
3. Концовка. (“Стали они жить – поживать и добра наживать” или “Устроили они пир на весь мир…”).
Сказки — произведения большого искусства. Знакомясь с ними, не замечаешь их сложного построения — настолько они просты и естественны. Это — свидетельство высочайшего мастерства исполнителей. Присмотревшись же к сказкам повнимательнее, обнаруживаешь виртуозность их сложения (композиции), выразительность языка. Не случайно крупнейшие мастера слова советовали молодым писателям учиться мастерству у сказочников. А. С. Пушкин писал: „Читайте простонародные сказки, молодые писатели, чтоб видеть свойства русского языка".
Нередко сказки (особенно волшебные) начинаются с так называемых присказок. Прочитайте, например, присказку к сказке „Журавль и цапля". Она — о сове. Сказочник сам подчеркнул, что мы имеем дело с присказкой, а „сказка вся впереди".
Назначение присказки — подготовить слушателя к восприятию сказки, настроить его на соответствующий лад, дать ему понять, что далее будет рассказываться сказка. „Было это на море, на океане, — начинает сказочник. — На острове Кидане стоит древо — золотые маковки, по этому древу ходит кот Баюн: вверх идет — песню поет, а вниз идет - сказки сказывает. Вот бы было любопытно и занятно посмотреть! Это не сказка, а еще присказка идет, а сказка вся впереди. Будет эта сказка сказываться с утра до после обеда, поевши мягкого хлеба. Тут и сказку поведем..."
Присказка может и заканчивать сказку: в этом случае она прямо не связана с содержанием сказки. Чаще всего в присказке появляется сам сказочник, намекающий, например, на угощение, — как в сказке „Лиса, заяц и петух: „Вот тебе сказка, а мне кринка масла". Бывают и более развернутые присказки: „Сказка вся, боле(е) сказать нельзя. Кто слушал, тому куна, белка, да красная девка, да конь вороной с золотой уздой!" И в этом случае назначение присказок — дать понять слушателю, что сказка закончилась, отвлечь его от фантастики, развеселить.
Традиционным элементом сказки является зачин (начало). Зачин, как и присказка, кладет четкую грань между нашей обыденной речью и сказочным повествованием. Вместе с тем в зачине определяются герои сказки, место и время действия. Самый распространенный зачин начинается со слов: ,,Жили-были...", „Жил-был..." и т. д. У волшебных сказок более развернутые зачины: „В некотором царстве, в некотором государстве жил-был царь..." Но нередко сказки начинаются прямо с описания действия: „Попался было бирюк в капкан..."
Сказки имеют и своеобразные концовки. Концовки, как это следует из их названия, подводят итог развитию сказочного действия. Вот как, например, заканчивается сказка „Зимовье зверей": „А бьнс со своими друзьями и до сих пор живет в своей хате. Живут, поживают и добра наживают". Сказка „Волшебное кольцо" заканчивается так: „А Мартынка и теперь живет, хлеб жует". Иногда концовка формулируется как пословица, в которой высказывается общее суждение о содержании сказки. В сказке „Мужик, медведь и лиса" лиса погибает, выставив из норы собакам хвост. Сказочник закончил сказку следующей фразой: „Так часто бывает: от хвоста и голова пропадает".
В сказках широко употребляются повторы (обычно не дословные). В каждом новом повторе имеются детали, которые приближают сказочное действие к развязке, усиливают впечатление от действия. Повтор чаще всего бывает троекратны»!. Так, в сказке „Барин и плотник" мужик трижды избивает барина за обиду, в сказке „Иван Быкович" богатырь три ночи подряд бьется на смерть со Змеями, и каждый раз со Змеем с большим количеством голов, и т. д.
В сказках (особенно в волшебных) часто встречаются и так называемые постоянные (традиционные) формулы. Они переходят из сказки в сказку, передавая устоявшиеся представления о сказочной красоте, времени, пейзаже и т. д. О быстром росте героя говорят: „Растет не по дням, а по часам"; его силу раскрывает формула, употребляющаяся при описании боя: „Направо махнет — улица, налево — переулочек". Бег богатырского коня запечатлен в формуле: „Скачет конь выше лесу стоячего, ниже облачка ходячего, озера меж ног пропускает, поля-луга хвостом устилает". Кра сота передается формулой: „Ни в сказке сказать, ни пером написать". Баба Яга в первый раз встречает героя сказки всегда одними и теми же словами: „Фу-фу! Доселева русского духа видом не видано, слыхом не слыхано, а ныне русский дух в виду является, в уста мечется! Что, добрый молодец, от дела лытаешь али дело пытаешь?"
Во многих сказках можно обнаружить стихотворные части. Большинство традиционных формул, присказок, зачинов и концовок создано при помощи стиха, который получил название сказового. Этот стих отличается от привычного уже для нас стиха А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, Н. А. Некрасова и других поэтов, с определенным количеством слогов и ударений в стихе. Сказовый стих строится только при помощи рифмы; в стихах может быть разное количество слогов. Например:
В некотором царстве,
В некотором государстве,
На ровном месте, как на бороне,
Верст за триста в стороне,
Именно в том,
В котором мы живем,
Жил-был царь...
В сказках мы встречаемся и с песнями. Герои сказок в песнях выражают горе и радость, песни выявляют их характеры. Испуганно выкрикивает в известной вам сказке „Кот, петух и лиса" свою песню петух, попав в лапы лисы и призывая на помощь кота; печально звучат в волшебной сказке „Сестрица Аленушка и братец Иванушка" песни Аленушки и Иванушки; в сатирической сказке „Безграмотная деревня" поп, дьякон и дьячок распевают народные песни в неподобающем месте — в церкви, во время службы.
Широко используется в сказках диалог — разговор между двумя или несколькими персонажами. Иногда сказки целиком построены на диалоге, как, например, сказка „Лиса и тетерев". Диалоги сказок — живые диалоги. Они передают естественные интонации говорящих, превосходно имитируя бесшабашную речь солдата, хитроватую речь мужика, глуповатую, со спесью, речь барина, льстивую речь лисы, грубую — волка и т. д.
Богат язык сказок. Животные в сказках имеют собственные имена: кот — Котофей Иваныч, лиса — Лизавета Ивановна, медведь—Михайло Иваныч. Нередки прозвища животных: волк — „из-за кустов хап", лиса — „на поле краса", медведь - „всем пригнетьпп"... Распространены в сказках звукоподражания: „Куты, куты, куты, несет меня лиса за темные леса!" Активно используются в сказках эпитеты (определения), гиперболы (преувеличения), сравнения. Например, эпитеты: конь добрый, молодецкий, леса дремучие, лук тугой, постель пуховая, ворон черный, меч — самосек, гусли — самогуды и т. д.
Как видим, сказка — это сложное, весьма искусно построенное произведение, свидетельствующее о большом таланте и мастерстве ее создателей.
Герои сказок:
Любимый герой русских сказок - Иван-царевич, Иван-дурак, Иван - крестьянский сын. Это бесстрашный, добрый и благородный герой, который побеждает всех врагов, помогает слабым и завоевывает себе счастье.
Важное место в русских волшебных сказках отведено женщинам - красивым, добрым, умным и трудолюбивым. Это Василиса Премудрая, Елена Прекрасная, Марья Моревна или Синеглазка.
Воплощением зла в русских сказках чаще всего выступают Кощей Бессмертный, Змей Горыныч и Баба Яга.
Баба Яга - один из самых древних персонажей русских сказок. Это страшная и злая старуха. Она живет в лесу в избушке на курьих ножках, ездит в ступе. Чаще всего она вредит героям, но иногда помогает.
Змей Горыныч - огнедышащее чудовище с несколькими головами, летающее высоко над землей,- тоже очень известный персонаж русского фольклора. Когда появляется Змей, гаснет солнце, поднимается буря, сверкает молния, дрожит земля.
Особенности русских народных сказок
В русских сказках часто встречаются повторяющиеся определения: добрый конь; серый волк; красная девица; добрый молодец, а также сочетания слов: пир на весь мир; идти куда глаза глядят; буйну голову повесил; ни в сказке сказать, ни пером описать; скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается; долго ли, коротко ли…
Часто в русских сказках определение ставится после определяемого слова, что создает особую напевность: сыновья мои милые; солнце красное; красавица писаная…
Характерны для русских сказок краткие и усеченные формы прилагательных: красно солнце; буйну голову повесил;- и глаголов: хвать вместо схватил, подь вместо. пойди.
Языку сказок свойственно употребление имен существительных и имен прилагательных с различными суффиксами, которые придают им уменьшительно – ласкательное значение: мал-еньк –ий, брат-ец, петуш-ок, солн-ышк-о…Все это делает изложение плавным, напевным, эмоциональным. Этой же цели служат и различные усилительно-выделительные частицы: то, вот, что за, ка…( Вот чудо-то! Пойду-ка я направо. Что за чудо!)
Издавна сказки были близки и понятны простому народу. Фантастика переплеталась в них с реальностью. Живя в нужде, люди мечтали о коврах-самолетах, о дворцах, о скатерти-самобранке. И всегда в русских сказках торжествовала справедливость, а добро побеждало зло. Не случайно А. С. Пушкин писал: «Что за прелесть эти сказки! Каждая есть поэма!»
Среди многих литературных произведений, написанных Михаилом Евграфовичем Салтыковым-Щедриным, особняком стоят “Сказки для детей изрядного возраста”. Эти сказки были созданы в период с 1869 по 1886 годы. В чем же состоит особенность сказок Салтыкова-Щедрина?
Во-первых, сказки Салтыкова остро социальны. Мы можем определить историческую эпоху, во время которой происходит действие, и социальные слои, действующие в сказке. Например, прочитав сказку “Премудрый пискарь”, мы можем сказать, что она написана в период реакции, когда полиция и цензура действовали беспощадно, когда любая здравая мысль воспринималась как крамола. В образе премудрого пискаря автор показал загнанную и забитую интеллигенцию, а в образе щуки (рыбы хищной) - чиновников и полицию, то есть государственный аппарат.
Таким образом, в сказке автор использует еще и такие приемы, как очеловечивание животных и типизация. В сказке “Самоотверженный заяц” писатель продолжает тему власти и народа. Образ зайца символичен. Он символизирует либерального обывателя, во всем послушного кровожадной власти - волку. Волк требует от зайца беспрекословного подчинения. А Заяц готов сидеть под кустом и ждать своей смерти или, что мало вероятно, что волк его “ха-ха, помилует”.
Следующей яркой чертой сказок Салтыкова является полное отсутствие положительных героев. Действительно, если в русских народных сказках главной идеей является идея абстрактного добра, правды, справедливости, то в сказках Салтыкова всегда торжествует не добродетель, а порок. Так, через отрицание, Салтыков стремится к утверждению идеала добра, справедливости, истины. Премудрый пискарь на самом деле глуп и труслив; два генерала из “Повести о том, как один мужик двух генералов прокормил” бездельники, неумехи, а сам мужик рад стараться, только бы его похвалили. Ему достаточно той ничтожной суммы, которую выслали генералы за его труды (“Однако и об мужике не забыли; выслали ему рюмку водки да пятак серебра: веселись мужичина!”).
Михаил Евграфович постоянно использует внутренние монологи, которые дополняют описываемую картину, полнее раскрывают характер героя. Например, премудрый пискарь думает вслух, в своих снах (в конце сказки) он видит то, о чем может только мечтать: как можно свободно, никого не опасаясь, плавать по реке.
Салтыков располагает своих героев в соответствии со строгой иерархией (в зависимости от социальной принадлежности персонажа): медведь - градоначальник или крупный чиновник, волк - чиновник поменьше рангом или цензор, заяц, пискарь - зависимый от власти народ, проявляющий покорность и начальстволюбие.
Если сравнивать “Сказки” Салтыкова-Щедрина с русскими народными сказками, то следует отметить, что герои Салтыкова статичны. Премудрый пискарь все осознал, но так и не вылез из норы; генералы как ничего не делали, так и вернулись в свое министерство на казенные харчи. В то время, как в народных сказках часто происходит изменение героя к лучшему (Иван-дурак превращается в Ивана-царевича).
В сказках Щедрина нет торжества добра над злом, как в русских народных сказках. Скорее, в них торжествует порок. Зато в “Сказках для детей изрядного возраста” всегда есть мораль, что роднит их с баснями. Удивителен и язык, которым написаны сказки Салтыкова. Это ка кой-то необыкновенный сплав литературного, разговорного и канцелярского языков. Например, так начинается сказка “Дикий помещик”: “В некотором царстве, в некотором государстве жил-был помещик, жил и на свет глядючи радовался. Всего у него было довольно: и крестьян, и хлеба, и скота, и земли, и садов. И был тот помещик глупый, читал газету “Весть” и тело имел мягкое, белое и рассыпчатое...” Или начало “Повести о том, как один мужик двух генералов прокормил” звучит так: “Жили да были два генерала, и так как оба были легкомысленны, то в скором времени, по щучьему велению, по моему хотению, очутились на необитаемом острове. Служили генералы всю жизнь в какой-то регистартуре; там родились, воспитались и состарились, следовательно, ничего не понимали...”
Так как сказки Салтыкова - это сатира, высмеивающая недостатки общества, то автор применяет ряд сатирических приемов. Гротеск встречается почти в каждой сказке: необыкновенная покорность зайца, вечный страх пискаря, абсолютное невежество двух генералов, которые думают, что булки на дереве растут. Гротеск применяется и для изображения одичавшего без мужиков помещика: “И вот он одичал... Весь он с головы до ног оброс волосами, словно древний Исав, а ногти у него сделались, как железные. Сморкаться уж он давно перестал, ходил же все больше на четвереньках и даже удивлялся, как он прежде не замечал, что такой способ прогулки есть самый приличный и самый удобный”. Помимо гротеска, писатель использует также сатирическое изображение, иронию (в “Московских ведомостях” генералы читают только про приемы и банкеты, отсюда складывается впечатление об этой газете), аллегорию (во всех сказках поставлена проблема народа и власти), фантастику (превращение помещика в дикого зверя).
Все эти художественные приемы делают сказки Салтыкова-Щедрина уникальными произведениями. “Сказки для детей изрядного возраста” нельзя ни с чем перепутать, они всегда узнаваемы, единственны в своем роде. А проблемы, поставленные в них (проблема власти и народа, глупости власти, покорности и раболепия народа), актуальны и по сей день. Главная особенность этих произведений состоит в том, что через отрицание (через отрицательные примеры) писатель стремится к утверждению таких высоких понятий, как честь, совесть, правда, справедливость, мудрость. Невольно вспоминаются строки Некрасова, написанные о другом великом сатирике, Н. В. Гоголе, тоже вставшем на путь “обличителя толпы, ее страстей и заблуждений ”:
И веря и не веря вновь
Мечте высокого призванья,
Он проповедует любовь
Враждебным словом отрицанья.
Фёдор Михайлович Достоевский (1821–1881 гг.) – величайший писатель, классик русской литературы, мыслитель. Автор таких бессмертных произведений, как «Идиот», «Преступление и наказание», «Униженные и оскорблённые», «Братья Карамазовы» и многих других.
1821 год, 30 октября (11 ноября) – Рождение Ф. М. Достоевского.
30 октября (по новому стилю 11 ноября) 1821 года родился известнейший русский писатель Ф. М. Достоевский. Детство Фёдора Михайловича Достоевского прошло в большой семье, которая принадлежала к дворянскому классу. Он был вторым из семи детей. Отец семейства – Михаил Андреевич Достоевский – работал в больнице для малоимущих. Мать – Мария Фёдоровна Достоевская (девичья фамилия Нечаева) – происходила из купеческого рода. Когда Федору было 16 лет, внезапно умирает мать. Отец вынужден отправить старших сыновей в пансион К. Ф. Костомарова. С этого момента братья Михаил и Фёдор Достоевские поселяются в Санкт-Петербурге.
1834-1837 – Учёба братьев Фёдора и Михаила Достоевских в пансионе Л. И. Чермака. Во время учёбы Достоевский часто читал произведения как зарубежных поэтов – Гомера, Корнеля, Бальзака, Гюго, Гёте, Гофмана, Шиллера, Шекспира, Байрона, так и русских – Державина, Лермонтова, Гоголя и, конечно, Пушкина.
1837, зима – Смерть матери Достоевского. Эта дата в биографии Достоевского была весьма непростой. Умирает мать, на дуэли погибает Пушкин, чье творчество в судьбе обоих братьев играет на тот момент весьма важную роль. В этот же год Фёдор Михайлович Достоевский переезжает в Санкт-Петербург и поступает в военно-инженерное училище. Через два года отца писателя убивают крепостные крестьяне. В 1843 году автор берется за перевод и издание произведения Бальзака – «Евгения Гранде».
1838, 16 января – Достоевский поступает в инженерное училище.1839, начало лета – Смерть отца Достоевского.
1843, 12 августа – Окончание инженерного училища.
1844, июнь-июль – В 6-ой и 7-ой книгах "Репертуара и Пантеона" напечатана повесть О. де Бальзака "Евгения Гранде" в переводе Достоевского.
Этот год можно считать началом многочисленных этапов творчества Достоевского. Именно в этот год Фёдор Михайлович пишет свое первое произведение – «Бедные люди»(1844–1845 гг.), которое после выхода сразу же приносит автору славу. Роман Достоевского «Бедные люди» был высоко оценен В. Белинским и Николаем Некрасовым. Однако если содержание романа «Бедные люди» было хорошо принято публикой, то уже следующее произведение натыкается на непонимание. Повесть «Двойник» (1845–1846 гг.) не вызывает абсолютно никаких эмоций и даже критикуется.
1845, май – Написан роман "Бедные люди".
1845, конец – Написан рассказ "Двойник".
1846, март – Знакомство с Буташевичем-Петрашевским.
1846, октябрь – написана повесть "Господин Прохарчин". В январе–феврале 1846 года Достоевский познакомился с Иваном Гончаровым в литературном салоне критика Н. А. Майкова
1847, весна – Достоевский становится постоянным членом кружка петрашевцев.
1847, декабрь – Написана повесть "Хозяйка".
1848 – Написан роман "Белые ночи".
1849 – Написан роман "Неточка Незванова".
1849, 23 апреля – Достоевский заключён под стражу.
1849, 22 декабря – Состоялся "расстрел" Достоевского. 22 декабря 1849 года – переломная дата в жизни Достоевского, т.к. в этом году его приговаривают к казни. Автор привлекается к суду по «делу Петрашевского», и 22 декабря суд выносит приговор о смертной казни. Многое предстает в новом свете для писателя, но в последний момент, перед самой казнью, приговор сменяют на более мягкий – каторжные работы. Практически все свои ощущения Достоевский пытается вложить в монолог князя Мышкина из романа «Идиот». К слову, Григорьев, также приговоренный к казни, не выдерживает психологического напряжения и сходит с ума.
1850, 23 января – Прибытие и заключение Достоевского в омский острог.
1854, февраль – Достоевского определяют рядовым в Семипалатинский батальон.
1854, осень – Знакомство Достоевского с областным прокурором А. Е. Врангелем.
В этот период творчество Достоевского затихает из-за того, что писатель отбывает наказание в ссылке в Омске. Сразу после отбытия срока, в 1854 году, Достоевского отправляют в седьмой линейный сибирский батальон рядовым солдатом. Здесь он знакомится с Чоканом Валихановым (известный казахский путешественник и этнограф) и Марией Дмитриевной Исаевой (жена бывшего чиновника по особым поручениям), с которой у него начинается роман.
1856, 1 октября – Достоевский произведён в офицеры.
1857, 6 февраля – Достоевский венчается с Исаевой М. Д. в Кузнецке. После смерти мужа Марии Дмитриевны, Достоевский женится на ней. В период пребывания на каторге и во время военной службы писатель сильно меняет свое мировоззрение. Раннее творчество Достоевского не было подвержено каким-либо догмам или жестким идеалам, после произошедших событий автор становится крайне набожным и приобретает своего жизненного идеала – Христа. В 1859 году Достоевский вместе с женой и приемным сыном Павлом покидают место его службы – город Семипалатинск – и перебирается в Петербург. За ним продолжается неофициальное наблюдение.
1859, 2-ая половина декабря – Возвращение Достоевского из ссылки в Петербург.
1859 – Завершены "Дядюшкин сон" и "Село Степанчиково и его обитатели".
1860 – Написан роман "Записки из Мёртвого дома"; в Москве выходит первое собрание сочинений Достоевского в 2-х томах, изданное П.А. Основским.
1861, январь – закончен роман "Записки из Мёртвого дома"; знакомство с А. П. Сусловой. В этот период вместе со своим братом Михаилом работает в журнале «Время», далее в журнале «Эпоха». В этот же период Фёдор Михайлович Достоевский пишет «Записки из мертвого дома», «Записки из подполья», «Униженные и оскорблённые», «Зимние заметки о летних впечатлениях».
1862, лето – Поездка Достоевского в Европу.
1863 – Выпущен цикл "Зимние заметки о летних впечатлениях".
1864 – Написаны "Записки из подполья".
1864, апрель – В Москве умирает первая жена Достоевского Мария Дмитриевна.
1864, июль – в Павловске умер Михаил Достоевский. В 1864 году умирают брат Михаил и жена Достоевского. Он часто проигрывает в рулетку, влезает в долги. Деньги очень быстро заканчиваются, и писатель переживает тяжелый период. В это время Достоевский сочиняет роман «Преступление и наказание», который пишет по одной главе и тут же отсылает в журнальный набор. Чтобы не потерять права на собственные произведения (в пользу издателя Ф. Т. Стелловского), Федор Михайлович вынужден написать роман «Игрок». Однако для этого у него не хватает сил, и он вынужден нанять стенографистку Анну Григорьевну Сниткину.
1865 – В журнале "Эпоха" опубликован рассказ "Необыкновенное событие, или пассаж в пассаже".
1865, июль-октябрь – Поездка Достоевского за границу.
1866, ноябрь – Написан роман "Игрок". Кстати, роман «Игрок» был написан ровно за 21 день.
1867, 15 февраля – Достоевский женится на А. Г. Сниткиной. В 1867 году уже Сниткина-Достоевская сопровождает писателя за границу, куда он отправляется, чтобы не потерять все деньги, полученные за роман «Преступление и наказание». Жена ведет дневник об их совместном путешествии и помогает обустроить его финансовое благополучие, взвалив на свои плечи все экономические вопросы.
1867-1868 – Достоевский с женой проводят за границей.
1867 – В Женеве умирает трёхмесячная дочь Достоевских София; написан роман "Преступление и наказание".
1868 – В журнале "Русский вестник" опубликован роман "Идиот".
1869, 14 сентября – В Дрездене родилась дочь Достоевского Люба.
1870 – Написана повесть "Вечный муж".
1871, 16 июля – У Достоевского родился сын Фёдор.
1872 – Завершено написание романа "Бесы". Последний период в жизни Достоевского проходит весьма плодотворно для его творчества. С этого года Достоевский вместе с женой поселяется в городе Старая Русса, находящемся в Новгородской губернии. В этот же год Достоевский пишет роман «Бесы». Через год появляется «Дневник писателя», в 1875 – роман «Подросток», 1876 г. – рассказ «Кроткая».
1873-1874 – Достоевский является редактором еженедельника "Гражданин", из которого широкому читателю становится известно о "Дневнике писателя".
1875, января – В "Отечественных записках" начинает печататься роман "Подросток".
1875, 12 августа – У Достоевских рождается сын Алексей, который умирает через три года от эпилепсии.
1876, ноябрь – В "Дневнике писателя" напечатан рассказ "Кроткая".
1877, 2 декабря – Достоевского избирают членом-корреспондентом Академии наук отделения русского языка и словесности.
1877, 30 декабря – Достоевский произносит речь на похоронах Некрасова.
В 1878 году происходит значимое событие в жизни Достоевского: император Александр II приглашает его к себе и знакомит с семьей.
1880 – Закончено написание романа "Братья Карамазовы". За два последних года своей жизни (1879–1880 гг.) писатель создает одно из лучших и самых главных своих произведений
1880, 8 июня – Достоевский произносит речь о Пушкине.
1881, 28 января (по новому стилю – 9 февраля) – Смерть Достоевского. Фёдор Михайлович Достоевский умирает из-за резкого обострения болезни эмфиземы. Это произошло после скандала с сестрой писателя – Верой Михайловной, просившей брата отказаться от наследства – имения, доставшегося от тетки А. Ф. Куманиной
1881, 1 февраля (9 февраля) – Погребение писателя на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры.
Фёдор Достоевского получил признание еще при жизни. Однако наибольший успех его произведения получили после смерти. Даже великий Фридрих Ницше признал, что Достоевский был единственным автором-психологом, ставшим отчасти его учителем. Музей Достоевского открыт в Санкт-Петербурге в доме, в котором находилась квартира писателя. Анализ произведений Достоевского был проведен многими писателями-критиками. В результате Федор Михайлович был признан одним из величайших русских писателей-философов, затрагивавших наиболее острые жизненные вопросы.
Достоевский прошел тернистый путь, его судьба была нелегкой, и это не могло не отобразиться на его взглядах и философии. Становление Достоевского как философа было основано на многих факторах — воспитание, окружение писателя, литература, прочитанная им, кружок Петрашевского и, несомненно, каторга.
Этические и философские взгляды Достоевского всегда имели одну направленность — человек. Именно в человеке он видел наибольшую ценность и наибольшие возможности. Ни социум, ни сословные общества никогда не выделялись автором так, как идея личности. Его познание мира происходило больше через человека, а не через события.
В 1839 году Федор писал брату Михаилу — “Человек есть тайна. Ее надо разгадать, и ежели будешь ее разгадывать всю жизнь, то не говори, что потерял время; я занимаюсь этой тайной, ибо хочу быть человеком”
Основным направлением философии Достоевского называют Гуманизм — систему идей и взглядов в которой человек является наибольшей ценностью, и которая призвана создать лучшие условия для жизни и духовного развития.
Исследователи Достоевского как философа (В частности Бердяев Н. А.) выделяют несколько важных идей в его творчестве:
Человек и его судьба. В его романах наблюдается некая исступленность в познании людей, и раскрытия их судьбы. Так, князь Мышкин пытается узнать двух женщин, но старается помочь всем окружающим, что в итоге, и влияет на его судьбу.
Свобода. Многие цитируют отрывки из дневника писателя, чтобы показать будто он был противником свободы в общественно-политическом смысле. Но сквозь всё его творчество проходит свобода внутренняя, свобода выбора. Так, Родион Раскольников сам выбирает сдачу с повинной.
Зло и преступление. Не отказывая человеку в свободе, Достоевский не отказывает ему и в праве на ошибку или злой умысел. Достоевский хочет познать зло через своих героев, но в тоже время он считает что свободная личность, должна нести ответственность за свои поступки, и наказание за свои преступления.
Любовь, страсть. Перо писателя рассказало нам множество историй о любви — это и любовь Мышкина к Настасье и Аглае, и страсть Ставрогина ко многим женщинам. Страсть и трагизм любви занимает особое место в творчестве Достоевского.
Достоевский времен написания романа “Бедные люди” и участия в кружке Петрашевцев это социалист, как он сам себя называл — сторонник теоретического социализма. Хотя исследователи отмечают, что социализм Достоевского был слишком идеалистическим, отвергающим материализм
Достоевский раннего периода считает, что необходимо уменьшать напряжение в обществе, и делать это с помощью пропагандирования социалистических идей. Он опирается на утопические идеи западной Европы — Сен-Симона, Р. Оуэна, также большое значение для Достоевского имели идеи Консидерана, Кабе, Фурье.
Идейное содержание творчества Достоевского после каторги кардинально изменилось. Здесь мы встречаем уже более консервативного человека — он отрицает атеизм, доказывает несостоятельность социализма и революционных изменений в обществе. Призывает вернуться к народному корню, к признанию духа народного. Он считает буржуазный капитализм бездушным, безнравственным, лишенным братского начала.
Практическое задание.
1. Познакомиться с биографией писателей.
2. Читать «История одного города».
3. Оформить краткий конспект. Ответить на вопросы:
- Почему характер Ивана Северьяныча Флягина считают русским национальным характером?
- Какое значение имеет образ умершего монаха?
Как вы можете объяснить смысл названия этого произведения?
- Как жизнью своей Салтыков-Щедрин решает проблему «человек и среда», «человек и обстоятельства»? Подтвердите свой ответ фактами из биографии писателя.
-Что могла дать и дала Щедрину-писателю его служебная карьера?
-Расскажите о Щедрине - соратнике Н.А. Некрасова и Н.А. Добролюбова.
-Перечислите основные этапы жизненного и творческого пути Салтыкова-Щедрина.
- Каким человеком представляется вам Щедрин?
- Какая главная проблема ставится писателем в повествовании?
-Что представляют собой глуповцы? Как ведут себя под игом самовластия? Каковы основные их качества?
-Как вы считаете, что же обозначает финал?
- Какие художественные приемы использует Салтыков-Щедрин в своих сказках?

Пятница 20.01.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "Особенности сюжета. Образ Флягина. "

Цель: Ознакомиться с очерком жизни и творчества Николая Семеновича Лескова, с творческой манерой писателя, рассмотреть идейно-художественное своеобразие повести «Очарованный странник», раскрыть нравственную и духовную проблематику повести, показать роль образа Ивана Флягина в раскрытии идеи произведения; развивать навыки анализа эпического произведения, развивать навыки связной грамотной устной речи; воспитывать патриотические чувства, подвести студентов к осознанию своей национальной принадлежности

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 27.01.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Творчество Н. С. Лескова одно из ярких и самобытных явлений в русской литературе ХIХ века.
В его судьбе отразился такой образ праведника земли русской, который дан в «Очарованном страннике», «Левше» и в других произведениях.
Творческая манера Н. С. Лескова необычайна, неповторима и самобытна, а язык неожиданный и странный, резко выделяет писателя среди других художников ХIХ века.
В произведениях Лесков отразил противоречия времени, его мятежный дух и неутомимость в поисках истины. Замечая парадоксы русской действительности, писатель не терял надежды на будущее обновление страны, потому что непредсказуемый русский характер таит в себе силы неисчерпаемые.
Биографическая справка (знакомит подготовленный ученик). Лесков — прозаик, публицист. Родился в семье мелкого чиновника, выходца из духовенства. Учился в Орловской гимназии, но курса не закончил. Служил в Орловской палате уголовного суда, Киевской казенной палате. В 26 лет Лесков оставляет государственную службу и переходит на частную — в коммерческую компанию А. Я. Шкотта. По делам фирмы он «изъездил Россию в самых разнообразных направлениях».
Служба дает обильный материал для творчества. С 1861 года статьи Лескова появляются в газете «Русская речь», чьим сотрудником он становится. Значительная часть ранних произведений написана в жанре творческого очерка, который в 60-е годы пользовался большой популярностью у писателей-разночинцев.
Лесков остро чувствовал экономическую, культурную отсталость России по сравнению с западноевропейскими странами. В начале 60-х годов он был уверен, что с отменой крепостного права Россия быстро пойдет по пути прогресса. Но наблюдения над по реформенной действительностью показали, как мало произошло изменений к лучшему в жизни страны. Тема крепостнических пережитков становится одной из главных в его творчестве.
Творчество Лескова в 60-е годы отличается большим разнообразием по жанру. Писатель пробует свои силы в художественном очерке, рассказе, повести, романе, пишет единственную пьесу «Расточитель».
Все произведения писателя пропитаны фольклорными мотивами. В них звучат лирические, обрядовые песни, пословицы, заговоры... Сюжет многие из них проникнуты сказочными былинными мотивами, включает народные суеверия, предания.
Яркой особенностью творческой манеры Лескова являются документальность изображения. «Я всегда люблю основывать дело на живом событии, а не на вымысле», — признавался он. Его особенно интересовало отражение характерных черт времени в судьбах рядовых людей. Многие его герои имеют реальных прототипов («Кадетский монастырь», «Владычный суд», «Человек на часах»).
Лесков на всего его творческого пути отличается непрерывными жанровыми поисками. Особенности его писательского дарования, жизненного опыта и мировоззрения наиболее ярко проявились в малых жанрах: по существу Лесков был первым русским писателем, которому удалось создать широчайшую картину русской жизни не в крупных эпических произведениях, а в рассказах и повестях.
Лесков остро чувствовал экономическую, культурную отсталость России по сравнению с западноевропейскими странами. В начале 60-х годов он был уверен, что с отменой крепостного права Россия быстро пойдет по пути прогресса. Но наблюдения над пореформенной действительностью показали, как мало произошло изменений к лучшему в жизни страны. Тема крепостнических пережитков становится одной из главных в его творчестве.
Творчество Лескова в 60-е годы отличается большим разнообразием по жанру. Писатель пробует свои силы в художественном очерке, рассказе, повести, романе, пишет единственную пьесу «Расточитель».
Все произведения писателя пропитаны фольклорными мотивами. В них звучат лирические, обрядовые песни, пословицы, заговоры... Сюжет многие из них проникнуты сказочными былинными мотивами, включает народные суеверия, предания.
Яркой особенностью творческой манеры Лескова являются документальность изображения. «Я всегда люблю основывать дело на живом событии, а не на вымысле», — признавался он. Его особенно интересовало отражение характерных черт времени в судьбах рядовых людей. Многие его герои имеют реальных прототипов («Кадетский монастырь», «Владычный суд», «Человек на часах»).
Лесков на всего его творческого пути отличается непрерывными жанровыми поисками. Особенности его писательского дарования, жизненного опыта и мировоззрения наиболее ярко проявились в малых жанрах: по существу Лесков был первым русским писателем, которому удалось создать широчайшую картину русской жизни не в крупных эпических произведениях, а в рассказах и повестях.
Многие герои готовы принести себя в жертву во имя счастья других. Это и «Очарованный странник», «Запечатленный ангел».
Особое место в творчестве писателя занимает тема женской судьбы, как правило трагичной («Житие одной бабы», «Леди Макбет Мценского уезда», «Воительница»).
В произведениях Н. С. Лесков отразил противоречия времени, его мятежный дух и поиски истины. Замечая противоречия русской действительности, писатель верил в будущее России, потому что непредсказуемый сильный русский характер таил в себе силы неиссякаемые. Всей душой любит Лесков родину, и любит ее такой, какова она есть.
Название произведения «Очарованный странник» на первый взгляд кажется загадочным, почти недоступным пониманию. Звучит оно поэтично и печально, чувствуется в нем какая-то тайна, тоска и одиночество, слышится в его звуках тихая, плачущая, отдаленная музыка, похожая на песню цыганки Груши, героини повести.
Год написания – 1872-1873 год, впервые опубликован в газете “Русский мир” в том же году.
История создания – Идея написания повести о русском богатыре-страннике, бесприютном и морально цельном, появилась у Лескова во время путешествия по Ладожскому озеру. Именно эти места выбирают монахи для своего земного приюта, тут особая атмосфера и природа.
Взявшись за работу в 1872 году, Николай Семёнович Лесков закончил книгу за год. В 1873 году он отнёс рукопись в редакцию “Русского вестника”, однако главный редактор посчитал её недоработанной и отказался печатать. Тогда писатель изменил название произведения с “Чернозёмного Телемака” на “Очарованного странника” и передал книгу в редакцию “Русского мира”, где и была она опубликована в том же году.
Лесков посвятил повесть С. Е. Кушелеву (генералу, участвовавшему в войне на Кавказе), у него дома впервые была прочитана книга самим автором.
Смысл названия заключается в удивительной способности главного героя лицезреть окружающее и восхищаться, очаровываться им, а роль странника, человека без дома и семьи уготована персонажу судьбой. Своеобразная легенда о нравственной силе и русском характере вышла из-под пера Лескова. Как отмечал сам автор, создавалась повесть “на одном дыхании”, легко и быстро.
Тема – праведничество, поиск своего предназначения, вера и патриотизм. Повесть затрагивает много животрепещущих тем, она описывает временной отрезок 1820-30-х годов. При первоначальной публикации произведение называлось “Очарованный странник. Его жизнь, опыты, мнения и приключения”. Именно эти вехи затронуты в произведении, которое входит в цикл легенд о русских праведниках. Примечательно, что образ главного героя вымышленный, но очень живой и правдоподобный.
Автор обозначает проблематику ещё в начале повествования: это история о праведничестве и православии. Праведник, по мнению автора, – не тот, кто не совершает грехов, а тот, кто осознаёт необходимость каяться и осознавать свои ошибки. Путь праведника – жизнь, наполненная испытаниями и ошибками, без которых невозможно человеческое существование.
Тема ностальгии пронизывает всё повествование: герой мучительно скучает о родине в плену, молится и плачет ночами. Он не испытывает отцовских чувств к своим некрещённым детям, родившимся от жён в татарском плену. Флягин “находит себя” в войне на Кавказе, он оказывается бесстрашным солдатом, не боится смерти, и удача благоволит ему. Тема любви затронута автором в нескольких главах, главный герой не испытывает истинной чистой любви, его опыт общения с женщинами печален – судьба распоряжается так, что Флягину не суждено быть отцом и мужем. Основная мысль повести в том, что человек рано или поздно находит своё предназначение, вся его жизнь – есть движение в этом направлении.
Композиция – 20 глав, связанных между собой наличием главного героя, автор не придерживается хронологии, структурные компоненты автономны.
“Очарованный странник” состоит из двадцати глав, которые собраны воедино по принципу воспоминаний и ассоциаций главного героя – рассказчика. Присутствует некоторое подобие “рассказа в рассказе”, когда в первой главе монах Измаил плывёт на пароходе и рассказывает о своей жизни по просьбам пассажиров. Время от времени он отвечает на вопросы слушателей, что позволяет автору внести свою точку зрения и подчеркнуть особо важные моменты повествования.
Кульминацией произведения можно считать духовное перерождение героя, его приход к Богу, дар пророчества и испытания тёмных сил. Развязка ещё только предстоит герою, он едет сражаться за русский народ, желая отдать свою жизнь, если понадобится за веру, за свою родину. Особенностью композиции можно считать и то, что рассказчик использует различную лексику при передачи определённой истории (татары, жизнь у князя, любовь к цыганке Груше).

Николай Семёнович Лесков. Очарованный странник. аудиокнига.

Главный герой повести “Очарованный странник” – настоящий русский богатырь в монашеской рясе. Его жизнь удивительна сложна и разнообразна: он был крепостным, служил “нянькой”, был артистом, пленным у азиатов, управляющим конюшней у богатого князя, воевал на Кавказе и получил награды и звание офицера. В повести Лескова странник очарован жизнью, её непостижимостью, красотой. Это произведение о духовном взрослении человека, о его становлении, поиске себя. Автор показал множество характеров, нравов, судеб, описывая основные вехи жизненного пути Ивана Голована.

Характеристика героев “Очарованный странник”
Главные герои
Иван Северьяныч Флягин

Сын кучера, по прозвищу Голован. Крепкий, сильный, похожий на богатыря. Родился с большой головой, мать умерла при родах. Рос с отцом, обучался уходу за лошадьми, имел к ним особый подход. Как-то раз из-за него погиб монах, явившись во сне Ивану, он сказал, что того не будет брать погибель и он станет монахом. Много раз Голован спасал жизнь другим людям, был в плену, помогал нуждающимся. Он сбросил с обрыва женщину, которую любил, потому что она его попросила об этом. Вдали от родины он тосковал, на родине много пил, искал смысл жизни. В конце своего пути он стал послушником.
Грушенька
Красавица-цыганка, которую выкупил князь, хозяин Голована, за огромные деньги. Она стала другом Ивану, а князь очень быстро охладел к ней. Страдая от любви, она заподозрила мужчину в измене. Он отвёз её за город и прятал под присмотром трёх женщин. Сбежав от них, Груша встречает Ивана, он предлагает ей жить, как брат с сестрой. Она отказывается, просит, чтобы Иван сбросил её с обрыва, любовь к князю не даёт ей жить. Иван убивает Грушу. С тех пор она иногда является ему, помогает, защищает от смерти, подсказывает будущее.
Бояре из Орловской губернии
Первые хозяева Голована, они воспитали его, он вырос в их имении. Из-за того, что Иван “наказал” кошку боярской прислуги, его отправили молотить камни для конюшни. От такой унизительной монотонной работы Голован хотел повеситься. Случай изменил его судьбу, за серебряный крест ему выписали вольную. Уже зрелым мужчиной он возвращается к ним в имение. Они дают ему вольную.
Князь
Берёт Ивана в “няньки” присматривать за своей грудной дочерью. От него сбежала жена. Он очень доволен работником. Застав на пляже Ивана с дочкой и сбежавшей супругой, поляк хватается за пистолет. Иван вынужден бежать.
Девочка
Больше года Иван работает у одного поляка, присматривая за ребёнком. Девочка больна, ей необходимо солнце и песок. Каждый день бывая с девочкой на пляже, он встречает её мать и разрешает бывать с ребёнком. В итоге ему приходится отдать дочку матери и бежать.
Второстепенные персонажи
Монах
Когда-то у первого графа Иван работал форейтором с отцом, отгоняя прохожих с дороги. Он хлестнул лошадей монаха, уснувшего на возу, лошади понесли и монах погиб под колёсами телеги. Его образ являлся Ивану несколько раз, говоря о том, что мать вымолила сына у Бога и он будет жить долго, пока не вернётся к Богу в конце жизни.
В произведении автор поднял вопросы религиозного характера, сделал попытку показать истинно русский характер. Повесть построена по законам жанра жития, его художественного варианта. В книге “Очарованный странник” герой обретает дар пророчества, его терзают “бесы”, он продолжает свой путь, собираясь на войну за русский народ. Его жизнь полна мистических совпадений, тайн, случайностей, будто незримая рука ведёт героя на протяжении всей жизни. Список характеристик персонажей повести поможет при подготовке к уроку или написании творческой работы.
Жанр
Традиционно принято обозначать жанр “Очарованного странника” как повесть. Произведение имеет ярко выраженные черты древнерусских житийных текстов, приключений и былин. В первых публикациях было указано – рассказ. Однако жанровое своеобразие произведения выходит далеко за грань простого повествования.
Исследователи творчества Лескова, критики находят, что произведение сочетает в себе черты жития и особенности приключенческого романа, которые были популярны в 19 веке. С жанром жития повесть связывает структура и особая смысловая нагрузка: скитания, перипетии, поиск душевного равновесия, страдания, “хождения” и терпеливое несение своего бремени. Духовный рост героя, его сновидения, мистические моменты и многое другое – признаки житийного жанра. Древнерусские жития святых строятся по принципу сочетания нескольких самостоятельных историй из разных периодов жизни человека, причём хронологическая последовательность в этом жанре соблюдается далеко не всегда.
С жанром приключенческого романа произведение роднит смысл художественного текста: динамичное повествование со сменой разнообразных видов деятельности: главный герой – конюх, нянька, лекарь, пленный, участник боевых сражений на Кавказе, работник цирка, монах. Удивительная насыщенность событий для жизни одного простого человека. По своему внутреннему и внешнему образу главный герой напоминает персонажа русских былин – богатыря.
Направление – романтизм.
Родился Флягин в «крепостном звании», «из дворовых людей графа К. из Орловской губернии». Родитель его «кучер Северьян, и хотя приходился он не из самых первых кучеров ... но, однако, шестериком правил» ... родительница Ивана умерла после родов оттого, что он «произошел на свет с необыкновенно большою головою», за что получил прозвище Голован. Она хотела, чтобы сына отдали в монахи.
От отца и других кучеров Флягин «постиг тайну познания в животном» и возлюбил коня. Иван в одиннадцать лет справлялся с должностью форейтеров: «как по тогдашнему приличию для дворянских форейтеров требовалось: самый пронзительный, звонкий и до того продолжительный, что ... мог ... завести и полчаса этак звенеть». Скоро он так освоился и стал «форейторское озорство» выказывать: Какого-нибудь встречного мужика кнутом по рубахе вытянуть». От его озорства погибает под лошадьми монах, которого Флягин засек кнутом. Этот монах, с бабьим лицом часто приходит к нему во сне и предсказывает знамение. Однако в молодости Флягин беспечно относится к удивительному видению и знамению.
Теперь, когда Ивану Северьянычу идет пятьдесят третий год, он иначе относится к словам умершего монаха о том, что сын он «молитвенный», «обещанный». «Отец Измаил» понимает, что знамение сбылось и говорит об этом: «Всю свою жизнь я погибал, и никак не мог погибнуть».
Флягин незаметно включается в разговор пассажиров о самоубийцах, и его первая «дивная история» о «Пашке — прегорчающем пьянице», который «ведает и исправляет дела самоубийц после их смерти», заинтересовала их. На просьбу попутчиков рассказать историю своей жизни Флягин откликается охотно, но предупреждает их, что всей моей обширной протекшей жизненности даже обнять не могу».)
Родился Флягин в «крепостном звании», «из дворовых людей графа К. из Орловской губернии». Родитель его «кучер Северьян, и хотя приходился он не из самых первых кучеров ... но, однако, шестериком правил» ... родительница Ивана умерла после родов оттого, что он «произошел на свет с необыкновенно большою головою», за что получил прозвище Голован. Она хотела, чтобы сына отдали в монахи.
От отца и других кучеров Флягин «постиг тайну познания в животном» и возлюбил коня. Иван в одиннадцать лет справлялся с должностью форейтеров: «как по тогдашнему приличию для дворянских форейтеров требовалось: самый пронзительный, звонкий и до того продолжительный, что ... мог ... завести и полчаса этак звенеть». Скоро он так освоился и стал «форейторское озорство» выказывать: Какого-нибудь встречного мужика кнутом по рубахе вытянуть». От его озорства погибает под лошадьми монах, которого Флягин засек кнутом. Этот монах, с бабьим лицом часто приходит к нему во сне и предсказывает знамение. Однако в молодости Флягин беспечно относится к удивительному видению и знамению.
Уже в названии произведения «Очарованный странник» зашифрован определенный смысл. Считается, что странничество — важный элемент русского национального самосознания.
Безграничны просторы русской земли, и человек хочет их повидать. Странники, калеки, прохожие, бродячие, проповедники проходят эти пространства, благословляя их. При этом у них нет на земле своего дома, ходят в поисках царства Божия.
Мечущаяся душа главного героя повести Ивана Северьяныча Флягина также ищет царства Божия. Для героя этот высший идеал открывается в одном из его видений: «... взмело песок тучею, и нет ничего, только где-то тонко колокол тихо звенит, и весь как алою зарею облитый большой белый монастырь по вершине показывается, а по стенам крылатые ангелы с золотыми кольями ходят...».
Монастырь — место, где собирается горстка праведников, отгородившихся от внешнего мира.
В конце повести Иван Флягин действительно приходит в монастырь. Повиновение, покой и послушание его жизнь теперь, и это ему нравится. Но странствие героя в монастырь — случайная прихоть судьбы. Уже в самом начале герою известно, что он — «молит венный сын», то есть выпрошенный у Бога и предназначенный по обету монастырю от рождения. Поэтому он «многое даже не своею волею делал», а «по родительскому обещанию».
Предначертание влияет на жизнь героя, а его исполнение превращается в сюжет произведения.
Причиной окончательного прихода героя в монастырь становится его замечательная русская душа. С первых же страниц повести Иван Северьяныч представлен как человек простодушный, откровенный, добрый и бесстрашный. Нет ничего, что бы не умел Иван Северьяныч, даже поляк, к которому он пошел работать нянькой говорит: «Ведь ты русский человек? Русский человек со всем справится».
Да, присмотреть за трудным ребенком, вылечить ли его, усмирить ли нрав дикой лошади, совершить ли побег из плена — нет ни чего недоступного для русского человека Ивана Флягина.
Характеристика Ивана Северьяныча как человека истинно русского усиливается и в сравнении с русским былинным богатырем: «... он был в полном смысле слова богатырь, и притом типический, простодушный, русский богатырь, напоминающий дедушку Илью Муромца...». Предназначение же былинного богатыря — совершение патриотического и христианского подвига. Одним из определений героя повести становится — «богатырь-черноризец» и это должно еще раз подчеркнуть его характеристику как национального героя. Но герой Лескова не просто странник и богатырь. Он «очарованный странник» и его «очарованный богатырь», то есть околдованный, находится во власти мифологических сил.
«Околдованность» составляет вторую сторону образа героя, которая соотносится с его национальным характером, как соотносится в самой повести две линии — национальное и мифологическое.
Действие мифологического элемента в повести определяется заклятием, наложенным на Ивана Северьяныча призраком убитого монаха: «А вот, — говорит, — тебе знамение, что будешь ты много раз погибать и ни разу не погибнешь, пока придет твоя настоящая погибель, и ты тогда вспомнишь материно обещание за тебя и пойдешь в чернецы!..»
Иван Северьяныч в последующем не мог избавиться от этого заклятья, так как это наказание за совершенный трех убийства. Пред сказанье стало судьбой героя: «... и оттого пошел он от одной стражбы к другой, все более и более претерпевая, но нигде не погиб..»
Судьба идет по стонам: «какое-то событие, трагическая развязка (гибель), странствие и все повторяется, но только следующее испытание хуже, страшнее предыдущего. Например, состязание в избиении плетью друг друга с азиатом за право получения скакуна — смерть азиата — плен в десять лет в степи, пьянство в трактире, встреча с цыганкой Грушей — ее смерть от рук Ивана Флягина — служба в армии на Кавказе пятнадцать лет.
Яркому, красочному, полусказочному миру в повести под стать герой — человек цельной натуры, богато одаренный, щедрый души, настоящий богатырь, талантливый русский человек, беглый крепостник Иван Северьяныч, прошедший через страшные испытания, много раз находившийся на краю гибели символизирует физическую и нравственную стойкость русского народа, постепенный рост его духовных сил и развитие самосознания.
У Флягина особое отношение к душе. Размышляя, он задается вопросом: почему «у меня самоничтожный дух и сколько я через него претерплю, а я ничего не усовершаюсь». Три ночи он просит у Бога «другой — более соответственный дух» и ожидает иного в душе совершения. Наконец, обретая дар пророчества, он понимает, что прощен Богом, и теперь ему «за народ очень помереть хочется». Иван Северьяныч верит в свое дальнейшее предназначение — идти воевать, умереть за народ. Перед смертью он «на богомолье в Соловки к Зосиме Савватию благословился поэтому и путешествует вместе с пассажирами, которым исповедуется.
Как и Левша, герой одноименной повести Лескова в последние минуты жизни думает об Отечестве (Англичане не чистят ружье кирпичом, а смазывают маслом), так и в конце повести в Иване Флягине открылся дар предвестника, пророка: Он постоянно говорит о новой и скорой войне, за что его снова наказывают. Флягин снова странствует. Теперь он верит прорицанию монаха «с бабьим лицом» и чувствует приближение смерти. Это замечают слушатели «... очарованный странник как бы вновь ощутил на себе наитие вещательного духа и впал в тихую сосредоточенность».
Лесков заканчивает повествование многозначительным замечанием: «а просвещение его остаются до времени в руке сокрывающего судьбы свои от умных и разумных и только иногда открывающего их младенцам».
Так Н. С. Лесков в своей повести «Очарованный странник» через образ русского крепостного человека Ивана Флягина показал крепостному нравственную и физическую силу, душевную щедрость, способность всегда прийти на помощь слабому, любовь к своему народу, родине, природе. Это основные черты русского национального характера.

Практическое задание.
Оформить краткий конспект, прочитать повесть "ОЧАРОВАННЫЙ СТРАННИК
Ответить на вопросы:

- Почему характер Ивана Северьяныча Флягина считают русским национальным характером?
- Какое значение имеет образ умершего монаха?
- Как вы можете объяснить смысл названия этого произведения?

18.01.2023

Предмет "Литература"

Тема урока: "Контрольное тестирование по творчеству Некрасова. Поэзия второй половины 19 века. Стихотворения: «Осень», «И город вот опять!», «Ласточка». «Вы рождены меня терзать…», «Я ее не люблю»; «Солнце и месяц», «Колокольчик». «Осетинская лира». "

Цель: Проконтролировать и обобщить знания учащихся по творчеству Некрасова; расширить представление учащихся о поэзии середины XIX века; познакомить с основными направлениями в поэзии 1860-1880 гг., определить их идейно-тематическое и художественное своеобразие; формировать навыки самостоятельного анализа лирического произведения.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 25.01.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Выполните задания контрольной работы:
1) Годы жизни Н Некрасова:
а) 1814 - 1841
б) 1809 - 1852
в) 1821 - 1877
г) 1799 - 1837
2) В жизни Некрасова
а) была ссылка на Кавказ в действующую армию
б) были испытания в Петербургском университете (вопреки воле отца), которые он не выдержал
в) было стихотворение, написанное за сутки до смерти А.С. Пушкина
г) было произведение, сожженное из-за жестокой критики
3) Некрасов учился в
а) Петербургском университете
б) Царскосельском лицее
в) Нежинской гимназии
г) Симбирском университете
4) Поэма «Кому на Руси жить хорошо» создавалась
а) два года
б) пять лет
в) десять лет
г) двадцать лет
5) Какое произведение не принадлежит Некрасову:
а) «Дворянское гнездо»
б) «Памяти Добролюбова»
в) «Железная дорога»
г) «Русские женщины»
6) Произведение «Кому на Руси жить хорошо»
а) рассказ-эпопея
б) поэма-эпопея
в) роман-эпопея
г) повесть-эпопея
7) Сколько мужиков встретились на «столбовой дороженьке» в поэме «Кому на Руси жить хорошо»?
а) пять
б) шесть
в) семь
г) десять
8) В какой главе «Кому на Руси жить хорошо» это происходит: «Роман тузит Пахомушку,/Демьян тузит Луку. /А два братана Губины /Утюжат Прова дюжего»
а) «Пролог»
б) «Поп»
в) «Счастливые»
г) «Помещик»
9) Кого первого встретили мужики из поэмы «Кому на Руси жить хорошо»?
а) купчину толстопузого
б) помещика
в) крестьянку, Матрену Тимофеевну
г) попа
10) Кто сказал: «Напутствуешь усопшего/ И поддержать в оставшихся/ По мере сил стараешься/ Дух бодр! А тут к тебе/Старуха, мать покойника,/
Глядь, тянется с костлявою, / Мозолистой рукой…»?
а) поп
б) купец Алтынников
в) Оболт-Оболдуев
г) князь Утятин
11) В какой главе «Кому на Руси жить хорошо» происходило ? А день сегодня праздничный,/Куда пропал народ?/Идут селом - на улице/Одни ребята малые,/В домах - старухи старые…
а) «Пролог»
б) «Поп»
в) «Сельская ярмонка»
г) «Счастливые»
12) Какую роль в поэме «Кому на Руси жить хорошо» играет образ Якима Нагого?
а) показывает трудолюбие русского крестьянства
б) показывает роль красоты в жизни русского крестьянства
в) показывает роль юродивого в жизни русского крестьянства
г) показывает протест русского крестьянства
13) Какие черты помещичьего класса не отразились в образе Оболта-Оболдуева?
а) глупость
б) любовь к родине
в) мудрость
г) вседозволенность
14) ) Кому адресованы строки: «Ему судьба готовила/ Путь славный, имя громкое/ Народного заступника/ Чахотку и Сибирь»
а) Григорию Добросклонову
б) Ермилу Гирину
в) Якиму Нагому
г) деду Савелию
15) Кто из героев поэмы говорит о себе: «"Клейменый, да не раб!"?
а) Яким Нагой
б) Григорий Добросклонов
в) Ермил Гирин
г) Савелий
16) Чья портретная характеристика? И сам на землю-матушку Похож он: шея бурая, Как пласт, сохой отрезанный, Кирпичное лицо
а) Яким Нагой
б) Григорий Добросклонов
в) Ермил Гирин
г) Савелий
17) Принципы какого литературного направления определяют особенности созданной Н. Некрасовым картины мира?18) Кто счастлив в поэме? Какой герой является народным заступником?

Литература XIX века играла важную роль в общественной жизни. В этот период времени чтение являлось не формой проведения досуга или развлечением, а было способом познания действительности. А для писателя творчество было актом служения обществу, писатель верил в то, что художественное слово способно возвышать душу человека, образовывать ум и оказывать влияние на общественно-политическую обстановку.
Время поставило перед писателями важнейшую задачу, заключавшуюся в исследовании сложностей взаимодействия человека с окружающей жизнью. И именно роман стал жанром, который наиболее полно соответствовал этой задаче. Что касается поэзии, то в этот период она утратила свое господствующее значение, однако несмотря на это продолжала активно развиваться и готовить основу для новых открытий. В 1850-е годы наблюдается хоть и короткий, но достаточно яркий период расцвета. Лирика чистого искусства, представителями которой были А. А. Фет, А. Н. Майков, Я. П. Полонский, получила широкое признание и известность. Характерное для литературы в целом внимание к истории, фольклору, народному быту нашло свое отражение и в поэзии. Основные моменты российской истории нашли политическое осмысление в творчестве Л. А. Мея, А. Н. Майкова, А. К. Толстого. В конце 19 века наиболее заметным явлением становится творческая деятельность крестьянских поэтов, таких как И. З. Суриков, С. Д. Дрожжин, Л. Н. Трефолева, которые продолжили традиции Некрасова и Кольцова.
Для поэзии второй половины 19 века с одной стороны характерным является развитие и обогащение традиций романтизма, а с другой – большое влияние русской прозы, романов Достоевского и Толстого, с их тонким, глубоким психологическим анализом характера человека.
Вторая половина 19 века характеризуется становлением самобытной национальной литературы. Общий характер произведений поэтов этого периода развития русской литературы заключается в следующем: внимание к крестьянскому и купеческому быту интерес к народному языку внимание к отечественной истории утверждение идеала добра, красоты и любви «проповедование» любви как высшего назначения человека развитие гражданской поэзии. Творчество каждого поэта не укладывалось в рамки прямолинейных схем. Например, А.К. Толстой, который относил себя к поэтам «чистого» искусства, в сатирических произведениях и в эпиграммах остро высказывался о проблемах современной ему жизни, а Н. А. Некрасов в своих произведениях тонко отражал внутренние движения души, почитавшиеся сторонниками «чистого» искусства одним из самых важных предметов поэзии.
Многие из талантливых русских лириков (Ф. И. Тютчев, А. А. Фет, Н. А. Некрасов, А. К. Толстой, А .Н. Майков) начинали свой путь в конце 1830-х – начале 1840-х гг. Это было время, весьма неблагоприятное для лириков и для поэзии. После смерти Пушкина и Лермонтова, утверждал А.И. Герцен, «русская поэзия онемела». Немота русской поэзии объяснялась разными причинами. Главной из них была та, о которой сказал еще В. Г. Белинский в статье «Взгляд на русскую литературу 1843 года»: «После Пушкина и Лермонтова трудно быть не только замечательным, но и каким-нибудь поэтом». Немаловажную роль играло и другое обстоятельство: проза завладевает умами читателей. Читатели ждали повестей и романов, и редакторы журналов, откликаясь на «веяние» эпохи, охотно предоставляли страницы прозе, почти не публикуя лирических стихотворений.
В 1850-е гг. поэты, казалось бы, преодолели равнодушие читателей. Именно в это десятилетие выходит первый сборник Ф. И. Тютчева, привлекший всеобщее внимание: читатели наконец-то узнали гениального поэта, начавшего свой творческий путь еще в 1820-е гг. Два года спустя, в 1856 г. выходит сборник некрасовских стихотворений, почти мгновенно раскупленный. Но интерес к поэтическому слову вскоре угасает, и новые книги А.К. Толстого, А. Н. Майкова, Я .П. Полонского, Ф .И. Тютчева, А. А . Фета привлекают внимание разве что критиков и немногочисленных любителей поэзии.
А между тем русская поэзия второй половины XIX века жила весьма напряженной жизнью. Своеобразие эстетических позиций, особенное понимание назначения поэта и поэзии разводят русских лириков в разные «станы» (по слову А. К. Толстого). Это – «гражданская поэзия», цель которой – «толпе напоминать, что бедствует народ» (Н. А. Некрасов), и «чистая поэзия», призванная воспеть «идеальную сторону» бытия. К «чистым» лирикам относили Ф. Тютчева, А. Фета, Ап. Майкова, А. К. Толстого, Я. Полонского, А. П. Григорьева.
Искусство – единственная, незаинтересованная форма познания, основанная на созерцательной сущности вещей, то есть идей. Так считал наиболее одаренный из этой группы поэтов А.А. Фет. Такое же представление об искусстве характерно и для других «чистых» лириков – А.К. Толстого, А. Н. Майкова, Я .П. Полонского. Живое созерцание красоты природы, любви, искусства, в их понимании, освобождает человека от корыстных эмоций и возвышает над прозой жизни. Идеальное познание (в отличие от будничного) открывало каждому из них мир вечных идей, возвышало над миром страстей вследствие гармоничного слияния субъекта и объекта .
Поэты «чистого искусства», будучи по своему философскому мировоззрению объективными идеалистами, противопоставляют рациональному познанию непосредственное «постижение» действительности, основанное на интуиции как особой способности сознания, несводимой к чувственному опыту и дискурсивному, логическому мышлению. Именно интуиции, «ясновидению» открывается гармоническая сущность мира. Главное, сокровенное в творчестве «чистых лириков» – их высокая поэтическая одухотворенность. Тот же Фет в статье «Два письма о значении древних языков в нашем воспитании» называет искусство духовной жизнедеятельностью, раскрывающей ту сущность предметов, которая таится «в неизмеримой глубине», только поэту «дано всецельно овладеть самой сокровенной сущностью предметов» .
Я. П. Полонский и А. Н. Апухтин, А. Н. Майков и А .К. Толстой, как и Фет, были убеждены в том, что живую силу поэзии сохраняет вера в идеал и духовность человеческой личности. Все они оставались певцами высоких истин. Майков и А. Толстой с духовных позиций оценивали прошлое Отечества. С тех же позиций откликался на любое явление чужой культуры (древней или новой, европейской или восточной) Полонский. Верой в вечные человеческие ценности одухотворена и поэзия Апухтина.
Творчество примыкающих к направлению «чистого искусства» писателей никак не умещается в этих рамках, и вообще невозможно ставить знак равенства между эстетическими декларациями поэтов и их творческой практикой. А. К. Толстой, например, был автором не только тончайших стихотворений о природе или любви, но и острейшей социальной сатиры («Сон Попова», «История государства российского…», творения Козьмы Пруткова), автором блестящих пародий… на «чистое искусство».
Что касается Полонского, то он избежал той тенденциозности наизнанку, которая свойственна, например, Фету, предвзято исключавшему из поэзии все общественное именно потому, что оно общественное. Народ как стихия в моменты подъема своих обычно скрытых сил, свободная человеческая мысль – все это волнует Полонского – человека и поэта. Полонский объективно служил во многом передовым тенденциям времени «душевной» и «гражданской» тревогой, выраженной в его лирике.
В стихотворениях А. Майкова из отечественной истории поэтические картины одухотворены верой в живое значение России, в свой народ. Решительно отстаивает он право на достоинство и национальную самобытность своего народа. «Что во имя любви может перенести русский народ? – спрашивает поэт в письме Достоевскому и отвечает: – Да все! Народная любовь – вот наша конституция… Россия в ее основных принципах необходима для мира, для истории, и в этом ее сила, и это ничего, что даже умные люди этого не понимают: история, Провидение, Бог – как хотите называйте – их не спросят, понимают ли они или нет!»
Фет, Полонский, Майков, А. Толстой, Апухтин – каждый из них в условиях ожесточенной идеологической борьбы 1860-х годов стремился спасти поэзию от «дидактизма», сохранить ее право петь красоту любви, природы, искусства, и каждому суждено было долго нести на себе, как печать отвержения, ярлык «чистого искусства», далекого от жизни и ее проблем. Наперекор демократической литературе и в борьбе с нею они отстаивали тезис о независимости искусства от жизни, о его самоценности.
Трудами многочисленных ученых решительно пересмотрены привычные штампы в характеристике этих значительных поэтов того сложного времени. Работы выдающихся литературоведов Д .Д. Благого, Б. Я. Бухштаба, В .В. Кожинова, Б .О. Кормана, Н. Н. Скатова, Б. М. Эйхенбаума, И .Г. Ямпольского создали текстологическую и источниковедческую базу для решения многих проблем, связанных с творчеством этих художников слова, в том числе и тех проблем, что представляют особый интерес для нас, – преемственности и новаторства.
Новейшие исследования значительно обогатили наши представления о месте каждого из поэтов в истории отечественной культуры и поэзии, о своеобразии их поэтических систем, об их эстетических взглядах и т. д. Исследователей привлекает прежде всего не идеология, а та «тайная свобода», о которой говорил А. Блок.
Гражданская поэзия была представлена Некрасовым. Бесконечные дискуссии между сторонниками двух «станов», взаимные обвинения в псевдопоэтизме или в равнодушии к жизни общества многое объясняют в атмосфере эпохе. Но, отстаивая правоту только своих эстетических представлений, поэты из разных «станов» оказывались нередко близки в своем поэтическом видении мира, близки теми ценностями, которые они воспевали. Творчество каждого талантливого поэта служило одной высокой цели – утверждению идеала красоты, добра и истины. Все они, если воспользоваться некрасовским выражением, «проповедовали любовь», по-разному ее понимая, но равно видя в ней высшее назначение человека. Кроме того, творчество каждого истинного поэта, конечно же, не могло уложиться в прокрустово ложе прямолинейных схем. Так, А. К. Толстой, декларировавший свою принадлежность к поэтам «чистого» искусства, в былинах, эпиграммах и сатирических стихотворениях сумел высказаться весьма остро о проблемах современной ему жизни. Н. А. Некрасов – глубоко и тонко отразил «внутренние, таинственные движения души», которые сторонники «чистого» искусства почитали одним из главных предметов поэзии.
отя поэты второй половины XIX века не могли преодолеть равнодушие читателей к лирике и заставить напряженно ожидать их поэтические сборники (как ждали, например, новые романы И. Тургенева, И. Гончарова, Ф. Достоевского, Л. Толстого), однако, они заставили петь свои стихотворения. Уже в 1860-е гг. М. Е. Салтыков-Щедрин говорил о том, что романсы Фета «распевает чуть ли не вся Россия». Но Россия пела не только Фета. Поразительная музыкальность произведений русских лириков привлекала внимание выдающихся композиторов: П .И. Чайковского, Н. А. Римского-Корсакова, М .П. Мусоргского, С.И. Танеева, С.В. Рахманинова, создавших музыкальные шедевры, запомнившиеся и полюбившиеся русскому человеку. В числе самых известных, популярных – «Песня цыганки» («Мой костер в тумане светит»), «Затворница», «Вызов» Я. П. Полонского, «О, говори хоть ты со мной», «Две гитары, зазвенев…» А. Григорьева, «Средь шумного бала», «То было раннею весною…» А.К. Толстого, «Коробейники» Н. А. Некрасова и многие, многие другие стихотворения русских поэтов второй половины XIX века.
Время, стирая остроту споров о назначении поэта и поэзии, обнаружило, что для следующих поколений оказываются равно значимыми и «чистые» лирики, и «гражданские» поэты. Читая сейчас их произведения, мы понимаем: те образы, что казались современникам «лирической дерзостью», – это постепенное, но явственное зарождение поэтических идей, которые готовят расцвет русской лирики Серебряного века.

Яков Петрович Полонский родился 6 декабря 1819 года в Рязани. Яков был первенцем в семье Петра Григорьевича (1790-1852) и Натальи Яковлевны (1796-1832).
Образованием Якова занялись рано. Уже с шести лет мама учила его читать и приглашали различных преподавателей. Первым учителем был Иван Васильевич Волков. К семи годам Яков Петрович уже хорошо читал. Когда мальчику было 12 лет – умирает мама. В 1838 году отец помогает с поступлением в гимназию. Так закончилось детство, и начались гимназические будни.
В 1838 году начал обучаться в Первой рязанской мужской гимназии. В гимназии пришла первая слава. Во время приезда в Рязань цесаревича Александра Николаевича (будущий император Александр II) Полонский написал приветственные стихи, которые понравились цесаревичу и его воспитателю Василию Андреевичу Жуковскому. За это цесаревич подарил Якову золотые часы. Это прославило юного поэта на всю Рязань. А вот успехами в учебе Яков похвастаться не мог. Во всех предметах, кроме словесности, которую он знал отлично, у него были средние результаты. В 1838 заканчивает гимназии и отправляется в Москву для поступления в университет.
С 1838 года по 1844 год учится в Московском университете на юридическом факультете. В этот период знакомится с Фетом, Григорьевым, Чаадаевым, Тургеневым и другими. С Фетом и Тургеневым дружил долгие годы. В 1840 году первое издание стихов в «Отечественных записках» благодаря Белинскому. В 1844 году с помощью друзей собирает деньги на издание первой своей книги стихов «Гамма», которая вышла, когда Полонский сдавал выпускные экзамены. Во время учебы Яков Петрович постоянно сталкивался с финансовыми трудностями, и это заставило его подрабатывать репетиторством.
После окончания университета остро становится вопрос заработка, что толкает Полонского на переезд в Одессу. Здесь в 1845 году он издает вторую книгу «Стихотворения 1845 года», которую скромно похвалили на страницах «Современника», но стихи подверглись сильной критике Белинского. Дальнейшие поиски работы подталкивают поэта к переезду в Тифлис в 1846 году, где он работает в «Закавказском вестнике».
В 1851 году уезжает из Тифлиса. Сначала в Рязань, к заболевшему отцу, а потом в Петербург, с творческими надеждами. До 1857 года пытается как-то заработать на жизнь и совмещать свое творчество. В 1857 году едет за границу. Из зарубежной поездки возвращается в 1858 году с молодой женой Еленой Васильевной Устюжской(1840-1860). В 1859 году начинает работать в журнале «Русское слово». Весной 1860 года с помощью друзей устраивается на службу в Комитет иностранной цензуры. Начальником там в то время был Федор Тютчев. В 1863 году получает повышение по службе. В Комитете иностранной цензуры он проработал 36 лет, до 1896 года. В 1866 второй брак с Жозефиной Антоновной Рюльман (1844-1920). В период 60х-70х годов Полонский продолжал свое творчество. Но в этот период очень часто подвергался критике и был не особо любим читателями. Это изменилось в 80х. Пришло читательское признание. Очень популярными в 80х годах стали «пятницы Полонского». Вечера, которые посещали многие знаменитости. В 1896 году Полонский приступает к работе в Совете по делам печати.
Умер Яков Петрович Полонский 30 октября 1898 года в Петербурге. Похоронили его на территории Ольгова монастыря в Рязани. В 1959 году могилу перенесли в Рязанский кремль.
Стихотворения Якова Петровича Полонского посвящены душевной жизни бедного человека, его воспоминаниям и мечтаниям о любви и лучшей жизни. Мне известны такие его стихотворения, ставшие песнями, как “Песня цыганки” (“Мой костер в тумане светит…”), “Затворница” (“В одной знакомой улице…”). В 6-м классе мы читали его стихотворение “По горам две хмурых тучи…”, “Посмотри, какая мгла…”.
Аполлон Николаевич Майков родился в Москве 4 июня (23 мая по старому стилю) 1821 года. Отец Аполлона Майкова - Николай Аполлонович Майков - был талантливы художником, достигшим звания академика живописи, а мать, Евгения Петровна, писала книги. Художественная атмосфера родительского дома способствовала формированию духовных интересов мальчика, который рано начал рисовать и писать стихи. Его учителем словесности был писатель И.А. Гончаров. Двенадцатилетним подростком отвезли Майкова в Петербург, куда вскоре переехала вся семья.
Почти все члены семьи пробовали свои силы в литературе. Возник замысел издавать рукописный журнал, который назывался просто и красиво "Подснежник".
Номера "Подснежника" за год сшивались и украшались массивной красной обложкой с золотым тиснением.
В 1837 году Апполон Майков поступил на юридический факультет Петербургского университета. Занятия римским правом пробудили в нем глубокий интерес к античному миру, проявившийся впоследствии в его творчестве. Майков знал в совершенстве несколько языков, в том числе латынь и древнегреческий.
Дебют А.Н. Майкова как поэта состоялся в 1841 году. Он стал известным поэтом своего времени. Майков - живописец слова, создатель прекрасных стихов о родной природе. Он - переводчик бессмертного памятника древности "Слова о полку Игореве".
Стихи поэта вошли во все школьные хрестоматии России.
Окончил юридический факультет Петербургского университета. Первая книга стихов Майкова вышла в 1842 г. Затем увидели свет поэмы «Две судьбы» (1844 г.) и «Машенька» (1846 г.), сборник лирики «Очерки Рима» (1847 г.), отразивший впечатления от поездки в Италию.
В 1848—1852 гг. активность поэта заметно снизилась.
Начавшаяся в 1853 г. Крымская война вновь пробудила его к интенсивной творческой деятельности (результатом стала книга «1854-й год. Стихотворения»).
В стихах конца 50—60-х гг. Майков пытался критически оценить окружающую действительность («Вихрь», 1856 г.; «Он и она», 1857 г.; поэма «Сны», 1856—1858 гг.; сборник «Неаполитанский альбом», 1858—1860 гг.; стихотворения «Поля», 1861 г., «Другу Илье Ильичу», 1863 г., «На белой отмели Каспийского поморья…», 1863 г., и др.). В эти же годы он много переводит из новогреческой народной поэзии, проникнутой духом борьбы за независимость.
Сочувственным отношением к национально-освободительному движению продиктован также и ряд переводов из сербских юнацких песен (например, «Сабля царя Вукашина», «Сербская церковь», «Радойца», «Конь»), Отсюда внимание поэта и к периоду татарского нашествия на Русь и борьбе с кочевниками («В Городце в 1263 году», «Клермонтский собор»).
В 1870 г. вышел майковский перевод «Слова о полку Игореве» — итог напряжённой четырёхлетней работы.
В 1875 г. Майков написал стихотворение «Емшан» — обработка одного из преданий Ипатьевской летописи. Непреходящий интерес поэт испытывал к эпохе столкновения язычества с христианством («Олинф и Эсфирь», «Три смерти», трагедия «Два мира» и др.).
На склоне лет Аполлон Николаевич приобрел в окрестностях Петербурга на станции Сиверская Варшавской железной дороги скромную дачу. Здесь, как отмечали его современники, "нашел он свою честь и свое место", занимаясь благотворительной деятельностью. Благодаря его хлопотам и стараниям в Сиверской были построены церковь, школа и библиотека-читальня, носившая имя поэта.
20 марта 1897 года Майкова не стало. Похоронен Аполлон Николаевич Майков в Петербурге на Новодевичьем кладбище.
Несмотря на жанровое и тематическое богатство, майковское поэтическое наследие едино в стилевом отношении. Поэзия Майкова захватывает гармоническим слиянием мысли и чувства, безукоризненным художественным вкусом, напевностью и музыкальностью.
Не случайно по количеству положенных на музыку стихотворений Аполлону Николаевичу принадлежит одно из первых мест среди русских поэтов XIX в.
Григорьев Аполлон Александрович (1822—1864) — поэт, критик, переводчик, мемуарист. Родился в Москве в семье чиновника. Мать Григорьева была по происхождению простой крестьянкой, дочерью крепостного кучера, который служил в доме деда будущего поэта.
Образование Григорьев получил сначала дома, затем — в Московском университете. Увлекался поэзией У. Шекспира, Дж. Байрона, А.С. Пушкина. Учась в Московском университете, начал писать стихи. Увлечение поэзией Григорьева разделил его друг Фет. В 1842 году по окончании университета (окончил юридический факультет первым кандидатом) поступил на службу, но скоро ее оставил и занялся литературной работой. Первый сборник стихотворений издал в 1846 году. Его поэтическое наследие очень неравноценно. Лучшие стихотворения поэта эмоциональны и ярки, порой в них заложена глубокая мысль.
В ранней поэзии Григорьева были высокохудожественные и в высшей степени идейные стихи («Город» (1843), «Комета» (1845), «Когда колокола торжественно звучат...» (1845) и др.) В эти же годы Григорьев создает цикл из 15 стихотворений «Гимны», которые были высоко оценены А. Блоком. Он отметил в них прообраз символических исканий высшей гармонии духа.
Многие стихи А. Григорьева были о любви роковой, безответной. Он сам неоднократно испытывал страстную, но безответную любовь. Цикл стихотворений начала 1840-х годов посвящен А.Ф. Корш («Обаяние», «К Лавинии», «Над тобою мне тайная сила дана...»), в которую Григорьев был страстно, но безответно влюблен. Леониде Яковлевне Визард посвящены циклы «Титании», «Борьба» (1856). «Борьба» во многом передает склад характера и темперамент поэта. Лейтмотив этого цикла «Борьба» — тоска, тема несчастной любви и жизни, разрушение надежды. «Цыганская венгерка»— основное стихотворение цикла «Борьба» как результат увлечения цыганщиной, попытка убежать от гнетущего одиночества. Стихотворение «Цыганская венгерка» (О, говори хоть ты со мной...»), музыку к которому написал сам Григорьев, стало подлинно народной песней. Жанр цыганского романса с особым стилем и темпераментом достиг у Григорьева наиболее полного и яркого выражения. В определенном смысле «Цыганская венгерка» является «цыганским романсом о цыганском романсе».
Творчество Аполлона Александровича было разнообразным (поэт, критик, гитарист, оратор, певец), человеком он был увлекающимся и заблуждающимся. В последние годы своей жизни А. Григорьев много занимался переводами Шекспира, Байрона.
Прожил Аполлон Григорьев всего сорок два года. Умер в 1864 году, похоронен был в Петербурге на Митрофаньевском кладбище, а в 1930 году перезахоронен на Волковском.
Коста Хетагуров талантливый поэт, публицист, драматург, скульптор, живописец. Его даже считают основоположником литературы в прекрасной Осетии. Произведения поэта получили мировое признание и были переведены на многие языки.
В 1859 году 15 октября женщина по имени Мария родила сына. К сожалению, сразу после родов она умерла, поэтому воспитание ребёнка поручили близкой родственнице Ч. Дзапаровой. Отцом мальчика был Леван Хетагуров, прапорщик русской армии. Через пять лет отец женился вновь, на дочери местного священника. Но мачеха не любила неродного ей мальчика. Коста всё понимал и часто убегал, потому что ему не нравилось находиться с мачехой рядом. Тяжелое детство поэта было лишено материнской ласки, естественно, это отразилось в творчестве. Читая произведения Хетагурова, можно прочувствовать его сильную душевную боль и тоску по матери. Но отец всё же старался заменить мальчику обоих родителей, насколько это было возможно. Поэтому Коста очень уважал и ценил его.
Начальное обучение Хетагурова проходило в нарвской школе, после переезда во Владикавказ, он обучался уже в гимназии. В 1870 году его отец основал село в Кубанской области. Коста, не выдержав разлуки с отцом, бросает учёбу и сбегает к нему.
В августе 1881 года Хетагуров поступает в Петербургскую художественную академию, но позже лишается стипендии. Из-за этого его финансовое состояние ухудшается, и он решает переехать в Осетию. Там Коста продолжает писать стихотворения, а в 1888 году его стихи впервые были напечатаны в газете "Северный Кавказ". К сожалению, его творчество было слишком вольнолюбивым для того времени, поэтому поэта выслали на два года из Осетии. В 1892 году ему пришлось столкнуться с тяжелыми переживаниями. Его отвергает девушка, в которую он был влюблён и даже собирался на ней жениться. Но ещё большим горем становится смерть отца.
С 1893 года, переехав в Ставрополь, Хетагуров начал вести активную творческую деятельность. Благодаря этому осетинский автор со временем превратился в известного поэта и внёс неоспоримый вклад в литературное и культурное наследие своего народа. Коста хотел воплотить в жизнь все свои мечты и планы: построить дом, создать семью, открыть школу живописи для детей. Но у него обнаружили туберкулёз, были сделаны две операции, которые ему не помогли. Несмотря на тяжелое состояние здоровья, Хетагуров продолжал писать стихи и заниматься живописью.
В 1901 году тяжелая болезнь обострилась, из-за этого автор так и не закончил поэмы «Хетаг» и «Плачущая скала». Коста умер в 1906 году, измученный своим недугом. Творчество Хетагурова высоко ценят его последователи, ведь он защищал национальное достоинство народов Кавказа, призывал земляков приобщиться к творческому наследию России, мечтал о братском единстве народов обеих стран. В честь поэта установлены памятники в Ставрополе, Санкт-Петербурге, в Пятигорске и в Грузии. А также его именем названы музеи, села и улицы различных городов.
Мать сирот - Коста Хетагуров
Коста Хетагуров - "Мне нравится, мой друг"
Яков Полонский. «Молитва».
Дорога Песня на стихи Якова Полонского
Аполлон Григорьев Вечер душен ветер воет
Аполлон Григорьев. Я её не люблю
Боже мой вчера ненастье Аполон Майков
Аполлон Майков. Дитя моё...

28.12.2022

Предмет "Литература"

Тема урока: "Поэма Некрасова – энциклопедия крестьянской жизни."

Цель: - Помочь обучающимся понять положительные и отрицательные стороны народной жизни

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 16.01.2023. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

В поэме Некрасова “Кому на Руси жить хорошо” полнее и ярче, чем в других произведениях, выступает основной герой творчества великого поэта – народ. Здесь Некрасов рисует различные типы крестьян, всесторонне показывает их жизнь – и в горе, и в “счастии”.
Одним из самых ярких в поэме является образ Матрены Тимофеевны, типичной русской крестьянки, образ, воплотивший в себе черты всех женщин матушки – Руси с их тяжелой, а порой и трагичной судьбой, но сумевших сохранить природный ум, доброту, любовь к ближним.
Образы крестьянских женщин, выведенные Некрасовым в произведениях, написанных до поэмы “Кому на Руси жить хорошо”, несравнимы с образом Матрены Тимофеевны. Если раньше поэт изображал крестьянку как терпеливую, забитую (“ты вся – воплощенный испуг, ты вся – вековая истома”), покорную (“до гроба рабу покоряться”), то теперь он стремится показать зарождение в русской женщине гнева, протеста против бесчеловечных условий, желания избавиться от смирения и покорности.
Крестьянка Матрена Тимофеевна Корчагина – героиня, которой посвятил Некрасов всю третью часть поэмы. Матрена Тимофеевна – достойная внучка деда Савелия, по мужеству и жизнестойкости она ни в чем ему не уступает. Она не терпит, а действует, ищет и находит выход из самых сложных ситуаций. Характер этой женщины – новый тип в изображении крестьянства. И хотя не все пороки еще истреблены, здесь уже проступают новые, ранее не свойственные народу черты характера.
Появляется тип крестьянина-бунтовщика, борца и патриота. Образ Матрены Тимофеевны – это во многом новый тип русской крестьянки.
Поэму Некрасова "Кому на Руси жить хорошо?" принято называть поэмой-эпопеей. Эпопея - это художественное произведение, с максимальной полнотой изображающее целую эпоху в жизни народа. В центре некрасовского произведения - изображение пореформенной России. Некрасов писал свою поэму в течение двадцати лет, собирая материал для нее "по словечку". Поэма необычайно широко охватывает народную жизнь.
Поэма широко охватывает народную жизнь, поднимает самые главные вопросы своего времени, заключает в себе несчетные сокровища народной речи. Впервые в истории русской литературы была создана реалистическая поэма-эпопея — художественное произведение, в котором отражается целая эпоха в жизни страны и народа.
Идейный замысел поэмы отвечает на вопрос: «Народ освобожден, но счастлив ли народ?» Проблема народного счастья — центральная, и решая ее, Некрасов ставил перед собой ряд сопутствующих проблем, разрешающих основную. Это оценка крепостного права как одной из важных причин физической и духовной нищеты народа; неоднородность крестьянской массы; раскрытие потенциальных положительных качеств народа — «золота, золота — сердца народного» разоблачение привилегированных слоев населения, прежде всего дворянства; показ формирования рядового «народного заступника»; новое понимание счастья человека.
Поэму по широте охвата действительности, прежде всего крестьянской жизни, можно назвать энциклопедией русской жизни. В центре некрасовской поэмы — собирательный образ русского крестьянства, образ кормильца и хранителя родной земли. Дворянин по рождению, разночинец по судьбе, демократ по убеждениям, Некрасов в своей поэме передал мысли и чувства наиболее сознательной части крестьянства. Поэт отражает крестьянские радости и горести, сомнения и надежды, крестьянскую жажду воли и счастья. Все важнейшие события жизни «пахаря» — рождение ребенка и крестины, свадьба, рекрутчина и похороны, труд на поле и работа «на стороне», страда и ярмарка, пир и голод, порка и бунты — все вместилось в поэму.
Рассказ о путешествии странников в поисках счастья позволил автору населить страницы поэмы бесчисленным множеством персонажей. На своем пути семеро мужиков встречают крестьян-пахарей, бывших дворовых, мастеровых, солдат, скоморохов, старообрядцев, мелких торговцев-коробейников, странников-богомольцев… и каждый из этих персонажей — живой человек, наделенный своеобразными, только ему присущими чертами.
В центре внимания — крестьянская масса. Несмотря на тяжелую борьбу за существование и изнурительный труд, крестьяне хранят в душе стремление к красоте, в доступной форме тягу к искусству.
В глазах автора богатырь и богатство — это не только физическое, но и духовное качество. Именно эта сторона жизни народа давала право автору сказать: «золото, золото — сердце народное», а в целом народная масса, духовное ее начало оценивается как добрая почва:
Такая почва добрая —
Душа народа русского…
О, сеятель, приди!
Своеобразие некрасовской поэмы в том, что сеятель на ниве народной, изображенный в лице Гриши Добросклонова, появляется из самой гущи народа, что свидетельствовало о росте народного самосознания широких демократических слоев.
В поэме крестьяне предстают способными и к коллективному, солидарному действию (сбор денег для Ермилы Гирина, расправа с Егоркой Шутовым). Они полны чувства собственного достоинства, презрения к господам. Однако в своем возмущении и протесте крестьяне часто непоследовательны. Савелий, богатырь русский, человек сильный и волевой, учит свою внучку:
Терпи, многокручинная!
Терпи, многострадальная!
Нам правды не найти.
Некрасовское художественное изображение крестьянства отличается объективностью, не позволяющей ни идеализировать крестьянство, ни очернять его.
Афористическую форму оценка Некрасовым крестьянской Руси получила в строчках:
Ты и убогая.
Ты и обильная.
Ты и могучая,
Ты и бессильная, – ‘
Матушка-Русь!
Поэма Некрасова, по выражению одного из исследователей, является генеральным смотром крестьянской России. Народ выступает на страницах поэмы как в массовых сценах, так и в отдельных образах, которые представили довольно разнообразную по своему настроению и духовному состоянию крестьянскую массу.
Среди крестьян можно выделить крестьян-протестантов, заявивших о своем несогласии с тем образом жизни, на который их обрекала судьба. Савелий воплощал судьбу русского мужика. Некрасов, подобно сказителям былин, использует гиперболу, чтобы подчеркнуть физическую и духовную силу героя. Уже само название — «Богатырь святорусский» — подчеркивает богатырскую мощь этого человека, который и после сибирской каторги не пал духом и с гордостью заявлял: «клейменый, да не раб».
Яким Нагой сохранил в себе и чувство социального достоинства, и способность разобраться как в собственном положении, так и в положении крестьянства, он знает, что «освобожденный» мужик бедствует не по своей воле. В этом же персонаже запечатлена неумирающая тяга к прекрасному. Замечательно, что народную крестьянскую суть Якима Нагого автор подчеркивает в портрете, основные тона и краски которого заимствованы из «палитры» земледельца.
Агап Петров — единственный из крестьян, бывших крепостных князя Утятина, — не согласился играть комедию. Он по-новому заговорил с барином, его дерзкая речь знаменовала новый этап в сознании русского крестьянина.
Ермил Гирин — единственный из претендентов на счастье из крестьянской массы, которого крестьяне не встретили, потому что тот, став на сторону восставших Крестьян, оказался в тюрьме. В лице Ермила Некрасов показал грамотного, выдающегося по своим нравственным и организаторским способностям крестьянина. Вольный владелец мельницы, Гирин является тем счастливым крестьянином, которого искали странники, потому что у него есть «и спокойствие, и деньги, и почет». Некрасов понимал, что крепостное право накладывало отпечаток на нравственный мир крестьян, среди которых появляются холопы по духу, такие, о которых в главе «Про холопа примерного — Якова верного» сказано:
Люди холопского звания —
Сущие псы иногда:
Чем тяжелей наказания, —
Тем им милей господа.
Были и такие крестьяне, которые совершали самый страшный с точки зрения крестьян грех — предательство. Староста Глеб
На десятки лет до недавних дней
Восемь тысяч душ закрепил, злодей.
Постоянное общение с господами наложило свой отпечаток на нравственный облик дворовых. Оторванные от крестьянского труда, они после реформы 1861 года очень часто оставались не у дел. Это была своеобразная драма людей, выброшенных из жизни. Некрасов сравнивает дворовых, заброшенных в барской усадьбе, с таракана- ми в нетопленой горнице. Сознание одного из таких дворовых еще в пору крепостного права передается небольшим монологом лакея князя Переметева, который свое счастье видит в том, что имеет возможность допивать из рюмок напитки иностранные и лизать барские тарелки. Автору очень хочется указать путь к счастью для всех людей. Пройдя дорогами деревенской Руси, семь мужиков-правдоискателей встретились со многими людьми, но убедились, что во всей России царят бедствие и страдание. Века крепостной жизни не прошли бесследно для крестьян. Многие из них, сломленные тяжелой жизнью, становятся слепыми исполнителями барской воли, но наряду с ними уже появляются, пусть немногие, но все же протестующие крестьяне.
В эпилоге в образе Гриши Добросклонова Некрасов отразил появление новых сил, молодежи, которая мыслит по-новому. Гриша встал на путь сопротивления, он верит в лучшее будущее своей многострадальной родины. И автор не сомневается, что у его родного народа огромный потенциал. Он видит, что сознание крестьян, пусть медленно, пусть еще не повсеместно, меняется.
Своей вершинной поэмой народный поэт Н. А. Некрасов, изобразив все стороны русской жизни, показал, что народ созрел для осознания необходимости другой жизни, что можно и нужно стремиться к счастью.
Практическое задание:
оформить опорный конспект, ответить на вопрос:

Какие положительные и отрицательные стороны народной жизни изображает Н. А. Некрасов?

21.12.2022

Предмет "Литература"

Тема урока: "Проблема счастья. "

Цель: - помочь обучающимся сформировать свое мнение о счастье, его значении для героев поэмы

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 28.12.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Поэму Некрасова "Кому на Руси жить хорошо?" принято называть поэмой-эпопеей. Эпопея - это художественное произведение, с максимальной полнотой изображающее целую эпоху в жизни народа. В центре некрасовского произведения - изображение пореформенной России. Некрасов писал свою поэму в течение двадцати лет, собирая материал для нее "по словечку". Поэма необычайно широко охватывает народную жизнь.

«Народ освобожден, но счастлив ли народ?». Этим вопросом, сформулированным в стихотворении «Элегия», Некрасов задавался неоднократно. В его итоговом произведении «Кому на Руси жить хорошо» проблема счастья становится основополагающей проблемой, на которой и стоится сюжет поэмы.
Семеро мужиков из разных деревень (название этих деревень – Горелово, Неелово и т.д. ясно дают понять читателю, что счастья в них никогда не видели) отправляются в путь на поиски счастья. Сам по себе сюжет поисков чего-либо является очень распространенным и часто встречается в сказках, а также в житийной литературе, где зачастую описывался долгий и опасный путь в Святую Землю. В результате такого поиска герой обретает очень ценную вещь (вспомним сказочное то-не-знаю-что), либо же, в случае с паломниками, благодать. А что же найдут странники из поэмы Некрасова? Как известно, их поиски счастливого не увенчаются успехом – то ли потому, что автор не успел дописать свою поэму до конца, то ли потому, что они в силу своей духовной незрелости все еще не готовы увидеть по-настоящему счастливого человека. Чтобы ответить на этот вопрос, посмотрим на то, как трансформируется проблема счастья в поэме «Кому на Руси жить хорошо».
«Покой, богатство, честь» – эта формула счастья, выведенная в начале поэмы попом, исчерпывающе описывает понимание счастья не только для священника. Она передает изначальный, поверхностный взгляд на счастье странников. Крестьяне, много лет прожившие в нищете, не мыслят счастья, которое не подкреплялось бы материальным достатком и всеобщим уважением. Список возможных счастливцев они формируют согласно своим представлениям: поп, боярин, помещик, чиновник, министр и царь. И, хотя Некрасов не успел реализовать в поэме все свои замыслы – глава, где странники дошли бы до царя, осталась не написанной, но уже и двоих из этого списка – попа и помещика, оказалось достаточно для того, чтобы мужики разочаровались в своем первоначальном взгляде на счастье.
Рассказы попа и помещика, встреченных странниками на дороге, довольно похожи друг на друга. В обоих звучит печаль об ушедших счастливых сытных временах, когда власть и достаток сами шли им в руки. Теперь же, как показано в поэме, помещиков отобрали все, что составляло их привычный уклад жизни: землю, покорных холопов, а взамен дали неясный и даже пугающий завет трудиться. И вот казавшееся незыблемым счастье развеялось как дым, оставив вместо себя одни сожаления: «… помещик зарыдал».
Выслушав эти истории, мужики оставляют свой первоначальный план – они начинают понимать, что настоящее счастье заключается в чем-то ином. На их пути попадается крестьянская ярмарка – место, в котором собирается множество крестьян. Мужики принимают решение поискать счастливого среди них. Проблематика поэмы «Кому на Руси жить хорошо» изменяется – странникам становится важно найти не просто абстрактного счастливого, а счастливого среди простого народа.
Но никакой из предложенных людьми на ярмарке рецептов счастья – ни сказочный урожай репы, ни возможность есть хлеба досыта, ни волшебная сила, ни даже чудесная случайность, позволившая остаться в живых – не убеждает наших странников. У них формируется понимание того, что счастье не может зависеть от материальных вещей и простого сохранения жизни. Подтверждением этого служит история жизни Ермила Гирина, рассказанная там же, на ярмарке. Ермил старался всегда поступать по правде, и на любой должности – бургомистра, писца, а затем мельника – пользовался любовью народа. В какой-то мере он служит предвестником другого героя, Гриши Добросклонова, который также положил всю жизнь на службу народу. Но какой же была благодарность за поступки Ермила? Не стоит считать его счастливым – говорят мужикам, – Ермил сидит в остроге за то, что во время бунта заступился за крестьян…
Посмотреть на проблему счастья с другой стороны предлагает странникам простая крестьянка, Матрена Тимофеевна. Рассказав им историю своей жизни, полной лишений и бед – только тогда и была она счастлива, как ребенком жила у родителей, – она добавляет:
«Ключи от счастья женского,
От нашей вольной волюшки,
Заброшены, потеряны…»
Счастье сравнивается с долгое время недостижимой для крестьян вещью – вольной волюшкой, т.е. свободой. Матрена всю жизнь подчинялась: своему мужу, его недоброй семье, злой воле помещиков, погубивших ее старшего сына и пожелавших выпороть младшего, несправедливости, из-за которой ее мужа забрали в солдаты. Какую-то радость в жизни она получает лишь тогда, когда решается восстать против этой несправедливости и идет просить за мужа. Вот когда Матрена обретает душевный покой:
«Хорошо, легко,
Ясно на сердце»
И это определение счастья как свободы, по всей видимости, приходится мужикам по душе, ведь уже в следующей главе они обозначают цель своего путешествия так:
«Мы ищем, дядя Влас,
Непоротой губернии,
Непотрошеной волости,
Избыткова села»
Видно, что здесь на первое место ставится уже не «избыток» – достаток, а «непоротость», знак свободы. Мужики поняли, что достаток появится у них после того, как они получат возможность самостоятельно распоряжаться своей жизнью. И тут Некрасов подымает еще одну важную нравственную проблему – проблему холопства в сознании русского человека. Ведь на момент создания поэмы свобода – указ об отмене крепостного права – у крестьян уже была. Но научиться жить как свободным людям им еще только предстоит. Недаром в главе «Последыш» многие из вахлачан так легко соглашаются играть роль мнимых крепостных – эта роль прибыльная, и, чего уж тут скрывать, привычная, не заставляющая задумываться о будущем. Свобода на словах уже получена, но мужики все еще стоят перед помещиком, сняв шапки, а тот милостиво позволяет им садиться (глава «Помещик»). Автор показывает, насколько опасно такое притворство – Агап, якобы выпоротый в угоду старому князю, на утро и вправду умирает, не выдержав позора:
«Мужик сырой, особенный,
Головка непоклончива»…
Вывод
Итак, как видим, в поэме «Кому на Руси жить хорошо» проблематика является достаточно сложной и развернутой и не может свестись в финале к простому нахождению счастливого человека. Основная проблема поэмы как раз-таки и заключается в том, что, как показывает странствие мужиков, народ еще не готов стать счастливым, он не видит правильного пути. Сознание странников понемногу изменяется, и они становятся способны различить суть счастья за его земными составляющими, но такой путь предстоит пройти каждому человеку. Поэтому вместо счастливца в конце поэмы появляется фигура народного заступника, Гриши Добросклонова. Сам он не из крестьянского, а из духовного сословия, оттого так отчетливо видит нематериальную составляющую счастья: свободную, образованную, воспрянувшую от многовекового рабства Русь. Гриша вряд ли будет счастлив сам по себе: судьба готовит ему «чахотку и Сибирь». Но он воплощает в поэме «Кому на Руси жить хорошо» народное счастье, которое еще только должно наступить. Вместе с голосом Гриши, поющего радостные песни о свободной Руси, слышится убежденный голос самого Некрасова: когда крестьяне освободятся не только на словах, но и внутренне, тогда будет счастлив и каждый человек отдельно.

Практическое задание:
оформить опорный конспект, ответить на вопросы:

Что нового внесли поиски счастливого в спор о счастье, вспыхнувший в «Прологе»?
Предложите ваше определение счастья.

07.12.2022

Предмет "Литература"

Тема урока: "Народные образы (Яким Нагой, Ермил Гирин, Савелий, богатырь святорусский). "

Цель: - создать проблемную ситуацию и помочь обучающимся сформировать свое мнение о счастье, его значении для героев поэмы; через собственные ценностные ориентиры, собственное мировоззрение сформулировать понятие счастье и выяснить авторскую позицию в поэме. Помочь обучающимся понять положительные и отрицательные стороны народной жизни (в изображении Некрасова)

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 14.12.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Некрасов поставил перед собой задачу понять и в пределах одного произведения запечатлеть крестьянскую Русь, русский народный характер во всей его многогранности, сложности и противоречивости. И жизнь народа в «Кому на Руси...» предстает во всем многообразии ее проявлений. Мы видим русского крестьянина в труде (речь Якима Нагого, косьба в «Последыше», рассказ Матрены) и борьбе (история Якима и Ермила, тяжба вахлаков, расправа с Фогелем), в минуты отдыха («Сельская ярмонка», «Пир») и разгула («Пьяная ночь»), в годину горя («Поп», рассказ Матрены) и минуты радости («До замужества», «Губернаторша», «Пир»), в семье («Крестьянка») и крестьянском коллективе («Последыш», «Пир»), во взаимоотношениях с помещиками («Помещик», «Последыш», «Савелий, богатырь святорусский», сказы в «Пире»), чиновниками («Демушка», рассказ о Ермиле) и купцами (история Якима, тяжба Ермила с Алтынниковым, драка Лавина с Ереминым)
Поэма дает яркое представление об экономическом положении пореформенного, «свободного» крестьянства (названия деревень и уездов, рассказы попа и «счастливцев», сюжетная ситуация главы «Последыш», песни «Веселая», «Соленая», «Голодная» и ряд деталей в главе «Пир») и юридических «переменах» в его жизни («...вместо барина / Драть будет волостной»).
Народный быт рисуется Некрасовым строго реалистически. Автор не закрывает глаз на отрицательные явления народной жизни. Он смело говорит о порожденных «крепью» и условиями жизни крестьянства темноте и неразвитости (неграмотность, вера в «бедокурные» приметы), грубости («Уж будто не колачивал?»), ругани, пьянстве («Пьяная ночь»), тунеядстве и холуйстве дворовых (лакей Переметьева, Ипат, дворовые в «Прологе» главы «Крестьянка»), грехе социального предательства (Глеб-староста, Егорка Шутов). Но теневые стороны народного быта и сознания не заслоняют в поэме главного, того, что составляет основу народной жизни, является определяющим для народного характера. Такой основой народной жизни в поэме Некрасова выступает труд.
Читая «Кому на Руси...», мы ощущаем величие трудового подвига русского крестьянства, этого «сеятеля и хранителя» русской земли. Мужик «до смерти работает», его «работе меры нет», с натуги от непомерного труда «трещит крестьянский пуп», «потуги лошадиные» несут односельчане Матрены, «труженицами вечными» предстают женщины-крестьянки. Трудом мужика весной одеваются зеленью злаков, а осенью раздеваются поля, и хотя труд этот не спасает от нищеты, крестьянин любит трудиться («Последыш»: косьба, участие в ней странников; рассказ Матрены). Русский мужик, в изображении Некрасова, умен, наблюдателен, любознателен («комедия с Петрушкою», «им дело до всего», «кто видывал, как слушает...», «он жадно ловит новости»), упорен в стремлении к поставленной цели («мужик, что бык...»), остер на язык (примеров множество!), добр и отзывчив (эпизоды с Вавилушкой, с Брмилом на ярмарке, помощь вахлаков Овсянникову, семье дьячка Добросклонова), обладает признательным сердцем (Матрена о губернаторше), чуток к красоте (Матрена; Яким и картиночки). Нравственные качества русского крестьянства Некрасов характеризует формулой: «золото, золото — сердце народное». Поэма раскрывает свойственную русскому крестьянству жажду справедливости, показывает пробуждение и рост его социального сознания, проявляющиеся в чувстве коллективизма и классовой солидарности (поддержка Ермила, ненависть к Последышу, избиение Шутова), в презрении к холуям и предателям (отношение к лакею князя Переметьева и Ипату, к рассказу о Глебе-старосте), в бунтарстве (бунт в Столбняках). Народная среда в целом рисуется в поэме как «почва добрая» для восприятия освободительных идей.
Народная масса, народ и является главным героем эпопеи «Кому на Руси жить хорошо». Некрасов не только нарисовал яркие портреты отдельных представителей народной среды. Новаторский характер замысла Некрасова проявился в том, что центральное место в произведении занимает коллективный образ русского крестьянства.
Исследователи неоднократно отмечали большую «плотность населения» поэмы «Кому на Руси жить хорошо». Кроме семи странников и главных героев в ней нарисованы десятки и сотни образов крестьян. Одни из них кратко охарактеризованы, в образах других подмечен лишь какой-то характерный штрих, третьи лишь названы. Одни из них присутствуют «на сцене», включены в действие, о других странники-правдоискатели и читатель узнают лишь из рассказов «сценических» персонажей. Наряду с индивидуальными, автор вводит в поэму и многочисленные групповые образы.
Постепенно, от главы к главе, поэма знакомит нас с различными вариантами народных судеб, различными типами характеров героев, с миром их чувств, их настроениями, понятиями, суждениями и идеалами. Разнообразие портретных зарисовок, речевых характеристик, обилие массовых сцен, их многоголосье, введение в текст народных песен, поговорок, присловий и прибауток — все подчинено единой цели создания образа крестьянской массы, постоянное присутствие которой ощущается при чтении каждой страницы «Кому на Руси жить хорошо».
На фоне этой крестьянской массы крупным планом выписаны автором эпопеи образы лучших представителей русского крестьянства. В каждом из них художественно запечатлены какие-либо стороны, грани народного характера и мировоззрения. Так, образ Якима раскрывает тему героического народного труда и пробуждения народного сознания, Савелий — воплощение богатырства и свободолюбия крестьянства, его бунтарских порывов, образ Ермила — свидетельство правдолюбия, нравственной красоты народа и высоты его идеалов и т. д. Но это общее раскрывается в неповторимой индивидуальности судьбы и характера каждого. Любой персонаж в «Кому на Руси...», будь то Матрена, «раскрывшая» странникам всю свою душу, или мелькнувший в толпе «желтоволосый, сгорбленный» крестьянин-белорус, реалистически точен, жизненно полнокровен, и в то же время каждый составляет какую-то микрочасть общего понятия «народ».
Все главы эпопеи объединены сквозным образом семи мужиков-правдоискателей. Эпический, обобщенно-условный характер этого образа придает всем изображаемым в ней реально-бытовым событиям особую значительность, а самому произведению — характер «философии народной жизни». Так, несколько абстрактное в «Прологе» понятие «народ» постепенно, по мере знакомства читателя со странниками, Якимом, Ермилом, Матреной, Савелием, многоликой и пестрой крестьянской массой, наполняется для него яркостью жизненных красок, конкретно-образным реалистическим содержанием.
Одним из положительных, но в тоже время трагических образов в поэме является Ермил Гирин.
— А вам бы, други милые,
Спросить Ермилу Гирина, —
Сказал, подсевши к странникам,
Деревни Дымоглотова
Крестьянин Федосей. —
Коли Ермил не выручит,
Счастливцем не объявится,
Так и шататься нечего... —
«А кто такой Ермил?
Князь, что ли, граф сиятельный?»
— Не князь, не граф сиятельный,
А просто он — мужик!
Ермил — простой крестьянин, но добившийся уважения народа и достатка, поэтому занимает значительную должность в крестьянской общине. В его характере Некрасов воплотил идеи справедливости и борьбы за неё: Ермил отвергает нечестные способы обогащения, старается помогать людям. Однажды нарушив закон, он слагает с себя полномочия бурмистра, так как не может жить не по совести. Судьба Ермила тоже оказывается трагической: он попадает в острог из-за бунта крестьян.
Ещё одним правдоискателем в поэме является Григорий Добросклонов. Его образ одновременно реальный, но в то же время обобщённый. Судьба Григория — типичный путь разночинца: он сын батрачки и дьячка, голодное детство сменилось годами в семинарии, где он много учился и решил быть народным заступником. Григорий — выходец из народа, он побуждает людей к борьбе и надеется на лучшее будущее.
Ему судьба готовила
Путь славный, имя громкое
Народного заступника,
Чахотку и Сибирь.
Однако участь Григория тоже нелегка и трагична. И всё же, по мысли поэта, именно его так старательно ищут странники, потому что он воплощает идеал Некрасова — человека, который посвятил жизнь служению народа. И даже все мечты его направлены на это.
...Чтоб землякам моим
И каждому крестьянину
Жилось вольготно-весело
На всей святой Руси!
Яким Нагой — ещё один яркий образ в поэме. Он — типичный представитель беднейшего крестьянства, который всю жизнь горбатится, чтобы прокормиться. Даже описание его внешности вызывает сочувствие:
Вгляделся барин в пахаря:
Грудь впалая; как вдавленный
Живот; у глаз, у рта
Излучины, как трещины
На высохшей земле;
И сам на землю-матушку
Похож он: шея бурая,
Как пласт, сохой отрезанный,
Кирпичное лицо,
Рука — кора древесная,
А волосы — песок
Его силы тоже забрала работа, и только выпивка заставляет его забыться.
В деревне Босове Яким
Нагой живет,
Он до смерти работает,
До полусмерти пьет!..
Подобных судеб в России множество. Но несмотря на горькую долю, Яким стремиться к правде, честному труду и мечтает о преобразованиях в народе.
САВЕЛИЙ - герой, которого характеризуют словами "БОГАТЫРЬ СВЯТОРУССКИЙ". Савелий — очень гордый человек. Это ощущается во всем: в его отношении к жизни, в его стойкости и мужестве, с которыми он отстаивает свое. Когда он рассказывает о своей молодости, то вспоминает, как сдавались барину только слабые духом люди. Конечно, он сам к таким людям не относился:
Жизнь Савелия оказалась очень непростой, судьба не баловала его. В старости Савелий жил в семье своего сына, свекра Матрены Тимофеевны. Примечательно, что дедушка Савелий недолюбливает свою семью. Очевидно, все домочадцы обладают далеко не самыми лучшими качествами, а честный и искренний старик это прекрасно чувствует. В своей родной семье Савелия называют “клейменым, каторжным”. А он сам, ничуть не обижаясь на это, говорит: «Клейменый, да не раб».
Савелий очень свободолюбив. В нем сочетаются такие качества, как сила физическая и душевная. Савелий — настоящий русский богатырь, не признающий над собой никакого давления. В молодости Савелий обладал недюжинной силой, никто не мог с ним соперничать. К тому же жизнь раньше была иной, крестьяне не были обременены тяжелейшей обязанностью платить оброки и отрабатывать барщину. Как говорит сам Савелий:
Савелий, словно настоящий сказочный богатырь, предъявляет свои права на окружающий его лес Именно лес — с его нехожеными тропами, могучими деревьями — является настоящей стихией богатыря Савелия. В лесу богатырь ничего не боится, он настоящий хозяин безмолвного царства вокруг себя. Именно поэтому в старости он оставляет семью и уходит в лес.
Молодые годы Савелия прошли в атмосфере свободы. Но крестьянская свобода не была долгой. Барин умер, а его наследник прислал немца, который сначала вел себя тихо и незаметно. Немец постепенно сдружился со всем местным населением, понемногу наблюдал за крестьянской жизнью. Постепенно он втерся в доверие к крестьянам и велел им осушить болото, затем вырубить лес. Одним словом, крестьяне опомнились только тогда, когда появилась великолепная дорога, по которой до их богом забытого места можно было легко добраться.
Вольная жизнь кончилась, теперь крестьяне сполна ощутили все тяготы подневольного существования. Старик Савелий говорит о народном долготерпении, объясняя его мужеством и душевной силой людей. Только по-настоящему сильные и мужественные люди могут быть столь терпеливыми, чтобы вытерпеть над собой подобные издевательства, и столь великодушными, чтобы не прощать подобное отношение к себе.
Некрасов находит удивительные сравнения, говоря о народном долготерпении и мужестве. Он использует народный эпос, говоря о богатырях:
Цепями руки кручены,
Железом ноги кованы,
Спина... леса дремучие
Прошли по ней — сломалися.
А грудь?
Илья-пророк
По ней гремит-катается
На колеснице огненной...
Все терпит богатырь!
В поэме Некрасова “Кому на Руси жить хорошо” полнее и ярче, чем в других произведениях, выступает основной герой творчества великого поэта – народ. Здесь Некрасов рисует различные типы крестьян, всесторонне показывает их жизнь – и в горе, и в “счастии”.
Одним из самых ярких в поэме является образ Матрены Тимофеевны, типичной русской крестьянки, образ, воплотивший в себе черты всех женщин матушки – Руси с их тяжелой, а порой и трагичной судьбой, но сумевших сохранить природный ум, доброту, любовь к ближним.
Образы крестьянских женщин, выведенные Некрасовым в произведениях, написанных до поэмы “Кому на Руси жить хорошо”, несравнимы с образом Матрены Тимофеевны. Если раньше поэт изображал крестьянку как терпеливую, забитую (“ты вся – воплощенный испуг, ты вся – вековая истома”), покорную (“до гроба рабу покоряться”), то теперь он стремится показать зарождение в русской женщине гнева, протеста против бесчеловечных условий, желания избавиться от смирения и покорности.
Крестьянка Матрена Тимофеевна Корчагина – героиня, которой посвятил Некрасов всю третью часть поэмы.
Во всем своем величии предстает перед нами Матрена Тимофеевна:
«Осанистая женщина, лет тридцати осьми, широкая и плотная. Красива… глаза большие… сурова и смугла. На ней рубаха белая, да сарафан коротенький». Путешественников приводят к женщине ее слова. Матрена соглашается рассказать о своей жизни, если мужики помогут в жатве. Название этой главы («Крестьянка») подчеркивает типичность для русских женщин судьбы Корчагиной. А слова автора «не дело между бабами счастливую искать» подчеркивают бесплодность поисков странников. Матрена Тимофеевна Корчагина родилась в непьющей, хорошей семье, и там жилось ей счастливо. Но после замужества она оказалась «в аду»: свекор – пьяница, свекровь суеверна, на золовку приходилось работать, не разгибая спины. С мужем Матрене еще повезло: он только раз ее побил, но все время, кроме зимы, он был на заработках. Поэтому за женщину некому было и заступиться, единственный, кто пытался ее защитить, – дедушка Савелий. Женщина терпит домогательства Ситникова, на которого нет управы, потому что он господский управляющий. Единственным утешением Матрены становится ее первый ребенок – Дема, но из-за недосмотра Савелия он гибнет: мальчика съедают свиньи. Проходит время, у Матрены появляются новые дети, умирают от старости родители и дед Савелий. Самыми трудными становятся неурожайные годы, когда всей семье приходится голодать. Когда ее мужа, последнего заступника, забирают в солдаты вне очереди, она идет в город. Находит дом генерала и бросается в ноги его жене, прося заступиться. Благодаря помощи генеральши Матрена с мужем возвращаются домой.
Не осталась Матрена солдаткой, гордость проснулась в ней, гнев и обида на такую несправедливость. Своими силами добилась крестьянка возвращения мужа Филиппа, не покорилась судьбе. После рассказа о перенесенных ею в жизни тягчайших испытаниях, Матрена Тимофеевна признается странникам: “Я потупленную голову, сердце гневное ношу…”
Именно после этого случая ее все считают счастливицей. Но и в будущем женщину ждут одни беды: ее старший сын уже в солдатах. Некрасов, подводя итог, говорит, что ключ от женского счастья давно потерян.
Матрена Тимофеевна – достойная внучка деда Савелия, по мужеству и жизнестойкости она ни в чем ему не уступает. Она не терпит, а действует, ищет и находит выход из самых сложных ситуаций. Характер этой женщины – новый тип в изображении крестьянства. И хотя не все пороки еще истреблены, здесь уже проступают новые, ранее не свойственные народу черты характера.
Появляется тип крестьянина-бунтовщика, борца и патриота. Образ Матрены Тимофеевны – это во многом новый тип русской крестьянки.
Поэму Некрасова "Кому на Руси жить хорошо?" принято называть поэмой-эпопеей. Эпопея - это художественное произведение, с максимальной полнотой изображающее целую эпоху в жизни народа. В центре некрасовского произведения - изображение пореформенной России. Некрасов писал свою поэму в течение двадцати лет, собирая материал для нее "по словечку". Поэма необычайно широко охватывает народную жизнь.

Практическое задание:
оформить опорный конспект, прочитать поэму, составить цитатную характеристику образа одного из героев, ответить на вопросы:
Какие типы крестьян изображены в поэме? На какие размышления наводят вас образы крестьян?
Какие типы крестьян изображены в поэме? На какие размышления наводят вас образы крестьян?

30.11.2022

Предмет "Литература"

Тема урока: "Многообразие крестьянских типов. Образ женщины. "

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 07.12.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Типы крестьян в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»
    Поэму Н. А. Некрасова “Кому на Руси жить хорошо” поистине можно назвать энциклопедией русской крестьянской жизни, а самого автора - поэтом крестьянской демократии, чьи произведения были посвящены проблемам жизни простого люда.
Центральное место в жизни и творчестве автора занимает именно эта поэма, которая явилась плодом многолетнего труда, наблюдений, исследований крестьянской жизни, наиболее полно отразила быт, обычаи, нравы крестьян.
Весь народ, представленный в поэме, можно разделить на две большие категории. К первой относятся те крестьяне, которые протестует против своего положения, пытаются что-либо сделать и изменить в своей тяжелой жизни. Это своего рода “бунтари”. Ко второй группе относятся те, кто рабски предан своим господам, выполняют все их приказания, терпят все издевательства и гордятся таким положением. Они теряют всякое человеческое достоинство.
    Поэма построена на сопоставлении жизни и мировосприятия различных крестьян. Проводя “семерых временнообязанных” крестьян практически через всю Русь, Некрасов показывает нам, как по-разному ведут себя люди, как они действуют или, наоборот, бездействуют, протестуют против существующих порядков или смиряются со своей участью. Автор показывает нам несколько основных типов крестьян, принадлежащих к какой-либо группе.
Некрасов создает образ Савелия, истинно русского богатыря, обладающего необычной силой, как физической, так и моральной. “Осьмнадцать лет” терпел он издевательства управляющего Фогеля, а потом кончилось его терпение — закопали немца заживо в колодце. Автор наделил Савелия чертами героев народного эпоса, с его образом Некрасов связывает центральную проблемы поэмы — поиск пути к счастью народному. Счастье Савелия заключается в его вольнолюбии, в том, что он воплощает в себе всю сложность и важность борьбы против угнетателей. Он не смиряется со своим положением раба.
    К “борцам-активистам” относится также Яким Нагой - яркий представитель трудового народа, яростно выступающий против несправедливости по отношению к труженикам.
Некрасов рисует Якима не темным крестьянином. Он видит в нем, прежде всего, человека, который осознает свое человеческое достоинство (вспомним, как Нагой защищает народную честь, произнося пламенную речь в защиту народа). Важное место в раскрытии образа занимает история с картинками, которая доказывает, что и для крестьянина “хлеб духовный - выше хлеба насущного”.
Важную роль в поэме играет образ Ермилы Гирина - “народного заступника”, который бьется за правду и добро; он честен и неподкупен и, встав на сторону народа во время восстания, попадает в острог.
В прекрасном женском образе Матрены Тимофеевны Некрасов показал всю тяжесть “долюшки женской”. Эта тема прослеживается во всем творчестве Некрасова, но нигде образ русской женщины не был описан с такой нежностью, любовью и участием.
Наряду с образами крестьян-борцов поэт рисует и тех, кто вызывает осуждение, - крестьян, которых испортила крепостническая система, их близость к помещикам и отдаленность от земли, от тяжелого крестьянского труда. Эти крестьяне являются лакеями в прямом и переносном смысле этого слова. Их образы рисуются сатирически, автор обличает подхалимство, прихлебательство, рабскую покорность и преданность барину.
    Таков “примерный холоп” Яков, который безоговорочно подчиняется барину, но, осознав низость своего положения, прибегает к беспощадной мести - самоубийству на глазах своего хозяина; Ипат, который с удовольствием рассказывает о своих унижениях; шпион Егорка Шутов; староста Глеб, который из-за скупости предает восемь тысяч крестьян, лишая их законной свободы, а также множество других, вызывающих презрение и негодование.
    Наряду с “народными заступниками” в поэме стоит и образ разночинца Гриши Добросклонова. Автор подчеркивает непосредственную близость героя к народу; он предстает как поэт-мечтатель, сочиняющий свои песни о горькой доле народа, о всех его тяготах, но в то же время эти песни предназначены для самого народа. Последние строчки поэмы показывают то, что Некрасов действительно нашел счастливого человека, счастье которого заключается в борьбе за лучшую жизнь народа.
На протяжении поэмы перед нами предстают различные типы крестьян, и автор реалистически показывает нам расслоение и в среде крестьян. Но главное то, что через всю поэму проходит мысль, что спасение народа, его счастливое будущее находится в его собственных руках.
Образ русской крестьянки раскрывает одна из героинь — Матрёна Тимофеевна — в поэме Николая Алексеевича Некрасова "Кому на Руси жить хорошо. Она является неким собирательным персонажем, который отражает жизнь ни одного какого-либо человека, а жизнь всех женщин того времени и социального положения в целом. После отмены Александром Вторым крепостного права, картина бедности крестьян, была и не только, становиться обыденностью. Часто можно увидеть, как женщине приходиться самостоятельно тянуть на себе всю семью: и работать и кормить, растить своих детей. Матрена Тимофеевна представлена как очень сильная женщина, как духовно, так и внешне ("...Корова холмогорская, / Не баба!.."). У неё присутствует стержень, который позволяет ей не сломаться в трудные её ситуации и не потерять веру в то, что ещё можно что-либо изменить. Эта сила позволяет ей действовать. Например, она переносит потерю долгожданного первенца, и по великой своей душевной доброте, прощает деда Савелия, из-за которого и произошло несчастный случай. А на такое способен не каждый человек.
Также, когда её мужа забирают, она не впадает в уныние, а зажженная надеждой на лучшее идёт просить помощи, которую в итоге находит. Её материнская любовь и милосердие мы наблюдаем, когда она принимает наказание за своего второго сына. Также важным качеством является чувство собственного достоинства. Матрена Тимофеевна — верная, честная жена: "...Жена я мужу честная..." Исходя из жизненного пути и поступков Матрены Тимофеевны, можно сделать вывод о том, что является для русской крестьянки смыслом жизни и счастьем. Конечно же это большая, крепкая семья, которую никто не может разрушить и разлучить. Это любящий муж, который всегда будет рядом, который в состоянии прокормить и содержать всю семью. Ну и конечно же — свобода, которая важна для абсолютно каждого человека. Таким образом, образ русской крестьянки в поэме Некрасова "Кому на Руси жить хорошо показывает сильную женщину, в которой совмещены несколько образов: образ нежности, материнства, тепла защиты, и образ мужества, духовной непоколебимости.
Практическое задание:
оформить опорный конспект, прочитать поэму, составить цитатную характеристику образа Матрены Тимофеевны

23.11.2022

Предмет "Литература"

Тема урока: "Поэма «Кому на Руси жить хорошо». Тема, идея, композиция. "

Цель: - Определить историческую основу поэмы, замысел автора, жанр и композицию;

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 30.11.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Поэма «Кому на Руси жить хорошо» – это любимое произведение Некрасова, идею которого он вынашивал не один год, мечтая отразить в поэме все наблюдения о крестьянской жизни. Немалый срок – 14 лет – заняло и написание произведения, причем в процессе работы над ним поэт несколько раз изменял первоначальный замысел. Неудивительно, что композиция поэмы «Кому на Руси жить хорошо» считается сложной, а порою о ней отзываются как о рыхлой и не до конца сформированной.

Однако, рассматривая особенности композиции «Кому на Руси жить хорошо», необходимо учитывать специфику жанра самой поэмы. Жанр «Кому на Руси жить хорошо» определяется как поэма-эпопея, т.е., это произведение, описывающее жизнь целого народа во время какого-либо значительного исторического события. Чтобы изобразить народную жизнь во всей ее полноте, требуется соблюдение эпопейной композиции, в которую включается многогеройность, наличие нескольких сюжетных линий либо вставных эпизодов, а также некая недосказанность.

Сюжет поэмы «Кому на Руси жить хорошо» Некрасова линеен, он построен на описании путешествия семи мужиков-временнобязанных в поисках счастливого человека.

Их встреча описывается в экспозиции поэмы: «На столбовой дороженьке / Сошлись семь мужиков». Сразу заметно, что Некрасов старается стилизовать свое произведение под народное: он вводит в него фольклорные мотивы. В экспозиции и последующей завязке угадываются сказочные элементы: неопределенность места и времени действия («в какой земле – угадывай»), наличие сказочных персонажей и предметов – говорящая птичка, скатерть-самобранка. Значимым является и количество мужиков – их семеро, а семь в сказках всегда считалось особенным числом.

Сюжет «Кому на Руси жить хорошо» Некрасов остался не реализованным до конца, но основную задачу — изобразить жизнь русского народа — автор в поэме все же решил. Более того, последняя часть, «Пир на весь мир», приводит читателя к ожидаемой кульминации. Счастливым человеком на Руси оказывается Гриша Добросклонов, желающий прежде всего не своего, а народного счастья. И жаль, что песен Гриши странники не слышат, ведь путешествие их уже могло бы закончиться.

Нравственные проблемы в поэме Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»

Около четырнадцати лет, с 1863 по 1876 г., продолжалась работа Н.А. Некрасова над наиболее значительным произведением в его творчестве – поэмой «Кому на Руси жить хорошо». Несмотря на то, что, к сожалению, поэма так и не была закончена и до нас дошли лишь отдельные ее главы, уже позже расставленные текстологами в хронологическом порядке, некрасовское произведение по праву можно назвать «энциклопедией русской жизни». По широте охвата событий, детальности изображения характеров, поразительной художественной точности оно не уступает «Евгению Онегину» А.С. Пушкина.

Параллельно с изображением народной жизни в поэме поднимаются вопросы нравственности, затрагиваются этические проблемы русского крестьянства и всего русского общества того времени, поскольку именно народ всегда выступает носителем нравственных норм и общечеловеческой этики в целом.

Основная идея поэмы вытекает непосредственно из ее названия: кого на Руси можно считать действительно счастливым человеком?

Одной из основных категорий нравственности, лежащих в основе понятия народного счастья, по мнению автора. Является верность долгу перед Родиной, служение своему народу. По Некрасову, хорошо на Руси живется тем, кто борется за справедливость и «счастие родного уголка».

Крестьяне-герои поэмы, ищущие «счастливого», не находят его ни среди помещиков, ни среди священников, ни среди самих крестьян. В поэме изображен единственный счастливый человек – Гриша Добросклонов, посвятивший свою жизнь борьбе за народное счастье. Здесь автор выражает абсолютно бесспорную мысль о том, что нельзя быть истинным гражданином своей страны, ничего не предпринимая для улучшения положения народа, составляющего силу и гордость Отечества.

Авторская позиция в поэме «Кому на Руси жить хорошо»

Над своим произведением «Кому на Руси жить хорошо» Николай Алексеевич Некрасов работал многие годы, отдав ему часть своей души. И на протяжении всего периода создания этого произведения поэта не покидали высокие представления о совершенной жизни и совершенном человеке. Поэма «Кому на Руси жить хорошо» — итог многолетних раздумий автора о судьбах страны и народа. Итак, кому же на Руси жить хорошо? Именно таким образом ставит вопрос поэт и пытается на него ответить.

Все творчество Некрасова посвящено народу, и, тяжело больной, он не переставал о нем думать. Стихотворение «Сеятелям» является призывом продолжить общественную борьбу. Сеятели – общественные деятели, народные заступники, которые должны внести в народ «семена правды».

Почему Белинский является идеалом для Некрасова? Возможно, причиной этому служит то, что именно благодаря Белинскому Некрасов стал великим поэтом. Когда Белинский прочел стихотворение Некрасова «Железная дорога», он со слезами на глазах подошел к нему и сказал: «Знаете ли Вы, что Вы поэт - и поэт истинный!».
В Добролюбове Некрасов видел революционера, готового сгореть в пламени борьбы, отмечал его умение подчинить личную жизнь высоким общественным целям, редкую способность к самопожертвованию. Добролюбов всегда верил в высокие идеалы, его духовная чистота поражала Некрасова.

Подводя итог можно сформулировать некоторый понятийный вывод.

Народность произведения литературы – это выражение в творчестве поэта (писателя) мыслей и чувств массового народного самосознания, осознанное служение автора интересам народа, отражение в литератур-ном произведении исторических и социально-психологических изменений в обществе с учётом народной точки зрения на эти изменения, а также создание в произведении художественными средствами колорита народной жизни в изображаемый отрезок времени.

Всё это автор даёт через адекватную содержанию жанровую и стилевую структуру. В данном случае для Н.А. Некрасова – это эпическая поэма.

Можно сделать предположение, что в широком смысле народность любого произведения искусства – это и его национальное своеобразие, ставшее результатом исторического развития народа, и соответствие изображаемого народной правде, при адекватном художественно-стилевом отображении реальности, при условии полезности произведения в стремлении народа к общественному и духовному прогрессу.

Стиль в литературном произведении – это:

1. Форма движения художественной мысли, познающей действительность, созидающей своеобразный художественный мир (образ мира), воплощающий идеал автора.

2. Совокупность приёмов в использовании языкового материала, форм и структур речи, лексики для создания более точного и полного художественного образа мира и выражения авторского отношения к тому, о чём повествуется в произведении.

Н.А. Некрасов "Кому на Руси жить хорошо"

Практическое задание

Прочитать поэму «Кому на Руси жить хорошо», оформить конспект, ответить на вопросы:

-Что говорит Некрасов о судьбе русского народа и русской женщины- крестьянки в поэме?

-Как раскрывается образ Родины в поэзии Некрасова?

- Какова позиция автора?

- Почему жанр произведения определяют как поэма-эпопея?

16.11.2022

Предмет "Литература"

Тема урока: "Новаторство Н. А. Некрасова в области поэтической формы («Неправильная поэзия») "

Цели занятия: помочь обучающимся определить основные темы лирики Некрасова; воспитывать духовно-нравственные качества личности: патриотизм, любовь к природе, уважение к старшим.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 23.11.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Лирический герой в поэзии Некрасова – передовой русский человек 40-х – 70-х годов XIX века, близкий по взглядам Белинскому, Добролюбову, Чернышевскому. Он убеждённый сторонник революционных преобразований, изменения всего уклада жизни для достижения счастливой жизни для народа. О чём бы ни говорил поэт в своих стихах: о детских воспоминаниях, об опалённой солнцем жнице, о разрушении дворянского гнезда или похоронах горемыки чиновника, о наборе в рекруты или забытой барином деревне, – мысли о необходимости изменений прежнего отношения к жизни и общественному состоянию присутствуют не просто как точка зрения, но и поэтическая атмосфера и интонация, критерий оценки событий, людей, поступков…
Для Некрасова и его лирического героя – высшее призвание и счастье человека – это борьба за лучшую долю народа, и прекраснее, и благороднее этой деятельности нет. В лирике поэта гражданин и революционер часто одно и то же лицо, это человек одной идеи, одной страсти, но он же воплощение внутренней собранности, цельности, нравственной чистоты и возвышенных помыслов. В лирических стихотворениях о Белинском, Добролюбове, Чернышевском, Гоголе, Шевченко, о революционерах 70-х, его герои нарисованы, как образы идеальные, изъятые из повседневности, приподнятые над ней. Судьба этих героев его поэзии трагична, но по Некрасову она желанна и завидна. Тяжёлая скорбь здесь заменяется преклонением перед их гражданским мужеством и решительностью. Революционность в лирике поэта всегда соединена с демократизмом и патриотизмом, характерными для облика лучших людей России, каких бы взглядов они не придерживались.
В лирике принято поднимать так называемые «вечные темы»: любовь, в различных её проявлениях, восхищение красотой окружающего мира, привязанности к друзьям, близким, религиозные воззрения, размышления о вечной борьбе добра и зла, мысли о смерти и бессмертии, – всё это истинные стороны любой человеческой жизни.
В лирике Некрасова появляется и им же закрепляется новое для русской поэзии – это чувство социальности во взгляде на любое явление бытия. Оно включает в себя и боль за угнетённых, и желание счастья для обездоленных, и сознание своей личной ответственности за простых людей, и кровную связь с ними. Поэт напрямую связывает свою поэзию, свою музу с народным страданием.
Вчерашний день, в часу шестом,
Зашёл я на Сенную;
Там били женщину кнутом,
Крестьянку молодую.
Ни звука из её груди,
Лишь бич свистал, играя…
И музе я сказал: «Гляди,
Сестра твоя родная»…

Для Некрасова, как и для многих его современников, существовали две России: одна официозная, воплощение внешних порядков, и другая народная – средоточие внутреннего напряжения и силы.
Стихотворение «Размышления у парадного подъезда»
Глубоко проникая в социальную сущность реальных явлений, поэт показывает жизнь народа в парадигме идей революционной демократии, пытаясь в то же время донести эти идеи до представителей народа, и часто в своих стихах даёт им возможность высказаться. Он умел доносить авторскую позицию до простых читателей, так она была ясна, понятна и близка им. Проявился такой подход в его стихах: «Коробейники», «В дороге», «Огородник», «С работы», «Каллистрат» и других, некоторые его стихи стали народными песнями, настолько глубоко соответствовали стихи народному пониманию бытия … Во многих поэтических строках Некрасов с болью указывал на «долготерпие» народа:
Нужны столетья и кровь, и борьба,
Чтоб человека создать из раба.
Преодолению рабской психологии у значительной части народа, изживанию покорности, инертности в простом человеке и способствовала поэзия Некрасова, вот одно из прямых его обращений к народу:
Чем хуже был бы твой удел,
Когда б ты менее терпел?
Некрасов легко и свободно находил для своих произведений тот истинно русский речевой тон, который всегда соответствовал волнующей поэта картине, действию, мыслям, навеянным российской действительностью.
Особенностью выражения национального своеобразия его поэзии стали наряду с мотивами: «гнева», «мести», облечённых в соответствующую поэтическую форму, мотивы: «печали», «тоски», «уныния». В творчестве поэта тесно переплелись темы устного народного творчества с идеями революционных демократов – и появился сплав народного и литературного слова, который и стал основой не только стиля поэзии Некрасова, но и формы его лирики и других по жанру произведений. Будучи современником эпохи, когда рушились многие патриархальные устои жизни на пространстве всей империи, Некрасов первый среди русских поэтов заметил появление нового слоя людей – наёмных работников. Тяжёлой судьбе этих тружеников он посвятил своё потрясающее по точности изображения реальности стихотворение «Железная дорога». Многократно в его поэзии возникает и образ волжского бурлака. Он первый дал в русской поэзии картины индустриального города:
Свечерело. В предместиях дальних,
Где, как чёрные змеи летят
Клубы дыма из труб колоссальных,
Где сплошными огнями горят
Красных фабрик громадные стены,
Окаймляя столицу кругом –
Начинаются мрачные сцены.

В гражданской лирике Некрасова в 60-х – 70-х годах произошёл заметный сдвиг в её идейном содержании: мотивы «долготерпия», «забитости», «рабской покорности народа» уходят на второй план. Они вытесняются в лирике поэта примерами гражданской и народной активности, протеста, героизма в революционной борьбе, теме места человека-гражданина в борьбе за лучшую долю угнетённых, месте поэта в такой общественной обстановке.
В стихотворении «Поэт и гражданин» Некрасов, высказывая своё понимание поэтического творчества, места поэзии в жизни, требует от поэта обязательно быть гражданином, верным сыном своего народа, делающим всё для облегчения его участи.
Не может сын глядеть спокойно
На горе матери родной
Не будет гражданин достойный
К Отчизне холоден душой,
Ему нет горше укоризны…
Иди в огонь за честь Отчизны.
Будь гражданин! Служа искусству,
Для блага ближнего живи,
Свой гений подчиняя чувству
Всеобнимающей любви.
Поэтическим завещанием поэта стало стихотворение «Элегия». Некрасов построил своё произведение на перекличке со стихотворением «Деревня», он как бы цитирует его, сопровождая комментарием современной ему сельской жизни. В стихотворении даётся отповедь «изменчивой моде», предающей забвению «старую», но вечную тему народного страдания. Некрасов, воссоздавая в современности образы «Деревни» Пушкина, свидетельствует о неизменности крестьянской доли, поэтому «Элегия» – скорбная дума о реальностях жизни и судьбах народных. Стихотворение диалогично, содержит в себе риторические обращения к собственному «Я», собственному сознанию и душе… «Элегия» показала кредо самого автора как поэта и гражданина, его взгляд на сложные вопросы жизни, его понимание русской действительности.
Николай Некрасов "Перед дождем"
Николай Некрасов Славная осень
Стихотворение Н.А. Некрасов "Внимая ужасам войны"
Николай Некрасов - ЖЕЛЕЗНАЯ ДОРОГА
Николай Некрасов. «Саша» (отрывок). Читает Михаил Полицеймако.
Некрасов Соловьи
Некрасов Элегия

Практическое задание
Прочитать поэму «Кому на Руси жить хорошо», оформить конспект, ответить на вопрос:
- В чём же заключается неповторимая особенность поэзии и новаторство Некрасова?

09.11.2022

Предмет "Литература"

Тема урока: "Н.А. Некрасов. Очерк жизни и творчества. Лирика Некрасова. "

Цели занятия: расширить знания обучающихся о жизни и творчестве Н. А. Некрасова; способствовать всестороннему, целостному осмыслению творчества поэта, в котором отражены его жизнь и судьба; помочь обучающимся определить основные темы лирики Некрасова; воспитывать духовно-нравственные качества личности: патриотизм, любовь к природе, уважение к старшим.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 16.11.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Николай Алексеевич Некрасов
1821, 28 ноября (10 декабря) - родился в местечке Немиров Подольской rубернии.
1838 - уезжает в Петербург учиться.
1840 - опубликован первый сборник стихотворений «Мечты и звуки».
1847-1866 - работа в журнале «Современник».
1856 - выход в свет сборника стихотворений.
1865 - опубликована первая часть поэмы ««Кому на Руси жить хорошо»».
1868 - начало работы в журнале «Отечественные записки».
1877 - выход из печати книrи «Последние песни».
1877, 27 декабря (1878, 8 января) - скончался в Петербурге.

Николай Алексеевич Некрасов родился в местечке Немиров Винницкоrо уезда Подольской гyбернии в семье разорившегося помещика Алексея Cepгeевича Некрасова. Мать Некрасова полька по национальности, оторванная от родной семьи и близких людей, безмолвно переносила всю тяжесть семейной жизни. И лишь дети чувствовали ее душевную щедрость, о чем часто вспоминал Некрасов в своих стихотворениях и поэмах:
О мать моя, - подвигнут я тобою,
Во мне спасла живую душу ты!
Детство Некрасова прошло на Волге в селе Грешнево Ярославской губернии. Eгo ранние жизненные впечатления были безрадостными. Жестокие крепостнические порядки, заведенные в родовом имении отцом будущего поэта, нашли отражение в ряде автобиографических стихотворений.
Вневедомой глуши, в деревне полудикой,
Я рос средь буйных дикарей, - писал он в одном из них.
С 1832 по 1837 год Некрасов обучался в Ярославской Гимназии, где увлекался литературой и театром и где начал в «заветную тетрадь» записывать свои стихи. В 1838 году отец направил eгo в Дворянский полк в Петербург, но уже по дороге в столицу Николай принял решение поступать в университет. Рассерженный непослушанием сына, отец лишил eгo материальной поддержки. «Ровно три года, - вспоминал впоследствии Некрасов, - я чувствовал себя каждый день голодным. Приходилось есть не только плохо, не только впроголодь, но и не каждый день». «Петербургские мытарства» не позволили будущему поэту выдержать вступительные экзамены, и он в 1839-1841 годах вольнослушателем посещает занятия на филологическом факультете, зарабатывая на хлеб дешевыми уроками и мелкой литературной работой.
В 1840 году Некрасов опубликовал первый сборник своих стихотворений «Мечты и звуки», который вызвал отрицательный отзыв В.Г. Белинского. Но в то же время этот первый подражательный сборник молодого поэта дал критику основание говорить о стихах, «вышедших из души» и обнаруженных «в куче рифмованных строчек». В 40-х годах Некрасов пишет фельетоны, критические статьи, сочиняет водевили, издает ряд сборников, в которых печатают свои сочинения Ф. М. Достоевский, И. С. Тургенев, Д. В. Григорович.
Праздник жизни - молодости годы -
Я убил под тяжестью труда.
И поэтом, баловнем свободы,
Другом лени - не был никогда, - вспоминал позднее Некрасов то время.
Многие из своих стихотворений Некрасов публикует на страницах журнала «Современник», который он арендовал в 1847 году вместе с И. И. Панаевым и стал eгo фактическим редактором. Некрасовский «Современник», объединив вокpyг себя лучших писателей и критиков, сыграл огромную роль в судьбе русской литературы. Благодаря кипучей энергии и твердой воле Heкpaсову удается сохранить журнал и в годы «мрачного семилетию» (l848-1855). С целью поддержки «Cовpeменника» поэт совместно с А. Я. Панаевой пишет pомaны «Три страны света» и «Мертвое озеро», проникнутые демократическими настроениями. В эти годы Некрасов проявляет себя и как блестящий литературный критик и публицист. Eгo очерк « Русские второстепенные поэты» открыл русскому читателю творчество Ф. И. Тютчева.
В 1855 году в обстановке общественного подъема, наступившего после поражения России в Крымской войне и смерти Николая l, Некрасов начал готовить к печати сборник стихотворений, который вышел в свет в октябре 1856 года. Эта книга сделала Некрасова самым популярным поэтом cвoeгo времени. «Bocтopг всеобщий. Едва ли первые поэмы Пушкина, едва ли « Ревизор» и « Мертвые души» имели такой успех, как Ваша книга», - писал Н. Г. Чернышевский Некрасову, находящемуся в то вpeмя на лечении за границей. Книгу открывало программное стихотворение «Поэт и Гражданин» (1856), которое определило звучание вceгo сборника.
Остросовременная книга стихотворений Некрасова состояла из четырех разделов, в которых отобразились основные мотивы лирики поэта.
Первый раздел состоял из стихотворений, рассказывающих о нелегкой доле людей из народа. Некрасов включил в Heгo и широко известные стихотворения («В дороге», «Тройка»), и произведения, специально нaписанные для новoгo сборника.
Во второй раздел сборника были включены стихи, пафосом которых являлось сатирическое изображение «дoбродетельных» лицемеров - представителей господствующих классов («Колыбельная песня», «Филантроп», «Современная ода» и др). Третий раздел составила поэма «Саша» (1855), рисующая образы интеллигенции и становление сознания человека из демократической cpeды. Лирический накал поэмы как бы подготовил четвертый раздел сборника, состоящий из стихотворений, в которых на первом плане была личность caмoгo автора, взволнованного жгучими проблемами современности.
В сборник стихотворений 1856 года вошла и интимная лирика Некрасова, обращенная к гражданской жене поэта А. Я. Панаевой и составившая так называемый «панаевский цикл».
Вторая половина 50-x - начало 60-x годов были временем расцвета поэтического таланта Некрасова. Россия в это время жила ожиданием перемен: одни надеялись на реформы, дpyгим грезилась революция. Очень остро стоял вопрос о судьбе народа, eгo будущем. Мучительными раздумьями о русском народе пронизан и целый ряд некрасовских произведений этой поры. В стихотворении «Размышления у парадного подъезда» (1858) частный эпизод равнодушного отношения «владельца роскошных палат» к крестьянским ходокам превращается под пером поэта в грозное обвинение верхам.
В 1859 году была написана знаменитая «Песня Еремушке», которая была подхвачена передовой молодежью и стала едва ли не самым популярным произведением великого поэта. В ней сталкиваются две песни - няни и проезжего, в последней горячо и торжественно звучит призыв к борьбе:
Жизни вольным впечатлениям
Душу вольную отдай.
Человеческим стремлениям
В ней проснуться не мешай.

С ними ты рожден природою -
Возлелей их, сохрани!
Братством, Равенством, Свободою
Называются они.
После реформы 18611гда последовал спад общественнoгo подъема. В 1862 году Н. Г. Чернышевский был заточен в Петропавловскую крепость, а годом раньше ушел из жизни Н. А. Добролюбов. Журнал «Современник» ocтался без главных сотрудников. Цензура свирепствовала, и в 1862 году выпуск журнала был при остановлен на несколько месяцев. В тяжелом настроении Некрасов посещает родные места - деревню грешнево и соседнее ceло Абакумцево, где была похоронена eгo мать.
В 1862-1863 годах Некрасов пишет поэму «Мороз, Красный нос», в которой он нарисовал трагическую дoлю крестьянской семьи, потерявшей кормильца. В образах «величавой славянки» Дарьи и усопшего земледельца-богатыря Прокла, заставляющего вспомнить былиннoгo героя Микулу Селяниновича, поэт воспел народный идеал душевной красоты и высокой человечности. В произведении тесно переплетаются поэтика сказки, былины, обрядовой песни, плача, причитания, которые, сливаясь в разноголосую симфонию, придают некрасовской поэме подлинно народный характер.
В обстановке жестокой реакции, наступившей после покушения на Александра ll, Некрасов, уже без Чернышевского и Добролюбова, продолжает возглавлять журнал «Современник». Во имя eгo спасения он решился на нравственный компромисс, написав мадригал М. Н. Муравьеву, осуществлявшему политику репрессий. Друзья обвинили поэта в отступничестве, да и сам поэт мучительно переживал свое малодушие. Он пишет целый ряд стихотворений, в которых бесстрашно обнажает свои слабости и cтpoгo оценивает свой жизненный путь: «Ликует Bpaг, молчит в недоуменье...» (1866), «Зачем меня на части рвете...» (1867), «Умру я скоро. Жалкое наследство...» (1867).
Издательская деятельность Некрасова возобновилась в 1868 году, когда он начал арендовать у А. А. Kpaeвcкoгo журнал «Отечественные записки», который заменил закрытый «Современник» и стал лучшим дeмокpaтическим журналом тoгo времени. Некрасову удалось объединить вокpyг «Отечественных записок» М. Е. Салтыкова-Щедрина, Н. А. Oстpoвcкoгo, Г. И. Успенского, А. Н. Плещеева и других писателей и поэтов.
В 1865 году была опубликована первая часть поэмы Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». Последние пятнадцать лет своей жизни с перерывами поэт работал над этим произведением. «Я задумал, - отмечал поэт, - изложить в связном рассказе все, что я знаю о народе, все, что мне привелось услышать из уст eгo, и я затеял «Кому на Руси жить хорошо». Это будет эпопея современной крестьянской жизни ». Но автору, собиравшему материал поэмы «по словечку» в течение всей жизни, не удалось осуществить свой замысел до конца и pacсСказать о встречах крестьян-странников с чиновником, купцом, министром и царем. Поэма осталась незаконченной, но и в незавершенном виде она дает широкую панораму народной жизни. В своей поэме Некрасов стремится дать ответ на неотступно мучивший eгo вопрос: «Народ освобожден, но счастлив ли нapoд?» Ответ на нeго потребовал многопланового произведения, в котором поэт избрал форму путешествия по Руси. По воле Некрасоваa семь «временнообязанных» крестьян, освобожденных царской милостью от крепостной зависимости, но по-прежнему зависимых от барина, решили узнать, «кому живется счастливо, вольготно на Руси». Сюжет путешествия позволяет поэту показать широкую картину народной жизни в будни и праздники, в прошлом И настоящем, а также в будущем, каким оно виделось персонажам поэмы.
Интерес к исторической тематике. Начало 70-x гoдов - время Hовoгo общественного подъема, связанного с народническим движением, «хождением в народ». В эти годы Некрасов проявляет большой интерес к исторической теме. Он создает поэму «Дедушка» (1870), aдресованную юному читателю, поэмы «Княгиня Трубецкая» (1871) и «Княгиня Волконская» (1872), в которых нашел свое художественное воплощение интерес автора к восстанию декабристов. героями этих поэм являются старый декабрист-изгнанник, вернувшийся с каторги, по словам Некрасова, «нераскаявшимся», и жены дeкaбристов Трубецкая и Волконская, которые последовали за своими мужьями в Сибирь, проявив редкостную силу духа и самоотверженность. Поэт воспел в своих произведениях не только подвиг русских женщин, но прославил героизм самих декабристов. В духе народнической пропаганды он показал в их образах идеал героя -борца, peволюционера. Поэмы Некрасова стали первым обращением в русской литературе к теме декабристского движения за полвека, протекшего после восстания на Сенатской площади.
Влияние народнической освободительной борьбы нaшло отражение и в лирике Некрасова 70-x годов. Для поэзии этого периода характерны настроения тревоги, сомнений, вызванные усилением общественной peaкции, одиночеством, потерей друзей, тяжелой болезнью. Но Некрасов не изменяет высоким гражданским идеалам, поднимается к емким поэтическим образам. Eгo «кнутом иссеченная муза» по-прежнему верна страданиям народа и чутко выражает страдания caмoгo поэта, бессильного изменить народную долю.
Поэтическая деятельность Некрасова завершилась сборником «Последние песни», содержание котopoгo составили лирические стихотворения, поэма «Современники» и oтрывки из поэмы «Мать». Многими темами и мотивами этот сборник связан с предыдущим творчеством поэта. И вместе с тем это итоговая книга, которой неизлечимо больной Некрасов придавал большое значение. Гopecтное прощание с жизнью сочетается в последних стихотворениях Некрасова с жизнеутверждающим пафосом, с идеей жертвенного служения «великим целям Beкa».
Мысль о самоотречении во имя общего дела находит воплощение в стихотворении «Пророк» (1874). Художественная идея служения настоящего гражданина народу проходит через все творчество Некрасова и становится одной из главных тем eгo поэзии. Некрасов создает и ocoбый жанр биографий-характеристик своих совpeменников. в которых показывает духовное величие их подвига.
До последних дней, несмотря на мучительный недуг, Некрасов продолжает работать. В стихотворении «Зине» («Пододвинь перо, бумагу, книги!...») (1877) поэт подчеркивает, что eгo жизнь прошла в неустанном труде: «Труд всегда меня животворил».
8 января 1878 года Некрасова не стало. Eгo похороны явились событием большого общественного значения. В Петербурге был сильный мороз, но за гробом поэта шли тысячи людей.
основные темы лирики Некрасова.
Тема народа.
Является главной в лирике Н.А. Некрасова. Она звучит уже в его первом программном произведении «В дороге» (1845).
Трагическая история ямщика и его жены Груши ведется здесь от лица простого человека.
Художественные особенности стихотворения «сюжетность», диалогичность, мотив дороги, ориентация на устную разговорную речь – впоследствии станут характерными для всей поэзии Некрасова.
Теме народной жизни посвящены стихотворения
«Тройка»
«Несжатая полоса»
«Забытая деревня»
Тема города.
Большое место в лирике Некрасова занимает тема города. В цикле сатир «О погоде» (1858 – 1865) он описывает уличные впечатления от российской столицы. Суровый климат (ветер, туман, дождь, снег, град) и трагические происшествия (похороны, сцены насилия, проводы в армию) – вот её основные приметы.
Подобно Ф.М. Достоевскому Некрасов изображает Петербург как город социальных контрастов. Героями его стихотворений становятся люди с разными судьбами: женщина, вынужденная торговать своим телом
«Еду ли ночью по улице тёмной»
Несчастный бедняк, укравший у торговца калач
«Вор»
Богатый самодур, который довёл до смерти своего друга, слугу, жену и дочь
«Нравственный человек»
Тема поэта и поэзии.
Уже к середине 1840 годов Некрасов твердо решает посвятить свою лиру народу и впоследствии не раз пишет об этом в своих стихах.
В 50-е годы в русском обществе идет острая полемика между представителями пушкинского направления в литературе и гоголевского. (Объяснить)
Некрасов в стихотворении «Блажен незлобливый поэт» противопоставляет двух поэтов: один любит беспечность и покой, другой, вооружив свои уста сатирой, проповедует любовь враждебным словом отрицания.
Проблемам поэтического творчества посвящено программное стихотворение «Поэт и гражданин». Его строки «Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан», известны всем любителям русской поэзии.
Тема природы
Описания природы в лирике Некрасова почти всегда социально конкретны и часто входят в стихотворения на другие темы. Так, например, мрачная картина природы в стихотворении «Перед дождем» завершается сообщением о таратайке, в которой жандармы увозят политического заключённого.
Любовная лирика
Большинство любовных стихотворения Николая Алексеевича Некрасова посвящены его гражданской жене Авдотье Яковлевне Панаевой. Создается «панаевский цикл». Героиня некрасовской любовной лирики весела и добра, нежна и насмешлива, вспыльчива и сердита. Лирический герой, напротив, почти всегда мрачен и угрюм. Его отличает обостренная нравственная требовательность к своей возлюбленной, в которой он хочет видеть, прежде всего, друга и единомышленника, а уже потом женщину. Возможно поэтому, их отношения далеки от безоблачного счастья.
В самом конце своей жизни Николай Алексеевич Некрасов как мудрый человек, понимая, что жизнь сложнее политических и общественных формул, скептически отозвался сам о себе и своей социальной поэзии:
Бичуя маленьких воришек
Для удовольствия больших
Дивил я дерзостью мальчишек
И похвалой гордился их…
Лирика, всегда является сердцем любой поэзии, только по ней можно судить, что любил, что ненавидел поэт, в чём он оказался прав, сумев подняться над догмами времени, испытывая настоящую душевную боль за людей, по ней видно и то, где и когда поэт оступился, где отступал от истины. Лирика, по сути, фотография души любого поэта, когда в ней отпечатываются все переживания поэта, как личные, так и общественные и там, где боль души поэта, его переживание совпадают с болями общества, времени в один общий рубец, проходящий через жизнь и творчество человека, избранного поэзией, рождается истинная лирика…
Чтобы выразить многообразие и богатство своих переживаний автор поэтических произведений находит внутренние возможности речи, через её взволнованность и субъективизм, обращаясь к экспрессивным формам языка, эмоционально окрашенным единицам его, несущим на себе образ реального переживания, определяющего общепсихологическое состояние поэта.
Носителем лирического переживания является «лирический герой» - это тот тип переживания, который утверждает автор в данном произведении, цикле или всей лирике, сам абстрагируясь от фабулы и сюжета произведения…
(Часто переживание и понимание явлений жизни лирического героя совпадают с авторским, но идентичными никогда не могут быть…)
Всю жизнь Некрасова можно проследить по его лирике. Детство автора, выросшего на берегах великой русской реки, окрашено внутрисемейными неурядицами, именно мать привила поэту уважение к простолюдину, заложила начала гуманизма, который он пронёс через всю свою жизнь.
О, Волга! Колыбель моя!
Любил ли кто тебя, как я?
Один, по утренним зорям,
когда ещё всё в мире спит
И алый блеск едва скользит
По тёмно-голубым волнам,
Я убегал к родной реке.

О своём детстве Некрасов рассказал в стихах: «Суд», «Уныние», «Затворница», «Рыцарь на час» и поэме «Мать», где отдал должную любовь и нежность своей матери, чей светлый образ он пронёс до последнего своего дня.
После окончания Демидовской гимназии в Ярославле оказался в Петербурге, который увидел глазами полунищего разночинца, город трущоб, и давящей нищеты, ставший позднее основным местом действия героев Фёдора Достоевского.
На нашей улице жизнь трудовая
начинается ни свет, ни заря
Свой ужасный концерт, припевая,
Токари, резчики, слесаря,
А в ответ им гремит мостовая!..
Всё сливается, стонет, гудёт,
Как-то глухо и грозно рокочет,
Словно цепи куют на несчастный народ,
Словно город обрушиться хочет…

Работая репортёром в бульварных газетках, Некрасов издаёт первый сборник своих стихов «Мечты и звуки», к которому Виссарион Белинский отнёсся отрицательно, а вот об очерке «Петербуржские углы» отозвался хорошо. В стихотворении «Памяти Белинского» Некрасов писал:
Белинский был особенно любим…
Молясь твоей многострадальной тени,
Учитель! Перед именем твоим
Позволь смиренно преклонить колени!

Сам поэт о своей жизни написал:
Праздник жизни – молодости годы –
Я убил под тяжестью труда
И поэтом, баловнем свободы,
Другом лени – не был никогда.

Н.А. Некрасов верил в будущее России: «Любовь к Отечеству заключается, прежде всего, в глубоком, страстном и небесплодном желании ему добра и просвещения, в готовности нести ему на алтарь достояние и саму жизнь; в горячем сочувствии ко всему хорошему в нём и в благородном негодовании против того, что замедляет путь к совершенствованию».

Очерк жизни и творчества Н.А. Некрасова. Мотивы лирики поэта.

Николай Некрасов - Ты всегда хороша несравненно...

тройка
Есть женщины в русских селеньях... - Н. А. Некрасов
Н. А. Некрасов "Пророк"

Практическое задание

Прочитать поэму «Кому на Руси жить хорошо», оформить конспект, ответить на вопросы:
- Что можно сказать о детстве и отрочестве писателя?
-Как проходила его жизнь в Петербурге?
-Какую роль в его жизнь сыграло знакомство с Белинским?
-Что можно сказать о Некрасове-журналисте?
-Чем отличалась Муза Некрасова от музы Пушкина, Лермонтова?
-Каково назначение поэта в общественной жизни?
-Как раскрывается образ Родины в поэзии Некрасова?

26. 10. 2022г.,02.11.2022

Предмет "Литература"

Тема урока: "Сочинение – рассуждение по роману."

Цели занятия: Проверить знание текста произведения, развивать связную речь и логическое мышление.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 09.11.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для работы

Темы сочинений по творчеству Л. Н. Толстого

1. «Война и мир в кавычках и без кавычек».
2. «Кутузов и Наполеон как “информация к размышлению”».
3. «Любимые страницы романа “Война и мир”».
4. «В поисках смысла жизни» («Путь идейно-нравственных исканий Андрея Болконского»).
5. «Человек и природа в романе “Война и мир”».
6. «Наташа Ростова на пути к счастью».

— Композиция любого сочинения состоит из трёх обязательных элементов:
вступления, основной части и заключения. Отсутствие в сочинении одного из элементов композиции рассматривается как ошибка и учитывается при выставлении оценки.
Трудность вызывает написание вступления и заключения. Эти две части играют в композиции сочинения сходную роль.
Функция вступления — ввести в тему, дать предварительные, общие сведения о той проблеме, которая стоит за предложенной темой.
Задача заключения — подвести итог, обобщить сказанное, завершить текст, ещё раз обратив внимание на самое главное.
Распространённые недостатки при написании вступления и заключения
• Изложение общих сведений, не имеющих прямого отношения к теме;
• выражение собственного восторженного отношения к произведению или автору, своего желания быть похожим на автора или героя (в этом случае заключение наполнено восклицательными предложениями и походит на заклинание);
• очень длинное, затянутое вступление.
Вступление может вводить в тему и анализ произведения. Можно сформулировать во вступлении главный тезис, который вы намереваетесь развить, доказать в дальнейшем изложении. Во вступлении может содержаться ответ на заданный в теме вопрос; может быть представлено ваше мнение, если в названии темы к нему есть отсылка; может быть дан факт из биографии автора литературного произведения или охарактеризована черта исторического периода, если эти сведения имеют большое значение для последующего анализа текста.
Заканчивается сочинение заключением. Основное требование к заключению: оно не должно носить чисто формальный характер. Учитель, читающий сочинение, не должен сомневаться в его необходимости. Заключение должно быть органично связано с предыдущим изложением. В заключении иногда уместно дать обзор всех положений, которые вы осмыслили в основной части, особенно если тема требовала разнообразного материала или длинной цепочки доказательств.

Ошибки при написании сочинения
Нужно ли составлять план и нужно ли переписывать его в чистовик?
Целесообразно составить для себя рабочий план и написать его в черновике. Если план будет переписан в чистовик, то все ошибки, которые окажутся в плане, будут учтены при выставлении оценки. Наличие плана в чистовике не является обязательным.
Нужен ли эпиграф?
Сам факт наличия эпиграфа не улучшает оценку, так же как факт его отсутствия — не снижает. Всё зависит от того, что представляет собой сочинение в целом. Если эпиграф приводится, то он должен быть оформлен в соответствии с существующими правилами.
Можно ли привести цитату не дословно?
Цитата потому и называется цитатой, что является точным воспроизведением части текста. Если вы не помните цитату точно, то соответствующую часть текста лучше изложить своими словами. Неточно приведённая цитата является фактической ошибкой.
Как расставлять в цитате знаки препинания?
Существуют две возможности. Можно расставить знаки препинания так, как они расставлены у автора. Но можно поступить проще: расставить знаки препинания по современным правилам.

практическое задание

Написать сочинение-рассуждение на одну из предложенных тем

19. 10. 2022г.

Предмет "Литература"

Тема урока: "Авторский идеал семьи"

Цели занятия: показать толстовский идеал семьи, воплощённый в семьях Ростовых и Болконских.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 20.10.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для изучения

Главной мыслью в романе Л. Н. Толстого “Война и мир”, наряду с мыслью народной”, является “мысль семейная”, которая выражалась в раздумьях о типах семей. Писатель считал, что семья основа всего общества, и в ней находят отражение те процессы, которые происходят в обществе." По мнению Толстого, семья – это почва для формирования человеческой души. И в то же время каждая семья – это целый мир, особый, ни на что не похожий, исполненный сложных взаимоотношений. Атмосфера родового гнезда определяет характеры, судьбы и взгляды героев произведения.

1.Каков толстовский идеал семьи? Это патриархальная семья, с ее святой добротою, с заботой младших и старших друг о друге, с умением больше отдавать, чем брать, со взаимоотношениями, построенными на добре и правде. По мнению Толстого, семью делает семьей постоянная работа души всех членов семьи.

2. Все семьи разные, но духовную общность людей писатель обозначает словом «порода». Мать –синоним мира у Толстого ,ее духовный камертон. Главное , без чего не может быть настоящей семьи-это искренность. Толстой считает: «Нет красоты там, где нет правды».

3.В романе мы видим семьи Ростовых и Болконских.

А).Семья Ростовых — идеальное гармоничное целое, где сердце преобладает над разумом. Любовь связывает всех членов семьи.

Она проявляется в чуткости, внимании, сердечной близости. У Ростовых все искренне, идет от души. В этой семье царят радушие, гостеприимство, хлебосольство, сохраняются традиции и обычаи русской жизни.

Родители воспитывали своих детей, отдавая им всю свою любовь, Они могут понять, простить и помочь. Например, когда Николенька Ростов проиграл Долохову огромную сумму денег, то не услышал ни слова упрека от своего отца и смог заплатить карточный долг.

Дети этой семьи вобрали в себя все лучшие качества "ростовской породы".

Б). Наташа — олицетворение сердечной чуткости, поэтичности, музыкальности и интуитивности. Она умеет по-детски радоваться жизни и людям. Жизнь сердца, честность, естественность, нравственная чистота и порядочность определяют их взаимоотношения в семье и поведение в кругу людей.

живут разумом, а не сердцемБолконские

В). В отличие от Ростовых, . Это старинный аристократический род. Кроме кровных уз, членов этой семьи связывает еще и духовная близость. На первый взгляд, отношения в этой семье складываются трудно, лишены сердечности. Однако внутренне эти люди близки друг другу. Они не склонны к проявлению своих чувств. Понятие чести и долга офицера для него были на первом месте.

Г).Старый князь Болконский воплощает в себе лучшие черты служилого ( дворянства, преданного тому, кому "присягал". Он служил при Екатерине II, участвовал в походах Суворова. Главными добродетелями он считал ум и деятельность, а пороками — лень и праздность. Жизнь Николая Андреевича Болконского — непрерывная деятельность. Он либо пишет мемуары о былых походах, либо управляет имением. Князь Андрей Болконский очень уважает и чтит своего отца, который смог воспитать в нем высокое понятие о чести. "Твоя дорога— дорога чести",— говорит он сыну. И князь Андрей выполняет напутствие отца и во время кампании 1806 года, в Шенграбенском и Аустерлицком сражениях, и во время войны 1812 года.

Марья Болконская очень любит своего отца и брата. Она готова отдать всю себя ради родных ей людей. Княжна Марья полностью подчиняется воле отца. Его слово для нее — закон. На первый взгляд, она кажется слабой и нерешительной, но в нужную минуту она проявляет твердость воли и силу духа.

И Ростовы, и Болконские — патриоты.

Д). Это очень разные семьи, но в них, как и в любых замечательных семьях, много общего. особенно ярко проявились во время Отечественной войны 1812 года. Они выражают народный дух войны. Князь Николай Андреевич умирает, потому что его сердце не выдержало позора отступления русских войск и сдачи Смоленска. Марья Болконская отвергает предложение французского генерала о покровительстве и уезжает из Богучарова. Ростовы отдают свои подводы раненным на Бородинском поле солдатам и платят самым дорогим — гибелью Пети.

4. Именно на примере этих семей Толстой рисует свой семейный идеал. Для любимых героев Толстого характерны:

-постоянная работа души;

-естественность;

-искренняя любовь ;

-авторитет родителей;

-бережное отношение к родным;

-патриархальный жизненный уклад;

-гостеприимство;

-ощущение того, что именно дом, семья- опора в тяжелые минуты жизни;

-«детскость души»;

- близость к народу.

Именно по этим качествам мы узнаем идеальные, с точки зрения писателя, семьи.

5.В эпилоге романа показано еще две семьи, удивительным образом соединившие любимые семьи Толстого. Это семья Безуховых (Пьер и Наташа), которая воплотила в себе авторский идеал семьи, основанный на взаимопонимании и доверии, и семья Ростовых — Марьи и Николая. Марья внесла в семью Ростовых доброту и нежность, высокую духовность, а у Николая проявляется душевная доброта в отношениях с самыми близкими людьми.

В романе «Война и мир» Л.Н. Толстого семья выполняет своё высокое истинное назначение. Дом здесь – особый мир, в котором сохраняются традиции, осуществляется связь между поколениями. Писатель нам точно разъясняет, что «семья» – это особый мир, где человек рождается, развивается и становится.

«Все люди как реки, у каждого свой исток: родной дом, семья, ее традиции..» - так считал Толстой. Поэтому такое большое значение придавал Толстой вопросу о семье. Именно поэтому «мысль семейная» в романе «война и мир» была важна для него не менее, чем «мысль народная»

«Мысль семейная» в романе. Ростовы и Болконские.

Практическое задание

Продолжить чтение романа, составить краткий конспект, ответить на вопросы:

Что нужно для счастья по мнению Толстого?
Что такое толстовский идеал семьи?

12. 10. 2022г.

Предмет "Литература"

Тема урока: "Духовные искания П. Безухова и А. Болконского, Наташи Ростовой."

Цели занятия: выявить противоречие, заложенное в проблеме смысла жизни, и определить в ходе анализа произведения пути решения проблемы А.Болконским и Пьером Безуховым.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для изучения

Описанию духовных исканий Андрея Болконского и Пьера Безухова в романе «Война и мир» Льва Николаевича Толстого отводится много места. Многоплановое содержание произведения позволило определить его жанр как роман-эпопею. В нём нашли отражение важные исторические события, судьбы людей разных сословий на протяжении целой эпохи. Наряду с глобальными проблемами, писатель уделяет большое внимание переживаниям, победам и поражениям любимых героев. Наблюдая за их судьбой, читатель учится анализировать поступки, добиваться поставленной цели, правильно выбирать путь.

Жизненный путь Андрея Болконского и Пьера Безухова труден и тернист. Их судьбы помогают донести до читателя одну из основных идей повествования. Л. Н. Толстой считает, чтобы по-настоящему честно, надо «рваться, путаться, биться, ошибаться, начинать и бросать и опять начинать, и вечно бороться и лишаться». Именно так поступают друзья. Мучительные искания Андрея Болконского и Пьера Безухова направлены на поиск смысла своего существования.

Путь к себе Андрея Болконского

Андрей Болконский богат, хорош собой, женат на очаровательной женщине. Что заставляет его бросить успешную карьеру и спокойную обеспеченную жизнь? Болконский пытается найти своё предназначение.

В начале книги это человек, мечтающий о славе, всенародной любви и подвигах. «Я ничего не люблю, как только славу, любовь людскую. Смерть, раны, потеря семьи, ничего мне не страшно», ̶ говорит он. Его идеалом является великий Наполеон. Чтобы походить на своего кумира, гордый и честолюбивый князь становится военным, совершает подвиги. Прозрение приходит внезапно. Раненый Андрей Болконский, увидев высокое небо Аустерлица, осознаёт, что его цели были пустыми и никчёмными.

Оставив службу и вернувшись, Князь Андрей стремится исправить свои ошибки. Злая судьба решает иначе. После смерти жены в жизни Болконского наступает период депрессии и уныния. Разговор с Пьером заставляет его по-другому взглянуть на жизнь.

Болконский вновь стремится быть полезным не только своей семье, но и Отечеству. Занятия государственными делами ненадолго увлекают героя. Встреча с Наташей Ростовой открывает глаза на фальшивую натуру Сперанского. Смыслом жизни становится любовь к Наташе. Снова мечты, снова планы и снова разочарование. Фамильная гордость не позволила князю Андрею простить роковую ошибку своей будущей жены. Расстроилась свадьба, развеялись надежды на счастье.

Вновь Болконский поселяется в Богучарове, решив заняться воспитанием сына и обустройством своего имения. Отечественная война 1812 года пробудила в герое лучшие его качества. Любовь к Родине и ненависть к захватчикам заставляют вернуться на службу и посвятить свою жизнь Отечеству.

Найдя истинный смысл своего существования, главный герой становится другим человеком. В его душе больше нет места тщеславным помыслам и эгоизму.

Простое счастье Пьера Безухова

Путь исканий Болконского и Безухова описывается на протяжении всего романа. Автор не сразу приводит героев к заветной цели. Непросто обретение счастья далось и Пьеру.

Молодой граф Безухов, в отличие от своего друга, в поступках руководствуется велением сердца.

В первых главах произведения перед нами наивный, добрый, легкомысленный молодой человек. Слабохарактерность и доверчивость делают Пьера уязвимым, заставляют совершать необдуманные поступки.

Пьер Безухов, подобно Андрею Болконскому, мечтает о будущем, восхищается Наполеоном, пытается найти свою жизненную дорогу. Путём проб и ошибок герой добивается желанной цели.

Одним из главных заблуждений неопытного Пьера стала женитьба на обольстительной Элен Курагиной. Боль, обиду, досаду чувствует обманутый Пьер вследствие этого брака. Лишившись семьи, потеряв надежду на личное счастье, Пьер пытается найти себя в масонстве. Он искренне верит, что его активная деятельность будет полезна обществу. Идеи братства, равенства, справедливости вдохновляют молодого человека. Он пытается воплотить их в жизнь: облегчает участь крестьян, отдаёт распоряжение о строительстве бесплатных школ и больниц. «И только теперь, когда я…стараюсь жить для других, только теперь я понял всё счастье жизни», ̶ говорит он другу. Но его приказы остаются невыполненными, братья масоны оказываются лживыми и корыстолюбивыми.

В романе «Война и мир» Болконскому и Пьеру постоянно приходится начинать всё заново.

Перелом для Пьера Безухова наступает с началом Отечественной войны. Он так же, как и князь Болконский воодушевляется патриотическими идеями. На свои деньги формирует полк, находится на передовой во время Бородинского сражения.

Задумав убить Наполеона, Пьер Безухов совершает ряд легкомысленных поступков и попадает в плен к французам. Месяцы, проведённые в неволе, полностью изменяют мировоззрение графа. Под влиянием простого мужика Платона Каратаева он понимает, что смысл жизни человека в удовлетворении простых потребностей. «Человек должен быть счастлив»,‒ считает вернувшийся из плена Пьер.

Разобравшись в себе, Пьер Безухов стал лучше понимать окружающих. Он безошибочно выбирает правильный путь, обретает настоящую любовь и семью.

Духовная эволюция Наташи Ростовой

В своем романе «Война и мир» Л.Н. Толстой рассказывает читателю о разных людях, живших в эпоху Отечественной войны 1812 года. Действующих лиц в его произведении очень много, но одним из самых ярких образов является Наташа Ростова, которую в начале мы видим тринадцатилетней беззаботной девочкой, а в конце – любящей женой и матерью. На протяжении всего романа читатель следит за духовным становлением девушки.

«Поэтической, переполненной жизнью, прелестной девушкой» назвал Наташу Ростову князь Андрей. «Волшебницей» казалась она Денисову. «Она обворожительна», - говорил о ней Пьер. Читатель видит, как она взрослеет, стремится к счастью, выходит замуж, становится матерью. Наташе не свойственны раздумья о смысле бытия, как Андрею Болконскому или Пьеру Безухову, ей чужды идеалы самоотречения. Главную роль для нее играют чувства.

С открытой душой Наташа Ростова принимает жизнь в ее богатстве и красоте. Ей совершенно чуждо желание постоянно сравнивать свои поступки с действиями других людей, ее не волнует мнение окружающих. В качестве внутреннего «ограничителя» этот принцип для нее просто не существует. И происходит это отнюдь не потому, что Наташа намеренно отвергает какие-либо жизненные нормы, просто она обладает духовной свободой и непосредственностью, которые начали проявляться с раннего детства.

Наташа способна к сильному и глубокому чувству, к благородным порывам. В 1812 году, перед нашествием французов, она добивается того, чтобы родители вместо имущества вывезли из Москвы раненых. Ее душевная чистота покоряет людей. Только материнское чутье графини говорило, «что чего-то слишком много в Наташе и что от этого она не будет счастлива». Тревожные предчувствия матери подтвердились. Любовь была единственным смыслом жизни Наташи, единственным ее интересом. Проявление любви к ней, с чьей бы стороны оно не исходило, – от Бориса, Денисова, Болконского, Пьера Безухова или Анатоля Курагина, - волновало ее и вызывало в ней ответный отклик.

В своем страстном стремлении к любви она душевно не выдерживает года разлуки с Андреем. Нетерпеливое чувство, переполняющее героиню, оскорбление, нанесенное старым князем Болконским, подталкивают ее к увлечению Анатолем Курагиным, к отказу князю Андрею. Наташа Ростова поверила в любовь Курагина, увлеклась им и написала княжне Марье, что не может быть женой ее брата. Ошибившись в Анатоле, она через страдание приходит к очищению, заявляя Андрею Болконскому: «Прежде я была дурная, а теперь я добра, я знаю…»

Встреча с Пьером Безуховым после возвращения его из плена, его внимание и любовь окончательно исцелили Наташу. Настоящую любовь она испытывает лишь к нему, к тому человеку, с которым находит полное взаимопонимание и женой которого становится, погружаясь в мир семейных и материнских забот.

Таким образом, на примере Наташи Ростовой Толстой показал, в чем же заключается предназначение женщины. Девушка проходит длинный путь становления, она пыталась найти счастье в балах, в пышном дворянском обществе и смазливом Анатоле Курагине, а обрела его рядом с рассудительным и спокойным Пьером Безуховым. Каждая женщина, несмотря на ум, социальное положение, «живость» и стремление утвердится в обществе, прежде всего предназначена для роли матери и жены, и это в очередной раз доказал Толстой на примере Наташи Ростовой.

Светское общество в романе Война и мир Льва Толстого.

В романе Толстого «Война и мир» особая роль принадлежит светскому обществу главных городов России в описываемый исторический период.

Санкт-Петербург являлся в то время столицей российской империи, а так же считался её интеллектуальным центром. Он отличался от других российских городов великолепной архитектурой в сочетании с холодной неприступностью. Под стать ему и столичное светское общество, такое же чопорное и высокомерное. Основным занятием для его представителей являются светские рауты и балы, где обсуждаются все последние события и новости. Все разговоры аристократов поверхностны и бессмысленны, но каждый из них пытается изобразить заинтересованного, умного, образованного и культурного собеседника.

Представители светского общества играют привычные роли, в соответствии с требованиями в их среде. Общение между дворянами построено на лжи, лицемерии и лести. Искренность чувств в их среде не приветствуется. Между собой они говорят на французском языке, тем самым дистанцируясь от остального народа России. За внешним лоском и красотой светского общества скрываются фальшь, наигранность и подражание чужим манерам. Характерными представителями аристократии Петербурга являются члены семьи Курагиных. Для старого князя Василия на первом месте в его жизни – расчёт, и личная выгода. Он появляется только там, где есть возможность познакомиться с нужными людьми. Когда Пьер Безухов в одночасье получает титул графа и становится богатым наследником, вокруг него разгораются нешуточные интриги между Курагиными и Трубецкими. Князь Василий хитростью присваивает себе доходы молодого графа и женит его на своей развратной дочери Элен.

На фоне искусственного петербургского общества особняком стоят Пьер Безухов и Андрей Болконский. Они лишены притворства, имеют свою точку зрения. Андрея Болконского не устраивает праздность петербургского общества. Окончательно разочаровавшись в его устоях, он уходит на войну.

Московское светское общество проще и непринуждённее столичного. Его представители – живые, открытые, отзывчивые и гостеприимные люди. На их светских раутах можно услышать споры, различные дискуссии, личное мнение. Московские балы проходят позитивно и весело. Иногда на светских мероприятиях присутствуют и дети, которые разряжают обстановку шалостями, смехом. В московских дворянах меньше напыщенности и эгоизма. Они не такие продажные, как петербуржцы. В тоже время, и в этом обществе есть место зависти, сплетням, насмешкам.

Ярким представителем дворянства Москвы является добрая и гостеприимная семья Ростовых. Их члены ближе к простому народу и к его традициям. В семье говорят на русском языке, хотя могут и на французском. Граф Илья Андреевич по-отечески заботится о своих крепостных людях. Во время Отечественной войны 1812 года сыновья Ростовых с оружием в руках защищают страну от французов.

Толстой сумел в своём произведении достоверно передать быт, поведение и взгляды светского общества того времени.

Произведение "Война и мир" было результатом огромного авторского усилия, которому Толстой отдал почти семь лет своей жизни. Роман полностью переписывался семь раз (в этом классику помогали его домочадцы, особенно жена), сохранилось более 5 тысяч страниц, исписанных с обеих сторон, исследователи насчитали 34 варианта начала произведения. Все это указывает на титанический труд, огромные силы, отданные писателем своему детищу. И результат превзошел все ожидания: И. Тургенев, самый популярный в то время прозаик, признал, что с выходом на литературную арену романа "Война и мир" Толстой занял почетное первое место среди всех современных писателей. И. Гончаров скаламбурил в письме к Тургеневу так: "Он стал настоящим литературным львом".

Л.Н. Толстой принадлежит к числу тех писателей, которые очень эмоциональны в своих авторских оценках, прежде всего, - по отношению к героям своих произведений. Толстой не скрывает своих симпатий - антипатий к ним.

Значение автора в его романе “Война и мир” велико: личность Толстого проявляется во всем, что изображено в произведении. Критерий нравственности в оценке событий, явлений, поступков героев -- определяющий. Толстой не только с потрясающей достоверностью рисует исторические события, но и выражает свое отношение к ним.

В центре романа -- изображение войны и мира как противоестественного и естественного состояний жизни людей. Еще в начале своей творческой деятельности Толстой признавался, что его всегда интересовала война, но не как “комбинация действий великих полководцев”, а как “самый факт убийства” одних ни в чем не повинных людей другими. Писатель отрицал войну как явление, противное человеческому разуму, горячо спорил с теми, кто находил “красоту ужаса” в войне.

Кроме того, Толстого-философа всегда волновала проблема роли личности в истории. В “Войне и мире” он рассматривает ее на примере двух исторических личностей: Кутузова и Наполеона. Кутузов в романе -- выразитель народной мудрости, сила его в том, что он понимает и хорошо знает то, что волнует народ, и действует сообразно этому. Поведение Кутузова -- естественно. Поведение же Наполеона неестественно (достаточно вспомнить, с какой иронией описывает Толстой эпизод с портретом сына, когда Наполеон “подошел к портрету и сделал вид задумчивой нежности”). Развенчивая личность Наполеона, автор параллельно разоблачает наполеонизм вообще, то есть стремление к личной славе и величию (кстати, за это же Толстой осуждает и князя Андрея). Писатель тем самым отрицает талант Наполеона, превращает его в обычного человека. Недооценка автором романа роли личности в истории принижает и значение Кутузова в этой войне, силу которого писатель видит исключительно в том, что полководец верно понимает ход событий и дает им свободно развиваться.

Теперь обратимся к тому, что значит “мир” у Толстого? Автор толкует данное понятие значительно шире, чем “мир” как покой после войны. “Мир” для него -- это все человечество, состоящее, если можно так сказать, из разных коллективов. Художник утверждает идею единения в “мире” (“миром все сделаем”). Он говорит, что основные “противоречия в мире” -- социальные, прежде всего противоречия между помещиками-аристократами и их крестьянами и противоречия нравственные: как между различными людьми (противоречия во взглядах, в жизненной позиции: князь Андрей, например, и Анатоль Курагин), так и внутри самого человека (например, противоречив Долохов: с одной стороны, его нежное отношение к матери и сестре, с другой - жестокость по отношению к Ростову и Пьеру). Утопизм взглядов автора в том, что он считает возможным переделать “мир” путем “нравственного самоусовершенствования”, посредством “опрощения”.

Толстой был великим художником и великим гуманистом. Гуманизм писателя проявился в изображении правды жизни, осуждении жестокости на войне и в мире и даже в его заблуждениях. Он глубоко верит в человека, в его преобразующую роль в обществе, хотя и ошибается относительно способов, которыми он (человек) должен изменить мир.

Толстой признавался, что в “Войне и мире” он “любил мысль народную”. Автор поэтизирует простоту, доброту народа, противопоставляет их фальши, лицемерию света. Толстой показывает двойственную психологию крестьянства на примере двух его типичных представителей: Тихона Щербатого и Платона Каратаева. Оба героя дороги сердцу писателя: Платон -- как воплощение “всего русского, доброго и круглого”, всех тех качеств (патриархальность, незлобивость, смирение, религиозность), которые так ценил писатель в русском крестьянстве; Тихон -- как воплощение народа-богатыря, поднявшегося на борьбу, но лишь в критическое, исключительное для страны время (бунтарские настроения Тихона в мирное время были бы осуждены Толстым).

Теснейшим образом с темой народа связана тема дворянства. Автор делит дворян на “имущих” (к ним относятся Андрей Болконский, Пьер Безухов), поместных патриотов (старик Болконский, Ростовы) и светскую знать (завсегдатаи салона Шерер, Элен). К последней писатель всячески выражает свою неприязнь, осуждает ее, подчеркивает отсутствие в ней живых человеческих качеств. толстой автор герой

В русском критическом реализме было два течения: сатирическое и психологическое. Гениальным продолжателем последнего стал Лев Николаевич Толстой. Он исследует скрытые процессы человеческого сознания, не совпадающие с их внешними проявлениями. Таким образом, герои Толстого раскрываются дважды: через их поступки, поведение и через размышления, внутренние монологи. Широко применяет Толстой и диалог, который всегда двупланов. Взгляд, улыбка героя сопровождают произносимые им слова и дополняют или опровергают их смысл.

Автор проникает в сферу подсознательного и посредством различных ассоциаций (например, дуб в Отрадном ассоциируется у князя Андрея с его собственной жизнью). Толстой использует в романе и художественную деталь: портретную (чисто вымытый шрам на шее у Кутузова, губка с усиками у “маленькой княгини”, лучистые глаза у княжны Марьи), психологическую, предметную, словесную, бытовую.

Любимые герои Толстого - Пьер и Наташа - создают семью. Оба они прошли через соблазны, страдания, лишения, оба выполнили огромную духовную работу, которая подготовила их к любви.

Писатель далек от идеализации своих героев, они совершают ошибки, иногда очень серьезные. Вспомним Наташу, которая поддается чарам подлого, беспринципного Анатоля, не желая слушать Соню, стремящуюся спасти любимую сестру от этого страшного шага. Вспомним Пьера, прожигающего жизнь в компании никчемных людей, серых личностей, Пьера, опрометчиво связавшего свою жизнь с холодной, расчетливой, низкой женщиной.

И все равно эти герои остаются прекрасными людьми. Любовь, соединившая этих людей теперь, когда оба они имеют душевный опыт, обогатит их обоих. И, может быть, она сделает их более счастливыми, чем если бы эти люди нашли друг друга несколько лет назад, когда Пьер еще не прошел плена, а Наташа - заблуждений, стыда, горя.

Среди нелюбимых Толстым персонажей особенно много представителей так называемого большого света. Существенно, что они относятся как раз к тем людям, которые претендуют на заглавную роль в истории. Толстой отрицает какое-либо положительное историческое их значение в такой же мере, как отрицательно относится к ним в смысле человеческом и нравственном. На самых первых страницах романа читатель знакомится с салоном Анны Павловны Шерер и самой Анной Павловной. Ее характерная примета - постоянство дел, слов, внутренних и внешних жестов, даже мыслей: «Сдержанная улыбка, игравшая постоянно на лице Анны Павловны, хотя и не шла к ее отжившим чертам, выражала, как у избалованных детей, постоянное сознание своего милого недостатка, от которого она не хочет, не может и не находит нужным исправляться». За этой характеристикой - авторская ирония и прямая неприязнь к персонажу.

Авторское отношение к герою видно уже в самом этом намеренно повторяемом и в толстовском словоупотреблении сугубо значимом слове «постоянно».

Свое отрицательное отношение к герою Толстой выражает совсем не обязательно пространно. Чаще всего в своей не симпатии он точно проговаривается - и проговаривается сплошь и рядом одним-единственным словом. Например, говоря об Анне Шерер: «лицо ее вдруг представило глубокое и искреннее выражение преданности и уважения, соединенное с грустью...». «Представило» сразу же ассоциируется с игрой, со сценой, с поведением искусственным, а не естественным. И то, что рядом со словом «представило» оказываются слова «глубокое и искреннее выражение», своей иронической контрастностью только усиливает эту ассоциацию. Во многом подобен Анне Павловне другой герой «большого света» князь Василий Курагин. Знакомя его с читателем, Толстой так рисует его портрет: «...вошедший князь, в придворном, шитом мундире, в чулках, башмаках и звездах, с светлым выражением плоского лица...».

В портрете больше всего внимания уделено внешнему, тому, что выявляет в персонаже не личное и индивидуальное, а общесословное. Это уже само по себе настораживает: не означает ли отсутствие сугубо личных примет во внешности и внутреннего безличия? Интересно, что в описании князя Василия даже слова положительные и не внешние по своему прямому словарному значению приобретают в контексте характер и внешний, и совсем не положительный. «Светлое выражение» не может быть изнутри, духовно светлым на плоском лице. Как и в случае с Анной Павловной, Толстой, представляя героя, сразу же выдает свою нелюбовь к нему. У Толстого-писателя это постоянная и характерная черта: черта художественная и в равной степени нравственная.

У князя Василия черты индивидуальные и личностные отсутствуют и в самом деле не только в портрете. Где жизнь предполагает разнообразие, он удивительнейшим образом демонстрирует свою неизменяемость и постоянство. Он говорит, «не изменяя голоса», с разными людьми и на разные темы. Он «уверяет» своего собеседника, вовсе не желая, чтобы тот ему верил, уверяет «по привычке, как заведенные часы» и т. д., и т. п.

Похожи друг на друга не только Анна Шерер и князь Василий. Их сходство носит типологический характер. Сходство в большей или меньшей степени распространяется на всех сугубо светских людей. Оно распространяется среди прочих и на красавицу Элен, дочь Василия Курагина.

В Элен тоже все повторяется, все неизменно и постоянно. Она всегда одинаково красива.. Даже улыбка на ее лице всегда одинаковая: «Она поднялась с тою же неизменяющейся улыбкой вполне красивой женщины»; она села перед виконтом «и освещала и его все тою же неизменною улыбкой». Для Толстого все это не нейтральные приметы, а знаки человеческой, духовной недостаточности. Толстой сравнивает Элен с ее братом Ипполитом: «Черты его лица были те же, как и у сестры, но у той все освещалось жизнерадостною, самодовольною, молодою, неизменною улыбкой жизни и необычайною, античною красотой тела; у брата, напротив, то же лицо было отуманено идиотизмом...».

Сестра, при всей красоте ее лица и античной фигуры, в том, что касается собственно человеческих, нравственных, ценностей, мало чем отличается от брата. Они в одинаковой степени самоуверены и самодовольны, т. е. неподвижны духовно, внутренне застойны. Даже «идиотизм», которым было отуманено лицо Ипполита, кладет тень и на лицо его сестры.

В глубоком противоречии с идеалом Толстого находятся не только типичные светские люди, но и сама атмосфера света, его особенная, ненормальная жизнь. Описывая вечер у Шерер, Толстой пишет: «Вечер Анны Павловны был пущен. Веретена с разных сторон равномерно и не умолкая шумели...». Образ прядильной мастерской - в описании ключевой и идейно значимый. Для Толстого мир света - механический.

Говоря о виконте, Толстой замечает: «Анна Павловна, очевидно, угощала им своих гостей. Как хороший метрдотель подает, как нечто сверхъестественно прекрасное, тот кусок говядины, который есть не захочется, если увидать его в грязной кухне, так в нынешний вечер Анна Павловна сервировала своим гостям сначала виконта, потом аббата...».

Сравнение, которым пользуется здесь Толстой, не разъясняет предмет описания, не оживляет его, а резко снижает. Это род иронического сравнения. При изображении вечера в салоне Анны Павловны Толстой прибегает к такого рода сравнениям неоднократно.

Поэты и писатели часто, ведя разговор о неживом предмете, олицетворяют его: уподобляют его живому, самому человеку и тем самым делают предмет более доступным человеческому пониманию и человеческим чувствам. В изображении Толстым «большого света» мы наблюдаем действие обратного закона. Живое, люди, сближаются и сопоставляются с неживым - прядильной машиной, куском говядины, ростбифом и прочим - они как бы приравниваются к неживому. То, что в норме должно быть одухотворенным и близким, воспринимается читателем как нечто далекое, бездушное. Происходит своеобразное «отчуждение» героев отрицательных. Глубоко чуждые автору, они художественно «отчуждаются» и от читателя.

Одной из ненормальностей светской жизни, как ее понимает Толстой, является полное смешение в ней нравственных представлений и оценок. В свете не знают, что истинно хорошо и что дурно, что умно и что глупо. Или не хотят знать. В салон Анны Павловны входит Пьер Безухов, человек молодой и по-своему мыслящий. То, что Пьер человек мыслящий, имеет цену для автора, но не для Анны Павловны или князя Василия: «Анна Павловна приветствовала его поклоном, относящимся к людям самой низшей иерархии в ее салоне. Но, несмотря на низшее по сорту приветствие, при виде вошедшего Пьера в лице Анны Павловны изобразилось беспокойство и страх...».

Толстой говорил: «Люди, как реки...» - подчеркивая этим сравнением многогранность и сложность человеческой личности. Духовная красота героев Толстого - князя Андрея Болконского и Пьера Безухова - проявляется в неустанных поисках смысла жизни, в мечтах о деятельности, полезной для всего народа. Их жизненный путь - это путь страстных исканий, ведущий к правде и добру. Пьер и Андрей внутренне близки друг к другу и чужды миру Курагиных и Шерер.

Наконец, личность автора выражается через неповторимый стиль произведения (постоянное стремление к ясности, к правде, богатство лексики, особый синтаксический строй романа), а примененный здесь Толстым художественный прием (“диалектика души”) использовался и продолжает использоваться до сих пор многими писателями классической и современной литературы. Автор в романе -- это гениальный художник, великий правдолюбец, мудрый философ, психолог, тонкий аналитик всех душевных движений, гуманист.

Вывод

Лев Николаевич Толстой своим чистым русским пером дал жизнь целому миру персонажей в романе «Война и мир». Его вымышленные герои, которые переплетаются в целые дворянские роды или родственные связи между семьями, являют современному читателю настоящее отражение тех людей, которые жили во времена описанные автором. Одна из величайших книг мирового значения «Война и мир» с уверенностью историка-профессионала, но в, то, же время как в зеркале, представляет всему миру тот русский дух, те характеры светского общества, те исторические события, которые неизменно присутствовали в конце XVIII и начале XIX веков. И на фоне этих событий показывается величие русской души, во всей ее мощи и многообразии.

Первые два тома рассказывают о войнах с Наполеоном, которые велись за пределами России на австрийских землях. Центральными эпизодами являются здесь Шенграбенское и Аустерлицкое сражения. (1805 - 1807 г.г.).

В третьем и четвёртом томах говорится о нашествии Наполеона на Москву и изгнании французов из России. Особое значение приобретает здесь знаменитая Бородинская битва (1812г) - «узел», кульминация всего романа, по мнению Толстого «Русские бились за свою землю, это удесятерило их силы и определило нашу нравственную победу».

Показав решающую роль народа в исторических событиях общенационального значения, Толстой создал особый жанр романа, грандиозную по охвату жизни и масштабам повествования реалистическую эпопею.

Говоря о своём романе, Толстой признавался, что в "Войне и мире" он "любил мысль народную". Автор поэтизирует простоту, доброту, нравственность народа. Толстой видит в народе источник нравственности, необходимой для всего общества. С.П. Бычков писал : "По мысли Толстого, чем ближе дворяне стоят к народу, тем острее и ярче их патриотические чувства, богаче и содержательнее их духовная жизнь. И, напротив, чем дальше они от народа, тем суше и черствее их души, тем непривлекательнее их моральные принципы".

Практическое задание

ответить на вопросы:

В чем похожи и в чем различны герои Толстого?
Как каждый из героев решает проблему смысла жизни, как разрешается противоречие для князя Андрея и для Пьера?
Кто ближе из них автору?
Как в процессе работы изменялся замысел романа?
Как вы понимаете смысл названия "Война и мир"?
Как группируется система образов в романе-эпопее?

05. 10. 2022г.

Предмет "Литература"

Тема урока: "Символическое значение «войны» и «мира»"

Цели занятия: осознание художественной картины жизни, созданной в литературном произведении, в единстве личностного эмоционального восприятия и интеллектуального понимания

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 12.10.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для изучения

Над романом «Война и мир» Л.Н. Толстой работал с 1863 по 1869 годы. Первоначально была задумана повесть на современную той эпохи тему «Декабристы», от неё осталось три главы. Сначала Л.Н. Толстой собирался писать о вернувшемся из Сибири декабристе, и действие романа должно было начинаться в 1856 году. В процессе работы писатель решил рассказать о восстании 1825 года, затем отодвинул начало действия к 1812 году - времени детства и юности декабристов. Но так как Отечественная война была тесным образом связана с кампанией 1805 - 1807 годов Толстой решил начать роман с этого времени.

По мере продвижения замысла шли напряженные поиски заглавия романа. Первоначальное, «Три поры», вскоре перестало отвечать содержанию, потому что от 1856 и 1825 годов Толстой всё дальше уходил в прошлое; в центре внимания оказывалась только одна пора - 1812 год. Так появилась иная дата, и первые главы романа публиковались в журнале «Русский вестник» под заглавием «1805 год». В 1866 году возникает новый вариант, уже не конкретно - исторический, а философский: «Всё хорошо, что хорошо кончается». И, наконец, в 1867 году - ещё одно название, где историческое и философское образовали некое равновесие, - «Война и мир».

На первый взгляд, название великого романа-эпопеи Л.Н. Толстого кажется единственно возможным. А ведь первоначально произведение было названо иначе: «Все хорошо, что хорошо кончается ». И, казалось бы, такое заглавие удачно подчеркивает ход войны 1812 года — великую победу русского народа.

Почему же писателя не удовлетворило это название? Наверное, потому что его замысел был намного шире и глубже, чем просто повествование об Отечественной войне 1812 года. Толстой хотел представить во всем многообразии, в противоречиях и борьбе жизнь целой эпохи.

Тематику произведения образуют три круга вопросов: проблемы народа, дворянской общественности и личной жизни человека, определяемой этическими нормами. Главным художественным приемом, которым пользуется писатель, становится антитеза. Этот прием является стержнем всего романа: противопоставлены в романе и две войны (1805—1807 годов и 1812 года), и два сражения (Аустерлиц и Бородино), и военачальники (Кутузов и Наполеон), и города (Петербург и Москва), и действующие лица. Но на самом деле это противопоставление заложено уже в самом названии романа: «Война и мир».

Это название отражает глубокий философский смысл. Дело в том, что слово «мир» до революции имело другое буквенное обозначение звука [и] — i десятеричное, и слово писалось «мiръ». Такое написание слова говорило о том, что оно многозначно. Действительно, слово «мир» в заглавии не является простым обозначением понятия покоя, состояния, противоположного войне. В романе это слово несет много значений, освещает важные стороны народной жизни, взгляды, идеалы, быт и нравы различных слоев общества.

Эпическое начало в романе «Война и мир» невидимыми нитями связывает в единое целое картины войны и мира. Точно также слово «война» означает не одни военные действия враждующих армий, но и воинственную враждебность людей в мирной жизни, разделенной социальными и нравственными барьерами. Понятие «мир» фигурирует и раскрывается в эпопее в своих разнообразных значениях. Мир — это жизнь народа, не находящегося в состоянии войны. Мир — это крестьянский сход, затеявший бунт в Богучарове. Мир — это будничные интересы, которые в отличие от бранной жизни так мешают Николаю Ростову быть «прекрасным человеком» и так досаждают ему, когда он приезжает в отпуск и ничего не понимает в этом «дурацком мире». Мир — это ближайшее окружение человека, которое всегда рядом с ним, где бы он ни находился: на войне или в мирной жизни.

И, наконец, за всеми этими значениями стоит философское представление Толстого о мире как Вселенной, мироздании в его основных противоборствующих состояниях, которые действуют как внутренние силы развития и жизни народов, истории, и судеб отдельных людей. О нем говорит Пьер, доказывая князю Андрею существование «царства правды». Мир — это братство людей независимо от национальных и классовых различий, здравицу которому провозглашает Николай Ростов при встрече с австрийцами.

Жизнь, которую рисует Толстой, очень насыщенна. Эпизоды, относятся ли они к «войне» или «миру», самые разные, но в каждом выражен глубинный, внутренний смысл жизни, борьба в ней противоположных начал. Внутренние противоречия — обязательное условие движения жизни отдельного человека и человечества в целом. При этом «война» и «мир» не существуют отдельно. Одно событие связано с другим, вытекает из другого и влечет за собой следующее.

Толстой использует еще одно средство художественной выразительности для раскрытия смысла названия романа. Это оксюморон. Военные события, вошедшие в сюжет романа, создают мир и гармонию внутренней и внешней жизни героев, а мирные события, напротив, сеют разлад, непонимание, разрозненность судеб героев. Если посмотреть, как ведут себя герои, когда война достигла Москвы, то становится очевидным, что эти военные трудности сплотили героев, пробудили в них чувства сострадания и сочувствия ближним. Пример тому семья Ростовых, которая принимает в своем доме больных и раненых, помогает им провизией и лекарствами, Наташа сама выступает в роли сиделки и медсестры. В это непростое время в городе словно стерлись грани социального неравенства, исчезли следы бытовых ссор и скандалов между героями, непониманий, которые царили в мирное время. То есть война внесла в жизни героев то единство, братство, сплочение, взаимопомощь, равенство, которого не было в мирное время. К тому же война определяет и духовный порядок мысли и чувств героев. Именно на войне меняется отношение Андрея Болконского к жизни: если до первого боевого ранения Болконский мечтал о славе, ради которой готов был поставить на кон свою жизнь: «Смерть, раны, потеря семьи, ничто мне не страшно», то после ранения, полученного при битве под Аустерлицем, отношение к жизни меняется. Прикоснувшись к смерти, Болконский начинает замечать красоту жизни (голубое небо), ее неповторимость и ничтожность войны (Наполеон уже кажется маленьким, а все, что происходит вокруг, бессмысленным). Во время войны остепеняется и Пьер Безухов. То есть война не только создает внешний мир героев, но и внутренний. Мир же, напротив, вносит разлад и дисгармонию в жизнь героев. Например, быт внес сумятицу в душу Андрея Болконского – разочарование от отказа Наташи и новость о ее романе с Анатолем Курагиным. За обретением внутренней гармонии Болконский отправляется на войну. Для него война – это духовное прозрение и духовная лечебница, а мир – место соблазнов и огорчений. Даже тот факт, что Болконский по-другому начинает смотреть на своего соперника Анатоля Курагина, когда встречает его с ампутированной ногой в лечебнице, говорит о благотворном влиянии войны на душу Болконского. В миру он испытывал ненависть и соперничество к Анатолю Курагину, даже хотел вызвать его на дуэль, а в лечебнице – чувство сострадания и сочувствия, то есть война примирила врагов и соперников. Долохов так же примиряется с Пьером во время войны, когда на поле Бородина служили молебен перед Смоленской чудотворной иконой. (в миру они ссорились из-за Элен Курагиной – жены Пьера, которая закрутила роман с Долоховым). Все эти примеры говорят о том, что война содержит в себе мир внешний и внутренний. А довоенное время, быт героев, напротив, представлен в постоянной разрозненности героев, недопонимании, делении: делят наследство старого графа Безухова, сплетничают в салоне Шерер, прожигают жизнь в нелепых поисках и действиях, как например, Пьер Безухов (то в массонскую ложу вступит, то с медведем на спор танцует, то в городских кутежах участвует и т.д.), измены (например, Элен), соперничество (Долохов-Ростов из-за Сони; Анатоль Курагин-Болконский из-за Наташи; Долохов-Пьер из-за Элен) и т.д. Все эти грани соперничества и вражды стирает война. Примиряет героев, духовно обогащает и ставит все на свои места. К тому же война пробуждает в героях и усиливает их чувство патриотизма. Вывод: быт, полный соблазнами и развлечениями, довольствами жизни, отводит героев от духовных богатств и мирского спокойствия, а война и горе – приводят.

Вот почему роман Толстого «подымается до высочайших вершин человеческих мыслей и чувств, до вершин, обыкновенно недоступных людям» (Н. Н. Страхов).

Практическое задание

Оформить краткий конспект, продолжить чтение романа Л.Н. Толстого "Война и мир"

05. 10. 2022г.

Предмет "Литература"

Тема урока: "Символическое значение «войны» и «мира»"

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для изучения

Практическое задание

Оформить краткий конспект, продолжить чтение романа Л.Н. Толстого "Война и мир"

28.09.2022г.

Предмет "Литература"

Тема урока: "«Диалектика души» героев."

Цели занятия: Формировать умения, связанные с анализом художественного произведения; развивать любовь к книге, эмоциональное восприятие художественного произведения; познакомить обучающихся с художественными особенностями: психологизм и «диалектика души» в раскрытии характеров персонажей

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 05.10.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для изучения

Диалектика души - одна из форм психологического анализа в художественном произведении. Термин Н.Г. Чернышевского (впервые появился в литературоведении в рецензии на повести Л.Н. Толстого "Детство" и "Отрочество" и "Военные рассказы").

Диалектика души - понятие, которым обозначается детальное воспроизведение в художественном произведении процесса зарождения и последующего формирования мыслей, чувств, настроений, ощущений человека, их взаимодействия, развития одного из другого, показ самого психического процесса, его закономерностей и форм (перерастание любви в ненависть или возникновение любви из симпатии и т. п.).

Термин «диалектика души» был введен Чернышевским. Он употребил этот термин в статье, где пытался как можно точнее охарактеризовать суть таланта графа Толстого. Чернышевский в своем тексте указывает на то, что психологизм Толстого специфичен своей нацеленностью на процесс развития, совершенствования личности, а не на результат этого процесса. Действительно, одна и основных философских идей Толстого — это «подвижность» человека во времени. Он в ряде своих произведений пытался показать, что личность не статична, а, напротив, способна изменяться, и именно поэтому возможно достижение нравственного идеала, который писатель видел в простоте, доброте и правде. Эта мысль легла в основу романа-эпопеи «Война и мир», поэтому мы и говорим здесь о «диалектике души».

Это понятие в «Войне и мире» раскрывается в образах определенной группы героев: Наташи Ростовой, Пьера Безухова, Андрея Болконского, княжны Марьи, Николая Ростова — словом, в образах, к которым автор питает симпатию и которым сочувствует более всего. Это связано с тем, что лучшие люди по Толстому — это личности, которые непрерывно ошибаются, разочаровываются, находятся в поисках смысла жизни и никогда не перестают сомневаться. Те же герои и персонажи, которые не внутренне не трансформируются, не способны к душевным терзаниями, не претерпевают кризисов, в романе представлены в качестве людей, достойных презрения. Таковы Курагины, наполеон, к примеру.

Герои Толстого переживают многочисленные события, большие и малые, значительные и незначительные, но каждая из них осмысленная в перспективе всей жизни персонажа. В «Войне и мире» с необычайной художественной силой передается динамика личности, то, что сам автор называл «текучестью» характера. В разнообразии и развития свойств своей натуры предстают перед читателем как главные герои романа, так и второстепенные, эпизодические. Сложные душевные переживания героев передаются Толстым через внутренние монологи, диалоги-споры, через так называемые бессловесные отношения, которые выражаются с помощью жестов, внешней реакции, через описание состояния человека, который находится один на один со своими мыслями и болью. Внутренний монолог - важнейший и очень характерно для Толстого средство психологического анализа, «диалектики души». О совершенно уникальный тип реализма писателя, его умение «создавать» неповторимую, «зримую» художественную действительность писал С. Цвейг: «Когда его читаешь, кажется, что смотришь сквозь открытое окно в настоящий мир».

Психологический анализ может принимать различные направления: одного поэта занимают всего более очертания характеров; другого - влияние общественных отношений и житейских столкновений на характеры; третьего - связь чувств с действиями; четвертого - анализ страстей; графа Толстого всего более - сам психологический процесс, его формы, его законы, диалектика души, чтобы выразиться определенным термином... Внимание графа Толстого более всего обращено на то, как одни чувства и мысли развиваются из других... как чувство, непосредственно возникающее из данного положения или впечатления, подчиняясь влиянию воспоминаний и силе сочетаний, представляемых воображением, переходит в другие чувства, снова возвращается к прежней исходной точке и опять и опять странствует, изменяясь по всей цепи воспоминаний.

Итак, вернемся к «диалектике души» в романе Толстого. Герои, с которыми этот термин связан, проходят длинны и непростой путь за тот временной промежуток, который роман охватывает. Каждый из них переживает личную трагедию (и не одну), каждого в той или иной степени касается война. Однако мы будем рассматривать заданную тему на примере лишь двух из них: Марьи Болконской и Николеньки Ростова.

Начнем с Марьи. Она стоит немного особняком на фоне остальных центральных героев произведения, потому что изначально понимает многое из того, к чему позже придут и другие. Она с детства была глубоко верующим человеком, поэтому ей свойственны бескорыстность, безропотность, милосердие, способность к тому, чтобы прощать. Однако в первых главах княжна предстает лишь как мягкий, чувствительный, зависящий от своего отца человек. Позже жизнь закалит ее, сделает мудрее, увереннее, сильнее.

Одним из первых ударов судьбы явилось разочарование в замужестве на Анатоле Курагине. На этом жизненном этапе героиня понимает, что она отличается от других барышень своего времени, что жизнь ее не будет складываться легко, просто, по стандартному образцу отчасти из-за ее «некрасивости», отчасти из-за ее мировоззрения, весьма необычного для большинства молодых особ. Более страшными и тяжелыми ударами для княжны Марьи станут смерти старого Болконского и брата. Переживания по поводу ухода отца были отягощены тем, что девушка чувствовала, будто желала ему смерти, ибо так она могла освободиться от его власти над ее судьбой. Но эти волнения, полные чувства вины, не были оправданы, так как в глубине души княжна осознавала, что очень сильно любила отца, уважала и чтила его, как чтила и память о нем после его кончины, когда французы надвигались на Лысые горы. Марья не согласилась сдаться врагу, примкнуть к нему, потому как так никогда не поступили бы ее батюшка и брат.

Несмотря на то, что война принесла много тягот для княжны Болконской, в ней все же была одна положительная сторона — встреча с Николаем Ростовым. С ним девушка находит счастье. Он раскрывает перед ней всю её внутреннюю и внешнюю красоту, помогает ей почувствовать себя цельным, самодостаточным человеком. Однако и Николай не был тем взрослым мужем, каким мы видим его на момент знакомства с Марьей. Стоит отметить, что из всех главных героев (не исторических лиц), он больше всего времени проводит на фронте. Его глазами мы в ряде эпизодов видим ужасы войны. Один из самых ярких таких эпизодов — это первое сражение Николеньки. В первом же бою юноша осознает всю бессмысленность, всю противоестественность войны. Он не может поверить, что его, которого все так любят, в любой миг могут убить, прекратить его существование те, кто даже не знает его. Именно Николай позже скажет, что он бы ни за что не дал ни одному ребенку участвовать в войне.

На наших глазах Николенька из подростка превращается во взрослого мужчину. К примеру, становится ответственным за свою семью. Вспомним эпизод, когда его перед отцом охватывает огромный стыд из-за проигрыша в карты. Он становится должен Долохову крупную сумму денег, которой у него нет. Тогда Ростов обращается к своему отцу, который уже давно не располагает достаточным количеством средств для жизни. Зато позже, уже после смерти Ильи Ростова, Николенька покрывает все долги своего родителей и спасает семью от бедности, женившись на княжне Болконской.

Описывая жизнь героев Толстой прямо показывает читателю внутреннюю работу, которую они проделывают, показывает, как меняются их взгляды, почему они меняются. Иногда чувства и мысли героев становятся диаметрально противоположными прежним. Но читатель понимает эту перемену, понимает ее истоки. К примеру, Ростов уже дал Соне обещание, что женится на ней, ибо был уверен, что любит. Однако после встречи с Болконской он уже не может думать ни о ком другом с таким трепетом. Толстой объясняет, что Соня была своя, родная и понятная, а княжна — далекая, непонятная. Такие ассоциации они вызывали у Николая. И если Соню он понимал и любил, то Марью он только любил. И любовь к Марье была такая большая и сильная, что он ничего не мог с собой поделать, чтобы заглушить ее. Она — источник его счастья. Видя ее в церкви, он будто становится наблюдателем чего-то святого, прекрасного, наполняющего его сердце и душу. Теперь стало ему нравится, когда воронежские дамы говорят о невозможности их брака с Соней, ведь девушка бедна. Автор показывает, что именно Марью требует душа Ростова, а следовать порывам души, по Толстому, — дело праведное. Таким образом, «диалектика души» в романе «Война и мир» раскрывается в демонстрации последовательной эволюции характеров героев с течением времени.

Практическое задание

Читать роман, оформить конспект

21.09.2022г.

Предмет "Литература"

Тема урока: "Духовные искания писателя. Мировоззрение писателя. Понятие о романе – эпопее. «Война и мир» - история создания."

Цели занятия: Познакомить обучающихся с мировоззрением писателя, историей создания романа "Война и мир"

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 28.09.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для изучения

История духовных исканий Льва Николаевича – это история его поколения и не одного, а даже нескольких. Писатель прожил долгую жизнь, и влияние Толстого на современников было колоссальным. Однако сегодняшние читатели смутно представляют себе, в чем был смысл его учения и в чем трагедия великого писателя. Говоря о Толстом в первую очередь имеют ввиду писателя, авторов романов, но забывают о том, что он также и мыслитель. Мыслитель, который создал свою собственную философию, был не доволен христианскими догматами и критиковал православную церковь.
Лев Николаевич рано стал задумываться над смыслом жизни, анализировать свои поступки, думать об этических сторонах человеческого бытия. Также рано он думал о боге, о православной вере и писал в религиозном произведении “Исповедь”: «Я был крещен и воспитан в православной христианской вере. Меня учили ей с детства, и во все время моего отрочества и юности. Но когда я 18-ти лет вышел со второго курса университета, я не верил уже ни во что из того, чему меня учили». Но не стоит принимать это высказывание Толстого буквально, вера у него была, но только расплывчатая в виде деизма. Он искал смысл жизни в семье, труде, в том, что люди называют счастьем.
“Война и мир” – роман, где Лев Николаевич верит в судьбу, которая ведет человека туда, куда он не хочет идти. Для него Наполеон представляется некой исторической фигурой, и масса людей движется, как муравьи по каким-то таинственным законам. Также Толстой верит в воссоединение человека с природой. Князь Андрей внутренне разговаривает с дубом. Дуб является бесконечным символом природы, к которой стремиться душа героя. Тщетны духовные поиски Пьера Безухова, который становится масоном, выполняя их обряды (завязывание глаз и повторяя слова). Странно, что героям романа и в голову не приходит идти христианским путем. Виной всему распространившейся к XVIII веку деизм, т.е. догматы деизма, который отрицает и Откровение, и Боговоплощение, и личность Иисуса Христа как Откровение Бога на земле, а представляет Его только как учителя и пророка.
“Анна Каренина” – трагический роман, который показывает нравственную гибель Анны. Писатель описывает историю жизни женщины, как злой рок, судьба, таинственный Бог расправляется с грешницей. И поэтому Лев Толстой начал свой роман словами из Библии, словами Божьими: «Мне отмщение, и Аз воздам». Толстой истолковал эти слова, как судьба, то есть Бог, мстит человеку за грех, наказывает.
Анафема настигла Льва Николаевича, когда в романе “Воскресение” он написал о главном таинстве вере Христовой, о Евхаристии такие слова: «взяв в руки золоченую чашку, вышел с нею в середние двери и пригласил желающих тоже поесть тела и крови Бога, находившихся в чашке».
Можно назвать Толстого духовным диссидентом, или инакомыслящим. Он искал ответы на религиозные вопросы, которые не всегда могло объяснить священное писание и православная церковь. Простые и умные люди рассказывали ему о вере, но он не мог понять их веру и упорно искал свою.
Многие рассуждают о том, что человек находит Бога в себе в трудные времена, но если смотреть на Льва Николаевича, то нельзя сказать, чтобы он испытывал трудности. У него было все для собственного счастья: талант, семья, богатство. Но он делает паузу, задумывается и задается вопросами: «Что выйдет из того, что я делаю нынче, что буду делать завтра, — что выйдет из всей моей жизни? Зачем мне жить, зачем чего-нибудь желать, зачем что-нибудь делать? Есть ли в моей жизни такой смысл, который не уничтожался бы неизбежно предстоящей мне смертью?». В поисках за ответами на вопрос жизни писатель испытал такое же чувство, которое одолевает заблудившегося человека в лесу.
Роман-эпопея — это один из литературных жанров, монументальное по форме произведение общенародной проблематики, наиболее крупная и монументальная форма эпической литературы. Основной чертой эпопеи является то, что она воплощает в себе судьбы народов, сам исторический процесс. Для эпопеи характерна широкая, многогранная, даже всесторонняя картина мира, включающая и исторические события, и облик повседневности, и многоголосый человеческий хор, и глубокие раздумья над судьбами мира, и интимные переживания. Отсюда большой объём романа, чаще несколько томов.
Один из главных признаков романа-эпопеи — это реализм и полнота знаний об описываемых в нём событиях и исторических явлениях. Он, в отличие от обычного классического романа (например, тургеневского типа), представляет собой описание целого исторического периода и как бы не имеет чёткого начала и конца.
Черты эпопеи в романе Л. Н. Толстого «Война и мир»
• Картины русской истории (Шенграбенская и Аустерлицкая битвы, Тильзитский мир, война 1812 года, пожар Москвы, партизанское движение).
• События общественной и политической жизни (масонство, законодательная деятельность Сперанского, первые организации декабристов).
• Отношения помещиков и крестьян (преобразования Пьера, Андрея; бунт богучаровских крестьян, возмущение московских ремесленников).
• Показ различных слоёв населения (поместное, московское, петербургское дворянство; чиновники; армия; крестьяне).
• Широкая панорама бытовых сцен дворянской жизни (балы, великосветские приёмы, обеды, охота, посещение театра и др.).
• Огромное количество человеческих характеров.
• Большая протяжённость во времени (16 лет).
• Широкий охват пространства (Петербург, Москва, поместья Лысые Горы и Отрадное, Австрия, Смоленск, Бородино).
Л. Н. Толстой и сам говорил о том, что его произведение сложно причислить к какому-либо из жанров, что он задумал воплотить идею так, как видит он, независимо от жанра. В итоге произведение «Война и мир» получилось очень сложным и разнообразным по жанровой стилистике. Стилистическое мастерство Толстого недаром вызывало восхищение многих мастеров слова. «Война и мир» – один из самых сложных и мастерских произведений во всей мировой литературе.
Интересные факты о создании романа «Война и мир»:
Автор писал книгу 6 лет — с 1863 по 1869 — и переписывал ее 8 раз;
Роман изначально был назван «1805 год», позднее «Все хорошо, что хорошо кончается» и «Три поры».
Толстой по понятным этическим причинам отрицал, что его герои (кроме Абросимовой и Денисова) имеют прототипы (статья «Несколько слов по поводу «Войны и мира»»).
«Война и мир», безусловно, относится к направлению реализма. Писатель стремится к наиболее достоверному изображению действительности. Развитие героев проходит в соответствии с событиями окружающего мира.
Сам автор говорил о жанровой природе своего произведения так:
Что такое «Война и мир»? Это не роман, еще менее поэма, еще менее историческая хроника. «Война и мир» есть то, что хотел и мог выразить автор в той форме, в которой оно выразилось.

Практическое задание
Читать роман «Война и мир», оформить конспект

14.09.2022г.

Предмет "Литература"

Тема урока: "Л. Н. Толстой. Жизнь и творческий путь"

Цели занятия: познакомиться с жизнью и творчеством писателя; выявить художественные особенности его творчества.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 21.09.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для изучения

Л. Н. Толстой. Жизнь и творческий путь

Лев Николаевич Толстой (1828-1910) – автор известных произведений “Война и мир”, “Анна Каренина”, “Смерть Ивана Ильича”, и в наши дни продолжает считаться одним из лучших писателей мира.

Лев Толстой родился 9 сентября 1828 года в Тульской губернии (Россия) в семье, принадлежащей классу дворян. В 1860-х годах он написал свой первый большой роман – “Война и мир”. В 1873 году Толстой приступил к работе над второй из наиболее известных его книг, “Анна Каренина”.

Он продолжал писать беллетристику на протяжении 1880-х и 1890-х годов. Одна из его самых успешных поздних работ – “Смерть Ивана Ильича”. Толстой умер 20 ноября 1910 г. в Астапово, Россия.

Первые годы жизни

9 сентября 1828 года, в Ясной Поляне (Тульская губерния, Россия) родился будущий писатель Лев Николаевич Толстой. Он был четвертым ребенком в большой дворянской семье. В 1830 году, когда мать Толстого, урожденная принцесса Волконская, умерла, двоюродный брат отца взял на себя уход за детьми. Их отец, граф Николай Толстой, умер через семь лет, и их тетя была назначена опекуном. После смерти тети Лев Толстой, его братья и сестры переехали ко второй тёте в Казань. Хотя Толстой пережил много потерь в раннем возрасте, позже он идеализировал свои детские воспоминания в своём творчестве.

Важно заметить, что начальное образование в биографии Толстого было получено дома, уроки ему давали французские и немецкие преподаватели. В 1843 году он поступил на факультет восточных языков в Императорский Казанский университет. Толстому не удалось преуспеть в учебе – низкие оценки заставили его перейти на более легкий юридический факультет. Дальнейшие трудности в учебе привели к тому, что Толстой, в конце концов, покинул Императорский Казанский университет в 1847 году без степени. Он вернулся в имение родителей, где собирался заняться фермерством. Однако и это его начинание закончилось неудачей – он слишком часто отсутствовал, уезжая в Тулу и Москву. В чём он действительно преуспел, так это в ведении своего собственного дневника — именно эта привычка длиною во всю его жизнь, вдохновила Льва Толстого на большую часть его произведений.

Толстой увлекался музыкой, его любимыми композиторами были Шуман, Бах, Шопен, Моцарт, Мендельсон. Лев Николаевич мог по несколько часов в день играть их произведения.

Однажды, старший брат Толстого, Николай, во время своего армейского отпуска приехал в гости ко Льву, и убедил брата пойти в армию в качестве юнкера на юг, в кавказские горы, где тот проходил службу. После пребывания на посту юнкером, Лев Толстой в ноябре 1854 года был переведен в Севастополь, где воевал в Крымской войне по август 1855 года.

Ранние публикации

В годы своего юнкерства в армии у Толстого было немало свободного времени. В спокойные периоды он работал над автобиографической историей под названием «Детство». В ней он писал о своих самых любимых детских воспоминаниях. В 1852 году Толстой отправил рассказ в “Современник”, самый популярный журнал того времени. Рассказ был с радостью принят, и он стал первой публикацией Толстого. С этого времени критики ставили его в один ряд с уже известными писателями, среди которых присутствовали Иван Тургенев(с которым Толстой подружился), Иван Гончаров, Александр Островский и другие.

После завершения повести “Детство”, Толстой начал писать о своей ежедневной жизни в армейской заставе на Кавказе. Начатую в армейские годы работу “Казаки”, он закончил только в 1862 году, после того, как он уже оставил армию.

Удивительно, но Толстому удавалось продолжать писать во время активных сражений в Крымской войне. В это время он написал “Отрочество” (1854), продолжение “Детства”, вторую книгу в автобиографической трилогии Толстого. В разгар Крымской войны Толстой выразил свое мнение о поразительных противоречиях войны через трилогию произведений «Севастопольские рассказы». Во второй книге «Севастопольских рассказов», Толстой экспериментировал с относительно новой техникой: часть истории представлена в виде повествования от лица солдата.

После окончания Крымской войны Толстой покинул армию и вернулся в Россию. Приехав домой, автор пользовался большой популярностью на литературной сцене Санкт-Петербурга.

Упрямый и высокомерный, Толстой отказался от принадлежности к какой-либо конкретной философской школе. Объявив себя анархистом, он в 1857 году уехал в Париж. Оказавшись там, он проиграл все свои деньги и был вынужден вернуться домой, в Россию. Ему также удалось опубликовать «Юность», третью часть автобиографической трилогии, в 1857 году.

Вернувшись в Россию в 1862 году, Толстой издал первый из 12 номеров тематического журнала “Ясная Поляна”. В этот же год он женился на дочери врача по имени Софья Андреевна Берс.

Основные романы

Проживая в Ясной Поляне с женой и детьми, Толстой провел большую часть 1860-х годов, трудясь над своим первым известным романом “Война и мир”. Часть романа была впервые опубликована в “Русском Вестнике” в 1865 году под названием «1805 год». К 1868 году он выпустил еще три главы. Через год роман был полностью закончен. И критики, и общественность спорили об исторической справедливости Наполеоновских войн в романе, в сочетании с развитием историй его продуманных и реалистичных, но все же вымышленных персонажей. Роман также уникален тем, что в него включены три длинных сатирических эссе о законах истории. Среди идей, которые Толстой пытается также донести в этом романе – убеждение, что положение человека в обществе и смысл человеческой жизни в основном являются производными его повседневной деятельности.

После успеха “Войны и мира” в 1873 году, Толстой приступил к работе над второй из наиболее известных его книг – “Анна Каренина”. Она была частично основана на реальных событиях периода войны России с Турцией. Как и “Война и мир”, эта книга описывает некоторые биографические события из жизни самого Толстого, это особенно заметно в романтических отношениях между персонажами Кити и Лёвина, что, как говорят, напоминает ухаживания Толстого за его собственной женой.

Первые строки книги “Анна Каренина” являются одними из самых известных: “Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему». “Анна Каренина” публиковалась частями с 1873 по 1877 года, и была высоко признана публикой. Гонорары, полученные за роман, стремительно обогатили писателя.

Обращение в веру

Несмотря на успех “Анны Карениной”, после завершения романа Толстой испытывал духовный кризис и находился в депрессии. Следующий этап биографии Льва Толстого характеризуется поиском смысла жизни. Писатель сначала обратился в Русскую православную церковь, однако не нашел там ответы на свои вопросы. Он пришел к выводу, что христианские церкви были коррумпированы и, вместо организованной религии, продвигали свои собственные убеждения. Он решил выразить эти убеждения, основав в 1883 году новое издание под названием “Посредник”.
Как результат, за свои нестандартные и противоречивые духовные убеждения, Толстой был отлучён от русской православной церкви. За ним даже наблюдала тайная полиция. Когда Толстой, ведомый своим новым убеждением, хотел раздать все свои деньги и отказаться от всего лишнего, его жена была категорически против этого. Не желая накалять обстановку, Толстой неохотно согласился на компромисс: он передал жене авторские права и, по-видимому, все отчисления на его творчество до 1881 года.

Поздняя художественная литература

В дополнение к своим религиозным трактатам, Толстой продолжал писать беллетристику на протяжении 1880-х и 1890-х годов. Среди жанров его поздних работ были нравственные рассказы и реалистическая беллетристика. Одна из самых успешных среди его поздних работ была повесть “Смерть Ивана Ильича”, написанная в 1886 году. Главный герой изо всех сил пытается бороться с нависшей над ним смертью. Кратко говоря, Иван Ильич ужасается от понимания того, что впустую потратил свою жизнь на мелочи, но осознание этого приходит к нему слишком поздно.

В 1898 году Толстой написал повесть “Отец Сергий”, художественное произведение, в котором он критикует убеждения, развитые им после его духовного преобразования. В следующем году он написал свой третий объёмный роман “Воскресение”. Работа получила хорошие отзывы, но вряд ли этот успех соответствовал уровню признания его предыдущих романов. Другие поздние работы Толстого являются очерками об искусстве, это сатирическая пьеса под названием “Живой труп”, написанная в 1890 году, и повесть под названием “Хаджи-Мурат” (1904 год), которая была обнаружена и опубликована уже после его смерти. В 1903 году Толстой написал небольшой рассказ “После бала”, который был впервые опубликован уже после его смерти, в 1911 году.

Старость

За последние 30 лет жизни Толстой зарекомендовал себя как духовный и религиозный лидер. Его идеи о ненасильственном сопротивлении злу были схожи с идеями Махатма Ганди.

В течение его поздних лет, Толстой пожинал плоды международного признания. Тем не менее, он изо всех сил все еще пытался примирить свои духовные убеждения с напряженностью, которую он создал в своей семейной жизни. Его жена не только не соглашалась с его учением, она не одобряла его учеников, которые регулярно посещали Толстого в родовом имении. Стремясь избежать растущего недовольства жены, в октябре 1910 года Толстой и его младшая дочь Александра подались в паломничество. Александра была врачом для своего пожилого отца во время поездки. Стараясь не выставлять напоказ свою частную жизнь, они путешествовали инкогнито, надеясь уклониться от ненужных расспросов, но иногда это было безрезультатно.

Смерть и наследие

К сожалению, паломничество оказалось слишком обременительным для стареющего писателя. В ноябре 1910 года, начальник маленькой железнодорожной станции Астапово открыл двери своего дома для Толстого, чтобы больной писатель мог отдохнуть. Вскоре после этого, 20 ноября 1910 года, Толстой умер. Похоронен в родовом имении, Ясной Поляне, где Толстой потерял так много близких ему людей.

По сей день, романы Толстого считаются одними из лучших достижений литературного искусства. “Войну и мир” часто приводят в качестве величайшего романа из когда-либо написанных. В современном научном сообществе Толстой широко признан как обладатель дара описания бессознательных мотивов характера, утонченность которых он отстаивал, подчеркивая роль повседневных действий в определении характера и целей людей.

Интересные факты

Лев Толстой известен не только как автор серьезных произведений. Он также написал «Азбуку» и «Книгу для чтения» для детей.

Самое свое большое и значимое произведение «Война и мир» Толстой порой недолюбливал и называл «многословной дребеденью».

Лев Николаевич Толстой имел дворянский титул графа.

Толстой увлекался светской жизнью и игрой в карты. Играл всегда очень азартно и часто проигрывал, что негативно сказывалось на его финансовом положении.

Толстой подверг резкой критике талант Шекспира как драматурга, и даже выпустил очерк «О Шекспире и о драме» с подробным разбором его некоторых работ.

После смерти, у Толстого осталась жена и 10 детей. Всего супруги дали жизнь 13 детям, но только 10 из них пережили младенчество.

Практическое задание

Прочитать «Севастопольские рассказы». Прокомментируйте 2–3 высказывания.

• Нет величия там, где нет простоты, добра и правды.
• Самое могущественное внушение добра есть пример доброй жизни.
• Будь правдив даже по отношению к дитяти: исполняй обещание, иначе приучишь его ко лжи.
• Быть правдивыми и честными с детьми, не скрывая от них того, что происходит в душе, есть единственное воспитание.
• Важно не количество знаний, а качество их. Можно знать очень многое, не зная самого нужного.

Здравствуйте, уважаемые обучающиеся,

рада приветствовать вас на страничке своего блога!

Мы с вами в этом учебном году будем заниматься изучением русского языка и литературы. Надеюсь, что наше общение будет взаимно полезным и эффективным. Выполненные работы можете высылать на адрес электронной почты:yuliya.zaharova.19681107@mail.ru

07.09.2022г.

Предмет "Литература"

Тема урока: "Введение. Культурно-историческое развитие России конца XIX века, отражение его в литературном процессе"

Цели занятия: формирование целостного представления культурной, социальной и политической жизни России II половины XIX века

Ребята, для работы вам понадобится 2 тонкие тетради в линию

Тетрадь подпишите следующим образом:

Тетрадь

для работ по литературе

обучающегося (обучающейся) 2 курса 408 группы

ГБОУ СПО ЛНР "ККА"

ваша фамилия, имя отчество в родительном падеже (Иванова Ивана Ивановича)

Если тетради 1 курса находятся у меня в хорошем состоянии, можете продолжить работу в ней.

Фотоотчёт по выполненной работе прислать преподавателю Захаровой Ю. Г., на адрес электронной почты yuliya.zaharova.19681107@mail.ru до 14.09.2022. в теме письма указать группу, фамилию, имя.

Тетради с выполненными заданиями привезете в день прибытия на учебную практику

Критерии оценивания:

Для получения отличной оценки обучающийся должен:

- соблюдать отведенное время;

- разборчиво и правильно выполнить задание;

- работу выполнить в полном объеме.

Если работа будет прислана после указанной даты и не будут выполнены все задания, оценка будет снижаться.

Материал для изучения

Рубеж XIX–XX столетий – период нового взлета русской культуры. Это время переосмысления традиций и ценностей русской и мировой культуры XIX в. Он наполнен религиозно-философскими исканиями, переосмыслением роли творческой деятельности художника, ее жанров и форм Особенностью русской культуры этого периода является формирование двоякого пути развития: реализма и декаданса, объединенных на современном этапе понятием культура «серебряного века». Это свидетельствует о дуалистическом восприятии мира, так характерном и для романтизма, и для нового искусства. Первый путь развития культуры сконцентрировал в себе традиции XIX в., эстетику передвижников и философию народничества. Второй путь был развит эстетствующей интеллигенцией, разорвавшей связь с разночинством. Декаданс в России стал отражением религиозной философии, вобрав в себя эстетику символизма. Западноевропейская культура так же развивалась многопланово, где декаданс и символизм были параллельными течениями в поэзии, философии. В России же оба эти понятия быстро приобретают звучание синонимов. Это приводит к формированию двух школ: Московской и Петербургской, развивавших обе эстетические концепции. Если Петербургская школа стремилась преодолеть индивидуализм на основе мистическо-религиозной философии Вл. Соловьева, то Московская школа наиболее полно вобрала в себя европейские традиции. Здесь присутствовал особый интерес к философии Шопенгауэра и Ницше, к синэстетизму французской поэзии. Анализ общественно-культурной жизни конца XIX века показывает, что на смену настроениям известной стабильности, распространенным в обществе в 80-е годы, приходит какая-то психологическая напряженность, ожидание «великого переворота» (Л. Толстой). В одном из писем 1901 года М. Горький отмечал, что «новый век воистину будет веком духовного обновления». С середины 90-х годов в общественно-политической жизни России вновь начинается общественный подъем, особенностью которого стало широкое либеральное движение, участие рабочих в революционно-демократических выступлениях. Российская интеллигенция оказалась почти беспомощной перед новыми требованиями политического развития: неотвратимо развивалась многопартийность, и реальная практика значительно опережала теоретическое осмысление принципов новой политической культуры. Все эти тенденции протекали на фоне растущего многообразия духовной жизни, сопровождавшего развитие капитализма и ослабление авторитарного контроля со стороны самодержавия. Многообразие боровшихся на политической арене сил, особый характер русской революции оказывали влияние на культуру, творческие и идейные искания ее деятелей, открывали новые пути для социальнокультурного развития. Сложность и противоречивость исторической действительности обусловили многообразие форм культурно-исторического процесса. Философская и эстетическая мысль в России в качестве самостоятельной отрасли знаний развивалась с некоторым опозданием и имела на рубеже XIX - XX веков ряд особенностей, обусловленных, прежде всего, пограничным положением русских между Европой и Азией и их неповторимым духовным миром. Особую специфику культурологическим теориям того времени придавало ощущение неустойчивости, нестабильности, неопределенности и нервозности в русской культуре конца XIX - начала XX веков. В русскую философскую и эстетическую мысль XIX - первой половины ХХ в. внесли свой вклад предшественник русского космизма Н.Ф. Федоров; философ В.В. Розанов, провозглашавший основой веры семью и половую жизнь; сторонник примирения науки и религии С.Л. Франк, способствовавший становлению экзистенциалистского взгляда на культуру; прорицатель будущих мировых катастроф и создатель философии абсурдности и трагизма человеческого существования Л.И. Шестаков, выступивший против диктата разума над духовной свободой личности, и др. Сложные социальные процессы, охватившие Россию в конце XIX – начале ХХ века, нарастающая политическая нестабильность, поиск путей дальнейшего развития страны сделали особенно актуальным обсуждение вопросов обществоведческого характера. В него включились представители самых разных научных специальностей и идейных течений. Важным фактором идейного развития России явилось распространение марксизма. Крупнейшими теоретиками русского марксизма были лидеры социал-демократического движения В.И. Ленин, Г.В. Плеханов, Н.И. Бухарин. На позициях «легального марксизма» изначально стояли известный русский философ Н.А. Бердяев, перешедший затем к богоискательству в духе религиозного экзистенциализма и экономист М.И. Туган-Барановский. Наиболее значительными из немарксистских мыслителей были социолог П.А. Сорокин, эмигрировавший после революции из страны; экономист, философ и историк П.Б. Струве. Яркой и самобытной была русская религиозная философия. Наиболее значительные ее представители – это В.С. Соловьев, князь С.Н. Трубецкой, С.Н. Булгаков, П.А. Флоренский. Ведущим направлением в литературном процессе второй половины XIX века был критический реализм. Особенно ярко он отражен в творчестве А.П. Чехова. Талант А.П. Чехова проявился, прежде всего, в рассказах и пьесах, в которых писатель изумительно точно, с тонким юмором и легкой грустью показал жизнь обыкновенных людей – провинциальных помещиков, земских врачей, уездных барышень, за монотонным течением жизни которых вставала настоящая трагедия – несбывшиеся мечты, нереализованные стремления, оказавшиеся никому не нужными сила, знания, любовь. Достаточно серьезно меняется облик русской литературы на рубеже веков. Ярким и самобытным дарованием вошел в русскую культуру Максим Горький. Выходец из народа, сформовавшийся как личность благодаря упорному самообразованию, он обогатил русскую литературу необыкновенными по силе и новизне образами. Горький принимал непосредственной участие в революционном движении, активно содействуя деятельности РСДРП. Свой литературный талант он поставил на службу политической борьбе. В то же время нельзя сводить все творчество Горького только к узкому политпросвету. Как настоящий талант он был шире любых идеологических границ. Непреходящее значение имеют его «Песнь о буревестнике», автобиографическая трилогия «Детство», «В людях», «Мои университеты», пьесы «На дне», «Васса Железнова», роман «Жизнь Клима Самгина». Значительную роль в литературной жизни рубежа веков сыграли В. Г. Короленко («История моего современника»), Л. Н. Андреев («Красный смех», «Рассказ о семи повешенных»), А. И. Куприн («Олеся», «Яма», «Гранатовый браслет»), И. А. Бунин («Антоновские яблоки», «Деревня»). Большие изменения произошли на рубеже веков в поэзии. Критический реализм поэтов II половины XIX в. сменяется новаторской, построенной на свободном полете художественной фантазии, загадочной, прихотливой, мистичной поэзией «серебряного века». Характерной особенностью жизни поэтической среды того времени было возникновение художественных объединений, исповедовавших те или иные творческие принципы. Одним из первых возникло течение символистов. Сформировалось оно в 1890–1900 гг. В первую генерацию символистов вошли Д.С. Мережковский, З. Гиппиус, К.Д. Бальмонт, В.Я. Брюсов, Ф. Сологуб. Ко второй относят А.А. Блока, А. Белого, В.И. Иванова. Ключевым для эстетики символизма было стремление передать свое ощущение мира через поэтические «символы», своеобразные полунамеки, для правильного понимания которых необходимо было отвлечься от прямого, приземленного восприятия реальности и интуитивно увидеть, вернее, почувствовать в обыденных образах знак высшей мистической сущности, прикоснуться к глобальным тайнам мироздания, к Вечности и т.д. Позже из символизма выделилось новое поэтическое направление акмеизм (от греч. akme – острие, высшая точка расцвета). К нему принадлежит творчество Н.С. Гумилева, ранние произведения О.Э. Мандельштама, А.А. Ахматовой. Акмеисты отказались от эстетики намека, присущей символизму. Для них характерно возвращение к ясному, простому поэтическому языку и точному, «осязаемому» образу. Истинным новаторством отличалась литературная деятельность мастеров русского авангарда. В 1913 г. возникло направление, получившее название футуризм (от лат. futurum – будущее). Для футуристов, среди которых было немало очень талантливых поэтов (В.В. Маяковский, А.Е. Крученых, братья Бурлюки, И. Северянин, В. Хлебников), характерны смелые эксперименты со словом, с поэтической формой. Произведения футуристов – «поэзия будущего» порой весьма холодно воспринимались читающей публикой, однако творческий поиск, который они вели, оказал огромное воздействие на дальнейшее развитие русской литературы. 2.Традиции русской классической литературы XIX века и их развитие в литературе XX века. Последнее десятилетие XIX в. открывает в русской, да и в мировой культуре новый этап. В течение примерно четверти века — с начала 1890-х до октября 1917-го — радикально изменились буквально все стороны жизни России: экономика, политика, наука, технология, культура, искусство. По сравнению с общественным и в некоторой степени литературным застоем 1880-х гг. новая стадия историко-культурного развития отличалась стремительной динамикой и острейшим драматизмом. По темпам и глубине перемен, а также по катастрофичности внутренних конфликтов Россия в это время опережала любую другую страну. Поэтому переход от эпохи классической русской литературы к новому литературному времени сопровождался далеко не мирными процессами в общекультурной и внутрилитературной жизни, неожиданно быстрой — по меркам XIX в. — сменой эстетических ориентиров, кардинальным обновлением литературных приёмов. Наследие рубежа XIX–XX вв. не ограничивается творчеством одного-двух десятков значительных художников слова, а логику литературного развития этой поры нельзя свести к единому центру или простейшей схеме сменяющих друг друга направлений. Это наследие являет собой многоярусную художественную реальность, в которой индивидуальные писательские дарования, сколь бы выдающимися они ни были, оказываются лишь частью грандиозного целого. Приступая к изучению литературы рубежа веков, не обойтись без краткого обзора социального фона и общекультурного контекста этого периода («контекст» — окружение, внешняя среда, в которой существует искусство). Литература конца XIX — начала XX в. существовала и развивалась под мощным воздействием кризиса, охватившего чуть ли не все стороны русской жизни. Своё ощущение трагизма и неустроенности российского бытия этого времени с огромной художественной силой успели передать великие писатели-реалисты XIX в., заканчивавшие свой творческий и жизненный путь: Л. Н. Толстой и А. П. Чехов. Продолжатели реалистических традиций И. А. Бунин, А. И. Куприн, Л. Н. Андреев, А. Н. Толстой в свою очередь создали великолепные образцы реалистического искусства. Однако сюжеты их произведений становились год от года всё более тревожными и мрачными, идеалы, которыми они вдохновлялись, всё более неясными. Жизнеутверждающий пафос, характерный для русской классики XIX в., под гнётом печальных событий постепенно исчезал из их творчества. В конце XIX — начале XX в. русская литература, прежде обладавшая высокой степенью мировоззренческого единства, стала эстетически многослойной. Реализм на рубеже веков продолжал оставаться масштабным и влиятельным литературным направлением. Наиболее яркими дарованиями среди новых реалистов обладали писатели, объединившиеся в 1890-е гг. в московский кружок «Среда», а в начале 1900-х гг. составившие круг постоянных авторов издательства «Знание» (одним из его владельцев и фактическим руководителем был м. Горький). Помимо лидера объединения в него в разные годы входили л. Н. Андреев, И. а. Бунин, В. В. Вересаев, Н. Гарин-михайловский, а. И. Куприн, И. С. Шмелёв и другие писатели. За исключением И. а. Бунина среди реалистов не было крупных поэтов, они проявили себя прежде всего в прозе и — менее заметно — в драматургии. Поколение писателей-реалистов начала XX в. получило в наследство от а. П. Чехова новые принципы письма — с гораздо большей, чем прежде, авторской свободой, со значительно более широким арсеналом художественной выразительности, с обязательным для художника чувством меры, которое обеспечивалось возросшей внутренней самокритичностью. Модернистскими в литературоведении принято называть, прежде всего, три литературных течения, заявивших о себе в период 1890–1917 гг. Это символизм, акмеизм и футуризм, составившие основу модернизма как литературного направления. В целом русская культура конца XIX — начала XX вв. поражает своей яркостью, богатством, обилием талантов в самых разных сферах. И в то же время это была культура общества, обречённого на гибель, предчувствие которой прослеживалось во многих её произведениях.

Практическое задание

Оформить краткий конспект

Когда употребляется частица НИ?	Когда употребляется частица НЕ?
Если есть или подразумевается слово нет или при глаголе есть отрицание: В письме не было ни слова о любви. В доме нет ни звука. Сравните: В доме ни звука (отрицание опущено).	В предложениях с двойным отрицанием (равным утверждению) — в первой и во второй частях составного сказуемого: Он не мог этого не знать (т. е. должен был знать). Нельзя не признаться в чувствах (т. е. надо признаться).
Если убрать частицу и смысл не изменится на противоположный: На небе мы не увидели ни о́блака (т. е. облаков совсем не было). — На небе мы не увидели о́блака (т. е. облаков совсем не было).	Если убрать частицу и смысл предложения изменится на противоположный: Он не мог сегодня не опоздать на занятия (т. е. он опоздал). — Он не мог сегодня опоздать на занятия (т. е. он не опоздал).
Если на вопрос к глаголу ответ положительный: Куда бы ни взглянул, всё ему было знакомо. (Он взглянул? — Да.)	Если на вопрос к глаголу ответ отрицательный: Чтобы не уснуть, он пил крепкий кофе. (Хотел уснуть? — Нет.)
Если есть союз что и частица бы: Что бы люди ему ни говорили, он не хотел слушать.	Если есть союз чтобы: Дня не проходило, чтобы он не думал о ней.
При союзных словах, связывающих придаточные уступки с главными частями предложений. При этом придаточные части имеют обобщающий характер, усиливают утверждение: Куда он только ни обращался, всё напрасно (т. е. он обращался много куда). Как он ни старался, всё равно опоздал (т. е. он очень старался).	В придаточных времени с союзом пока не: Ешь, пока не наешься. Гуляй, пока не стемнеет. В сложноподчинённых предложениях, в которых главная и придаточная часть содержат отрицание: Нет такой музыки, которую он не сумел бы сыграть. В восклицательных и вопросительных предложениях (часто в сочетании с частицей только): Где он только не был! Чего он только не придумал за эти дни!
В сочетании ни разу в значении никогда: Я ни разу не смотрел этот фильм. = Я никогда не смотрел этот фильм.	В сочетании не раз в значении много раз: Я не раз смотрел этот фильм. = Я много раз смотрел этот фильм.

Блог преподавателя ГБОУ СПО ЛНР "Комиссаровский колледж - агрофирма" Захаровой Юлии Григорьевны

лето

Страницы

группа 408

Предикативные наречия и категория состояния

Образцы разбора имён числительных

Практическое задание
Напишите сочинение на тему "ОБРАЗ РОССИИ В ЛИТЕРАТУРЕ РУБЕЖА 19-20 ВЕКОВ"

Понедельник 06.03.2023

Оформите краткий конспект

Практическое задание

Оформите конспект, проработайте лекцию

Николай Семёнович Лесков. Очарованный странник. аудиокнига.

Характеристика героев “Очарованный странник”
Главные герои
Иван Северьяныч Флягин

Какие положительные и отрицательные стороны народной жизни изображает Н. А. Некрасов?

Практическое задание:
оформить опорный конспект, ответить на вопросы:

Что нового внесли поиски счастливого в спор о счастье, вспыхнувший в «Прологе»?
Предложите ваше определение счастья.

Очерк жизни и творчества Н.А. Некрасова. Мотивы лирики поэта.

Николай Некрасов - Ты всегда хороша несравненно...

тройка
Есть женщины в русских селеньях... - Н. А. Некрасов
Н. А. Некрасов "Пророк"

Практическое задание

«Мысль семейная» в романе. Ростовы и Болконские.

Практическое задание
Читать роман «Война и мир», оформить конспект

Комментариев нет:

Отправить комментарий

*свободные словосочетания*	*несвободные словосочетания*
В свободном словосочетании слова легко сочетаются друг с другом в потоке речи, каждое слово свободного словосочетания является самостоятельным членом предложения: Отправили (что?) телеграмму (кому) сыну	Несвободные словосочетания характеризуются неделимостью в составе конкретного предложения, выполняют роль одного члена предложения; значение словосочетания приравнивается к значению слова: Он по-прежнему все общественные вопросы принимал близко к сердцу (= переживал) (В. Шукшин).

Виды синтаксической связи
Сочинительная	Подчинительная
Соединяет равноправные слова или члены предложения	Соединяет слова, из которых одно – главное, а другое – зависимое
Слова отвечают на один и тот же вопрос и относятся к одному и тому же слову	От главного слова к зависимому можно задать вопрос
Встречается в предложении	Встречается в словосочетании
(Какие?) красные, синие, зеленые	Глядел (куда?) вдаль

Стиль текста	Какие частицы используются	Роль частиц в тексте
художественный	Вот и, не, ли, разве, а вон, как, вряд ли.	Эмоциональность, экспрессивность, Восторженность, восклицание…

художественный стиль	публицистический	разговорный
Вот и, не, ли, разве, как, вряд ли, ль, да, ну, вот, -ка, авось, же, чай и др.	уж, ни, хоть, вообще, да, что за, вот, как, пусть, ли и т.п.	Используются все частицы

Ни больше ни меньше	Ни да ни нет	Ни днём ни ночью
Ни конца ни края	Ни много ни мало	Ни себе ни людям
Ни стать ни сесть	Ни взад ни вперёд	Ни дать ни взять
Ни два ни полтора	Ни жив ни мёртв	Ни за что ни про что
Ни нашим ни вашим	Ни ответа ни привета	Ни рыба ни мясо
Ни свет ни заря	Ни пуха ни пера	Ни слуху ни духу
Ни с того ни с сего	Ни там ни сям	Ни то ни сё
Ни туда ни сюда	Ни шатко ни валко	Ни так ни сяк

Предлоги	Омонимичные части речи
в течение (дня) (= в продолжение) в продолжение (длительного времени) (= в течение) в заключение (своего выступления) вследствие (непогоды) (= из-за непогоды)	в течении (реки) в продолжении (книги) в заключении (экспертов) в следствии (по делу гражданина Н.)
вроде (привычки) (— наподобие)	в роде (и числе согласовать)
насчет (соревнований) (- о соревнованиях)	на счет (перевести деньги)
вместо (меня)	в (нужное) место (направиться)
внизу (письма)	в низу (в самом низу шкафа)
наверху (счастья)	на верху (дерева)
навстречу (солнцу) (= к солнцу)	на встречу (с другом)
сбоку (дома)	с боку (на бок переваливаться)
несмотря на (обстоятельства)	не смотря (по сторонам)
невзирая на (трудности)	не взирая (на томных красавиц)
ввиду (плохой погоды)	в виду (города)
Запомните:
вследствие (производный предлог) — в следствии(сущ. с предлогом)
(существительное с предлогом) — впоследствии (наречие); иметь в виду — ввиду (плохой погоды).

I	Часть речи, общее грамматическое значение и вопрос.
II	Начальная форма (именительный падеж, если есть род и число, то единственное число, мужской род). Морфологические признаки:
	A	Постоянные морфологические признаки:
		1	разряд по строению: простое, составное, сложное;
		2	разряд по значению: количественное, собирательное, дробное, порядковое.
	Б	Непостоянные морфологические признаки:
		1	падеж;
		2	число, род (если они есть).
III	Роль в предложении (каким членом предложения является числительное в данном предложении).

Количественные	Значение	Отвлечённое число или количество каких-то предметов. Отвечают на вопрос Сколько? Например: пять, семнадцать, восемьдесят один, пятеро, три седьмых
Порядковые	Значение	Номер по порядку: Отвечают на вопрос Который? Например: третий, двадцатый, тридцать седьмой

Числительное	Как меняется	Примеры
1	По родам, числам и падежам	Один – одна, одни, одних
2,3, 4	По падежам и родам	Два, две, двум, трёх
5-20,30	По падежам, как сущ-е 3-го скл.	Ср.: скатертью – десятью, одиннадцатью
50-80, 200-900	По падежам, при этом меняются обе части	Пятьюдесятью, трёмстам
40, 90, 100	По падежам, имеют только 2 формы	Сорок – сорока Сто – ста Девяносто – девяноста
1000	По падежам как сущ. 1-го скл.	Ср: Свечёй – тысячей
1000000, 1000000000	По падежам как сущ. 2-го скл.	Ср.: дому – миллиону – миллиарду

лето

Страницы

группа 408

Предикативные наречия и категория состояния

Образцы разбора имён числительных

Практическое задание Напишите сочинение на тему "ОБРАЗ РОССИИ В ЛИТЕРАТУРЕ РУБЕЖА 19-20 ВЕКОВ"

Понедельник 06.03.2023

Оформите краткий конспект

Практическое задание

Оформите конспект, проработайте лекцию

Николай Семёнович Лесков. Очарованный странник. аудиокнига.

Характеристика героев “Очарованный странник”Главные героиИван Северьяныч Флягин

Какие положительные и отрицательные стороны народной жизни изображает Н. А. Некрасов?

Практическое задание:оформить опорный конспект, ответить на вопросы:

Что нового внесли поиски счастливого в спор о счастье, вспыхнувший в «Прологе»? Предложите ваше определение счастья.

Очерк жизни и творчества Н.А. Некрасова. Мотивы лирики поэта.

Николай Некрасов - Ты всегда хороша несравненно...

тройка Есть женщины в русских селеньях... - Н. А. НекрасовН. А. Некрасов "Пророк"Практическое задание

«Мысль семейная» в романе. Ростовы и Болконские.

Практическое заданиеЧитать роман «Война и мир», оформить конспект

Комментариев нет:

Отправить комментарий

Практическое задание
Напишите сочинение на тему "ОБРАЗ РОССИИ В ЛИТЕРАТУРЕ РУБЕЖА 19-20 ВЕКОВ"

Характеристика героев “Очарованный странник”
Главные герои
Иван Северьяныч Флягин

Практическое задание:
оформить опорный конспект, ответить на вопросы:

Что нового внесли поиски счастливого в спор о счастье, вспыхнувший в «Прологе»?
Предложите ваше определение счастья.

тройка
Есть женщины в русских селеньях... - Н. А. Некрасов
Н. А. Некрасов "Пророк"

Практическое задание

Практическое задание
Читать роман «Война и мир», оформить конспект